SKU: HL.42080
UPC: 884088306793. 9.0x11.0x0.438 inches.
SKU: HL.49015609
ISBN 9790001126533. 9.0x12.0x0.274 inches.
Der Titel des Klavierzyklus' Nacht-Urnen ist ein makabres Wortspiel mit dem franzosischen Begriff Noct-urne. Die Assoziation Urne - Grabgefass ist beabsichtigt, denn die Gattung des romantischen Nachtstucks fur Klavier wird in diesen Stucken - zumindest im ubertragenen Sinne - zu Grabe getragen. Das erste Stuck Nocturne greift auf den dreiteiligen Typ des Chopin'schen Nocturnes zuruck. Einer von zart getropften Tonen umspielten Melodie folgt ein bewegt - aufgewuhlter Mittelteil, dem sich die Reprise des ersten Teils anschliesst, diesmal allerdings wird die Melodie von leise rauschenden Skalen umspielt, ehe eine beinahe nuchterne Coda die musikalische Quintessenz brennglasartig zusammenfasst und bundelt. Dieses Stuck entstand 1998 und war Pflichtstuck beim Internationalen Schubert-Wettbewerb 2000 in Dortmund.Die drei folgenden Stucke bilden gewissermassen eine Einheit. Nummer zwei Ciacona notturna ist ein hochst virtuoses Werk fur die linke Hand allein, in dem sich grosse Klavierkomponisten, die Werke fur die linke Hand allein geschrieben haben - Alkan, Brahms, Godowsky, Ravel, Prokofieff - gleichsam ein nachtliches Stelldichein geben. Das dritte Stuck Unendliche Melodie - Melodie der Unendlichkeit (fur die rechte Hand allein - meines Wissens ausser einer Etude von Alkan das einzige existierende Werk fur die rechte Hand allein) spielt mit der Idee eines Zeitkontinuums, das schon vor Beginn des Stuckes unhorbar im Raum war und sich auch nach dem Ende des Stuckes in alle Ewigkeit weiter fortsetzen konnte. Ein einzelner Ton f in der Mitte der Klaviatur wird 55 Takte lang angeschlagen und uber ihm entfaltet sich eine weit gespannte Melodie, die die rechte Hand alleine ausspinnt. Exakt beim Hohepunkt der Melodie (es ist der Goldene Schnitt), wechselt das f zum e, das weitere 33 Takte lang angeschlagen wird, wahrend die Melodie daruber wieder zuruck zur Mitte findet. Diese 88 Takte symbolisieren die Unendlichkeit: 8 als barockes Zahlensymbol fur die Vollkommenheit der Ewigkeit und die liegende 8 als mathematisches Symbol fur die Unendlichkeit. Schliesslich ist in dem Titel des Stuckes noch eine Anspielung auf Richard Wagners Begriff der Unendlichen Melodie enthalten.Nach einem Stuck fur die linke und einem fur die rechte Hand allein, kann sich als viertes nur ein Unisonostuck anschliessen, in dem beide Hande stets die gleichen Tone, aber in unterschiedlichen Oktavabstanden und verschiedenen rhythmischen Akzenten spielen. La scala dell'inferno (Die Hollenleiter) sturzt von hochster Hohe in rasenden Skalen in die tiefsten Regionen des Klaviers hinab, unterbrochen von zwei kurzen Zitaten des Dies Irae in der Mitte.Der Schlusssatz schliesslich Marche funebre knupft in seiner dusteren Unentrinnbarkeit an die grossen Trauermarschvorbilder Beethovens (op. 26) und Chopins (op.35) an. Die sich in schwerem Funfertakt entlang rollenden dusteren Tonkaskaden werden in der Mitte von einem glasern-durchsichtigen Mittelteil unterbrochen, der in seiner gleissenden, fast schneidenden Helligkeit Assoziationen an Nahtoderlebnisse nahe legen mag. Die Nacht-Urnen op. 32 wurden 2001 im Museum Baden in Solingen von dem Pianisten Rainer Klaas uraufgefuhrt, dem der Zyklus auch gewidmet ist. - Stefan Heucke.
