Par RITTER MATT. Ce DVD est le premier guide complet au monde pour maîtriser l'art de jouer de la batterie. Matt Ritter est l'un des professeurs les plus demandés de New York City. Ses étudiants sont des enfants qui en veulent, des amateurs adultes, des musiciens professionnels, des célébrités des médias et une superstar internationale. En ayant enseigné des milliers de leçons, Matt a développé un modèle d'enseignement qui entoure la musique, la philosophie, l'analyse scientifique, et qui parle de motivation. Dans ce DVD, il apporte sa perspective unique pour aborder l'un des aspects les moins compris de la batterie moderne - les techniques de batterie basse. Vous apprendrez comment : Maitriser les principes de la physique pour un son pure et puissant Jouer des rythmes simples et doubles Régler votre batterie pour un confort et une efficacité maximum Jouer plus rapidement et plus confortablement que vous n'avez jamais imaginé / Méthode en anglais / Accessoire / Batterie

Par MARCEL FREDERIC. Un groupe de notes est un nombre donné de coups, différent de celui de la métrique dans laquelle il se joue, qui revient de manière répétitive. Les groupes de notes serviront notamment ici à créer des breaks. Pour les rythmes, on s'intéressera à un autre concept, proche du précédent : la polyrythmie, qui est la superposition de 2 (ou plusieurs) rythmes dont les groupements de notes ne sont pas des multiples simples de l'un par rapport à l'autre. Concrètement, dans cet ouvrage, nous partirons du principe que la pulsation normale (4/4, 12/8, etc.), même si elle n'est pas forcément jouée, est un rythme, sur lequel on placera un second rythme, en l'occurrence le groupement de notes que l'on souhaite effectuer. La maîtrise de ces deux concepts a un double objectif : le renforcement de votre horloge interne (et donc un meilleur contrôle de l'instrument), mais aussi le développement de votre créativité (inspiration, originalité...). Le CD reprend tous les exemples et autres solos proposés pour vous en faire la démonstration et ainsi vous aider dans leur interprétation./ Méthode / Batterie

'Another Town ' nous place dès la première mesure, dans un univers tribal. Jonathan Haessler, en construisant des polyrythmies de plus en plus complexes demande à l'exécutant une indépendance totale des mains et des pieds. Un accent particulier est mis sur le 'voicing' (faire ressortir une voix par rapport à une autre).L'utilisation de baguettes de timbales (recouverte de feutrine) donnent aux sonorités des peaux une touche originale où la douceur et la sensualité contraste avec ces accents énormes à la sonorité plus rude.Cette pièce, très technique et de haut niveau peut également être jouée à deux exécutants. Pédagogiquement, cela permet deux lectures différentes de la pièce.Jonathan Haessler est né en 1985 à Colmar. Dès l'âge de sept ans, il travaille les différentes techniques de la batterie avec Benoît Moerlen, puis rejoint l'Ecole Nationale de Musique de Colmar en 1998, dans la classe de Norbert Jensen. Depuis 2001, il étudie les percussions classiques avec Emmanuel Séjourné, Denis Riedinger et Stéphan Fougeroux au Conservatoire National de Région de Strasbourg. C'est l'occasion pour lui d'affiner la recherche de la musicalité de ces instruments. Il obtient le premier prix de percussions et de musique de chambre en 2006. / Percussions Ou Ensemble De Percussions Solo

Le langage de la Fournit Drumming une approche fascinante unique se pencher sur Benny Greb à faire de la musique à la batterie-une approche complète et pratique qui est basée sur un concept familier à tout le monde: l'apprentissage d'un système language.This Begins basicic avec 'lettres'et 'mots ', et les progrès d'inclure une gamme variée de sujets, y compris le rainurage, l'interdépendance, l'improvisation, le vocabulaire rudimentaire, la conscience du temps, et une forme occidentale du système de phrasé indienne, tout à fait compréhensible comprehensivily expliqué dans un système qui convient à partir de niveau avancé Langue du Drumming est drummers.The Parmi les DVD les plus créatifs d'éducation musicale jamais fait, l'affichage sens unique Benny's de l'humour partout, comme je présente étonnamment ine façons de penser et développer votre batterie. Sont également inclus les performances époustouflantes avec Pete Lockett, le Benny Greb Brass Band, et un grand solo de batterie. / Batterie Et Percussions

