Vous ne serez jamais écouter de la musique de la même faCon ! Producteur , ingénieur du son , et auteur Bobby Owsinski vous emmène au plus profond de 20 des plus grands succès rock et country moderne du 21ème siècle . En utilisant une technique raffinée , après des années d'écoute de chansons sous le microscope de l'atelier, chaque analyse de chanson de Bobby décrit exactement comment la chanson a été construit et pourquoi il a été un succès , d'examiner en détail la forme de la chanson, l'agencement , le son , et la production . C'est un précieux must-have pour tous ceux qui aime la musique , les musiciens d'apprentissage au sujet des arrangements , des producteurs qui veulent apprendre les coups sont construits , des ingénieurs du son analyse les sons des hits, auteurs-compositeurs regarder à l'intérieur les secrets d'un succès , et les fans qui aiment faits et anecdotes leur artiste préféré . Toute analyse de la chanson a de nombreux 'Ecouter' moments soulignant petits mais importants changements dans l'agencement ou audio que vous pourriez ne pas avoir remarqué avant . De plus, vous aurez toutes les références de la chanson jamais trouvés en un seul endroit comme date de sortie , les auteurs-compositeurs , l'enregistrement des informations de studio, nombre d'unités vendues et la position de la carte. / Tout Instrument

Par LAWN RICHARD. Following in the footsteps of Rayburn Wright's seminal work, Inside the Score, this book gives a guided tour into the techniques and musical concepts in these six scores by masters of large ensemble jazz writing, including Bob Mintzer and Vince Mendoza. Also contains biographies of and interviews with the artists, exploring each one's creative process. / Etudes et exercices / Etude / Tout Instrument

Par STERN BOBBY. Le but de ce livre est d'offrir aux musicians de tous niveaux, des exercices et études utile pour la composition et l'improvisation. / Méthode en anglais / Méthode / Tout Instrument

Par GARDNER JEFF. Nous savons que Debussy, quand on lui demandait quel système harmonique il suivait pour créer ses oeuvres, répondait : 'Mon bon plaisir'. Les pièces de ce recueil sont basées sur une libre variation de motifs. Si certaines des techniques utilisées - renversement, rétrogradation, renversement rétrograde - sont associées à la musique sérielle ou dodécaphonique, ces pièces ne sont absolument pas sérielles dans un sens strict. Elles ne sont pas non plus tonales ou atonales. J'ai cherché un langage qui naît de la liberté d'expression, plutôt que de la contrainte de règles et de paramètres d'écriture. Certaines pièces sont un écho rythmique au jazz ou au blues, d'autres une couleur de 20e siècle contemporain / classique (mais qu'est-ce que le contemporain ? Quelle année ? Pour qui ?). Tempo, dynamique, articulation sont laissés à la libre appréciation de l'interprète. J'espère que ces jeux, ces voyages musicaux vous conduiront vers des terres inconnues. Jeff Gardner Saquarema, Rio de Janeiro Novembre 2009 Je prends un très grand plaisir à jouer avec ces tournures mélodiques en forme d'études ! La grande liberté 'd'habillage' qu'elles suscitent : dynamique et traitement du son, articulation et phrasé, ornementation... construit autant la maîtrise instrumentale que la créativité musicale. A l'instar des Suites ou Partite de J.S. Bach, des Fantaisies de Telemann ou des improvisations inspirées de Steve Lacy, elles peuvent donner des ailes à l'apprenti improvisateur qui les fera 'tourner' dans ses doigts et dans sa mémoire. La fantaisie ainsi éveillée révèlera alors à chacun ses propres créations mélodiques ! Claude Delangle Natif de New York, Jeff Gardner a étudié le piano classique avec Ruth Shontal et Ivan Tcherepnin, le piano jazz avec Hall Overton, Jaki Byard, John Lewis, Don Friedman, et Charles Banacos, et l'harmonie avec Nadia Boulanger. II enchaîne tournées et festivals avec des artistes tels que Kenny Wheeler, Nelson Veras, Norma Winstone, Steve Lacy, Freddie Hubbard, Paulo Moura, Eddie Harris, Gary Peacock, Bob Sheppard, Toninho Horta, Ndugu Chancler, Ran McClure, Lars Daniellson, André Ceccarelli, Hein van de Geyn, Alfredo Rodriguez, Marcia Maria, Karim Ziad, Flavio Boltro, Charlie Mariano, et le quatuor de pianos avec Jaki Byard, Martial Solal, et Paul Bley. Jeff a un total de seize CD's en tant que leader. Citons Continuum, avec Eddie Gomez et Bill Hart, Noches Habaneras, enregistré à La Havane avec Miguel 'Anga' Diaz, Julio Barreto, Felipe Cabrera, Orlando 'Maraca' Valle, et Diego Valdes, The Music of Chance, inspiré par les écrits de Paul Auster avec comme invités Rick Margitza et Ingrid Jensen, Alchemy, en duo avec Gary Peacock, Street Angels, Sky Dance avec Gilberto Gil, et Abraços avec Carlos Balla et Alberto Continentino (Terramar), tous les trois enregistrés à Rio. Ses deux CDs plus récents, Breath et Lovelight (Terramar), sont en trio avec Drew Gress et Anthony Pinciotti. Jeff Gardner anime de nombreuses masterclasses un peu partout dans le monde. II est l'auteur de Jazz Piano : Creative concepts and techniques, Sentimento Brasileiro, Easy Jazz Preludes, et Jeff Gardner's Blues Book (tous aux Editions Lemoinej, 24 Jazz Preludes (Terramar Music), et co-auteur, avec Niels Lan Doky, de Jazz Transcription (Advance Music). / variété - jazz / Date parution : 2010-07-01/ Etude / Tout Instrument

Stitched manuscript paper in A4 format. Idea for use in the classroom or for your own creations! Get all those burning ideas down on paper for all to see. / Tout Instrument