SKU: BT.DHP-0970802-070
ISBN 9789043130417.
A great value publication that includes arrangements of: James Bond Theme, Meet the Flintstones, Gabriel??s Oboe, Conquest of Paradise, Love Story, What A Wonderful World and The Pink Panther.Part 1 Picc Fl Ob Bb/Eb Clar S Sax A Sax Tpt Part 2 Cor Ang Bb Clar Eb Clar Tpt Hn Part 3 Bass Clar T Sax Bari Sax Bsn Trom Euph Tuba Opt. Perc Inhoud: James Bond Theme, Meet the Flintstones, Gabriel??s Oboe, Conquest of Paradise, Love Story, What a Wonderful World, The Pink PantherOtto M. Schwarz arrangierte bekannte Filmthemen für ein variables Bläsertrio.Part 1 Picc Fl Ob Kl B/Es S-Sax A-Sax Trp Part 2 Cor Ang Kl B A-Kl Trp Hn Part 3 B-Kl T-Sax B-Sax Fg Pos Euph Tuba Opt. Perc Part 1 Picc Fl Htb Cl. Si♭/Mi♭ Sax. S. Sax. A. Trp. Part 2 Cor Angl. Cl. Si♭ Cl. Alto Trp Cor Part 3 Cl. Basse Sax. T. Sax. B. Basson Trb Euph. Tuba Opt. Perc Otto M. Schwarz arrangia famose colonne sonore di film per trio variabile di strumenti a fiato. Part 1 Picc Fl Ob Kl B/Es S-Sax A-Sax Trp Part 2 Cor Ang Kl B A-Kl Trp Hn Part 3 B-Kl T-Sax B-Sax Fg Pos Euph Tuba Opt. Perc.
SKU: KJ.W75TC
ISBN 9780849771156.
Firs t Place for Jazz is a comprehensive jazz curriculum built from the ground up - essential for implementing the jazz ensemble curriculum. The book is divided into three sections by key: Concert Bb, F, and Eb. Within each section the major, Mixolydian, Dorian, and blues scales and correlated chords of that key are introduced through Jazz Starters, Rhythm Section Spotlights, and Rhythm Sectionals. These enrichments prepare students to play each of the 12 original grade 1-2 Jazz Ensemble Charts and Lead Sheets. Suitable for group or individual instruction, this unique organization, combined with a host of innovative features including Kjos Interactive Practice Studio and availability in SmartMusic, will provide bands with the tools it will need.
About First Place for Jazz
All First Place for Jazz selections feature moderate ranges, notated rhythm section parts, and open solo sections.
A great value publication that includes arrangements of: James Bond Theme, Meet the Flintstones, Gabriel’s Oboe, Conquest of Paradise, Love Story, What A Wonderful World and The Pink Panther.Part 1 Picc Fl Ob Bb/Eb Clar S Sax A Sax Tpt Part 2 Cor Ang Bb Clar Eb Clar Tpt Hn Part 3 Bass Clar T Sax Bari Sax Bsn Trom Euph Tuba Opt. Perc Inhoud: James Bond Theme, Meet the Flintstones, Gabriel’s Oboe, Conquest of Paradise, Love Story, What a Wonderful World, The Pink PantherOtto M. Schwarz arrangierte bekannte Filmthemen für ein variables Bläsertrio.Part 1 Picc Fl Ob Kl B/Es S-Sax A-Sax Trp Part 2 Cor Ang Kl B A-Kl Trp Hn Part 3 B-Kl T-Sax B-Sax Fg Pos Euph Tuba Opt. Perc Part 1 Picc Fl Htb Cl. Si♭/Mi♭ Sax. S. Sax. A. Trp. Part 2 Cor Angl. Cl. Si♭ Cl. Alto Trp Cor Part 3 Cl. Basse Sax. T. Sax. B. Basson Trb Euph. Tuba Opt. Perc Otto M. Schwarz arrangia famose colonne sonore di film per trio variabile di strumenti a fiato. Part 1 Picc Fl Ob Kl B/Es S-Sax A-Sax Trp Part 2 Cor Ang Kl B A-Kl Trp Hn Part 3 B-Kl T-Sax B-Sax Fg Pos Euph Tuba Opt. Perc.
SKU: BT.AMP-174-030
9x12 inches. English-German.
