Par ACCOLAY JEAN-BAPTISTE. Standard violon étudiant répertoire - magistralement enseigné par Zakhar Bron. Le tournage d'une classe de maître dans la salle blanche du palais Sheremetjev à Saint-Pétersbourg. DVD avec la partie de violon Solo, préparé et annoté par Zakhar Bron. Zakhar Bron est un violoniste exceptionnelle et enseignant de renommée mondiale qui a reçu de nombreux prix et professeurs, plusieurs de ses étudiants, tels que Vadim Repin, Maxim Vengerov, Erik Schumann et Mayuko Kamino, appartiennent à l'élite mondiale des solistes de violon. / Niveau : Intermédiaire / Classic - Methods / Méthode / Violon

Par BRANDAO MAICA. Ce livre est le résultat de mes années d'enseignement du violon au Brésil, en Suisse et en France. Je crois profondément que l'enseignement d'un instrument doit être basé sur la recherche et la qualité du son et doit chercher à développer avant tout une écoute intérieure liée à la musicalité. Il faut donner les moyens à l'enfant et savoir prendre le temps d'intégrer ces trois paramètres fondamentaux: le geste musical, le son et la musicalité. C'est la raison des chansons cordes à vides, très brèves mais sur lesquelles l'enfant peut travailler aussi longtemps que lui permettent son intérêt et sa concentration. De mon point de vue, il est également essentiel que l'enfant écoute des rythmes divers, simples et même complexes. Comme vous le savez sûrement, l'enfant peut reproduire par imitation des rythmes bien plus complexes que ceux qu'il peut lire. Il n'a pas besoin de tout comprendre. Par exemple, la syncope est au coeur d'une multitude de chansons traditionnelles au Brésil et c'est tout naturellement, par absorption, que les petits brésiliens apprennent à chanter et danser, d'une manière syncopée. Sans avoir conscience du concept théorique, ils sont tout à fait capables d'imiter, de chanter et de danser. Et comme la musique c'est aussi la diversité, il est bon de faire goûter aux enfants, tels des fruits et légumes variés, des mélodies et rythmes d'autres cultures. Cela permet aussi à l'enfant d'élargir son monde et son propre langage. 'Faire de la musique' c'est apprendre à suivre le chemin de la discipline, mais aussi celui de la liberté, celui de la connaissance technique, mais aussi le langage de ses émotions, à développer une conscience claire de ses gestes et surtout à habiter pleinement son propre corps. C'est développer son 'intelligence' sans négliger la partie intuitive et créative de celle-ci. La pratique d'un instrument de musique est, parmi les activités intellectuelles, sportives et artistiques généralement proposées à l'enfant une des seules qui allie profondément la tête, le coeur et le corps. Ces bienfaits pour l'éducation n'avaient pas échappé aux anciennes civilisations, dont celle des anciens grecs. Et d'ailleurs, quelque soit l'âge de la vie, il n'est jamais trop tard: Socrate décida de consacrer une partie des derniers jours de son existence, à l'apprentissage d'un instrument de musique... Pourquoi le dessin et le coloriage ? Toute méthode pour enfant comporte de nos jours des illustrations, généralement en couleur pour la rendre plus attractive. Je rêvais pour Milarésol d'un univers plus créatif, et ma rencontre avec Kinkas, son univers si particulier, encore tout plein d'enfance et de fantaisie, a permis la réalisation de ce rêve. En effet, le dessin et le coloriage permettent à l'enfant de personnaliser sa méthode Milarésol et d'en faire un exemplaire unique, objet d'une attention et affection particulières, d'autant plus qu'on aura pris soin de laisser libre cours à son imagination, à son choix des couleurs. Tout est permis ! Mais ils permettent aussi au professeur de mieux connaître l'enfant, d'apprécier sa personnalité, de le laisser s'exprimer par ses couleurs préférées, de jauger le dosage et le contrôle de ses forces musculaires, de l'usage de sa main autrement qu'avec un archet. La main est notre instrument de travail et d'expression! C'est notre outil le plus précieux. Puisse cet ouvrage contribuer à donner à l'enfant l'envie d'apprendre, l'aider à passer du temps dans l'univers de son violon, et cela dans la joie et le plaisir car, comme l'écrivait il y a déjà plus de cinq cents ans le grand poète et musicien Guillaume de Machaut dans le 'Prologue' à son oeuvre 'Et musique est une science qui veut qu'on rie et chante et danse...' / Niveau : Débutant / méthode - études / Méthode / Violon

