Voyage De Chopin

Inclus : `Les Voyages de l'âme`, carnet de voyage pianistique pour les petits et les grands. Ce recueil propose la découverte de Frédéric Chopin sous l?angle de l?expression des sentiments en musique. Les 24 pièces présentées sont des textes originaux, doigtés et de tous niveaux. On retrouvera dans cet opus l?habituelle progression chronologique des pièces entrecoupées d?épisodes biographiques, d?anecdotes, de citations, de reproductions de manuscrits du compositeur, de photos. En somme, ce qu?il faut pour tout pianiste souhaitant se forger une connaissance intime du compositeur avec plaisir et musicalité.

Voyage à travers les Classiques est une collection de quatre recueils de morceaux extraits du répertoire pianistique. Le degré de difficulté s'intensifie peu peu, guidant les élèves travers les classiques les plus faciles jusquaux oeuvresmagistrales de niveau élémentaire. Présentés en ordre progressif, les morceaux incluent une variété de classiques bien connus qui forment les bases essentielles tout pianiste débutant. Ce répertoire authentique est idéal pour les auditions etrécitals, et chaque volume comprend un tableau de bord très utile indiquant, pour chacune des pièces, la tonalité, le compositeur, la période stylistique et les éléments présentant une certaine difficulté. Cette collection de recueils accompagneraparfaitement toute méthode de piano.
SOMMAIRE : Chanson du rouet (Ellmenreich); Danse allemande (Schubert); Des gens et des pays étrangers (Schumann); Gavotte en la mineur (Pachelbel); Gavotte et variation (Pachelbel); Intrada (Graupner); Invention no. 1 (Bach); Lavalanche (Heller);La tempête (Burgmüller); Le joyeux fermier (Schumann); Lettre Elise (Beethoven); Mazurka (Gurlitt); Menuet (Mozart); Petit prélude en do mineur (Bach); Petit prélude (Bach); Pour une rose sauvage (MacDowell); Près de la source (Gourlitt);Solfeggietto (C. Ph. E. Bach); Sonatine en la mineur (Benda); Sonatine en Sol Majeur (Beethoven); Sonatine op. 36,2 (Clementi); Sonatine op. 55,1 (Kuhlau); Valse en la mineur (Chopin); Vieille chanson francaise (Tchaikovsky). / Partitions classique / Piano - instruments à clavier / Piano / HAL LEONARD

Par NORAC / CHOPIN / JACQUOT. Carl Norac redonne vie avec son talent de poête à  la correspondance de Chopin, enfant, avec son ami Titus. Les lettres du jeune musicien débordent de fantaisie et de tendresse, elles confient ses amours, ses peurs et sa passion pour la musique. Jacques Bonnaffé nous envoûte par sa voix chaude et douce et la jeune pianiste Shani Diluka par son jeu aérien d'une Grâce constante. Sélection de l'Education Nationale - Collêge / / Livre / Livres

Ce recueil musical constitue un florilège d'études pour piano, à l?attention des pianistes débutants et confirmés, où se côtoient les grandes études des compositeurs célèbres et les ?uvres plus didactiques d'auteurs moins connus.
A travers 101 Études, le pianiste aborde les grandes pages de la littérature pour piano, voyageant ainsi à travers les époques et les styles.
L'ouvrage est complété par un double CD (tapez TP002CD dans notre moteur de recherche) : à son gré le musicien peut y trouver un guide et un supplément indissociable de la partition.

?uvres de : Chopin, Liszt, Thalberg, Moszkovski, Sibelius, Brahms, Nazareth, Scriabin, Debussy, Czerny, Bertini, Burgmüller, Cramer, Gurlitt, Heller, Kadosa, etc.
/ [101 Etudes Pour Piano] / Classique / Feraux, Pierre / Partitions / Carré Collé /

Par CHAHINE KHALIL. La musique de Khalil Chahine est toujours une invitation au voyage, à la contemplation et à la rêverie. Cet artiste d'exception est très justement défini comme un 'explorateur élégant de paysages musicaux délicats'. Après 6 albums, de nombreuses musiques de films, il a travaillé aussi pour la télé et à de nombreuses mises en scène, les Éditions Bookmakers lui consacrent pour la première fois un recueil regroupant tous les titres de ses albums écrits entre 1989 et 2009 ainsi que quelques thèmes de musiques de films. Vous y trouverez également un glossaire de diagrammes d'accords pour la guitare avec analyse harmonique qui regroupe les accords, et surtout les plus inhabituels, utilisés par ce musicien éclectique et mélodiste de talent. Livre broché, imprimé sur papier ivoire anti-reflets, idéal pour les musiciens./ Recueil / Guitare

Par WIDMANN JORG. Solo Widmann Etudes Violine für sont dans la tradition de Capricen Paganini ou études pour piano de Chopin, Liszt et Ligeti: artistiquement pièces de concert autonome sur un problème technique spécifique chacune, à être réalisées individuellement ou dans une séquence cyclique. Le compositeur a écrit sur le présent volume 1: 'Etude est prise à la lettre ici comme un exercice de composition, comme un terrain expérimental restreint, mais aussi comme une étude sur une technique violonistique en jouant à certains: par exemple, I. est une sorte de 'sonder 'des possibilités de résonance de l'instrument, II. va sur un voyage à partir d'un choral à trois volets esprit, virtuosité débridée, et III. est principalement un survey de gauche. ' / Niveau : Très Difficile / Etude / Violon

