SKU: ND.TUBA39
SKU: BT.SINFJ373
ISBN 9788884002921. Italian.
Metodo completo per il pianista pop - rock - blues - jazzPrincipi fondamentali della tecnica pianistica. Postura.Le quattro articolazioni. Caduta e articolazione. Scale, arpeggi, schemi armonici e ritmici.Esercizi e approcci cromatici.
SKU: HL.50490400
9.0x12.0x0.418 inches.
SKU: CU.EC3287
ISBN 9790215906877.
SKU: CU.EC3288
ISBN 9790215900608.
SKU: CU.EC2641
ISBN 9790215900912.
SKU: CU.EC3029
ISBN 9790215906075.
SKU: HL.14045539
ISBN 9788438704493. Spanish.
SKU: CU.EC3285
ISBN 9790215904415.
SKU: CU.EC3102
ISBN 9790215900011.
SKU: CU.EC3190
SKU: CU.EC3028
ISBN 9790215901162.
SKU: HL.50100780
9.0x12.0x0.302 inches.
Ettore Pozzoli's Tecnica Giornaliera Del Pianista for Piano.
SKU: CU.EC3101
ISBN 9790215901179.
SKU: HL.14045645
ISBN 9788438706909. Spanish.
SKU: CU.EC3286
ISBN 9790215900981.
SKU: CU.EC3284
ISBN 9790215905375.
SKU: CU.EC3030
ISBN 9790215907225.
SKU: CU.EC2886
ISBN 9790215900103.
SKU: HL.14045828
ISBN 9788850712564. Italian.
Alice Mazzei's Tecnica Fondamentale Di Pianoforte is a progressive Piano study that uses the compositions of the most famous musicians from the Baroque period to those from the past century. Featuring selected exercises and useful theory information.
SKU: UT.DM-68
ISBN 9790215318816. 9 x 12 inches.
Il presente metodo intende analizzare ed affrontare i problemi fondamentali della tecnica clavicembalistica. Poiché lo studio del clavicembalo viene frequentemente affrontato dopo un periodo di formazione pianistica o organistica, lo studioso si trova di fronte a vari inconvenienti tecnici; la tecnica pianistico-organistica, infatti, non è adatta alla meccanica a corde pizzicate: il clavicembalo è uno strumento diverso ed autonomo, con sue proprie caratteristiche organologiche ed una sua tecnica specifica. Un approccio tecnico errato ha conseguenze fatali sulla qualità del suono e sulla possibilità di modellarlo ed asservirlo alle esigenze interpretative, e produce sgradevoli rumori meccanici. Nei casi peggiori crea problemi tecnici tali da rendere faticosa, se non impossibile, un’esecuzione perlomeno corretta, e la meccanica dello strumento può subire dei danni. È perciò di vitale importanza un lavoro di adeguamento o di ricostruzione della tecnica.I principi esposti in questo Metodo sono applicabili, con pochissime modifiche, anche al clavicordo e al fortepiano. Lo studioso vi troverà , in ordine crescente di complessità : degli esercizi di tecnica ‘pura’, pensati per isolare chiaramente il movimento da apprendere; dei piccoli frammenti – évolutions le avrebbe chiamate François Couperin – nei quali il movimento in esame è inserito in un contesto più musicale; degli studi dal meccanismo più complesso. Si è rinunciato a cominciare dal livello elementare, già affrontato da altri metodi, in favore di un maggiore approfondimento di quello intermedio. Il materiale è tratto o adattato dal repertorio, e in alcuni casi composto dall'autore. Tranne che nel caso delle scale, si è coscientemente evitato riferimenti alla trattatistica: nelle fonti storiche le istruzioni tecniche sono piuttosto generiche, mentre scopo del presente lavoro è ‘prendere per mano’ lo studioso ed aiutarlo gradualmente a costruire (o a perfezionare) la gestualità di base indispensabile alla buona esecuzione clavicembalistica. La sezione dedicata all’interpretazione è volutamente ridotta: un’analisi approfondita di tutti i problemi stilistici ed espressivi, posto che riuscisse ad essere esaustiva, richiederebbe un poderosissimo volume a parte. Lo scritto tende sempre a trasformarsi in dogma, in arida regola che non può prevedere tutte le infinite variabili che si danno nel fluire del discorso musicale: la musica si fa, e solo in parte si può spiegare. Si è preferito perciò limitarsi ad alcuni ‘consigli’, indicazioni generiche di partenza, che possono e devono essere superate, nella convinzione che l’esperienza personale e il lavoro diretto con l’insegnante siano di gran lunga più fecondi.
SKU: UT.DM-13
ISBN 9790215303003. 9 x 12 inches.
Questo manuale vuole offrire una guida allo studio del liuto rinascimentale attraverso un’esposizione progressiva degli argomenti tecnici ed una serie di esercizi di difficoltà graduata.È stato pensato sia per il principiante sia per chi voglia migliorare le proprie capacità tecniche; per l’utilità di chi proviene dallo studio della chitarra, dove necessario sono state puntualizzate alcune differenze importanti che si riscontrano tra le tecniche dei due strumenti.Il materiale didattico è stato disposto proponendo un ordine razionale dei vari problemi. A tale scopo ho ritenuto utile scrivere personalmente molti esercizi, specialmente riguardo alla fase iniziale dello studio.Il lavoro proposto serve a guidare l’allievo a partire dai fondamenti della tecnica fino a un livello che permetta di affrontare brani di difficoltà media; inoltre il materiale relativo alla tecnica, opportunamente sviluppato, si rivelerà utile per progredire ulteriormente verso un livello più alto. Le finalità principali saranno: l’impostazione delle mani secondo la tecnica rinascimentale; lo studio della sonorità appropriata; lo sviluppo della sensibilità contrappuntistica e della tecnica ‘idiomatica’ dello strumento; l’introduzione alle varie forme musicali rinascimentali e l’individuazione dei possibili moduli interpretativi.
