100 Hits In C-Dur is the second volume of the songbook for solo performers, featuring 100 timeless classics arranged for Piano, Vocal and Guitar.This songbook is comprised of 100 well-known pop tunes, old classics and timeless favourites to learn. All songs are arranged simply, in the key of C, with chords and full lyrics. Tunes like Rock Around The Clock, Itsy Bitsy Teenie Weenie, Rhinestone Cowboy and Que Sera are featured to get you singing and playing in no time at all. / Piano/Vocal/Guitare (PVG)

Arrangeur: Peter Ansorge. Les miniatures musicales sont parmi les formes typiques de la musique du XIXe siècle. Le monde émotionnel du romantisme se révèle de façon particulière dans les petites compositions. Dans cette édition, vous trouverez des compositions originales ainsi que des arrangements de maîtres contemporains de la guitare. / Niveau : 3 / Recueil / Guitare

Par NATHANSON PETER. Avant de rentrer dans le vif du sujet, c'est-à-dire l'improvisation par elle-même, ce DVD se penche sur le principe et le fonctionnement des gammes et modes qui en découlent. Des explications théoriques viennent ainsi étoffer les exemples joués, guitare en mains, et ce afin que vous puissiez maîtriser les outils avant de commencer à 'bricoler?. Apportant une couleur nouvelle, particulière, chaque gamme ou mode (ionien, lydien, dorien...) est présenté en détail et en situation, dans les conditions de l'improvisation. Sont abordés également les problèmes de consonance et dissonance, les modes d'une même famille, les substitutions modales dans une même famille... Les modes développeront et ouvriront votre jeu à l'infini. N'appartenant à aucun style musical, ils les desservent tous : blues, rock, jazz, fusion, metal... Durée : 70 mn/ Accessoire / Guitare

These books each bring together for the first time nine pieces from ABRSM?s Guitar syllabus from 2019. The pieces have been carefully selected to provide an attractive and varied range of music to perform in exams concerts or anywhere else! Covering a broad range of styles these books are an excellent source of repertoire to suit every performer. The books also contain helpful footnotes and for those preparing for exams useful syllabus information. They each features two solos and one duet drawn from each of Lists A B and C giving candidates a choice of repertoire for their exam in one easy-to-use book. Book Only.

Version With CD-These books each bring together for the first time nine pieces from ABRSM?s Guitar syllabus from 2019. The pieces have been carefully selected to provide an attractive and varied range of music to perform in exams concerts or anywhere else! Covering a broad range of styles these books are an excellent source of repertoire to suit every performer. The books also contain helpful footnotes and for those preparing for exams useful syllabus information. They each features two solos and one duet drawn from each of Lists A B and C giving candidates a choice of repertoire for their exam in one easy-to-use book. Book

Issue de la collection CHORUS, dont la vocation est de faire travailler l'interprétation de solos à la guitare, cette méthode présente 20 solos de difficulté progressive, inspirés des plus beaux solos de la musique Blues. Chaque solo est accompagné d'un commentaire global, puis d'une analyse mesure par mesure. Ces différentes informations vous aideront à interpréter au mieux chaque solo, mais aussi à comprendre la construction d'un solo de Blues, à mémoriser des plans 'types', à vous familiariser avec les grilles et les outils mélodiques spécifiques, etc. Autant d'informations qui, par la suite, vous permettront de créer par vous-même des solos de Blues réussis. Le CD, quant à lui, présente 4 plages par solo. La première vous permet d'entendre le solo joué à vitesse normale sur son playback.?La deuxième vous offre la possibilité de jouer à votre tour ce même solo sur le playback seul. Enfin, les troisième et quatrième plages sont identiques aux deux précédentes... mais à un tempo plus lent. Vous aurez ainsi la possibilité d'écouter, puis de travailler, toutes les difficultés techniques à votre propre rythme. / Guitare

