Works by Albeniz Bach Dowland Granados Scarlatti Sor and other Great Composers-More than 50 classic guitar pieces from rarities to popular favorites including works by Albeniz Bach Dowland Granados Scarlatti Sor and other great composers. Transcribed arranged and edited by David Nadal. Guitarists at every level will find this sturdy attractive modestly priced collection of enduring works an indispensable addition to their musical libraries.

Par STANLEY YATES. 21548BCD de méthode de guitare classique moderne de Mel Bay est l'édition de guitare classique de série de méthode guitare leader du monde. Conçu par le célèbre concert guitariste et le professeur Stanley Yates, cette méthode soigneusement graduée introduit le guitariste classique de début de noter la lecture correcte main et positions assises, pratique, technique de l'Arpège et d'échelle et corde et techniques mélodie jouant dans la première position. Alors que ce DVD pédagogique est proche du livre/CD qui sert de sa fondation, sa nature visuelle inhérente permet à l'auteur pour non seulement effectuer des sélections à partir du livre, mais partagent des concepts musicaux et techniques à un niveau sans précédent. Par exemple, des idées sur la production de ton, y compris l'angle d'attaque et de soins des ongles, sont traitées d'une manière qui ne peut être communiquée avec mots seuls. Avec la méthode moderne de la guitare classique, Grade 1 livre/CD et DVD en main, vous aurez la possibilité d'étudier avec un guitariste virtuose, presque comme si vous étiez... / Niveau : Débutant / Classic - Methods / Méthode / Guitare Classique

Comme le livre manuscrit de guitare, ce volume présente seulement huit portées par page permettant de la place pour écrire la musique de guitare classique avec position détaillée et des indications de doigté. Comprend des renseignements importants sur l'écriture des effets spéciaux, des marques de barre et l'ornementation. Comprend aussi un handy Glossaire de termes musicaux ventilées en segments de stylistique et de tempo marquages. / All Styles - Manuscript / Recueil / Guitare Classique

édition critique et notes pour l\'interprétation de Frédéric Zigante. Par GIULIANI MAURO. Publiées entre 1821 et 1828, Le Rossiniane de Mauro Giuliani sont une série de six pots-pourris entièrement basés sur des musiques de Gioachino Rossini. Le genre du pot-pourri était parmi les plus répandus dans la musique instrumentale du début du XIXe siècle : il s?agissait d?un assemblage de thèmes musicaux d?origines diverses s?enchaînant dans une même composition. À défaut des moyens modernes de reproduction de la musique, le pot-pourri avait une fonction très importante : celle de porter dans les demeures un répertoire en majorité créé pour le théâtre. La correspondance de Giuliani nous révèle quelques éléments significatifs concernant les Rossiniane : le premier est que le compositeur les jouait lui-même en concert : le deuxième, que non seulement Rossini était au courant du projet, mais qu?il y contribua pour ainsi dire en offrant à Giuliani certains thèmes originaux : le troisième enfin, que le compositeur avait conscience que ces pièces représentaient dans sa production et dans le panorama musical de son temps une nouveauté, « d?un style inconnu à ce jour ». Cette édition des Rossiniane se fonde sur des témoins musicaux de l?époque parvenus jusqu?à nous : elle est enrichie de notes pour l?interprétation, qui favorisent une lecture correcte et cohérente d?une partition aussi notable qu?originale./ Répertoire / Guitare