Cor net Rock takes a look back at the history of pop music in the 1950’s and gives the young band a chance to rock and roll with the cornets taking the lead. Treat your cornets to this lively solo section feature. Met dit vlotte werk zet u de cornetsectie in de spotlights. Cornet Rock führt uns zurück in die Anfangszeit des Rock ’n’ Roll, als die ersten Musikboxen der Jugend die Freiheit bescherten, sich nach Herzenslust diesem neuartigen Musikstil hinzugeben. In dieser schwungvollen Reminiszenz an die fünfziger Jahre von Philip Sparke spielen die Cornets die führende Rolle. Il est temps de mettre en vedette votre registre des cornets !
SKU: BT.AMP-339-140
9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
Moving Heaven and Earth was commissioned by the Clark County School District Commissioning Project, Las Vegas, NV, USA and is dedicated to Bunny Wasserman and her Make Music Matter, Las Vegas foundation, in appreciation of her tireless work in support of music education. It was premiered in January 2012, conducted by Col. John R. Bourgeois.The piece consists of a theme and 4 variations; although the theme is original it contains a phrase heavily influenced by a 14-bar passage from the Libera Me in Fauré’s Requiem. It is a sequence that the composer finds harmonically compelling and, although it is never quoted directly, it appears in altered form in thetheme and each of the variations. In the original, the passage is set to the words: Quando cæli movendi sunt et terra (When the heavens and the earth shall be moved) which gave inspiration for the title.After the initial statement of the theme, Variation 1 features the upper woodwinds who play a stirring melody and accompany the Fauré reference with florid arpeggios. Variation 2 spotlights the saxophones and lower woodwind in a rhythmic, modal waltz, whilst Variation 3 is a broad chorale for the brass and percussion. Variation 4 starts with a fugue, which introduces each section of the band in turn before the original theme appears on the brass while the woodwind continue the fugal figuration. Moving Heaven and Earth is geschreven in opdracht van het Clark County School District Commissioning Project, Las Vegas, NV, USA. Het is opgedragen aan Bunny Wasserman en haar stichting Make Music Matter… Las Vegas, als blijk van waardering voor haar onvermoeibare inzet voor het muziekonderwijs. De première, uitgevoerd onder leiding van kolonel John R. Bourgeois, vond plaats in januari 2012.Het werk bestaat uit een thema en vier variaties; hoewel het een oorspronkelijk geschreven thema is, bevat het een frase die sterk is be nvloed door een passage van veertien maten uit het Libera Me van Faurés Requiem. Het gaat om een sequens die de componist harmonischzeer boeiend vindt, en die - hoewel nooit direct geciteerd - in aangepaste vorm in zowel het thema als de vier variaties naar voren komt. In het origineel is de muziek uit deze passage geschreven op de tekst Quando cæli movendi sunt et terra (Wanneer hemel en aarde bewogen worden). Daarop is de titel van deze compositie gebaseerd.Na de aanvankelijke invoering van het thema komt in Variatie 1 het hoge hout aan bod met een treffende melodie; en de verwijzing naar Fauré wordt begeleid door sierlijke arpeggio’s. Variatie 2 plaatst de saxofoons en het lage hout in de schijnwerpers met een ritmische, modale wals, terwijl Variatie 3 een weidse koraal voor het koper en slagwerk omvat.Variatie 4 begint met een fuga die elke sectie van het orkest introduceert, waarna het oorspronkelijke thema in het koper verschijnt terwijl het hout verdergaat met de fugatische versieringen. Moving Heaven and Earth wurde vom Schulbezirksverband in Las Vegas, Nevada (USA) in Auftrag gegeben. Das Stück ist Bunny Wasserman und ihrer Stiftung Make Music Matter, Las Vegas gewidmet, in Anerkennung ihrer unermüdlichen Anstrengungen zugunsten der musikalischen Ausbildung. Die Uraufführung fand im Januar 2012 unter Leitung von Colonel John R. Bourgeois statt.Das Stück besteht aus einem Thema und vier Variationen. Obwohl es sich um ein originales Thema handelt, ist doch ein Abschnitt daraus stark von einer 14-taktigen Passage aus dem Libera Me in Faurés Requiem beeinflusst. Es ist eine Sequenz, die dem Komponisten harmonisch besonders reizvoll erschien, wennsie auch nirgends direkt zitiert wird, sondern in veränderter Form im Thema und in jeder Variation erscheint. Im Original ist diese Passage mit folgendem Text unterlegt: Quando cæli movendi sunt et