Celui-ci vous permettra de vous concentrer sur les possibilités techniques et expressives de l?instrument. Vous alternerez entre des pièces brillantes mettant en valeur la virtuosité, et d?autres au caractère plus cantabile grâce auxquelles vous apprendrez à contrôler le son et la respiration. Vous abordez ainsi le répertoire de la musique ancienne et de la période baroque (Anonyme, J.-S.Bach). Vous arrivez ensuite au XVIIIe siècle pour découvrir l?opéra tragique réformé par Gluck, puis plongerez au c?ur du XIXe siècle avec des ?uvres de Chopin et Popp. Le voyage s?achève avec la découverte du style cantabile du mouvement pré-impressionniste français (XIXe siècle) représenté par des compositeurs tels que Massenet et Fauré. Sur le compact disc inclus vous trouverez une version intégrale de chaque ?uvre ainsi qu?une version où ne subsite que l?accompagnement au piano.

Yves Nat est sans aucun doute le plus attachant des pianistes de sa génération. Ce musicien à la sensibilité à fleur de peau respirait l?humilité dans le tourment. Franc et tendre à la fois, Nat était un pianiste en proie au doute qui évoluait entre présence et absence.

Frappé du syndrome de disparition en 1934, il décidait au faîte de sa notoriété de quitter la scène pendant 17 ans. « Désormais, je n?aurai plus besoin de tourner », avait-il avoué. Trop de concerts, trop d?épreuves dues au trac qui le paralysait et trop de voyages en Europe, en Amérique du Nord et du Sud, eurent raison de son métier de pianiste soliste. Sa nouvelle façon d?exister devait passer par l?enseignement et la composition. Son implication en tant que professeur au Conservatoire fut exceptionnelle.

Avec un dévouement sans fin, il transmit à ses élèves l?art de s?effacer devant la musique. « S?oublier totalement afin que l?oeuvre se resouvienne », demandait le maître. Il renchérissait avec intransigeance : «Une interprétation idéale présuppose un oubli total de la personne au bénéfice de l?oeuvre. » Cet engagement sans ambages posait une problématique de nature schizophrénique.

Avec Nat, la notion de présence de l?interprète acquérait un nouveau sens. « Toujours à l?étroit dans la vie », disait de lui sa femme Elise. Il avait une telle considération de la musique qu?il lui fallait repousser les frontières et franchir les bornes du lieu commun et de la facilité. Yves Nat guerroyait dans la vie comme dans une croisade. « Tout pour la musique et rien pour le piano » était son credo. Mais son orthodoxie n?était pas faite pour la composition. Meurtri par l?incertitude et la douleur, Nat renvoyait le plus souvent ses écrits à la poubelle lorsqu?il n?en faisait pas un autodafé. Il possédait pourtant un don pour la composition depuis sa tendre enfance. C?est même par la composition que sa carrière avait commencé lorsqu?à onze ans à peine il avait dirigé devant Fauré et Saint-Saëns sa « Fantaisie pour Orchestre ».

Mais avec les années, sa quête d?absolu musical l?empêcha de devenir le Chabrier de son époque ou de reprendre le flambeau de son ami Déodat de Severac. Dix années de travail pour des « sommets de douleurs », telle fut la gestation de son poème symphonique intitulé « l?Enfer ». Composé pour choeur et orchestre, avec plus de deux cents exécutants en tout, cette oeuvre dantesque fut créée pendant la Seconde Guerre mondiale, en 1942. L?accueil du public fut poli, mais tous les fanatiques de Nat qui étaient dans la salle auraient préféré l?entendre à son piano.

Il lui fallut dix autres années de labeur et d?autocensure pour aboutir à son « Concerto pour piano », oeuvre modale en quatre mouvements. Le jour de la création, Nat était au piano, un mieux pour son public. Mais il fallait se rendre à l?évidence : seul le pianiste existait et était acclamé. A tel point qu?en 1953, il y eut un récital au Théâtre des Champs-Elysées plein à craquer.

Ses inconditionnels qui l?avaient tant ovationné dans les années vingt, retrouvèrent enfin leur idole. Beethoven, Schumann et la Sonate funèbre de Chopin s?inscrivaient à son programme. À soixante-trois ans, Nat fit de ce récital le couronnement de sa carrière. Trois ans plus tard, il mourut à Paris le 31 août 1956. / Classique / Auber, Chantal / Livre /

Par MOURAT JEAN-MAURICE / COTTIN GUY. Ce 3ème volume des Classiques pour flûte et guitare présente aux intéressés une évolution sensible quant à la difficulté du répertoire proposé. Les jeunes musiciens ayant suivi la progression des précédents volumes trouveront dans celui-ci 'matière' à travailler sur un répertoire varié, adapté techniquement et musicalement à leurs compétences de duettistes. Nous avons apporté, dans cet ouvrage, un soin tout particulier à l'élaboration du phrasé de la flûte afin de guider l'étudiant dans une meilleure assimilation de ces Oeuvres. A de rares exceptions près, les tournes de pages sont évitées. Comme dans les volumes précédents, les musiciens seront solidaires, c'est-à-dire que, tout en jouant la partie qui leur correspond, flûtiste et guitariste liront la portée de l'autre... Il leur est vivement conseillé d'acquérir cette double lecture. La majorité des pièces proposées dans ce volume pourront être interprétées par tout instrument mélodique dont la sonorité se marie avec celle de la guitare. / Niveau : Elémentaire / classique / Répertoire / Flûte Traversière et Guitare