Essay

SKU: PR.11640110L

UPC: 680160682751.

The Essay for Strings was written in 1986 in memory of Glenn Hull, a colleague and the choir director at Norfolk State University during my early years there. His sudden passing was a shock, and I expressed my sadness in this work. It was premiered that year by the NSU orchestra at their Winter concert. In w000, after conductor-composer Coleridge Taylor Perkinson gave the work its second performance in Chicago (with the ensemble of the Center For Black Music Reasearch), I decided to add it to my catalog of orchestra works. The designation Essay refers to the fact that the piece is based on one idea (like a literary essay). In this case the musical idea (or motive) is made from the initials of my deceased friend, Glenn Hull (G and H in music are represented by the pitches G and B-natural). These two notes are sounded throughout the work in tribute to him.

SKU: GI.G-317067

UPC: 073999321234.

This outstanding contest solo makes extensive use of dynamics applied to rudimental rhythmic figures. Appearing on state solo lists, Essay has become a standard work for snare drum. Click here for a YouTube video on Essay for Snare Drum.

SKU: HL.1220484

ISBN 9781705195840. UPC: 196288142362.

Essay for Horn and String Orchestra is a short lyrical piece which endeavors to utilize the expressive qualities of the French Horn. The thematic material stated in the first four measures constantly recurs in varied form throughout.

SKU: HL.1220483

ISBN 9781705195833. UPC: 196288142355.

Essay for Horn and String Orchestra is a short lyrical piece which endeavors to utilize the expressive qualities of the French Horn. The thematic material stated in the first four measures constantly recurs in varied form throughout. Horn solo with organ reduction.

SKU: KN.KEN10353

UPC: 822795103533.

This exciting new collection contains 8 grade 3-4 pieces for instrumental solo with piano accompaniment. Free MP3 downloads of the piano accompaniment are available at kendormusic.com. Many of the titles have been published as single pieces and are listed on several state contest lists.

Contents:
Mozart Sonatina; Essay In Blue (Edmondson); Harlequinade (Niehaus); Seaside Images (Niehaus); Sonata No. 11 (Haydn); Notturno (Hofmann); Air For Alto (Frackenpohl); The Entertainer (Joplin).

SKU: AP.37833S

UPC: 038081430768. English.

Sure to become a staple of the concert band repertoire, Symphonic Essay is a dramatic work featuring brass fanfares, tonal pyramids, and startling polyharmonies. The mysterious undertones of the piece are interwoven with moments of lyricism, counterpoint, and a multiplicity of timbres and creative settings which culminate in a spectacular coda.

SKU: HL.49020804

ISBN 9783254001184. German.