Cette collection rend hommage à Jelly Roll Morton, le compositeur, donnant ses mélodies plein respect plutôt que de les transformer en véhicules d'improvisation. Le résultat est un bel exposé des possibilités musicales de solo jouer de la guitare fingerstyle et un hommage digne de Jelly Roll Morton, un des plus grands musiciens du XXe siècle.Les treize solos présentés dans cette collection couvrent un large éventail de la musique de Mr. Jelly Seigneur, chronologiquement et stylistiquement. Elles ont été organisées par le guitariste suédois Lasse Johansson. Lasse affiche une preuve suffisante de la viabilité des idées de la transposition Morton à la guitare. Morceaux comme King Porter Stomp et les sorts du grand-papa sont de bons exemples de l'expansion de Morton de l'approche de ragtime. Chicago Breakdown et surtout Wild Man Blues ont été rendus célèbres par Louis Armstrong. Et Dixie sait qu'elle a une qualité de folk, de la première section évoque Alabama Bound.Il s'agit d'un CD amélioré et tous les airs ont été transcrites dans l'onglet / la musique dans le livret de 72 pages PDF qui se trouve sur le CD. / Guitare

Par SCARLATTI DOMENICO. arr. 2 Guitars. D min L422/KK141 'Toccata' - A L139/KK182 - D (originally C) L104/KK159 / Schöllmann / Répertoire / Ensemble de Guitares

Un manuscrit de Prague à Londres
Voici l?un des plus importants volumes de musique de tous les temps pour instrument soliste. Il s?agit du recueil de 317 pages de tablature manuscrite pour luth baroque qui se trouve à la British Library de Londres contenant 237 pièces de Silvius Leopold Weiss (1687-1750) groupées ainsi : 26 sonates solo complètes entre lesquelles se glissent 3 préludes, 2 fugues, 1 prélude et fugue, 2 fantaisies, 2 tombeaux, 1 caprice, 1 ouverture, 1 plainte, plusieurs menuets, gavottes et autres pièces ainsi que 5 autres ?uvres en ensemble, soit les 3 Concerts pour luth et flûte traversière, de 4 mouvements chacun mais dont les parties de flûte manquent, et les 2 « sonates mystère » ne portant également aucune partie supérieure ni indications, mais qui s?avèrent presque certainement aussi être des duos. Ce recueil ne porte aucun titre et c?est par habitude que nous l?appelons « Le Manuscrit de Londres », ce qui s?avère commode pour le distinguer des nombreux autres manuscrits contenant de la musique de Weiss, comme par exemple ceux de Dresde, Salzbourg, Vienne, Moscou, Paris, etc. En fait, malgré son importance, celui de Londres représente moins de la moitié de l??uvre intégral de Weiss.
Si le Manuscrit de Londres suit un ordre complet pour la pagination et un ordre partiel (quoique substantiel) pour la numérotation des pièces, il ne semble pas le faire à prime abord quant à la chronologie, aux tonalités ou au style, mais à bien observer on voit que même ces aspects ont été relativement contrôlés. Il s?agit d?une compilation qui s?est agrandie au fil des ans et qui est finalement devenue un précieux objet de collection pour son propriétaire définitif, le comte Adlersfeld de Prague.
Cette importante masse de musique, composée entre 1706 et 1730, ne fut jamais publiée en son temps : n?oublions pas que Weiss devançait Paganini quant à cette pratique consistant en la possession exclusive et nécessaire de ses oeuvres par un virtuose et quelques rares amis. Dans ce cas-ci, l?ami privilégié était Adlersfeld. Silvius Léopold dut avoir en lui une entière confiance pour permettre une telle exception, sachant aussi que Adlersfeld était plus un collectionneur qu?un luthiste et que par définition, celui-ci voudrait toujours garder jalousement son trésor. D?un collectionneur à l?autre le recueil dut passer de main en main après la mort du comte, et finit par être acquis au prix de deux livres Sterling par le British Museum en 1877. D.A. Smith y a identifié avec précision six différentes écritures, dont celle du maître. Cela nous permet de voir que celui-ci a effectué plusieurs retouches, notamment dans les pièces rédigées par les cinq autres copistes. Nous savons en outre que la pagination complète du manuscrit et la numérotation pièce à pièce qu?on y voit sont contemporaines de la rédaction des oeuvres. Tout ceci appuie donc la thèse d?un ouvrage minutieusement révisé par son auteur et vu comme un tout, mais non destiné à la publication, ce qui explique l?écart entre la minutie musicale et la négligence quant aux titres, l?absence de chronologie complète (quelques-unes des oeuvres seulement étant datées) et de séparations précises entre les ?uvres. Cette nette dichotomie nous aide donc, contrairement à ce que l?on croit à première vue, à considérer sérieusement le Manuscrit de Londres comme étant musicalement généralement le plus fiable lorsqu?il s?agit de comparer les sources de son contenu.