SKU: BT.SINFJ124
ISBN 9788884002976. Italian.
TECNICA, ARMONIA E STUDI PROGRESSIVI DI CHITARRA ACUSTICA FINGERSTYLE Libro + CD (MP3)Il libro dedicato alla didattica per chitarra acustica Fingerstyle non è una semplice raccolta di brani propedeutici ma un vero percorso di studi diviso in 36Unit, le quali sono divise al loro interno in tre sezioni che trattano argomenti di Tecnica,teoria e armonia e brani propedeutici in ordine crescente per difficolt .Prevede nella parte finale una sezione dedicata alla storia degli interpreti delFingerstyle e una discografia consigliata.
SKU: BT.SINF013
ISBN 9788884000002. Italian.
Terza edizione riveduta e ampliata Contiene 2 CD Raccolta di composizioni monodiche e polifoniche per i primi corsi ed esercizi di tecnica elementare Il nuovo testo è stato rielaborato cercando di offrire un criterio di progressivit ancora più semplice, inserendo nuovi brani nella due sezioni dedicate rispettivamente alle melodie monodiche e alle composizioni polifoniche. In quest'ultima sono stati inseriti nuovi e inediti brani di molti autori. La parte tecnica è stata integrata da alcuni brevi suggerimenti ed è, come sempre, divisa in due parti rispettivamente dedicate alla mano destra e sinistra. Nella parte tecnica sono presenti: - 80 esercizi per la manodestra, - 90 esercizi per la mano sinistra e la coordinazione delle due mani, - Scale per una e due ottave, - Esercizi ritmici. La parte ricreativa è cosi suddivisa: - 37 melodie monodiche, - 90 composizioni polifoniche, - 15 composizioni di autori contemporanei. CD1 : COMPOSIZIONI POLIFONICHE CD2 : COMPOSIZIONI MODERNE.
SKU: UT.LB-47
ISBN 9788881095360. 6.5 x 9.5 inches.
Vi è nella formazione di ogni adepto un periodo fondamentale in cui la musica può essere percepita solo come la realizzazione di una splendida tecnica strumentale, oppure come l’espressione delle più intime sensibilità : Appunti di un flautista indirizza verso questa seconda attitudine, quella più significativa per chi sceglie di coltivare un’arte profonda e certamente ineffabile. Il libro è la raccolta di tantissime esperienze maturate durante un’intera carriera che ha visto Mario Ancillotti nelle più diverse attività di solista, camerista, orchestrale, insegnante, organizzatore, direttore: tutte attività che derivano da una sete mai saziata di conoscenze nell’immenso campo della musica. Da queste nasce e si fonda dapprima la parte dedicata ai segreti dell’interpretazione e dell’ascolto, con esempi pratici corredati da esecuzioni ad opera dello stesso Ancillotti; successivamente ci si indirizza verso la parte più tecnica e strumentale, e poi verso i suggerimenti preziosi che l’esperienza di flautista e musicista eclettico ha dettato all’autore. Sempre nella consapevolezza che la musica è arte sublime ma sfuggente ad ogni rigida prescrizione e che tutto è determinato soltanto dal buon gusto raggiungibile solo con studio e sacrificio. Il lavoro presenta infine un Repertorio ragionato denso di indicazioni, anch’esso suggerimento personale su tutti quei brani fondamentali per la formazione musicale e tecnica di ogni flautista che vuole divenire un interprete di quest’arte indagatoria e rivelatrice della sfera emotiva.
SKU: HL.14046090
ISBN 9788438712160. Spanish.
Este primer curso elemental para GUITARRA de DAVID LEIVA pertenece a la Coleccion Primeros Pasos, donde se propone la iniciacion a la practica instrumental conjuntamente con el aprendizaje del lenguaje musical necesario para ello. Cada libro esta dividido en BLOQUES didacticos que contienen: LENGUAJE MUSICAL (necesario para abordar el estudio de los ejercicios y obras),TECNICA Y REPERTORIO acorde con los objetivosdidacticos planteados, compuesto por canciones populares, estudios, piezas de autores clasicos de diferentes epocas y estilos y piezas de otros generos musicales como el blues y el flamenco. Un ESPACIO CULTURAL (consistente en citas de tipo cultural relacionadas conla guitarra -su origen, historia, compositores, curiosidades...) Las destrezas que se persiguen desarrollar, en este primer volumen, ademas de la lectura y los rudimentos de la tecnica guitarristica, son especialmente el ritmo, el oido, la melodia, la tecnica y la localizacion correcta de los sonidos en el diapason de la guitarra. El CD mp3 que se incluye es una ayuda fundamental y amena para conseguir los objetivos planteados. Algunas de las canciones estan grabadas tres veces cada una: En la primera pista sonaran las dos voces (ALUMNO-PROFESOR). La segunda corresponde a la melodia principal y en la tercera pista, sonara solo el acompanamiento para que el alumno pueda tocar sobre el. De esta forma el alumno tiene una referencia auditiva de como deben sonar las canciones que esta aprendiendo.