Contents: Star Spangled Banner D arr. Higgins; Rock Around The Clock; In The Mood; I Can't Stop Lovin' You; Tuxedo Junction; A String Of Pearls; Theme From New York New York; Endless Love; Fame; Hogan's Heroes March; MickeyMouse March; Leap Frog; Yakety March (Yakety Sax); Swing-A-Roo Polka; Rudolph The Red-Nosed Reindeer; I'll Be Home For Christmas; Let It Snow Let It Snow Let It Snow; Frosty The Snow Man; Tailgate Ramble; Soul Step; You're AGrand Old Flag; Yankee Doodle Boy; The Band Played On; Bill Bailey; Wabash Cannonball; Everything Is Beautiful; It's A Small World; I'd Like To Teach The World To Sing; Put Your Hand In The Hand; One O'Clock Jump; and Pennsylvania6-5000.

Contents: Star Spangled Banner D arr. Higgins; Rock Around The Clock; In The Mood; I Can't Stop Lovin' You; Tuxedo Junction; A String Of Pearls; Theme From New York New York; Endless Love; Fame; Hogan's Heroes March; MickeyMouse March; Leap Frog; Yakety March (Yakety Sax); Swing-A-Roo Polka; Rudolph The Red-Nosed Reindeer; I'll Be Home For Christmas; Let It Snow Let It Snow Let It Snow; Frosty The Snow Man; Tailgate Ramble; Soul Step; You're AGrand Old Flag; Yankee Doodle Boy; The Band Played On; Bill Bailey; Wabash Cannonball; Everything Is Beautiful; It's A Small World; I'd Like To Teach The World To Sing; Put Your Hand In The Hand; One O'Clock Jump; and Pennsylvania6-5000.

for Band. Par MAIRS DAVID. This march was written for the Durham MS Band in Lewisville, TX, an enthusiastic group of young musicians, growing in their technique and musicality and eager to sound like the big kids. Pride of the Maroon Dragons features a variety of articulations for the trumpets and upper woodwinds in the first strain, and a bold melody for the low brass and low woodwinds in the second. The trio features a smooth, legato melody in the clarinets and horns, followed by a melodic refrain in which every section has something important to say. Throughout the march, the percussionists have plenty to do on many different instruments, while the horns will be smiling quietly because they don't have to play any after-beats! / Date parution : 2022-10-12/ Répertoire / Marching Band

Arranged by Roberto Fabbri. Full score and 21 parts: 1) C Instr. (Flute Violin Guitar) / Bb Instr. (Clarinet Trumpet) / 2) C Instr. (Flute Violin) / 2) Bb Instr. (Clarinet Trumpet) / 3) Eb Instr. (Sax Horn Viola) / 4) Bass (Cello Trombone) / Piano / Percussions / Easy Violin

Fiddler on the Roof endures as one of the landmark musicals of all time. Michael Brown's opening production for the field starts with a “flute on the roof ” joined shortly by a solo clarinet. After a quick buildto a climax “Matchmaker” is treated creatively in 4/4 and a driving tempo. With plenty of variety and powerful ensemble scoring this is a perfect way to open a show.

Solos by clarinet and alto saxophone announce the opening of ?Lothlórien? followed by a lilting woodwind melody and finally a brass chorale. The scene shifts abruptly in the sinister and menacing?Gollum ? which features the percussion section punctuated with angular statements from the entire band.

from Harry Potter and the Half-Blood Prince-Harry Potter & The Half-Blood Prince is the sixth installment in the blockbuster Harry Potter series. Arranged for Flute/Piccolo B Flat Clarinet E Flat Alto Saxophone 1st B Flat Trumpet 2nd B Flat Trumpet Horn in F 1st Low Brass and Woodwinds 2nd Low Brass and Woodwinds Tuba Mallet Percussion (Bells Xylophone) Snare Drum Quad-Toms Tonal Bass Drums (4 Pitches) Cymbals and Auxiliary Percussion (Tambourine Cowbell).

Jéricho met en musique la célèbre histoire du livre de Josué qui décrit la prise de la ville de Jéricho par les Israélites.La première partie dépeint l?inexorable traversée du désert à destination de la terre promise la terre de Canaan. Une cantilène entraînante célèbre le mal du pays l?envie de mettre fin à une existence faite d?errance.La prise de Jéricho constitue le thème de la deuxième partie. La tâche s?avère difficile ; six jours durant une impressionnante armée commandée par Jéhovah encercle la ville. Le septième jour l?armée fait sept fois le tour de la ville. Les pr?tres soufflent dans leurs trompettes et le peuple crie à tel point que les murs de Jérichofinissent par s?effondrer. Les Juifs en profitent pour prendre la ville d?assaut et en chasser tous les habitants. D?un point de vue musical on reconnaît clairement les bruits de bottes d?une armée marchant au pas et les murs s?effondrer dans un fracas assourdissant et ce bien que l?histoire ne soit pas retracée littéralement.Une mélodie à la fois majestueuse et grandiose traduit le sentiment de victoire ressenti à la suite de la prise de la ville fortifiée (troisième partie).Une oeuvre romancée qui débouche finalement sur une f?te populaire juive (quatrième partie) o? les mélodies virtuoses des bois et les rythmes entraînants renvoient à la musique traditionnelle juive. Tous les thèmes reviennent sous différentes formes dans cette dernière partie souvent m?me tous ensemble dans un contrepoint de contrastes. Au final le thème principal de la première partie revient par bribes en majeur : le calme est retrouvé.