Les armoiries peintes sur la reliure du Manuscrit de Londres ont longtemps constitué une énigme. Grâce à la recherche de Claire Madl, nous savons maintenant qu?elles étaient celles de Johann Christian Anthoni von Adlersfeld, un marchand pragois haut en couleurs, passionné de musique et collectionneur, dont parle d?ailleurs Stölzel dans une publication de Mattheson de 1740, Grundlagen einer Ehrenpforte. Celle-ci contient également des références sur L?Académie de musique de Prague et son chef spirituel, le Baron d?Hartig, frère de celui auquel Weiss a dédié un Tombeau après sa mort prématurée due à une chute de cheval, à l?âge de 33 ans.
En examinant à la British Library le volume original, qui a été étonnamment bien conservé, nous découvrons des détails que les photocopies les plus sophistiquées ne peuvent rendre. Par exemple, nous constatons que la couleur de l?encre est partout d?un noir foncé très uniforme -ceci étant dû sans doute au passage du temps- sauf pour quelques notes corrigées, en plus pâle. On peut voir aussi que, des corrections ayant été typiquement faites en grattant avec un couteau, il arriva parfois que de petits trous se fassent dans le papier. Par contre, sauf pour les 25 dernières pages, chaque folio est d?un papier très épais, ceci prouvant qu?on a cherché la meilleure qualité possible pour faire cette compilation. Tim Crawford, qui a pris en charge, après la publication du Manuscrit de Londres par Douglas Alton Smith, la continuation de l?édition intégrale des oeuvres de Weiss, a longuement examiné les sources weissiennes et nous donne dans sa recherche de nombreuses explications pour comprendre la genèse du Manuscrit de Londres. Ainsi, il semble de plus en plus plausible que le volume ait été compilé à Prague en trois phases distancées dans le temps, auxquelles Weiss a participé, soit en 1717, 1719 et 1723. Il aurait la troisième fois non seulement apporté des corrections mineures aux oeuvres, mais refourni des pages perdues par le propriétaire du manuscrit, ce qui explique pourquoi certains changements d?écriture correspondent très systématiquement à des changements de feuilles.
Précisons enfin que de la numérotation SC (Smith-Crawford), nous sommes désormais passés à la numérotation WSW ((Weiss Sämtliche Werke) telle qu?établie par Peter Steur.
Les premiers volumes du manuscrit de Londres contiennent les Sonates (Suites) solo, puis viennent les pièces isolées, pour finir avec les duos avec flûte.
«Le manuscrit de Londres de Weiss est probablement le plus important volume de musique pour instrument soliste. Ses 237 pièces représentent toutefois moins de la moitié du corpus de Weiss. Nous sommes tout de même devant un recueil majeur dont Michel Cardin s?est fait le spécialiste. On lui doit l?enregistrement complet de ce manuscrit au luth (12 CDs). C?est en toute logique qu?il nous propose, en cinq volumes, l?adaptation pour guitare de ces vingt-six sonates et des quelques pièces qui composent l?ouvrage. Ayant commencé par jouer ces pièces à la guitare avant de les aborder au luth, Michel Cardin sait parfaitement comment les adapter, ayant à l?esprit la sonorité et l?esprit attendus. Les transcriptions se veulent les plus proches de l?écriture originale à quelques adaptations «naturelles». Ajoutons que ces cinq volumes sont introduits par un texte extrêmement riche tant sur le manuscrit que sur l?approche qu?en a fait Michel Cardin. Un ouvrage indispensable pour les guitaristes qui souhaitent aborder au mieux ce monument.»
