Includes CD-ROM-A Study Guide for Developing Soloists - 260+ page Spiral Bound Book and 3 CD's. By George Bouchard. New expanded edition.All aspiring jazz players find themselves at a point in their development where they are ready to go from playing 'right notes' to actually playing meaningful solos. Making this transition can be as frustrating as it is essential. Intermediate Jazz Improvisation is for everyone wishing to bridge the gap between playing scales chords and licks to playing realistic flowing jazz lines! It's specifically designed to build upon the knowledge you already have and to improve your understanding and skills as a soloist.The 2Play-A-Long CD's include selected tracks from Aebersold Play-A-Longs coordinated with exercises and solo examples played on a separate channel and notated in the book. All parts in the book are transposed for all instruments. Useful for both private and classroom settings. Expanded version includes a 3rd CD (CD ROM) with PDFs of over 150 pages of additional transcribed solos from the CD's transposed for C Bb Eb and bass clef instruments. This popular book has become a classic! Testimonials are many about how this book is helping musicians who feel they're on a 'plateau' in their development! Highly recommended.

Do you want to learn how to improvise jazz? Then this is the play-along for you! Easy to understand and inspiring for all musicians wishing to explore the secrets of jazz improv. The first CD includes blues in Bb and F four dorian minor tracks four-measure cadences the cycle of dominants 24-measure song II/V7 in all keys and Jamey Aebersold playing exercises from the book (Hear the master clinician demonstrate exactly how it's done). French Edition.

A travers cette méthode d'apprentissage Formation Musicale vous aurez tous les éléments pour pouvoir maitriser votre instrument. Cet ouvrage Aebersold Augmented Scale In Jazz All Instruments a été écrit par Auteurs Divers et éditée par les éditions Aebersold Jamey sous la référence AEBAUG. / Théorie Solfège / Partition

Initiation au jazz et à l'improvisation pour saxophone et instruments à vents Jazzman et improvisateur reconnu, Michael Alizon enseigne le jazz et le saxophone au Conservatoire de Strasbourg.Habitué à la ' bascule ' entre techniques classique et jazz, il développe une méthode qui s'adresse aux petits niveaux comme aux musiciens confirmés.L'apprentissage y est basique, structuré et progressif et elle permet d'intégrer facilement et de manière régulière des notions de jazz et d'improvisation.Les exercices, exemples et morceaux sont écrits en Ut, Mib et Sib pour s'adapter à tous instruments.64 pages avec cd d'accompagnement. Texte franCais et anglais.'Michael ALIZON, propose depuis plusieurs années un remarquable travail d'initiation au jazz pour les étudiants du conservatoire de Strasbourg. Il fait partie de ces rares pédagogues qui arrivent à éclairer de façon évidente le langage improvisé pour le mettre à la portée de tous.Ce nouvel ouvrage, clair et progressif, permettra à tous de bénéficier ainsi des conseils avisés de cet excellent jazzman.' Philippe GEISS, professeur de saxophone au Conservatoire de Strasbourg'Michael ALIZON propose une méthode originale qui va de suite à l'essentiel. Il invite tous les instrumentistes à s'initier au jazz à la source, pour le plaisir autant que pour une exploration plus approfondie...' Jean-Marc FOLTZ, professeur de clarinette et de musiques improvisées au Conservatoire de Strasbourg / Saxophone

Tecnica Dell'Improvvisazione Jazzistica is a guide to jazz improvisation techniques written by Nino De Rose. Including discussions of the tonal system the table of intervals vertical and horizontal improvisation as well as genres like blues modal jazz and free jazz this book is an essential introduction to jazz techniques.

A Guide To Jazz Improvisation by John LaPorta is an invaluable touchstone for every aspiring jazz musician. This method will help you develop a natural and intuitive approach to improvising. This method includes jazztheory with practical explanations and applications of the jazz language rhythm training with exercises on CD performance ear training opportunities to improvise with a Berklee Jazz faculty band on CD.

A Guide To Jazz Improvisation by John LaPorta is an invaluable touchstone for every aspiring jazz musician. This method will help you develop a natural and intuitive approach to improvising. This method includes jazztheory with practical explanations and applications of the jazz language rhythm training with exercises on CD performance ear training opportunities to improvise with a Berklee Jazz faculty band on CD.

