Le violon en 3 temps: Renaissance

Par BRANDAO MAICA. Ce livre a pour objectif, d'offrir aux jeunes violonistes, un bref recueil de la Musique Renaissance d'Italie, de France, d'Angleterre et d'Allemagne. Durant la Renaissance, la musique polyphonique atteint son apogée et voit naître les fondements de l'harmonie. Contrairement au Moyen-Age, l'écriture musicale accepte alors les tierces et les sixtes comme consonance parfaite et s'en délecte, ce qui induit un changement radical dans la manière d'accorder les notes de la gamme : du système Pythagoricien basé sur la quinte juste, on passe au tempérament mésotonique, basé sur la tierce pure, dans l'accord des instruments à son fixe (le tempérament égal moderne est un compromis entre ces deux opposés). Les instruments se développent en famille de la basse au dessus (soprano). La famille du violon voit naître des instruments de taille très différentes, de la basse de violon (correspondant au violoncelle) au dessus en passent par les tailles intermédiaires. Le violon, que l'on joue debout (y compris la basse de violon) est plus rude en son que la viole de gambe, qui nécessite une position assise, réservée aux nobles et interdite au peuple, donc à beaucoup de musiciens. Il devient grâce à ce son plus rude et sa souplesse de déplacement, l'instrument de prédilection pour la musique à danser, car il est plus puissant et on en joue debout (même la basse de violon)./ Recueil / Violon

Par CANAT DE CHIZY EDITH. Nous avons avec Françoise Thinat (dédicataire de la pièce, ndle) beaucoup réfléchi à cette formation qui correspondait pour moi au désir d'écrire une oeuvre comportant les mêmes instruments que le Quatuor pour la fin du temps d'Olivier Messiaen, clin d'oeil au centenaire de sa naissance célébré cette année. La comparaison s'arrête là. Ma façon éruptive et violente de traiter ces instruments est loin de l'univers généralement extatique du quatuor de Messiaen. C'est une oeuvre de musique de chambre où l'écriture de piano est traitée à importance égale de façon fusionnelle avec les autres timbres. Burning trouve son origine et son enracinement dans l'univers de William Butler Yeats, poète irlandais mort en 1939, plus particulièrement des vers de son poème Vacillation : 'C'est entre des extrêmes que l'homme va son cours. Tisons, souffles de feu Surviennent, qui détruisent Ces puissances contraires De la nuit et du jour.' Univers imprégné de la tragédie de la révolution irlandaise : trois thèmes traversent la poésie mystique de Yeats : le feu, le chant, la joie, 'the final joy'. Le feu, l'éclair, consume pour une renaissance, le chant est cet espace privilégié d'une connivence entre l'absolu et le monde tel qu'il est, il en est la réconciliation. 'The final joy' s'exprime par la danse, le rythme, qui est l'exaltation de l'instant, le triomphe de la vie. Ainsi s'articulent les trois moments de cette pièce parcourue d'ostinatos, allant de la stridence à la mélodie, de la fulgurance à l'oscillation jusqu'à l'élimination progressive des éléments 'pour que toutes choses s'effacent'. Edith Canat de Chizy / contemporain / Répertoire / Clarinette, Piano, Violon et Violoncelle

Dans le volume des quatuors facile, en plus de mouvements indépendants un certain nombre de travaux peut être trouvé qui peut être effectuée en même temps aux suites de la forme. Ainsi, de petits mouvements qui peuvent également être utilisés séparément cycles peuvent être formés qui peuvent animer un petit concert domestique, une manifestation de l'instrument ou le programme d'un spectacle pour une occasion festive. outre des séquences de danses Renaissance, arrangements de chorals de Bach, des oeuvres chorales et danses classiques, le contenu varié comprend aussi des mouvements romantiques appropriés pour agréable musique de décision nationale. volumes de cette nouvelle série contient des duos, trios et quatuors, de leur degré de difficulté allant de facile à travers intermédiaire à avancé. Chaque pièce est une transcription ou un arrangement, puisque dans l'édition des volumes notre principale préoccupation était d'offrir une collection de compositions intéressantes et utiles, comme librement variables que possible en ce qui concerne l'instrumentation, pour les élèves des écoles de musique et aussi pour les adultes qui font de la musique pour leur propre plaisir. L'étendue et la hauteur des pièces permettent les travaux devant être réalisés sur n'importe quelle combinaison des instruments donnés nécessaire ou possible. / Ensemble Mixte

Qui aurait pensé que ragtime jouirait d'un autre renaissance ! Mais plus de 50 ans après la mort de son principal représentant, Scott Joplin, le film 'The Sting' a rendu ce style une fois populaire bien connus et à la mode à nouveau. Cette petite sélection des chiffons Joplin n'est évidemment pas complete sans ' The Entertainer '. En comparaison, ' Faciles vainqueurs ' et ' Rag-temps danse ' ne sont aucun moins amusant à jouer, surtout que dans ce dernier cas, l'interprète a non seulement à jouer, mais aussi stomp son pied. Excellente musique divertissement pour les nombreuses occasions ! / Violoncelle Et Piano