Laurent Duroselle - Magazine Guitare Classique
Sonata 1 (WSW 1) en mi M
Sonata 2 (WSW 2) en ré M
Sonata 3 (WSW 3) en sol m
Sonata 4 (WSW 5) en sol M
Sonata 5 (WSW 7) en ré m
Sonata 6 (WSW 10) en mi M
Sonata 7 (WSW 11) en ré m
Sonata 8 (WSW 12) en la M
Sonata 9 (WSW 13) en ré m / Partitions classique / Guitare - luth / Guitare / DOBERMAN YPPAN

(Out Here) On My Own (Nikka Costa) - 1973 (James Blunt) - 7 Seconds (Youssou ‘N Dour) - ‘74 ‘75 (The Connells) - A Groovy Kind Of Love (Phil Collins) - A Horse With No Name (America) - A Kind Of Magic (Queen) - A New Flame (Simply Red) - A Woman's Worth (Alicia Keys) - About A Girl (Nirvana) - Again (Lenny Kravitz) - Against All Odds (Take A Look At Me Now) (Phil Collins) - Ain't Misbehavin' (Louis Armstrong) - All Apologies (Nirvana) - All Night Long (Lionel Richie) - All That You Have Is Your Soul (Tracy Chapman) - Always On My Mind (Michael Buble ) - Amazing (George Michael) - Angels (Robbie Williams) - Apache (The Shadows) - Aquarius (The 5th Dimension) - Arthur's Theme (Best That You Can Do) (Christopher Cross) - As Time Goes By (Herman Hupfeld) - Babooshka (Kate Bush) - Baby Can I Hold You (Tracy Chapman) - Back For Good (Take That) - Back To Black (Amy Winehouse) - Barbara Ann (Beach Boys) - Basin Street Blues (Ella Fitzgerald ) - Be Free With Your Love (Spandau Ballet) - Because You Loved Me (Céline Dion) - Been A Son (Nirvana) - Blue Moon - Blue Suede Shoes (Elvis Presley) - Bohemian Rhapsody (Queen) - Breakthru (Queen) - Can't Take My Eyes Off You (Gloria Gaynor ) - Caravan (From Sophisticated Ladies) - Careless Whisper ( (Wham ! / George Michael) - Celebration (Kool & The Gang) - Chattanooga Choo Choo (Glenn Miller) - Cheek To Cheek - Come As You Are (Nirvana) - Come Away With Me (Norah Jones) - Come To My Head (Simply Red) - Communication (Spandau Ballet) - Corazón Espinado (Santana) - Cosmic Girl (Jamiroquai) - Crazy For You (Madonna) - Crazy Little Thing Called Love (Queen) - Crossroads (Tracy Chapman) - Dancing In The Dark (Bruce Springsteen) - Dancing In The Street (Van Halen) - Deep Purple (Bing Crosby) - Delilah (Tom Jones / Paul Anka) - Do You Know Where You Are Going To? (Diana Ross) - Don't Leave Me This Way (Thelma Houston) - Don't Let Me Be Misunderstood (Santa Esmeralda) - Down Under (Men At Work) - Dream A Little Dream Of Me (Louis Armstrong / The Mamas And The Papas) - Easy (Lionel Richie) - Ebb Tide (Frank Sinatra) - Ebony And Ivory (Paul Mccartney Feat. Stevie Wonder) - Endless Love (Lionel Richie ) - Enola Gay (Orchestral Manouvres In The Dark) - Enough (Simply Red) - Everybody Loves Somebody - Everybody Wants To Rule The World (Tears For Fears) - Everytime You Go Away (Paul Young) - Fallin' (Alicia Keys) - Fame (Irene Cara) - Fast Car (Tracy Chapman) - Feel (Robbie Williams) - Fight For Ourselves (Spandau Ballet) - Flash (Queen) - Flashdance... What A Feeling (Irene Cara) - For Once In My Life (Michael Bublé) - Friends Will Be Friends (Queen) - Genie In A Bottle (Cristina Aguilera) - Get Down On It (Kool & The Gang) - Ghostbusters (Ray Parker Jr.) - Give Me One Reason (Tracy Chapman) - Gold (Spandau Ballet) - Goldfinger (Shirley Bassey) - Goodbye My Lover (James Blunt) - Goodbye Philadelphia (Peter Cincotti) - Goodnight Moon (Shivaree) - Goodnight Tonight (Paul McCartney ) - Grease (from Grease) - Happy Together (The Turtles) - Harden My Heart (Quarterflash) - Hello (Lionel Richie) - High (James Blunt) - Hips Don't Lie (Shakira) - Holding Back The Years (Simply Red) - Hot Stuff (Donna Summer) - Hotel California (Eagles) - How Deep Is The Ocean? (Irving Berlin) - How Many Lies? (Spandau Ballet) - How Sweet It Is (To Be Loved By You) (Michael Bublé) - I Don't Want To Miss A Thing (Aerosmith) - I Heard It Through The Grapevine (Creedence Clearwater Revival / Wilson Pickett / Marvin Gaye) - I Just Called To Say I Love You (Stevie Wonder) - I Wan't Feel Bad (Simply Red) - I Want It All (Queen) - I Want To Break Free (Queen) - I Want You To Need Me (Celine Dion) - I Will Always Love You (Whitney Houston / Dolly Parton) - If I Could Turn Back Time (Cher) - I'll Be There For You (The Rembrandts) - I'll Fly For You (Spandau Ballet) - I'll Stand By You (The Pretenders) - I'm In The Mood For Love - In The Midnight Hour (The Midnight Hour) (Wilson Pickett) - Infidelity (Simply Red) - Innuendo (Queen) - Is This Love (Whitesnake) - Isn't She Lovely (Stevie Wonder) - It Must Have Been Love (Roxette) - It's A Hard Life (Queen) - Jericho (Simply Red) - Karma Chameleon (Culture Club) - Killer Queen (Queen) - La Bamba (Ritchie Valens) - Lady Marmalade (Patty Labelle / Christina Aguilera) - Lambada (Llorando Se Fue) (Kaoma) - Lara's Theme (from Doctor Zhivago) Somewhere I Love - Laura - Let The Sunshine In - Lifeline (Spandau Ballet) - Lift Me Up (Moby) - Lithium (Nirvana) - Living On My Own (Freddie Mercury) - Look At You Now (Simply Red) - Love Don't Cost A Thing (Jennifer Lopez) - Love Is A Many Splendored Thing) - Love Is In The Air (John Paul Young) - Lucky Man (The Verve) - Luka (Suzanne Vega) - Lullaby Of Birdland - Macarena (Los Del Rio) - Mad About You (Hooverphonic) - Made In Heaven (Queen) - Master Blaster (Jammin') (Stevie Wonder) - Mercy (Duffy) - Minnie The Moocher (Cab Calloway) - Money's Too Tight To Mention (Simply Red) - Moonlight Shadow (Mike Oldfield) - More Than This (Roxy Music) - Move On Out (Simply Red) - My Baby Just Cares For Me (Nina Simone) - My Love (Paul McCartney) - My Perfect Love (Simply Red) - My Sweet Lord (George Harrison) - Need Your Loving Tonight (Queen) - Never Can Say Goodbye (Gloria Gaynor) - Never Forget (Take That) - Night And Day (Cole Porter) - No Tengo Dinero (Los Umbrellos) - Notorious (Duran Duran) - Obsesion (Aventura) - On The Sunny Side Of The Street) - One Vision (Queen) - Only When You Leave (Spandau Ballet) - Out Of Time (Blur) - Over The Rainbow (from The Wizard Of Oz) (Judy Garland) - Oye Como Va (Santana ) - Part-Time Lover (Stevie Wonder) - Patience (Take That) - Please Don't Go (Double You) - Precious (Depeche Mode) - Put Your Head On My Shoulder (Paul Anka) - Puttin' On The Ritz - Radio Ga Ga (Queen) - Rain And Tears (The Aphrodite's Child) - Rehab (Amy Winehouse) - Relight My Fire (Dan Hurtman) - Round And Round (Spandau Ballet) - Runaway Train (Soul Asylum) - Running Up That Hill (Kate Bush) - Same Mistake (James Blunt) - Say It Once (Ultra) - Say You Say Me (Lionel Richie) - Say You'll Be There (Spice Girls) - September (Earth Wind & Fire) - She Caught The Katy And Left Me A Mule To Ride (The Blues Brothers) - Shout (Tears For Fears) - Singin' In The Rain (Gene Kelly) - Sitting Down Here (Lene Marlin) - Sleeping Satellite (Tasmin Archer) - Smells Like Teen Spirit (Nirvana) - Smoke Gets In Your Eyes (The Platters) - Smoke On The Water (Deep Purple) - Smooth (Santana) - Somebody To Love (Queen) - Someone To Watch Over Me (Nikka Costa) - Something Got Me Started (Simply Red) - Sonnet (The Verve) - Stardust (Hoagy Carmichael) - Stormy Weather (Frank Sinatra) - Summer Nights (from Grease) (Olivia Newton John & John Travolta) - Summertime (from