Voici un formidable ouvrage préparé avec rigueur et maîtrise par l'excellent guitariste et compositeur Jean-Pierre Grau. Ces volumes, pour une technique instrumentale virtuose de la guitare, forment un parcours d'une précision rare et pensé avec minutie. Ils apparaissent aujourd'hui comme une référence absolue, un condensé historique et une projection de l'avenir. Les exemples précis faciliteront la progression des apprentis, dans la plus grande clarté et la plus indispensable nécessité. Jean-Pierre Grau offre au monde des guitaristes leur fondamentale bible aux ramications essentielles. Daniel Tosi Directeur du CRR de Perpignan-Méditerranée, Grand prix de Rome de Composition, Prix George Enesco. Aux trois maîtres catalans Ferran Sor, Francesc Tarrega, Emili Pujol Ce troisième et dernier volume des Chemins de la virtuosité est particulièrement dédié au travail de la main droite (alternance buté-pincé, déplacement d'arpège). Si la main gauche matérialise les notes du texte musical, l?utilisation de la main droite est essentiellement dévolue au phrasé et à l'expression de l'oeuvre. C'est cette main qui incarne nos émotions, notre ressenti intérieur et notre compréhension stylistique, par le biais des intensités, des couleurs sonores et du traitement rythmique. C'est également la main droite qui pâtit le plus de notre méforme, des effets du trac et du manque d'intériorisation du texte musical. Il m'a donc semblé judicieux de porter une attention particulière à ces recherches de mobilité et d'alternance buté-pincé, afin de développer une conscience plus claire et plus efficace de l'action de la main droite. Le travail de lié en déplacement et extension, peu ou pas traité dans les ouvrages spécialisés, ainsi que quelques exercices de barré, développés de manière ludique sous forme de mini études, viennent clore cette trilogie de technique instrumentale. J'espère que ces quelques exercices permettront aux interprètes d'acquérir de nouvelles sensations, une liberté de mouvement dans la conscience du corps, et par là même d'accompagner leurs choix musicaux des fabuleuses possibilités sonores de notre instrument. Jean-Pierre Grau

Par METZGER RICHARD. Une collection de chansons imprimés dans diverses collections entre 1529 et 1543 par Pierre Attaingnant, l'inventeur de l'imprimerie de single-impression. L'arrangement des chansons pour luth ou le clavier a été une source importante de la musique instrumentale au XVIe siècle. Les chansons dans l'anthologie présente, les fruits d'une période particulièrement riche dans la musique française, sont des arrangements modernes pour la guitare ou luth fait conformément aux procédures dans les estampes françaises de l'époque. La gamme de styles musicaux, de la chanson franco-flamande grave, imitation de compositeurs du Nord pour les chansons souvent grivois, enjouées et charmants qui fourni des spectacles de musique au début du XVIe siècle Paris. Même si les arrangements sont instrumentales, traductions de texte sont aménagées pour faciliter l'interprétation de la musique et d'amuser le lecteur moderne comme ils amusent à l'auditeur dans les années 1530 et années 1540. Notation standard. / Niveau : Intermédiaire / Recueil / Guitare

Ce livre comporte quatre suites intitulées 'Les Saisons': c'est un cycle composé de miniatures. L'auteur offre une riche palette de genres et de styles musicaux : ballades médiévales, valses romantiques, frugalités sentimentales, et, bien entendu, du jazz si aimé par le compositeur. Cette agréable collection est destinée à ceux qui étudient la musique quelque soit leur âge, depuis l'enfance jusqu'aux études universitaires. / Guitare

Par SCHUBERT FRANZ. Il y a eu quelques exemples précédents des versions de guitare de Schubert \' musique pour piano et pratiquement aucune tentative de transcrire un ensemble complet de pièces, comme Caldern le fait ici avec les six pièces de Schubert Moments Musicaux. Ces pièces sont superbes exemples de maîtrise de Schubert sous la forme de miniatures, de vrais \' moments musicaux \' d\'humeur et de la sensation. Deux autres pièces complètent cette collection, qui y compris note également sur la préparation et la performance des pièces en anglais, allemand et espagnol. La musique est en notation standard uniquement avec un CD des performances des pièces par l\'arrangeur. / Niveau : Intermédiaire / Classic - Solos / Répertoire / Guitare Classique

