SKU: SU.96010580
Transcribed and arranged for Piano by Lawrence RosenA new, 3-volume set of Mozart Dances for Piano, 14 of these dance suites are faithfully transcribed for piano at the early to advanced intermediate level. Almost all appear as new Mozart music for piano (except for the Six German Dances, K. 509, which Mozart himself arranged for piano.) Within each volume, they are arranged by increasing difficulty. They are eminently suited for teaching, recital and concert performance, encores, recording, sight-reading practice, and theoretical study. We sincerely hope you enjoy them as much as we did in discovering and creating these little masterpieces. CONTENTS Six Country Dances, K. 462 (originally for 2 oboes, 2 Horns, 2 Violins, Violoncello/Contrabass) Three German Dances, K. 605 (originally for 2 Flutes, Piccolo, 2 Oboes, 2 Bassoons, 2 Horns (Posthorn,) 2 Trumpets, 2 Violins, Violoncello/Contrabass, Timpani, Tuned Bells) Six German Dances, K. 571 (originally for 2 Flutes, 2 Oboes, 2 Clarinets, 2 Bassoons, 2 Horns, 2 Trumpets, 2 Violins, Violoncello/Contrabass, Timpani, Tambourine, Cymbals) Six German Dances, K. 600 (originally for 2 Flutes, Piccolo, 2 Oboes, 2 Clarinets, 2 Bassoons, 2 Horns, 2 Trumpets, 2 Violins, Violoncello/Contrabass, Timpani) Four Minuets, K. 601 (originally for 2 Flutes, 2 Oboes, 2 Clarinets, 2 Horns, 2 Trumpets, 2 Violins, Violoncello/Bass, Timpani) Instrumentation: Piano Duration: Composed: Published by: Subito Music Publishing.
SKU: KJ.WB233F
This dashing work in one of Wolfgang Amadeus Mozart's more frequently heard German Dances (K. 605, No. 3), which he specifically titled The Sleigh Ride. The composition was originally written during the last year of Mozart's life in 1791. That year was one of his more productive years, composing other well known masterpieces such as The Magic Flute, Piano Concerto in B-Flat Major, The Concerto for Clarinet, and his very last composition, the Requiem which he finished only twelve of the fifteen sections before his death. German Dance captures the wonderful melodies, lively rhythms, and ingenious colors of Mozart's style. This is a charming arrangement with three separate bell parts bringing forth the festive sound of ringing sleigh bells. Arranged to re-create classical scoring, this joyful programmatic piece will be a favorite with young musicians and audiences alike.
About Standard of Excellence in Concert
Th e Standard of Excellence In Concert series presents exceptional arrangements, transcriptions, and original concert and festival pieces for beginning and intermediate band. Each selection is correlated to a specific page in the Standard of Excellence Band Method, reinforcing and expanding skills and concepts introduced in the method up to that point. Exciting parts with extensive cross-cueing are presented for every player. Accessible ranges, appropriate rhythmic challenges, and creative percussion section writing enhance the pedagogical value of the series.Sold individually, each In Concert selection includes a full Conductor Score and enough student parts for large symphonic bands. Each student part also includes correlated Warm-Up Studies. The Conductor Score comes complete with rehearsal suggestions, a composer biography, program notes, a rehearsal piano part, several ready-to-duplicate worksheets and a duplicable written quiz.
SKU: BT.AMP-480-140
English-German-French- Dutch.
Aurora Dances was commissioned by the Hong Kong-based Winter Band Festival, and consists of three movements, to be played without a break. ‘Aurora Borealis’ opens with florid woodwind figures and highlights different sections of the band in turn. The second movement ‘Aurora Australis’ leads to a sombre chorale, which builds to a full-band climax. The finale ‘Aurora Dances’ is characterised by rhythmic, dance-like themes. A central section features a contrasting legato melody, but this doesn’t dispel the energetic feel of the opening, which returns to close the work.Aurora Dances werd geschreven in opdracht van het Winter Band Festival in Hongkong. Het werk bestaat uit drie delen die in elkaar overlopen. ‘Aurora Borealis’ opent met sierlijke motieven in het hout en bevat korte, herhaalde frasen waarin de verschillende secties afwisselend in de schijnwerpers worden gezet. Het melancholieke koraal van deel twee, ‘Aurora Australis’, ontvouwt zich tot een climax in het hele orkest. Het laatste deel, ‘Aurora Dances’ wordt gekenmerkt door ritmische, dansachtige thema’s. Een middengedeelte bevat een contrasterende legato melodie, maar die gaat niet ten koste van het energieke gevoel van de opening, waarmee het werk wordtafgesloten. Aurora Dances wurde vom Winter Band Festival in Hongkong in Auftrag gegeben und wird ohne Pause gespielt. Aurora Borealis“ beginnt mit überschwänglichen Holzbläserfiguren und hebt abwechselnd verschiedene Sektionen des Blasorchesters hervor. Der zweite Satz, Aurora Australis“, führt zu einem düsteren Choral, der sich zu einem Höhepunkt des kompletten Orchesters aufbaut. Das Finale, Aurora Dances“, zeichnet sich durch rhythmische und tänzerische Themen aus. Ein zentraler Abschnitt ist durch eine kontrastierende Legato-Melodie geprägt, die jedoch die energiegeladene Stimmung des Anfangs nicht aufhebt, welche am Ende des Werkes wiederkehrtComman de du Festival hivernal des harmonies, basé Hong-Kong, Aurora Dances se compose de trois mouvements interprétés sans interruption. « Aurora Borealis » s’ouvre avec des figures élaborées aux bois et met en avant divers pupitres de l’orchestre. Le deuxième mouvement, « Aurora Australis », introduit un choral sombre qui aboutit un climax en tutti. Le final, « Aurora Dances », se caractérise par des thèmes rythmiques et dansants. Le passage central présente un contraste avec une mélodie legato, sans pourtant dissiper la sensation d’énergie du début qui revient pour clore la pièce.