Porgy and Bess) (George Gershwin) - Superstition (Stevie Wonder) - Sure (Take That) - Talkin' About A Revolution (Tracy Chapman) - That's The Way (I Like It) (KC & The Sunshine Band) - That's What Friends Are For (Dionne Warwick) - The Drugs Don't Work (The Verve) - The Final Countdown (Europe) - The Game Of Love (Santana Feat. Michelle Branch) - The Greatest Love Of All (Whitney Houston) - The House Of The Rising Sun (The Animals) - The Invisible Man (Queen) - The Miracle (Queen) - The Power Of Love (Céline Dion) - The Promise (Tracy Chapman) - The Right Thing (Simply Red) - The Shadow Of Your Smile (Shirley Bassey) - The Show Must Go On (Queen) - The Taste Of Your Tears (King) - The Way We Were (Barbra Streisand) - Theme From New York, New York (Liza Minelli / Frank Sinatra) - Think (Aretha Franklin) - Thinking About You (Norah Jones) - Through The Barricades (Spandau Ballet) - Tonight's The Night (Rod Stewart) - True (Spandau Ballet) - Turn It Up (Simply Red) - Un-Break My Heart (Tony Braxton) - Unchained Melody (Righthouse Brothers) - Under Pressure (Queen) - Unforgivable Sinner (Lene Marlin) - Viva Forever (Spice Girls) - Wake Me Up When September Ends (Green Day) - Walking On Sunshine (Katrina And The Waves) - We Are The Champions (Queen) - We Are The World (USA For Africa) - We Have All The Time In The World (Louis Armstrong) - We Will Rock You (Queen) - Whatever You Want (Status Quo) - When A Man Loves A Woman (Percy Sledge / Michael Bolton) - When You Say Nothing At All (Ronan Keating) - When You Walk In The Room (Rokes) - Who Wants To Live Forever (Queen) - Woman In Chains (Tears For Fears) - Wuthering Heights (Kate Bush) - You And I (Michael Bublé / Stevie Wonder) - You Are The Sunshine Of My Life (Stevie Wonder) - You're Beautiful (James Blunt) - You're Mirror (Simply Red)

Un manuscrit de Prague à Londres
Voici l?un des plus importants volumes de musique de tous les temps pour instrument soliste. Il s?agit du recueil de 317 pages de tablature manuscrite pour luth baroque qui se trouve à la British Library de Londres contenant 237 pièces de Silvius Leopold Weiss (1687-1750) groupées ainsi : 26 sonates solo complètes entre lesquelles se glissent 3 préludes, 2 fugues, 1 prélude et fugue, 2 fantaisies, 2 tombeaux, 1 caprice, 1 ouverture, 1 plainte, plusieurs menuets, gavottes et autres pièces ainsi que 5 autres ?uvres en ensemble, soit les 3 Concerts pour luth et flûte traversière, de 4 mouvements chacun mais dont les parties de flûte manquent, et les 2 « sonates mystère » ne portant également aucune partie supérieure ni indications, mais qui s?avèrent presque certainement aussi être des duos. Ce recueil ne porte aucun titre et c?est par habitude que nous l?appelons « Le Manuscrit de Londres », ce qui s?avère commode pour le distinguer des nombreux autres manuscrits contenant de la musique de Weiss, comme par exemple ceux de Dresde, Salzbourg, Vienne, Moscou, Paris, etc. En fait, malgré son importance, celui de Londres représente moins de la moitié de l??uvre intégral de Weiss.
Si le Manuscrit de Londres suit un ordre complet pour la pagination et un ordre partiel (quoique substantiel) pour la numérotation des pièces, il ne semble pas le faire à prime abord quant à la chronologie, aux tonalités ou au style, mais à bien observer on voit que même ces aspects ont été relativement contrôlés. Il s?agit d?une compilation qui s?est agrandie au fil des ans et qui est finalement devenue un précieux objet de collection pour son propriétaire définitif, le comte Adlersfeld de Prague.