SKU: HL.48019927
ISBN 9781423468103. UPC: 884088285845. 8.5x11 inches.
Dominick Argento's Cenotaph was the American Choral Directors Association's Raymond W. Brock Memorial Commission for its 2009 national convention in Oklahoma City. A cenotaph is defined as a monument to someone buried elsewhere, and the cenotaphs found in America–and indeed across the world–have inspired Argento's writing. This newly-commissioned work uses a collage of textual sources, and employs the composer's signature harmonic language and melodic beauty. From the initial muted rumblings of a crowd awaiting a parade to the broad a cappella textures of its internal movements, Cenotaph commemorates those who have given their lives for their countries, no matter what that country happens to be.
SKU: HL.133176
UPC: 884088980108.
SKU: BT.PWM8294010
SKU: HL.49010545
ISBN 9790001094467. UPC: 073999472554. 9.0x12.0x0.037 inches.
Durch die Wiederentdeckung der alten Musik und die Interpretation mit Originalinstrumenten erfreut sich auch die barocke Traversflote einer zunehmenden Beliebtheit. Hans-Martin Linde (* 1930), einer der profiliertesten Traverso-Spieler, nutzt den besonderen klanglichen Reiz der Traversflote erstmals fur eine Komposition in der Sprache unserer Zeit.Linde versteht den Titel in einem doppeldeutigen Sinn: Es geht in diesem Stuck einerseits um das 'Anspielen' des Instrumentes, also um das Ausprobieren verschiedener Klangmoglichkeiten und Passagen. Andererseits enthalt die Komposition 'Anspielungen' auf bekannte Flotenstucke und Erinnerungen an gangige flotistische Figuren fruherer Stilbereiche.
SKU: BT.PWM6234080
ISBN 9788322410998.
SKU: BT.DHP-1084500-216
9x12 inches. English-German-French-Dutch.
De Fransman Jean-Joseph Mouret (1682-1738) was een van de belangrijkste barokcomponisten van zijn land. Hij schreef veel opera’s en balletten als gunsteling van Anne-Louise Bénédicte de Bourbon-Condé, de hertogin van Maine. Verderschreef hij airs, motetten en instrumentale werken. De meeste hiervan zijn in vergetelheid geraakt, maar het fanfare-rondeau uit de eerste van zijn twee Suites de Symphonies(1729) is nog altijd populair. In de VS is het bekendals herkenningstune van het beroemde televisieprogramma Masterpiece Theatre, dat Britse dramaseries uitzendt. Dit vijfstemmige arrangement is een aanrader.Der Komponist, Sänger und Dirigent Jean-Joseph Mouret gilt zwar als einer der wichtigsten Vertreter des französischen Barock, von seinem Werk ist jedoch vieles in Vergessenheit geraten. Nicht so Rondeau aus der ersten seiner beiden Suites de Symphonies von 1729. Dieses Stück ist heute noch weltweit bekannt, in den USA wird es sogar als Erkennungsmelodie einer beliebten Fernsehsendung verwendet. In der vielseitig einsetzbaren Ausgabe für fünfstimmig variable Besetzung von Lorenzo Bocci sehr zu empfehlen!Jean-Joseph Mouret (1682-1738), surnommé le « musicien des gr ces », évoque, par ses opéras-ballets et ses divertissements, le type même du compositeur Régence : ses œuvres sont élégantes, charmantes et surtout légères. Ses deux Suites de symphonies (1729) laissent pressentir la symphonie française telle qu’elle s’est développée au cours de la seconde moitié du XVIIIe siècle. Le célèbre Fanfare-Rondeau est extrait de la première suite. Lorenzo Bocci en a réalisé un charmant arrangement cinq voix pour instrumentation variable.
SKU: HL.49044574
ISBN 9790001198547. Latin.