terra (Wenn Himmel und Erde sich bewegen sollen). Diese Worte waren Inspiration für den Titel.Nach der einleitenden Vorstellung des Themas stellt Variation 1 die hohen Holzbläser in den Vordergrund, die eine bewegende Melodie spielen und die Anspielung auf Fauré mit schönen, lebhaften Arpeggien begleiten. Variation 2 richtet das Rampenlicht auf die Saxophone und die tiefen Holzbläser in einem rhythmischen, modalen Walzer, während Variation 3 ein breiter Choral für die Blechbläser und das Schlagzeug ist. Variation 4 beginnt mit einer Fuge, die nacheinander jedes Register des Blasorchesters präsentiert, bevor die Blechbläser das Originalthema spielen und die Holzbläser dazu mit der Umspielung der Fuge fortfahren. Moving Heaven and Earth (Ébranler le ciel et la terre) est une oeuvre de commande du Clark County School District Commissioning Project de Las Vegas, États-Unis. Cette pièce est dédiée Bunny Wasserman et sa fondation Make Music Matter, Las Vegas, en reconnaissance de son travail sans rel che en faveur de l’éducation musicale. Elle a été créée en janvier 2012, sous la direction du colonel John R. Bourgeois.Cette oeuvre se compose d’un thème et de quatre variations ; bien que le thème soit original, il contient néanmoins un motif relativement influencé par un passage de 14 mesures du Libera Me du Requiem de Fauré. Cette séquence, dont l’harmonisation fascinePhilip Sparke, paraît sous une forme altérée dans le thème et chacune des variations. Dans l’oeuvre de Fauré, le thème mélodique colore les paroles : Quando cæli movendi sunt et terra (Quand le ciel et la terre seront ébranlés), qui ont d’ailleurs inspiré le titre de la présente composition.Après une exposition initiale du thème, la 1re variation fait appel au registre aigu des bois, qui énoncent une exaltante mélodie et enluminent l’allusion Fauré par des arpèges fleuris. La 2e variation met en valeur les saxophones et le registre grave des bois dans une valse modale rythmée, tandis que la 3e variation prend la forme d’un ample choral pour les cuivres et la percussion.La 4e variation installe une fugue qui présente, tour tour, chaque pupitre de l’orchestre avant le retour du thème d’origine interprété par les cuivres, tandis que les bois maintiennent brillement le motif de fugue.
SKU: WD.080689401572
UPC: 080689401572.
This triumphant, resounding orchestration created by David T. Clydesdale spotlights four Christmas classics, including: Joy to the World, How Great Our Joy, Here We Come A Caroling, and God Rest Ye Merry, Gentlemen. Perfect for opening your service or highlighting special music for your Christmas program!
SKU: GI.G-317077
UPC: 073999170771.
Arran ged for xylophone solo(s) and band, this exciting feature spotlights one or more keyboard percussionists in front of the band.
SKU: CL.031-2750-00
Energy personified! The intro spotlights your lead alto player and then the tune kicks into a big solid crowd pleasing rocker. Features a solo section over easy changes for any soloist (suggested solos are provided) and it’s playable with limited instrumentation. Outstanding music by an outstanding writer!
SKU: AP.1-ADV6006
ISBN 9783892214236. UPC: 805095060065. English.
Ode for Leo is based on Steven Foster's Beautiful Dreamer. Using the melody as a framework, this tonal piece spotlights the wonderful agility of the solo cello throughout its extraordinary range. Compositional devices used include question and answer, fugal type dialogue, and an ostinato by both the cello and solo instrument. The feeling evoked should be emotional, but not sentimental.
SKU: KN.52890S
As recorded by the Thad Jones-Mel Lewis Orchestra on the album Suite For Pops, this second part of the suite spotlights solo flugelhorn in a beautiful ballad setting. Backed by warm woodwinds and expressive brass lines, the solo part consists of both written and improvised passages. A couple of short piano solos before the closing rubato lends dimension and contrast. Duration 4:45.
SKU: KN.52890
ISBN 9786540383964.
SKU: HL.44010755
UPC: 884088537388.
SKU: HL.35032300
ISBN 9781540028990. UPC: 888680751272. 6.75x10.5 inches. Glenn and Susan Eernisse.
Recountin g ancient prophecies that foretold Christ's birth, this anthem for any Sunday during Advent spotlights a variety of names and references for the coming Messiah. The enchanting minor key and simple part for optional flute brings a hint of mystic flavor to the piece. Available separately: Unison, CelebrationTrax CD. Duration: ca. 2:26.