Cette importante masse de musique, composée entre 1706 et 1730, ne fut jamais publiée en son temps : n?oublions pas que Weiss devançait Paganini quant à cette pratique consistant en la possession exclusive et nécessaire de ses oeuvres par un virtuose et quelques rares amis. Dans ce cas-ci, l?ami privilégié était Adlersfeld. Silvius Léopold dut avoir en lui une entière confiance pour permettre une telle exception, sachant aussi que Adlersfeld était plus un collectionneur qu?un luthiste et que par définition, celui-ci voudrait toujours garder jalousement son trésor. D?un collectionneur à l?autre le recueil dut passer de main en main après la mort du comte, et finit par être acquis au prix de deux livres Sterling par le British Museum en 1877. D.A. Smith y a identifié avec précision six différentes écritures, dont celle du maître. Cela nous permet de voir que celui-ci a effectué plusieurs retouches, notamment dans les pièces rédigées par les cinq autres copistes. Nous savons en outre que la pagination complète du manuscrit et la numérotation pièce à pièce qu?on y voit sont contemporaines de la rédaction des oeuvres. Tout ceci appuie donc la thèse d?un ouvrage minutieusement révisé par son auteur et vu comme un tout, mais non destiné à la publication, ce qui explique l?écart entre la minutie musicale et la négligence quant aux titres, l?absence de chronologie complète (quelques-unes des oeuvres seulement étant datées) et de séparations précises entre les ?uvres. Cette nette dichotomie nous aide donc, contrairement à ce que l?on croit à première vue, à considérer sérieusement le Manuscrit de Londres comme étant musicalement généralement le plus fiable lorsqu?il s?agit de comparer les sources de son contenu.
Les armoiries peintes sur la reliure du Manuscrit de Londres ont longtemps constitué une énigme. Grâce à la recherche de Claire Madl, nous savons maintenant qu?elles étaient celles de Johann Christian Anthoni von Adlersfeld, un marchand pragois haut en couleurs, passionné de musique et collectionneur, dont parle d?ailleurs Stölzel dans une publication de Mattheson de 1740, Grundlagen einer Ehrenpforte. Celle-ci contient également des références sur L?Académie de musique de Prague et son chef spirituel, le Baron d?Hartig, frère de celui auquel Weiss a dédié un Tombeau après sa mort prématurée due à une chute de cheval, à l?âge de 33 ans.
En examinant à la British Library le volume original, qui a été étonnamment bien conservé, nous découvrons des détails que les photocopies les plus sophistiquées ne peuvent rendre. Par exemple, nous constatons que la couleur de l?encre est partout d?un noir foncé très uniforme -ceci étant dû sans doute au passage du temps- sauf pour quelques notes corrigées, en plus pâle. On peut voir aussi que, des corrections ayant été typiquement faites en grattant avec un couteau, il arriva parfois que de petits trous se fassent dans le papier. Par contre, sauf pour les 25 dernières pages, chaque folio est d?un papier très épais, ceci prouvant qu?on a cherché la meilleure qualité possible pour faire cette compilation. Tim Crawford, qui a pris en charge, après la publication du Manuscrit de Londres par Douglas Alton Smith, la continuation de l?édition intégrale des oeuvres de Weiss, a longuement examiné les sources weissiennes et nous donne dans sa recherche de nombreuses explications pour comprendre la genèse du Manuscrit de Londres. Ainsi, il semble de plus en plus plausible que le volume ait été compilé à Prague en trois phases distancées dans le temps, auxquelles Weiss a participé, soit en 1717, 1719 et 1723. Il aurait la troisième fois non seulement apporté des corrections mineures aux oeuvres, mais refourni des pages perdues par le propriétaire du manuscrit, ce qui explique pourquoi certains changements d?écriture correspondent très systématiquement à des changements de feuilles.
Précisons enfin que de la numérotation SC (Smith-Crawford), nous sommes désormais passés à la numérotation WSW ((Weiss Sämtliche Werke) telle qu?établie par Peter Steur.
Les premiers volumes du manuscrit de Londres contiennent les Sonates (Suites) solo, puis viennent les pièces isolées, pour finir avec les duos avec flûte.