Le livre Berklee de l'harmonie jazz
Série : Berklee Guide Éditeur : Berklee Press Format : Couverture souple Audio en ligne Auteurs : Joe Mulholland, Tom Hojnacki
Apprenez l'harmonie du jazz, comme enseigné au Berklee College of Music. Ce texte fournit une base solide dans les principes harmoniques, soutenant une étude plus approfondie de la composition, de l'arrangement et de l'improvisation de jazz. Il couvre les types d'accords de base et leurs tensions, avec des démonstrations pratiques de leur utilisation dans des contextes caractéristiques du jazz et un enregistrement d'accompagnement qui vous permet d'entendre comment ils peuvent être appliqués. Le prix de ce livre comprend l'accès aux pistes audio en ligne, en téléchargement ou en streaming, en utilisant le code unique à l'intérieur du livre. L'audio comprend PLAYBACK , un lecteur audio multifonctionnel qui vous permet de ralentir l'audio sans changer la hauteur, de définir des points de boucle, de changer les touches et de faire un panoramique à gauche ou à droite - disponible exclusivement chez Hal Leonard.
Avenants
« Lorsque les êtres futurs découvriront les artefacts de notre culture, le Jazz Harmony Book se démarquera comme le résumé le plus complet de l'harmonie diatonique moderne utilisée dans le jazz et la musique populaire de cette époque. Ce livre est détaillé, sophistiqué et étonnamment branché. J'ai particulièrement apprécié le chapitre sur le blues ainsi que la façon dont les auteurs ont noté l'effet du placement des battements sur les choix harmoniques. Cette phrase m'a frappé : « Nous pouvons entendre et sentir un accord fonctionner dans un sens lorsqu'il arrive, mais notre interprétation de cet accord peut également s'ajuster rétroactivement ». Le livre regorge de descriptions similaires donnant à ce sujet compliqué une vie propre, au-delà des mathématiques et de la terminologie habituelles. -Dave Liebman
« Le Berklee Book of Jazz Harmony est éminemment lisible et convivial. Les auteurs présentent les principes de l'harmonie jazz et de la théorie des gammes d'accords de manière claire et invitante. ? Keith Waters, pianiste de jazz, théoricien et auteur de The Studio Recordings of the Miles Davis Quintet, 1965-68
« Clair, complet et pratique, le Jazz Harmony Book est en effet une clé bienvenue pour comprendre non seulement la richesse et l'ordre de l'harmonie jazz, mais aussi les nombreux styles musicaux profondément touchés par la large influence de l'harmonie jazz. ? Michael Rendish, président fondateur de l'harmonie, Berklee College of Music
/ Partitions jazz

In this Musicians Institute Private Lessons edition Dave Pozzi explores the exciting Jazz styles of Charlie Parker Clifford Brown Sonny Rollins Bud Powell and other greats to provide a comprehensive introduction tojazz improvisation. This is a enjoyable and informative step-by-step guide for all musicians. CD includes demonstration 99 tracks.

Ces volumes contiennent des textes à chanter composés d'après divers styles jazzistiques (rumba, blues, be-bop,?) : chaque livre propose des textes divers, permettant aux élèves des classes de formation musicale d'appréhender aisément et agréablement cette musique là.

The Jazz Educator's Handbook and Resource Guide-A comprehensive guide that opens the doors to the world of jazz education. Find practical solutions to challenges such as the jazz concept understanding the rhythm section jazz improvisation and jazz styles including a great section on Latin jazz. This innovative one-of-a-kind handbook incorporates the Web as an ongoing resource tool that provides the ultimate in reference information. The included DVD presents over three hours of audio/video demonstrations of rehearsal techniques how to really teach jazz improvisation and how to understand and improve the rhythm section. An essential addition to every library and/or jazz pedagogy class.