SKU: BT.DHP-0991533-010
Following the spectacular movie Titanic, the story of the world famous ship stood in the spotlights once again. Piet Swerts was inspired by this catastrophic saga to compose this beautifully narrative piece, reflecting the masses of people in Southampton, playing children and the undulating sea. The piece gradually picks up impetuously culminating with the looming iceberg and the dramatic sinking of the Titanic. Le prologue dépeint l'excitation de cette foule impatiente d'embarquer sur le Titanic amarré dans le port de Southampton en Angleterre. Le motif principal de ce passage d’ouverture fait référence Big Ben, remarque touchante pour mieux installer le décor d'une scène typiquement britannique. L'agitation des futurs passagers s'exprime par des sections polyrythmiques. Le premier thème aux accents héro ques dérivé du motif Big Ben est exposé. La trame devient plus constante, fluide, répétitive, symbole du doux départ du célèbre palais flottant. Le tableau suivant est une aquarelle riche en couleurs ; motifs ascendants et descendants rappellent le voyage en haute mer. On entend lesenfants jouer, le Capitaine Smith donner des ordres. On perçoit aussi les différences d’atmosphère entre les ponts de première et deuxième classes ; la pression ronflante des moteurs. Tout est présent dans cette fresque musicale. On entend surtout l'accélération des moteurs suite un ordre du Capitaine soumis la pression de l'armateur. Faisant suite un accelerando, le piccolo et la percussion font écho d'un signal en morse provenant d'un autre bateau qui prévient d'un danger immédiat : la proximité d'un iceberg. Hélas, ce message est ignoré et les moteurs continuent de tourner plein régime jusqu'au moment fatidique où le Titanic heurte l'iceberg. Le motif plaintif du saxophone, accompagné de trilles des clarinettes, traduit l'arrêt des moteurs après la collision. La percussion marque le tristement célèbre S.O.S. en code morse : trois points, trois traits, trois points. Les passagers sont pris de panique. Finalement, nous assistons au lent naufrage du paquebot. L'épilogue reprend le motif initial qui se métamorphose en une fin dramatique.
SKU: KN.52205S
As recorded by the Thad Jones-Mel Lewis Orchestra on their Consummation album, this challenging score features two contrasting sections -- a slow, expressive ballad featuring solo flugelhorn, and a fast swing segment that spotlights tenor sax in the solo role. It closes out with a quiet recap of the ballad theme, complete with flugel solo. Duration 5:09.
SKU: BT.DHP-0920426-140
SKU: FH.VLR05
ISBN 9781554409068.
C arefully selected and curated to support teachers and students in their artistic and technical development, the Violi n Series, 2021 Edition includes pieces from a diverse range of eras and styles that represent stepping stones to major violin repertoire. Each level is constructed to link repertoire selections to necessary techniques and corresponding etudes, while illustrating step-by-step connections for developing core skills. Each Reper toire book includes access to quality video and audio recordings by some of North America's finest violinists and accompanists; both performance and accompaniment-only tracks for each Reper toire selection offer students a model for performance practice and the convenience of accompanied rehearsal at home.
Violi n Repertoire 5 spotlights a global representation of repertoire, including Christine Donkin, Manuel de Falla, Dmitri Kabalevsky, Fritz Kreisler, Dmitri Shostakovich, Shinichi Suzuki, and Ralph Vaughan Williams. While progressing into the Intermediate level of the repertoire series, bow strokes such as colle and beginning spicc ato strokes are explored. Students continue their study of shifting by encountering works ranging between first and fifth positions, while explanatory footnotes provide assistance with harmonic finger placement and the execution of ornaments.
SKU: CL.032-0338-01
Good ballads in any style are difficult to find and this contemporary funk groove is definitely a keeper. Alto sax is showcased in the popular David Sanborn tradition and a contrasting bossa nova solo section spotlights piano or guitar.
SKU: CL.031-2750-01
SKU: CL.032-4658-00
This Bigâ€League chart spotlights all of the sections of the jazz ensemble with highâ€energy and verve. Opening with an effective piano solo/rhythm section soli, Welcome to the Majors features a driving, liteâ€shuffle beat that propels the breezy melody and crisp ensembles over a set of slightly altered blues changes. A 4â€bar kickâ€off leads to a tenor sax solo, and this solo section may be opened up for other players as desired. An 8 bar trombone soli leads way to the incisive and biting shout chorus that builds and builds. Fresh, spirited, and lots of fun for concert and contest alike. A real home run!