Rockschool Acoustic Grade 8 is for students who have mastered advanced technical control and have a thorough grasp of extended stylistic techniques. At Grade 8 this is shown through mature stylistic conviction, consummate execution of rhythmic complexity, mature and creative stylistic solo and improvisation work as well as a commanding sense of communication and performance. The 2019 Acoustic syllabus is a refreshed approach to acoustic guitar. The syllabus features six tracks for each grade that have been meticulously benchmarked to support students as they learn the instrument. At each grade two of the pieces ask the students to perform without backing track, exploring the sound and resonance of their instrument. The remaining tracks are session style backing tracks that include vocal accompaniment. We've also included the vocal melody lines in the grade books for students who sing and play at the same time. 6 new arrangements of iconic rock, pop, and contemporary music tracks from classic and contemporary artists A diverse selection of contemporary music ever seen in a syllabus making the Grades accessible to everyone without precluding any musical tastes Fact Files: band and artist background information with recommended listening Walkthroughs: in-depth guidance on every track Downloadable audio: easily access audio content online All the essential music theory and technique you need to pass your exams

Rockschool Acoustic Grade 4 is for students who have been learning approximately two to two and a half years and have mastered the basic skills, preliminary techniques and have acquired the beginnings of stylistic awareness. Grade 4 develops further stylistic conviction and understanding through developed solo and improvisation work. The 2019 Acoustic syllabus is a refreshed approach to acoustic guitar. The syllabus features six tracks for each grade that have been meticulously benchmarked to support students as they learn the instrument. At each grade two of the pieces ask the students to perform without backing track, exploring the sound and resonance of their instrument. The remaining tracks are session style backing tracks that include vocal accompaniment. We've also included the vocal melody lines in the grade books for students who sing and play at the same time. 6 new arrangements of iconic rock, pop, and contemporary music tracks from classic and contemporary artists A diverse selection of contemporary music ever seen in a syllabus making the Grades accessible to everyone without precluding any musical tastes Fact Files: band and artist background information with recommended listening Walkthroughs: in-depth guidance on every track Downloadable audio: easily access audio content online All the essential music theory and technique you need to pass your exams

Rockschool Acoustic Grade 7 is for students who have a developed and advanced technical control and a thorough grasp of extended stylistic techniques. At Grade 7 this is shown through mature stylistic conviction, execution of rhythmic complexity, mature and creative stylistic solo and improvisation work as well as a commanding sense of communication and performance. The 2019 Acoustic syllabus is a refreshed approach to acoustic guitar. The syllabus features six tracks for each grade that have been meticulously benchmarked to support students as they learn the instrument. At each grade two of the pieces ask the students to perform without backing track, exploring the sound and resonance of their instrument. The remaining tracks are session style backing tracks that include vocal accompaniment. We've also included the vocal melody lines in the grade books for students who sing and play at the same time. 6 new arrangements of iconic rock, pop, and contemporary music tracks from classic and contemporary artists A diverse selection of contemporary music ever seen in a syllabus making the Grades accessible to everyone without precluding any musical tastes Fact Files: band and artist background information with recommended listening Walkthroughs: in-depth guidance on every track Downloadable audio: easily access audio content online All the essential music theory and technique you need to pass your exams

Rockschool Acoustic Grade 6 is for students who have begun to develop advanced technical control and a competent grasp of stylistic techniques. At Grade 6 this is shown through mature stylistic conviction, execution of rhythmic complexity, creative and stylistic solo and improvisation work as well as a secure sense of communication and performance. The 2019 Acoustic syllabus is a refreshed approach to acoustic guitar. The syllabus features six tracks for each grade that have been meticulously benchmarked to support students as they learn the instrument. At each grade two of the pieces ask the students to perform without backing track, exploring the sound and resonance of their instrument. The remaining tracks are session style backing tracks that include vocal accompaniment. We've also included the vocal melody lines in the grade books for students who sing and play at the same time. 6 new arrangements of iconic rock, pop, and contemporary music tracks from classic and contemporary artists A diverse selection of contemporary music ever seen in a syllabus making the Grades accessible to everyone without precluding any musical tastes Fact Files: band and artist background information with recommended listening Walkthroughs: in-depth guidance on every track Downloadable audio: easily access audio content online All the essential music theory and technique you need to pass your exams