- Un répertoire de + de 100 rythmes dans de très nombreux styles et formes- Une approche originale et claire de la technique et du vocabulaire de la batterie, présentés par thèmes. Des concepts de jeux innovants Ce livre a pour but d'aider les batteurs à développer, à préciser et à personnaliser leur jeu. Il regroupe les grandes lignes du jeu de batterie et propose des pistes de travail pour élargir votre horizon musical. Il est aussi conçu pour favoriser l'autonomie et la créativité des musiciens. Chaque chapitre explique un concept de jeu et propose des exemples, mais c'est à vous de prolonger ce travail pour créer vos propres rythmes et exercices ! Mon but est de vous aider à parler le langage de la batterie pour qu'ensuite vous puissiez vous exprimer comme vous le voulez. À tout moment de l'apprentissage, je vous encourage à inventer et à innover (les possibilités ne manquent pas !), ce qui ne dérangera en rien l'assimilation du jeu traditionnel. La présentation par thèmes met en lumière les différentes composantes de la technique et du vocabulaire de cet instrument, du rôle d'accompagnement au solo, de la lecture à l'improvisation. J'ai voulu cette présentation pour donner à celui qui apprend la possibilité de choisir lui même ce qu'il veut travailler. Ces thèmes sont liés les uns aux autres et il est logique de les aborder de front, même s'il est bon à certains moments de n'en voir qu'un. Les thèmes les plus courants, comme la technique de caisse ou les systèmes traditionnels, sont présents sans être développés car il existe de nombreux ouvrages sur le sujet. Les chapitres exercices pour caisse, exercices pour grosse caisse et déplacements sur les fûts proposent des gammes pour développer les capacités physiques et gestuelles des batteurs. Pour bien jouer, il faut se sentir bien sur son instrument. Il est donc indispensable de prendre en compte les aspects corporels du jeu, de s'observer et de demander conseil à un spécialiste pour trouver les bonnes postures et les gestes efficaces. (Voir la gestuelle des batteurs). Le répertoire de rythmes constitue un chapitre à part, qui montre la richesse des différentes cultures musicales qui utilisent la batterie. Il vous permettra d'augmenter votre vocabulaire et peut servir de boîte à idées pour créer vos parties de batterie. Le but n'est évidemment pas de savoir tout jouer, et il ne faut pas oublier que chaque style, chaque musique a une âme et qu'il ne suffit pas de maîtriser un rythme pour que ça sonne! Il s'agit de prendre conscience de cette richesse, qui nous invite tous à l'humilité en nous rappelant que ce qu'on maîtrise n'est qu'une partie modeste de ce qui existe. J'espère que vous trouverez dans ce livre un outil efficace et convivial pour apprendre le jeu de batterie et pour y développer vos propres idées !

L'autre moitié du Rock ' ne Roll. Les joueurs de guitare électrique peuvent choisir parmi une bibliothèque complète de livres de guitare, mais relativement peu a écrit sur les autres 50 % de la guitare électrique : l'amplificateur. Ce livre prend un pas de géant vers la rétablir l'équilibre, fournissant la première vue d'ensemble d'amp-dom, notamment : comment travailler ampères, profils des grands fabricants, ' dinosaures transistor ' et leur place dans l'histoire de l'amp, rééditions vs ampères vintage et le dépannage. Termes sont définis dans la marge, car ils sont introduits, et beaucoup de photos et de diagrammes d'éclairer le texte. / Livre

De nombreuses méthodes de batterie se focalisent essentiellement sur l'explication des techniques de jeu et sur les rythmes de batterie. Grooves in Colors vous propose une approche différente qui se concentre davantage sur l'interprétation la ligne mélodique et la structure de la pièce. L'écoute est également un élément primordial dans cette nouvelle approche de votre instrument !

Afro-Cuban Play-le long CD et livre sur 70 minutes de Smokin ' grooves latins pour que vous puissiez jouer avec ! Livre contient des graphiques complètes pour chaque piste. Classe mondiale Rhythm Section ! Rebeca Mauleón (auteur de la Salsa Guide Book, Rebeca a joué et enregistré avec Tito Puente, Carlos a, l'Ensemble de machette, Pete Escovedo, Israël Cachao Lopez, Giovanni Hildago, Planet Drum, etc.) et Oscar Stagnaro (professeur de basse au Berklee College Of Music et le bassiste avec Paquito de Rivera, l'Organisation des Nations Unies Orchestra, The Caribbean Jazz Projtc.) / Orestes Vilató (l'un des maîtres originales du latine percussion. Orestes a enregistré avec la Fania All Stars, Celia Cruz, Ray Barretto, Ruben Blades, Santana, Cal Tjader, Eddie Palmieri et des centaines d'autres). / Cambon Edgardo (un des San percussionnistes d'en demande plus de sco, Edgardo a enregistré avec Jésus Chucho Valdez, Carlos Santana, Claudio Gomez, Michael Spiro, Sovoso, Omar Sosa et son propre groupe, Candela) / Carlos Caro (Direct de la Havane, à Cuba,... / Batterie Et Percussions

Un groupe de notes est un nombre donné de coups, différent de celui de la métrique dans laquelle il se joue, qui revient de manière répétitive. Les groupes de notes serviront notamment ici à créer des breaks. Pour les rythmes, on s’intéressera à un autre concept, proche du précédent : la polyrythmie, qui est la superposition de 2 (ou plusieurs) rythmes dont les groupements de notes ne sont pas des multiples simples de l’un par rapport à l’autre. Concrètement, dans cet ouvrage, nous partirons du principe que la pulsation normale (4/4, 12/8, etc.), même si elle n’est pas forcément jouée, est un rythme, sur lequel on placera un second rythme, en l’occurrence le groupement de notes que l’on souhaite effectuer.