' Le jazz, ce n'est pas ce que vous faites, mais la manière dont vous le faites ', selon l'excellent mot de Fats Waller. Jazz vocal vous propose d'appréhender cette ' manière de faire ' sous un double angle.- Sous un angle technique d'une part, avec de nombreux exemples et exercices permettant de développer son sens du rythme, son oreille harmonique, son imagination mélodique, sa liberté d'interprétation, sa technique vocale. Car aussi ' naturelle ' qu'elle soit, la voix ne saurait s'exonérer de l'apprentissage et de la maîtrise de codes, pour mieux libérer l'émotion. Les Parties I - Rythme et II - Harmonie/Mélodie se proposent de développer votre musicalité et votre autonomie, en se rapprochant de ce que réalisent les instrumentistes - La Partie III - Improvisation s'appuie sur le travail des deux premières parties pour expérimenter l'improvisation dans un cadre harmo-rythmique - elle évoque également l'improvisation modale et l'improvisation ' libre ' - La Partie IV - Interprétation aborde l'acquisition d'un répertoire, le lien au texte et ce qui en découle en terme de phrasé - La Partie V - Jazz et Techniques traite de la technique vocale et de la lecture de partitions - La Partie VI - La scène évoque la question du choix des musiciens, l'organisation d'une répétition, l'arrangement des morceaux, la présence scénique, etc. - La Partie VII s'adresse aux enseignants avec des exercices collectifs et des conseils sur la façon de transmettre cette musique. - Sous un angle ' poétique ' d'autre part, au travers de pages de réflexions qui cherchent à exprimer ' l'esprit ' de cette musique. Cet ouvrage s'adresse : - à tous ceux qui veulent chanter du jazz (du débutant au chanteur confirmé), et qui cherchent des outils pour travailler cette musique - - aux enseignants en jazz vocal, qui trouveront de quoi construire leur cours, ainsi qu'une réflexion sur la musique qu'ils enseignent - - aux chanteurs professionnels ou semi-professionnels, qui y puiseront de quoi aller plus loin dans leur maîtrise, ainsi que des conseils sur la scène - - aux musiciens de jazz (instrumentistes) qui se demandent ' comment ça marche un chanteur '... ' Ouvrir la voi(x)e à plus d'une voix ' - comme l'écrit David Linx dans sa préface -, tel est le propos, telle est l'ambition de cet ouvrage qui s'efforce, par son caractère très complet, d'aborder toutes les facettes du jazz vocal soliste. Un CD (play-backs et exemples chantés) accompagne l'ouvrage pour expérimenter les propositions au fil des pages. / Voix / Partition Cd

« Le jazz, ce n?est pas ce que vous faites, mais la manière dont vous le faites », selon l?excellent mot de Fats Waller.

Jazz vocal vous propose d?appréhender cette « manière de faire » sous un double angle.

? Sous un angle technique d?une part, avec de nombreux exemples et exercices permettant de développer son sens du rythme, son oreille harmonique, son imagination mélodique, sa liberté d?interprétation, sa technique vocale. Car aussi « naturelle » qu?elle soit, la voix ne saurait s?exonérer de l?apprentissage et de la maîtrise de codes, pour mieux libérer l?émotion.
Les Parties I - Rythme et II - Harmonie/Mélodie se proposent de développer votre musicalité et votre autonomie, en se rapprochant de ce que réalisent les instrumentistes

? La Partie III - Improvisation s?appuie sur le travail des deux premières parties pour expérimenter l?improvisation dans un cadre harmo-rythmique ; elle évoque également l?improvisation modale et l?improvisation « libre »

? La Partie IV - Interprétation aborde l?acquisition d?un répertoire, le lien au texte et ce qui en découle en terme de phrasé

? La Partie V - Jazz et Techniques traite de la technique vocale et de la lecture de partitions

? La Partie VI - La scène évoque la question du choix des musiciens, l?organisation d?une répétition, l?arrangement des morceaux, la présence scénique, etc.

La Partie VII s?adresse aux enseignants avec des exercices collectifs et des conseils sur la façon de transmettre cette musique.

? Sous un angle « poétique » d?autre part, au travers de pages de réflexions qui cherchent à exprimer « l?esprit » de cette musique.

Cet ouvrage s?adresse :
? à tous ceux qui veulent chanter du jazz (du débutant au chanteur confirmé), et qui cherchent des outils pour travailler cette musique ;
? aux enseignants en jazz vocal, qui trouveront de quoi construire leur cours, ainsi qu?une réflexion sur la musique qu?ils enseignent ;
? aux chanteurs professionnels ou semi-professionnels, qui y puiseront de quoi aller plus loin dans leur maîtrise, ainsi que des conseils sur la scène ;
? aux musiciens de jazz (instrumentistes) qui se demandent « comment ça marche un chanteur »?


« Ouvrir la voi(x)e à plus d?une voix » ? comme l?écrit David Linx dans sa préface ?, tel est le propos, telle est l?ambition de cet ouvrage qui s?efforce, par son caractère très complet, d?aborder toutes les facettes du jazz vocal soliste.

Un CD (play-backs et exemples chantés) accompagne l?ouvrage pour expérimenter les propositions au fil des pages. / Livre / Agrafé /