SKU: BT.DHP-1074289-010
9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
In Dublin Dances Jan Van der Roost has combined three well-known traditional Irish melodies to form an attractive medley. The medley contains Brian Boru’s March, a melody made popular by worldfamous flautist James Galway, followed bythe atmospheric tune The Minstrel Man and, as a cheerful finale, The Irish Washerwoman. Add a little magic from the Emerald Isle to your concert with this rousing medley. In deze ‘Ierse rapsodie’ put de componist uit de rijke schat aan Ierse volksmuziek en rijgt hij drie bekende melodieën aaneen tot een fraai geheel. De eerste melodie, Brian Boru’s March, krijgt een verfrissende opknapbeurt,trommels en fluiten spelen daarbij een belangrijke rol. Dan volgt de melodie van The Minstrel Man, sfeervol gebracht door diverse instrumenten en met een sobere maar treffende harmonisatie omkaderd. Als ‘uitsmijter’ is erhet opgewekte The Irish Washerwoman - deze vrolijke finale besluit dit muzikale bezoek aan het oneindig groene eiland.In Dublin Dances verknüpfte Jan Van der Roost drei bekannte Melodien zu einem ansprechenden Ganzen: Brian Borus’s March, bekannt vor allem durch den Flötisten James Galway, ist geprägt von Flöten und Trommeln; dann folgt The Minstrel Man, ein stimmungsvolles Lied, das in mehreren Instrumentierungen erscheint und schließlich - als Clou - The Irish Washerwoman im typisch irischen 6/8-Takt als fröhliches Finale dieses musikalischen Besuchs auf der ewig grünen Insel.Pour créer cette rhapsodie irlandaise, Jan Van der Roost a puisé dans la richesse de la musique traditionnelle irlandaise. Dublin Dances (“Danses de Dublinâ€) rassemble trois célèbres mélodies qui forment le canevas de l’œuvre.La première mélodie, Brian Boru’s March, a fait le tour du monde dans les années 1980, gr ce l’interprétatio n du brillant fl tiste James Galway. Dublin Dances en offre une version nouvelle, pleine de fraîcheur. Ancrée dans la tradition de la musique irlandaise, la place accordée aux fl tes et la percussion apparaît comme une évidence.La seconde mélodie, The Minstrel Man, s’appuie sur une superbe courbe qui chemineavec fluidité entre divers instruments. L’harmonisation qui la sous-tend est d’une étonnante, mais somptueuse sobriété.Point culminant de la structure, le pétillant rythme de danse de l’air The Irish Washerwoman écrit en 6/8, un chiffrage de mesure souvent utilisé dans la musique irlandaise. Ce brillant et virevoltant finale clôt ce voyage musical dans l’éternelle île verte où musique et sociabilité sont unies par un lien indéfectible.
SKU: BT.DHP-1074289-140
In Dublin Dances Jan Van der Roost has combined three well-known traditional Irish melodies to form an attractive medley. The medley contains Brian Boru’s March, a melody made popular by worldfamous flautist James Galway, followed bythe atmospheric tune The Minstrel Man/I> and, as a cheerful finale, The Irish Washerwoman. Add a little magic from the Emerald Isle to your concert with this rousing medley.In deze ‘Ierse rapsodie’ put de componist uit de rijke schat aan Ierse volksmuziek en rijgt hij drie bekende melodieën aaneen tot een fraai geheel. De eerste melodie, Brian Boru’s March, krijgt een verfrissende opknapbeurt,trommels en fluiten spelen daarbij een belangrijke rol. Dan volgt de melodie van The Minstrel Man, sfeervol gebracht door diverse instrumenten en met een sobere maar treffende harmonisatie omkaderd. Als ‘uitsmijter’ is erhet opgewekte The Irish Washerwoman - deze vrolijke finale besluit dit muzikale bezoek aan het oneindig groene eiland.In Dublin Dances verknüpfte Jan Van der Roost drei bekannte Melodien zu einem ansprechenden Ganzen: Brian Borus’s March, bekannt vor allem durch den Flötisten James Galway, ist geprägt von Flöten und Trommeln; dann folgt The Minstrel Man, ein stimmungsvolles Lied, das in mehreren Instrumentierungen erscheint und schließlich - als Clou - The Irish Washerwoman im typisch irischen 6/8-Takt als fröhliches Finale dieses musikalischen Besuchs auf der ewig grünen Insel.our créer cette rhapsodie irlandaise, Jan Van der Roost a puisé dans la richesse de la musique traditionnelle irlandaise. Dublin Dances (“Danses de Dublinâ€) rassemble trois célèbres mélodies qui forment le canevas de l’œuvre.La première mélodie, Brian Boru’s March, a fait le tour du monde dans les années 1980, gr ce l’interprétatio n du brillant fl tiste James Galway. Dublin Dances en offre une version nouvelle, pleine de fraîcheur. Ancrée dans la tradition de la musique irlandaise, la place accordée aux fl tes et la percussion apparaît comme une évidence.La seconde mélodie, The Minstrel Man, s’appuie sur une superbe courbe qui chemineavec fluidité entre divers instruments. L’harmonisation qui la sous-tend est d’une étonnante, mais somptueuse sobriété.Point culminant de la structure, le pétillant rythme de danse de l’air The Irish Washerwoman écrit en 6/8, un chiffrage de mesure souvent utilisé dans la musique irlandaise. Ce brillant et virevoltant finale clôt ce voyage musical dans l’éternelle île verte où musique et sociabilité sont unies par un lien indéfectible.