Obwohl Charles Ives (1874-1954) eine grundliche musikalische Ausbildung an der Yale University genossen hatte, schlug er sehr bald eine erfolgreiche Laufbahn als Versicherungskaufmann ein und widmete sich seiner musikalischen Arbeit nur abends und an den Wochenenden. In fast volliger Isolation vom Musikgeschehen der Zeit schuf er ein umfangreiches OEuvre, dessen grosse Bedeutung erst in den 60er Jahren entdeckt wurde: Ives entpuppt sich darin als radikaler Neuerer, der sowohl mit der damals gangigen musikalischen Syntax als auch den auffuhrungspraktischen Bedingungen seiner Zeit weitgehend brach. Allerdings ware es verfehlt, ihn bloss zum musikalischen Enfant terrible abzustempeln, das sich dank seiner materiellen Unabhangigkeit uber die Grenzen des Musikbetriebes hinwegsetzen konnte. Dafur war Ives ein viel zu reflektierender, verantwortungsbewusster Mensch, der zudem fest in der denkerischen Tradition des neuenglischen Transzendentalismus verwurzelt war. So gesehen erstaunt es kaum, dass Ives sich ausser der Musik - und gewissermassen parallel dazu - noch eines andern Mediums, des literarisch-philosophischen Essays, bediente, um seinen Uberzeugungen Ausdruck zu verschaffen.Dies gilt insbesondere fur Ives' tiefsinnigsten und ausgereiftesten Text, die Essays before a Sonata (1920), der als Begleitschrift zur zweiten Klaviersonate (Concord, Mass., 1840-1860) des Komponisten konzipiert war. Allerdings sind die Essays keineswegs ein Werkkommentar im traditionellen Sinne: Sie gehen zwar von konkreten musikasthetischen Fragen (namlich der Problematik der Programmmusik) aus, weiten sich aber zu einer sehr subjektiv gefarbten Darstellung von vier hochbedeutenden amerikanischen Schriftstellern des 19. Jahrhunderts aus - die Rede ist von Ralph Waldo Emerson, Nathaniel Hawthorne, Bronson Alcott und Henry David Thoreau. Die vier Hauptabschnitte der Essays, die den vier behandelten Autoren entsprechen, geben in ihrem innigen Konnex zu den vier Satzen der Concord-Sonata - er erstreckt sich von vagen inhaltlichen Vorstellungen und Bildern bis hin zu ganz konkreten syntaktischen und formalen Parallelen - Aufschluss uber die Kompositionsprinzipien nicht nur der Concord-Sonata, sondern der Musik Ives' ganz allgemein, so dass man die Essays before a Sonata als sehr gelungene und in ihrer Ausfuhrlichkeit wohl einmalige Paraphrase von Musik bezeichnen darf.Das Nachwort zu den 114 Liedern (1922) ist mit den Essays insofern verwandt, als es zwei langere Stellen aus ihnen zitiert. Diese Zitierpraxis - man begegnet ihr auch in Ives' Musik - ist bezeichnend fur Ives' Denkweise: Ives macht von seinem Stoff sehr flexiblen Gebrauch, er setzt ihn in der Art von Versatzstucken immer wieder neu zusammen und kommt so immer wieder zu einem neuen, anders gearteten Ganzen. So geht Ives im Nachwort weniger allgemein kunstphilosphischen Problemen als der ganz individuellen Frage nach, warum er die Musik nur als Nebenberuf ausuben wollte. Seine Antwort, die er mit seinem typischen Yankee-Humor vortragt, macht einerseits deutlich, wie sehr Ives von einem puritanischen Verantwortungsgefuhl gegenuber der Gesellschaft gepragt war, und zeigt andererseits Ives' tiefen Glauben an eine Musik, die fest im Alltagsleben verwurzelt und somit denkbar weit von der europaischen Tradition der art pour l'art entfernt war.Die Memos (ca. 1932-34) schliesslich sind ein Dokument ganz anderer Art: Weder sollten sie, wie die beiden andern hier vorgelegten Texte, ein bestimmtes musikalisches Werk begleiten, noch besitzen sie den hohen gedanklichen Ausspruch der Essays und des Nachworts. Es sind autobiographische Aufzeichnungen, die Ives ursprunglich diktierte, deren Manuskripte er aber danach mehrmals durchsah und korrigierte. Sie gliedern sich in drei lose aneinandergereihte Teile: Im Anlass betitelten Abschnitt nimmt Ives auf teils humoristische, teils sarkastische Weise zu den Anfeindungen Stellung, die ihm die damals sparlichen Auffuhrungen seiner Werke bescherten. Im Sammelalbum gibt er einen chronologischen Uberblick uber Entstehung und Gehalt seiner wichtigsten Werke. Und in den Erinnerungen verschafft Ives nochmals den Grundpositionen seiner idealistischen Musikasthetik, seiner Abneigung gegen jede Form von Kommerz und Routine und seiner Verachtung aller musikalischen Kleingeister Ausdruck. Uberdies sind die Memos - trotz ihrer defensiven Grundhaltung - so humorvoll, engagiert und bildreich verfasst, dass sie nicht nur die detaillierteste, sondern auch die wohl anregendste Primarquelle zum Leben und Werk dieses vielleicht eigenwilligsten Komponisten des fruhen 20. Jahrhunderts bilden.

SKU: HL.49015425

ISBN 9783795702410. German.

Die Kompositionen Gyorgy Ligetis haben mehr als einmal fur Uberraschung, ja Verbluffung gesorgt. In kritischer Auseinandersetzung mit den Spielarten zeitgenossischen Komponierens wie in der Aneignung unterschiedlichster musikalischer Traditionen ist ein Werk entstanden, das den Horer zu jener Freiheit der Assoziation, zu jener Entdeckerfreude und Offenheit animiert, wie sie sich der Komponist bis heute bewahrt hat.Die Essays dieses Buches widmen sich der Annaherung an Ligetis Musik, verfolgen aussere und innere Entstehungsanlasse, legen strukturelle und ideelle Verknupfungen frei, verweisen aber auch auf die vielfaltigen Anregungen durch Aussermusikalisches, die fur die Arbeit des Komponisten so wesentlich sind. Im Interview aussert sich Ligeti zu Lebensstationen, asthetischen Prinzipien und aktuellen Vorhaben.Ausgezeichnet mit dem Deutschen Musikeditionspreis 1994.

SKU: PR.11641600L

UPC: 680160686346. Text: Ryan Carson.

Among the most intriguing of this pioneering American composer’s works, Three Songs on poems of Carl Sandburg is scored for Contralto with Oboe, Percussion, and Piano, plus an optional orchestra. The study score includes an essay introducing Crawford’s unique work in historical contexts as she sought a new musical language accessible to the many, while remaining uncompromisingly avant-garde.

SKU: PR.11641600S

ISBN 9781491134689. UPC: 680160685271. English. Text: Ryan Carson.

Among the most intriguing of this pioneering American composer’s works, Three Songs on poems of Carl Sandburg is scored for Contralto with Oboe, Percussion, and Piano, plus an optional orchestra. The study score includes an essay introducing Crawford’s unique work in historical contexts as she sought a new musical language accessible to the many, while remaining uncompromisingly avant-garde.