lyric coloratura. The OperAria repertoire collection for all voice genres that was successfully launched last year has produced lyrical soprano progeny: From Adele to Zerbinetta, from Pamina to Mimi and Ellen Orford - the first two (of altogether four) soprano volumes contain a representative sampling of important arias from the multifaceted lyrical repertoire. Classical audition arias can be found there, just as vocal gems from opera rarities and arias of classical modernity, each one obviously reliably and carefully edited. Accessorizing one's own lyrical voice, the singer will find a wealth of material such as: information on the composer, the librettist, the work, the vocal range, on questions concerning versions and scoring as well as on the storyline, along with instructive tips from a singer's viewpoint provided by experienced voice teachers and a Phonetics Text Assistant on CD-ROM with diverse possibilities of use. OperAria is the ideal vocal coach for all voice types. Edited by Peter Anton Ling, the books address all singers and are conceived above all for training and auditions. In addition, through their careful selection, they offer valuable inspiration for opera recitals. / Date parution : 2019-09-06/ Recueil / Soprano Colorature

Par VIVALDI ANTONIO. Les opéras de Vivaldi sont riches en arias d'une extraordinaire beauté. Envoutants, languissants, passionés, terrorisés, fâchés, les sentiments sont peints avec sensualité. Extraits de différents soprés de Vivaldi, les airs sont proposés en réduction chant-clavier, pour voix de soprano / Date parution : 2014-07-01/ Recueil / Soprano

An Introduction to Repertoire. This series of five book/online audio access packs is an introduction to art song in English, French, German, Italian and Spanish. Each volume has a different song list, and includes 30 selections in appropriate keys. Beyond art song, each collection includes two carefully chosen opera arias, an oratorio aria, and an operetta aria by Gilbert

  ' En Quête ' a été composée pour une exposition de photographies de Guy Bompais mettant en scène un personnage solitaire, dont les pensées sont exprimées par des textes de Jean-Pierre Rosnay, tirés de son recueil Fragments et reliefs, Par la suite, Sophie Lacaze a écrit une nouvelle version de sa pièce pour le concert, dans une formation pour voix de mezzo-soprano, récitant, saxophone alto et piano, C'est cette version qui est présentée ici, ' En Quête ' est dédiée à Jean-Pierre et Marcelle Rosnay, / Mezzo-Soprano

Bohemios was based on Henry Murger’s Scènes de la vie de bohème the same source for the operas of both Puccini and Leoncavallo.At its première in 1904 the Chorus of bohemians in Bohemios received such a rapturous response from the audience that three encores were demanded. The piece was performed an average of nine hundred times per year in its first twenty years and a fully operatic version was later produced. Amadeo Vives was a composer conductor and teacher of music in Spain in the late 19th and early 20th century. He was a choirmaster of renown and composer of many serious works as well as operettas and zarzuelas of which Bohemios was one of his best works. He broughtto zarzuela a raised standard of harmony Orchestration and taste and he suffered the frustrations of people of serious ambition whose lighter works are the most beloved and remembered.

With 'L'Etoile?, Chabrier composed a light-hearted opera which has increasingly enjoyed revivals in recent years.The plot is introduced by King Ouf I who offers his subjects an execution every year on his birthday. Unfortunately the problem now arises that no crime has recently been committed which might serve as a reason for an execution. Finally, he finds a would-be victim in the young Lazuli. However, according to predictions by the astrologer Siroco, Lazuli's fate is closely linked to the king's own life. The comic opera is further bolstered by a story of mistaken identities which involves a great deal of diplomacy, a love story and a large number of refined, yet catchy melodies.Chabrier was a master of the sensitive and complicated art of musical comedy, a field where he can be compared in equal measure to Offenbach, Rossini and Mozart. / Opéra

Par VIVALDI ANTONIO. C'est seulement en 1713 que Vivaldi aborde l'opéra ; certaines sources parlent de 94 productions, mais seules 50 ont été identifiées. La musique de ces opéras n'ayant pas été imprimée, contrairement aux livrets, il ne reste trace (complète ou partielle) que d'une vingtaine d'opéras. Impresario du Teatro San Angelo de Venise, Vivaldi écrira la majorité de ces opéras pour ce théâtre. Les 30 airs de ce recueil sont proposés en réduction chant-clavier, pour voix de contre-ténor, extraits des opéras : Andromeda Liberata, Ottone in villa, L'Olimpiade, Tietiberga, Tito Manlio, Il Tigrane, Bajazet, Il Giustino, Olando finto pazzo, La Verità in cimento, La Fida nonfa, Orlando Furioso. / Date parution : 2014-07-01/ Recueil / Contre Ténor