37 Pièces pour violon auxquels vous aimez jouer le répertoire classique comporte des maîtres avec deux CD améliorés qui présentent des accompagnements de piano pour chaque pièce ainsi que les logiciels pour le réglage du tempo utilisation de l'ordinateur de CD-ROM. / Violon Et Piano

Quinze chansons pétillantes de suédois Abba supergroupe, tous classés dans l'agencement de la ligne mélodie facile pour violon par Daniel Scott. Idéal pour les débutants et les jeunes interprètes, ces sont des courts arrangements faciles dans des clés simples, avec des paroles afin de vous guider si la pièce. Le CD accompagne contient les versions plein rendement et choeurs seulement des pistes, vous pouvez prendre votre place sous les feux de la rampe et jouer la ligne solo. / Violon / 32 pages / Partition Cd

Well-known carols from Europe and the USA, compiled by Katharina Apostolidis for Violin (but can also be played by Flute, Piano or other C-instruments. Buntes Weihnachtswunderland contains 17 favourite Christmas carols for young violinists aged 5 to 9 to enjoy.Featuring carols like Jingle Bells, Twinkle, Twinkle, Little Star, Gloria and O Tannenbaum, this songbook is perfect for young violinists to bring in the spirit of Christmas, while learning some valuable repertoire at the same time. Buntes Weihnachtswunderland also supplements books 2 and 3 of Katharina Apostolidis' Violinschule series. Selected scores can be downloaded easily using the QR code on the back cover, while the Violin notes in this book are coloured in a large print, making them as easy as possible to play. Chord symbols are also included for teachers, parents or Guitar accompaniment, encouraging playing with others. Buntes Weihnachtswunderland is an ideal Christmas songbook for young violinists to introduce them to playing some wonderful carols. / Violon

The endlessly energetic duo of Oriol Saña and Lluís Gómez have created a charming and informative account of the musical phenomenon we call bluegrass. Originally a quirky supercharged folk music played by about ten people, bluegrass music, with its Mozart-like formality and ferocious rhythmic zest, now describes an extended international family of related string band styles. Master fiddler Oriol and bluegrass banjoist Lluís, both acclaimed educators, present both the wide view and crucial details about this music in a clear, personable manner. Bravo! Includes access to online audio. El dúo formado por Oriol Saña y Lluís Gómez, siempre tan activos, se ha puesto manos a la obra una vez más para producir esta brillante obra, amena a la vez que informativa, sobre el fenómeno musical que llamamos bluegrass. En sus inicios, era un estilo folk muy rebuscado y minoritario, pero esa formalidad digna de Mozart y ese ritmo frenético tan característico han conseguido que actualmente abarque una gran familia de estilos musicales en distintos países. El maestro violinista Oriol y el banjista de bluegrass Lluís, ambos reconocidos profesores, presentan una visión amplia y a la vez detallada sobre esta música, aportando tanto claridad como su punto de vista personal. ¡Bravo! Incluye acceso a audio en línea. / Niveau : Facile / Recueil / Violon

Music of Spain and South America for Violin by Allan Alexander contains 44 pieces which can be played solo or with a chord instrument. This great collection includes music from the Spain and South America. Most of the pieces have been extended with variations which make the tunes a more suitable length for performances and are a lot of fun for the violinist to play. Every tune in the book is included on the digitally mastered CD. Though the tunes are very effective as solo material Allan chose to record them with violinist Elena Rojas. Elena has given a skillful delightful performance of the music and Allan has rendered the chords artfully. The result is a reallylovely CD; listening will be a pleasure. For the player who is new to music of Spain and South America the recording will give insights into the melodies and it will allow the violinist who has no access to a chord instrument to hear and play along with the guitar as the violin part can be turned down by fading one channel. For those who know some of these wonderful tunes it will be a joy to have the music and hear them played by two musicians who obviously love to play this music together. The CD which comes with the book has all 44 of the tunes in the same order in which they appear in the book. The CD will give you insights into the music and it will be enjoyable to listen to on its own merit. For additional information be sure to check out Allan's web site.