Méthodologie pour l'étude des rythmes et percussions.Méthode progressive qui aide les étudiants à faire face à des problèmes inhérents à l'étude de la percussion rythmique. Le texte est accompagné de tables et les exemples les plus manifestes. La première cassette d'exécution d'EC des passages du livre et du répertoire international. Le second, sa musique sans rythme nécessaires à l'exécution de l'étudiant, comme le score. / Batterie Et Percussions

Lectures progressives de 600 partitions manuscrites pour batterie (en 10 volumes). Cette série est destinée à familiariser l?élève aux difficultés ryhtmiques et instrumentales qu?il est appelé à rencontrer dans les partitions de musique. Ces études de déchiffrage prouveront à l?élève combien il est nécessaire de lire la musique et d?acquérir une bonne technique. Langue : en italien, anglais, espagnol, français, allemand

Par PINTO / VEDERE. 45 Exercices de mise en place, de la ronde à la double croche dans les mesures simples 2/4, 3/4 et 4/4. Enfin une méthode qui traite du problème majeur des musiciens amateurs : la mise en place rythmique. Pierre Pinto et Alex Védère, musiciens professionnels, ont conçu dans cette optique 45 exercices progressifs accompagnés d?un compact disc (1 heure d\'enregistrement). Grâce au système de balance, il vous sera possible de jouer en supprimant l\'instrument concerné, ou alors d\'écouter le trio original. Cette méthode s\'adresse plus particulièrement aux batteurs, aux guitaristes et aux bassistes possédant des bases de solfège rythmique et de lecture en clés de sol et defa. Le but de cet ouvrage est de développer une même façon de concevoir la mise en place rythmique entre les instrumentistes. Vous trouverez dans cette méthode des exercices composés, arrangés et agencés de manière progressive et attrayante (les explications et la méthode de travail à suivre précèdent chaque chapitre). Le recueil pour le guitariste est édité sous la référence SLB 00261400. Le recueil pour le bassiste est édité sous la référence SLB 00261300. L\'enregistrement spécifique à chacun des instruments comporte les 45 exemples traités dans l\'ouvrage, il devrait apporter une aide précieuse pour mener à bien l\'étude de cette méthode./ Etude / Batterie

Par DAYAN JEAN-LUC. Batteur, compositeur, professeur, auteur intermittent (de méthodes de batterie, par exemple), accessoirement chef d'orchestre et consultant événementiel, Jean-Luc Dayan est professionnel depuis... Et mince, il n'a pas envie de se rappeler la date ! Jean-Luc pense toujours très fort à Gus Wallez et à Marcel Blanche, ses deux mentors musicaux, dont les inestimables conseils l'ont aidé et l'aident encore à accompagner des chanteurs(ses) aussi différents(tes) que Serge Gainsbourg, Jean Guidoni, Dorothée, Frédéric François, François Valéry, Patrick Bruel, Serge Reggiani, Jane Manson, Jeanne Moreau, Lavelle, Dee-Dee Bridgewater, Liza Minnelli, Nathalie Cole, Puff Daddy, Danny Brillant, Guy Marchand, Victor Laszlo, Lee John, Samy Goz, Gérard Darmon, Cunny Williams... à jouer avec des maîtres musiciens tels que Lionel Hampton, Larry Corryell, Hubert Laws, Claude Bolling, Herbie Mann, Charlie Bird, Ivan Jullien, Clark Terry, James Moody, Jack Wilkins, Akira Jimbo, Russell Malone, Walfredo Reyes, Maurice André, Yo-Yo Ma, Jean-Pierre Rampal, Alexandre Lagoya, l'English Chamber Orchestra... ou à battre la mesure dans la pénombre de fosses d'orchestre, tant pour des revues 'à plumes” que pour des ' Broadway shows ' tels 42 th Streets ou Le Roi Lion. Bien qu'il continue d'espérer que les dieux du groove lui accorderont encore quelques temps la chance et le bonheur de parcourir le monde en compagnie de ses petites baguettes magiques, Jean-Luc Dayan a désormais, en parallèle à une activité régulière au sein de deux structures pédagogiques, la grosse envie de laisser une toute petite trace de son aventure musicale au travers des travaux, davantage personnels, que représentent la composition de musiques, l'écriture de chansons… et la réalisation d'ouvrages du genre de celui que vous tenez entre les mains !/ Etude / Percussions

Ce 'Batterie Mode d'Emploi - Exercices Fondamentaux' a été conçu afin de vous suivre partout et durant toute votre période d'apprentissage de la batterie. Condensés, et allant uniquement à l'essentiel, les différents thèmes abordés dans cet ouvrage forment les points de connaissance indispensables à tout batteur, tant d'un point de vue théorique que technique et musical. Mais si l'ouvrage aborde certains problèmes purement techniques, il permet également au batteur de s'initier et de travailler les différents styles musicaux actuels (Blues, Rock, Funk, Latin, Jazz, etc.), transformant ainsi de simples exercices en tourneries endiablées ! Chacun, débutant, moyen ou confirmé, peut aborder les exercices à son propre rythme et selon ses goûts et son niveau de pratique de l'instrument. Enfin, un CD accompagne l'ouvrage afin d'illustrer les nombreux exemples et exercices fondamentaux. / Batterie