Sacred Masterpieces for Soprano Vol. 3-CANTOLOPERA is a publishing project that offers a completely new way of approaching the great vocal repertoire. CANTOLOPERA is made up of various series: the Favourite Opera Collection dedicated to operatic works organized by voice category; theComposers Collection devoted to individual composers; and the Songs Collection consisting of lyric songs romanzas an d traditional songs.The editions include a vocal score and one or more CDs containing for each number a complete versionand the respective orchestral accompaniment over which students enthusiasts and professionals can practise. Each volume also contains the texts to be sung in both ltalian and English accompanied by a note on their context as well as informationon the performers and the Compagnia d Opera Italiana with its orchestra of over 130 instrumentalists.

Par VERSCHAEVE MICHEL. 'Du point de vue spectacle, l'opéra-comique français est, dans l'ensemble, une réussite, et la musique y joue un rôle souvent fort plaisant. Tout cela est vif, alerte, spirituel, habile, parfois pétillant - cela chante dans toutes les mémoires, et il n'est nul besoin de connaître le rudiment du solfège pour s'en délecter. La musique, presque uniquement mélodique, encore qu'elle soit soutenue par un orchestre à la fois léger, transparent et qui, jamais, n'accapare indiscrètement l'attention, suit l'action avec souplesse, avec esprit, avec bonne humeur.' * C'est dans les Airs sérieux et à boire, la Comédie Italienne et dans les théâtres de foires que l'Opéra-Comique confirme sa naissance, se développe et finit par s'imposer notamment grâce, à la fin du XVIIe siècle, aux foires St-Laurent et St-Germain (qui se déroulent du 3 février au dimanche de la Passion). A la fin de l'année 1714, l'Opéra autorise le nom définitif de l'Opéra-Comique composé alors du Vaudeville (à l'origine Vau de Vire) mêlé d'ariettes. C'est donc l'alternance du parlé et du chanté qui fait la spécificité de l'Opéra-Comique contrairement à l'Opéra qui est chanté de bout en bout. Il faut donc aux interprètes un solide travail d'acteur allié à des qualités vocales de plus en plus exigeantes. Le XIXe siècle produira un nombre considérable de partitions jouées des centaines de fois parmi lesquelles se distinguent notamment : La Dame Blanche (1825) de Boieldieu, Les Dragons de Villars (1856) de Maillard, Le Pré aux Clercs (1832) d'Hérold, Les Noces de Jeannette (1853) de Massé, Lalla Roukh (1862) de David ou Le Postillon de Longjumeau (1836) d'Adam. Dans notre série de recueils, nous ne manquerons évidemment pas de proposer des oeuvres antérieures et postérieures à ces dates, oeuvres particulièrement choisies pour leurs différences (au niveau des tessitures, de l'agilité, du legato, etc.). Il nous est apparu évident, lorsque c'était le cas, de laisser les textes parlés avant, pendant et après les airs, ce qui caractérise l'essence même de l'Opéra-Comique. Le but de nos recueils est avant tout de développer un répertoire incontournable de l'histoire de la musique française et de donner la possibilité aux interprètes d'épanouir au mieux leurs qualités vocales et théâtrales. / classique / Répertoire / Mezzo-Soprano et Piano ou 2 Mezzo-Soprano

Mezzosoprano - Mezzo-soprano-A selection of 40 arias for voice and piano with plot synopses and translations in Italian and English.

Cette série historique ouvre vistasof répertoire passionnant stimulant et enrichissant pour le chanteur exigeants et aventureux. Comme pour les volumes de compagnie Peters d'airs d'opéra français, cette série russe présente de nombreux arias justement célèbres, mais les alsojuxtaposes avec d'autres joyaux moins connus qui méritent une plus grande reconnaissance undoutedly. Une grande partie du répertoire choisi est parfaitement adapté à des fins d'audition, de sorte que chaque volume est un véritable trésor pour les chanteurs professionnels et les étudiants. / Mezzo-Soprano