Par CLARKE GENE. Easy to Play Violin Airs and Ballads is a collection of 25 nineteenth-century and early twentieth-century folk and popular songs from England, Scotland, Ireland, and the United States. All of the songs are written in easy rhythms, entirely in first position, with bowing indications and suggested guitar chords. Each tune corresponds with the same song in Easy to Play Viola Airs and Ballads and Easy to Play Cello. / Niveau : Facile / Date parution : 2021-11-03/ Recueil / Violon

Brazil offers a great and luxurious musical variety not only for its large extension of land but also for the multiple cultural interchange established along centuries among the several peoples which contributed to the formingof its rich and varied musical map. From that triple (though not always conscious) alliance among the native Indigenous the European colonizer and the African (those latter brought here as slave workers) resulted a 'Brazility'feeling which is common to every country side despite the distances that separate them: joyous melancholic nostalgic or ritual Brazilian music is always the most authentically expression of its people their happiness andsorrows. This work is an effort to display some Brazilian popular melodies arranged for violin and piano. The themes chosen coming from the country as well as urban areas are part of a repertoire quite familiar to everyBrazilian some of them already belonging for centuries to Brazil's memory. No intention of producing a scientific or musicological work has been nourished by the arrangers. What guided them in the choice of the songs presented inthis book was above all a poetic sense and deep love for the music of their country. Enclosed are 19 violin solos on historic Brazilian themes. A free piano accompaniment is available free online.

Par DUNCAN CRAIG. This book presents 50 traditional fiddle tunes in a variety of styles. The material includes Irish jigs, reels and hornpipes, Scottish tunes and airs, and tunes from the United States and Canada. Many of the tunes include the melody in standard notation, followed by a variation which includes common ways of playing the tune.Each of the tunes includes the fiddle melody with guitar accompaniment. Accompanying recordings performed at medium-slow tempos assist in learning and practicing. Includes access to online audio./ Recueil / Violon

Violin Play-Along Volume 69-The Violin Play-Along series will help you play your favourite songs quickly and easily. Just follow the music listen to the online audio to hear how the violin should sound and then play along using the separate backing tracks.With the melody and lyrics included in the book you may also choose to sing along. Chord symbols are provided should you wish to elaborate on the melody. The audio includes PLAYBACK features that allow you to loop passages change the tempo and more.

Par BERTHOUD PHILIP JOHN. Apprendre à jouer le violon irlandais est un ensemble de livre et deux CD qui introduit les débutants à la musique grands violon traditionnel de l\'Irlande, passant à droite les rudiments de détenir et de faire les premiers sons sur l\'instrument - par le biais de tunes spécialement composées, gérables dans le style irlandais - droite jusqu\'à jouant bobines traditionnelles, gigue et autre danse tunes tirés du répertoire traditionnel (le pont de mélodies composées spécialement l\'écart entre les notions de base et de la musique traditionnelle). Embellissements et des techniques qui permettent d\'irlandais bon fiddle jouant tellement contagieuse, tels que rouleaux, coupures, triplets et diapositives sont graduellement. L\'étudiant se familiariseront aussi avec certaines des idées plus avancées concernant jouant de la musique traditionnelle irlandaise, comme les variations et dynamique - sujets qui sont couverts en détail dans \' irlandais Fiddle jouer: un Guide pour le joueur sérieux \'livre/CD définit par le même auteur. Annexes utiles et un glossaire référencé sont également inclus. L\'accom... / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Celtic/Irish - Methods / Méthode / Violon