Imagine yourself in a smoky pub with all the joys that entails. A nice jazzy solo puts you in the mood. This Sugar blues dates from the thirties and is a classic in the jazz scene. A wonderful solo in this case a saxophone but also for other instruments such as clarinet trumpet or trombone (there are different transpositions of the solo part included). Waan u in een rokerig bruin café met alle geneugten van dien. Een heerlijk jazzy gespeelde solo brengt u in de juiste stemming. Deze oerblues stamt uit de dertiger jaren en is een klassieker in de jazzscene. Een heerlijke solo voor in dit geval een saxofoon maar ook geschikt voor andere instrumentenzoals klarinet trompet of trombone (er worden verschillende transposities van de solopartij meegeleverd).

Imagine yourself in a smoky pub with all the joys that entails. A nice jazzy solo puts you in the mood. This Sugar blues dates from the thirties and is a classic in the jazz scene. A wonderful solo in this case a saxophone but also for other instruments such as clarinet trumpet or trombone (there are different transpositions of the solo part included). Waan u in een rokerig bruin café met alle geneugten van dien. Een heerlijk jazzy gespeelde solo brengt u in de juiste stemming. Deze oerblues stamt uit de dertiger jaren en is een klassieker in de jazzscene. Een heerlijke solo voor in dit geval een saxofoon maar ook geschikt voor andere instrumentenzoals klarinet trompet of trombone (er worden verschillende transposities van de solopartij meegeleverd).

Based on the hymn tune Dear Lord and Father of Mankind-Sir Hubert Parry (1848-1918) appartient à cette génération de compositeurs anglais quelque peu oubliés dont font partie Charles Villiers Stanford et Sir Granville Bantock. La notoriété de Sir Edward Elgar a certainement contribué au fait que leurs œuvres soient aujourd?hui très peu jouées ou même oubliées.Sir Hubert Parry est surtout connu pour ses hymnes tels que Jerusalem et Repton toutes deux de magnifiques mélodies. Repton est apparu pour la première fois dans l?oratorio Judith de Charles Hubert Parry puis adapté sous forme d?hymne après la mort du compositeur. Philip Sparke en a réalisé un arrangement dans lequel la partie soliste peut êtreconfiée à un trompettiste un clarinettiste ou un saxophoniste (saxophone alto).

La musique folk irlandaise est ? la base de cette nouvelle ?uvre.Dans la premi?re partie le th?me principal est pr?sent? comme une ballade commen?ant avec le piccolo (pour remplacer la fl?te ? bec soprano que l?on retrouve souvent en Irlande) passant ? tous les bois puis ? l?ensemble de l?orchestre.On passe ensuite ? un style plus rock : un accompagnement soutenu et rythm? avec des effets dans les sourdines un point d?orgue et l?utilisation des cuillers du bongo aigu (remplace le bodhran) etc. si caract?ristiques de la musique irlandaise (pub irlandais).Dans cette deuxi?me partie j?ai ins?r? en contrepartie un deuxi?me th?me jou? par les divers groupesd?instruments. Ce th?me a clairement un caract?re plus legato et est par cons?quent plus m?lodieux.Le climax de l??uvre commence dans les cuivres graves avec leur th?me marcato ?labor? avec une grande rythmique dans l?accompagnement les clusters etc. et va vers un solo de percussions avec des orchestrations en 5/8 avec de nombreux mouvements parall?les dans les accords (style de la musique folk).Vers la fin le deuxi?me th?me revient ? deux reprises : une fois comme il a d?j? ?t? entendu avec plus de contre-m?lodie et de mod?le d?accompagnement ensuite sous une forme canonique dans laquelle trois groupes jouent le th?me dans un m?lange harmonieux. La fin est une r?p?tition de la partie centrale en 5/8.J?ai essay? d?exploiter bon nombre des couleurs d?un orchestre philharmonique en faisant jouer les cuivres et les bois seuls et en utilisant de nombreuses sourdines. De plus les percussions jouent un r?le de premier plan dans l?ensemble de l??uvre.