Par MANTOVANI BRUNO. Par le poids de sa riche histoire et l'immensité de son répertoire, le quatuor à cordes est devenu, au cours des temps, une formation mythique, abordée par les compositeurs avec un mélange d'enthousiasme et de méfiance. Mozart, Haydn, Beethoven, Schumann, Bartok, Shostakovitch, et tant d'autres ont écrit d'innombrables chefs d'oeuvre pour cet instrumentarium qui, parce qu'il réunit intimité, homogénéité, et virtuosité, est propice à l'expérimentation. Ecrire pour quatuor est aujourd'hui un exercice très délicat, et ce n'est pas sans crainte que j'ai décidé d'aborder le genre en 2000. Un cycle a commencé à naître à cette période, cycle toujours incomplet en 2005. Bleu (2002) est une courte pièce énergique, jouant sur une disposition spatiale singulière des musiciens (les instrumentistes se faisant face). Du déferlement au jeu d'échos, ce mouvement repose sur une conception 'démocratique' de l'ensemble, la matière musicale étant plus fondée sur un flux cohérent que sur la hiérarchie entre un soliste et des accompagnateurs. Les fées (2004, création mondiale): il s'agit là d'un véritable scherzo, laissant la part belle à une écriture procédurale. J'ai commencé à m'intéresser depuis peu à cette dimension de l'écriture (avec Le cycle des gris pour orchestre baroque, ou avec Da Roma pour trio), afin de sortir d'une conception du langage fondée systématiquement sur le conflit entre des idées contrastées. La transformation progressive d'un élément en un autre est ici le maître mot, alors que la matière musicale subit ou des procédés d'accumulation, ou de raréfaction. L'ivresse (2003): il s'agit d'une musique de ballet, violemment contrastée, aride, virtuose. Le discours s'articule autour de quelques idées facilement repérables à l'écoute (unisson dans l'aigu, homorythmies...). Au milieu de cet océan d'incertitude et d'imprévisibilité, une séquence plus procédurale vient établir une continuité, toujours dans l'énergie, qui donne à la matière un caractère encore plus abrupt. BWV 1007 (2001): première pièce du cycle sur le plan chronologique, ce mouvement est un hommage à la Première suite de violoncelle de Jean-Sébastien Bach. Le modèle est ici toujours présent, mais sans cesse déformé, développé, si bien qu'il est pratiquement impossible de le reconnaître. Ici, le quatuor est traité de façon plus orchestrale, non dans la masse sonore, mais dans les hiérarchies, chacun des instruments prenant à tour de rôle la parole de façon soliste. Malgré la présence permanente dans mon esprit des grands modèles de l'histoire, j'ai essayé de conserver une certaine spontanéité dans mon écriture. C'est l'intuition qui a élaboré le discours, non la prédétermination. La matière a pris l'ascendant sur l'artisanat, s'exprimant malgré moi, de façon quasi-autonome. Bruno Mantovani, novembre 2004 / contemporain / Répertoire / Quatuor à Cordes

Référence unique par son ISBN 3553302220074 cette partition musique n'est autre que Trio In D Haydn Violoncelle 2 Cd qui a été composée pour Violoncelle. Les droits d'auteur de cette partition de musique de style Classique se trouvent chez les éditions ID Music. La référence catalogue de cette oeuvre est YOU007. / Violoncelle / Partition Cd

Editée au cours de l'exercice 2011-2012 par les éditions Fertile Plaine, la partition qui a pour titre Cadences ( pour le concerto en Ré m de J. Haydn ) du compositeur Rannou L. a été cataloguée sous la référence FP 1399 par l'éditeur. Cette oeuvre est écrite pour Violoncelle . En 3 clics et quelques jours elle peut être chez vous. / Violoncelle Solo / Partition

Par HAYDN FRANZ JOSEF. / Répertoire / Piano ou Clavecin et Instruments à Cordes (Sans Vi

Par HAYDN FRANZ JOSEF. / Répertoire / Piano ou Clavecin et Instruments à Cordes (Sans Vi

Quels musiciens ne connaît pas le problème : au lieu de Haydn, Mozart et Beethoven, quelque chose ' Light ' est requise. La fête d'anniversaire, ou le Kaffeetafel à l'air libre, le Festbankett ou le Noël parti divertissant, mais la musique discrète doit sonner. Le / Quatuor A Cordes

À l?époque classique et pendant une grande partie du 19e siècle les trios avec piano consti-tuaient pour ainsi dire des articles très tendance. Il n?est donc pas surprenant qu?après Haydn et Mozart Beethoven se soit lui aussi essayé à ce genre et ait laissé en tout 13 trios avec piano. Ce deuxième volume contient les deux trios avec piano op. 70 le trio op. 97 ainsi que les va-riations sur la chanson «Ich bin der Schneider Kakadu» op. 121a. Comme souvent le surnom de «Trio des esprits» du trio op. 70 no 1 ne lui a pas été attribué par Beethoven lui-même mais tient sans doute aux sonorités particulières un peu lugubres du mouvement lent. Le trio op. 97 est dit «del?archiduc» en référence à son dédicataire l?archiduc Rodolphe. Il s?agit certainement du trio avec piano de Beethoven le plus significatif mais aussi le plus long puisqu?il dure plus de 45 minutes. Bien que composé dès 1810/11 il ne fut publié qu?en 1816.

Für 2 Violinen, Viola, Violoncello. Par ZIMMERMANN ANTON. Der gebürtige Schlesier wirkte den Großteil seines Lebens in Pressburg (Bratislava) und hinterließ ein umfangreiches kompositorisches oeuvre. Zwar ist in seinem kammermusikalischen Schaffen die Nähe zu Joseph Haydn unverkennbar, doch gelangt er durch die Verwendung orchestraler Stilmerkmale die Bildung zu durchaus eigenwilligen Schöpfungen, die sich vom gängigen galanten Kammerstil seiner Zeit abheben./ Répertoire / Musique de Chambre