«Le manuscrit de Londres de Weiss est probablement le plus important volume de musique pour instrument soliste. Ses 237 pièces représentent toutefois moins de la moitié du corpus de Weiss. Nous sommes tout de même devant un recueil majeur dont Michel Cardin s?est fait le spécialiste. On lui doit l?enregistrement complet de ce manuscrit au luth (12 CDs). C?est en toute logique qu?il nous propose, en cinq volumes, l?adaptation pour guitare de ces vingt-six sonates et des quelques pièces qui composent l?ouvrage. Ayant commencé par jouer ces pièces à la guitare avant de les aborder au luth, Michel Cardin sait parfaitement comment les adapter, ayant à l?esprit la sonorité et l?esprit attendus. Les transcriptions se veulent les plus proches de l?écriture originale à quelques adaptations «naturelles». Ajoutons que ces cinq volumes sont introduits par un texte extrêmement riche tant sur le manuscrit que sur l?approche qu?en a fait Michel Cardin. Un ouvrage indispensable pour les guitaristes qui souhaitent aborder au mieux ce monument.»
Laurent Duroselle - Magazine Guitare Classique
Sonata 18 (WSW 24) en do M
Sonata 19 (WSW 25) en sol m
Sonata 20 (WSW 26) en ré M
Sonata 21 (WSW 27) en ré m
Sonata 22 (WSW 28) en mi M
Sonata 23 (WSW 29) en la m
Sonata 24 (WSW 30) en mi M
Sonata 25 (WSW 31) en mi M
Sonata 26 (WSW 32) en mi M / Partitions classique / Guitare - luth / Guitare / DOBERMAN YPPAN

Formerly 2000 Fingerpicking. Cette anthologie comprend deux nouvelles pièces et exceptionnelle précédemment publié fingerstyle tunes. Vétéran artistes interprètes ou exécutants et talentueuses jeunes parvenus sont donnés un forum pour leur meilleur travail. Comprend 3 CD ! Intermédiaire à avancé en difficulté avec presque toutes les pièces apparaissant dans la notation standard avec tablature. Les contributeurs sont : Jonathan Adams, Muriel Anderson, Seth Austen, D.R. Auten, Douglas Back, canard Baker, Steve Baughman, William Bay, Pierre Bensusan, Larry Bolles, Ben Bolt, Bill Brennan, Thom Bresh, Rolly Brown, Robin Bullock, Jonathan Burchfield, Michael Chapdelaine, Mike Christiansen, William Coulter, Marcel Dadi, Peppino D'Agostino, Craig Dobbins, Pat Donohue, Doyle Dykes, Steven Eckels, Tim Farrell, Peter Finger, Tommy Flint, Foster de RickStefan Grossman, Ole Halen, Todd Hallawell, Roger Hudson, Jack Jezzro, Buster b. Jones, Laurence Juber, Phil Keaggy, Pat Kirtley, Jean-Félix Lalanne, Jay Leach, Paul Lolax, Woody Mann, Dennis McCorkle, El McMeen, Dale Miller, Franco Morone,... / Niveau : Débutant / Acoustic Music - Solos / Tablatures / Guitare Tablatures

Familiens julesangbog er meget mere end en sangbog! Foruden 60 af de mest kendte og elskede danske julesange -salmer og sanglege får du i tilgift Juleevangeliet Johan Krohns uopslidelige juleklassiker Peters Jul og H.C. Andersens Grantræet som kan samle både store og små omkring stemningsfuld oplæsning. Desuden har vi samlet en håndfuld opskrifter på sikre julebagehits ligesom også julemiddagen og julefrokosten kan komme på plads ved hjælp af bogens nemme - men velsmagende - opskrifter. Sidst men ikke mindst finder du skabeloner til julepynten så I selv kan flette julehjerter og lave kræmmerhuse. Med Familiens julesangbog i reolen er julen sikret på alle fronter.Det eneste vi ikke kan love - men som vi naturligvis håber på - er hvid jul!

Les années 80 n'ont jamais été aussi populaire et grâce à la sortie événement du film 'Génération 80', cette tendance n'est pas prête de s'estomper. Retrouvez une sélection des plus grands titres de ces années mythique en transcriptions piano, voix et diagrammes d'accords guitare. / Piano/Vocal/Guitare (PVG)