Der 1795 geborene Robert Lucas de Pearsall gilt als einer der Wegbereiter des Cacilianismus, einer kirchenmusikalischen Restaurationsbewegung mit Ruckbesinnung auf den aus Renaissance und Barock uberlieferten A-cappella-Stil. Auch bei seiner weltlichen Motette Lay a garland fur achtstimmigen Chor a cappella (SSAATTBB) lasst sich der Hang des Komponisten zum Kathedralklang nicht leugnen. Umso dankenswerter ist es, dass sich Tobias Bromann, seines Zeichens Kantor am Berliner Dom, dieses exquisiten Chorsatzes angenommen und ihn in seiner Umformung zu einem Kyrie nun auch kirchenmusikalischen Zwecken zuganglich gemacht hat. Dabei fugt sich der Kyrie-Text wie selbstverstandlich in die flachige Polyphonie und die schwebenden Harmonien dieser geradezu meditativen Vokalkomposition ein. Ein wunderbares Stuck Chorliteratur, das ganz auf renaissancehafte Klanglichkeit ausgerichtet ist.
SKU: HL.49013241
ISBN 9790001103756. German.
In dieser Schule ist das Erlernen des Blockflotenspiels verbunden mit der Ubung im Zusammenspiel und der rhythmischen Schulung. Sie ist deshalb fur den Schulunterricht geeignet.
SKU: HL.133168
UPC: 884088980023.
SKU: HL.14030696
John McCabe's Sonata for Clarinet, Cello and Piano. Score and parts.
This work was commissioned by Brocklehurst-Whiston Amalgamated for the 1969 Macclesfield Festival.
SKU: BT.DHP-1115078-216
This three-part Easy Baroque Suite has been written for flexible instrumentation, making it possible for almost any instrument to participate. Robert van Beringen made sure the level of difficulty was appropriate for youth and school bands. The suite combines the Voluntary by Jeremiah Clarke, Menuett by Johann Krieger, Spring from Vivaldi’s Four Seasons and the Hallelujah Chorus from Handel’s Messiah. Een écht barokconcert geven? Met deze suite voor een driestemmige variabele bezetting kan het! Robert van Beringen schreef een arrangement dat hij niet alleen qua bezetting aanpaste maar ook qua moeilijkheid geschikt maakte voor jeugdorkesten.Easy Baroque Suite is een arrangement van Voluntary van Jeremiah Clarke, Menuett van Johann Krieger, Lente uit de Vier jaargetijden van Vivaldi en de Hallelujah Chorus uit de Messiah van Handel.Eine dreistimmig variable Besetzung kann mit dieser Suite ein kleines Barock-Konzert aufführen: In seiner nicht nur besetzungstechnisch, sondern auch vom Schwierigkeitsgrad Jugendblasorchestern angepassten Suite verarbeitete Robert van Beringen das Voluntary von Jeremiah Clarke, ein Menuett von Johann Krieger, den Frühling aus Vivaldis Vier Jahreszeiten und den Hallelujah Chorus aus Händels Messiah. Tout ensemble instrumentation variable pourra remarquablement s’illustrer avec cette suite trois voix de style baroque, qui rassemble les thèmes suivants, Voluntary (Jeremiah Clarke), Menuet (Johann Krieger), Le Printemps (Antonio Vivaldi) et l’Hallelujah Chorus extrait du Messie de Haendel, dans un arrangement facile réalisé par Robert van Beringen. Una suite a tre voci, composta dai seguenti temi: Voluntary (Jeremiah Clarke), Menuett (Johann Krieger), La Primavera (Antonio Vivaldi) e l’Hallelujah Chorus, estratto dal Messia di Haendel.
SKU: VD.ED22989
ISBN 9790202009895. 11.69 x 8.26 inches.
SKU: BT.PWM6135080
SKU: HL.286983
UPC: 888680967628.
My Hazara People is a setting of two texts, the title work by Shukria Rezaei, a young Afghan poet, and Lalai, lalai, babe bacha shikar rafta (Baby's father went hunting), a traditional Hazari lullaby. Although their characters are entirely different, the two poems share much in common. The importance of family and home, and beyond that connection with country and heritage are at the centre of both. Shukria's poem isa direct expression of love and despair for Afghanistan with intimate moments of terror - a cup falling from her mother's hand during an explosion, her aunt fainting - set against the suffering of Hazaras across the world. In the context of this devastating contemporary experience Lalai lalai is nostalgic and poignant - open gates, straw latches, a sleeping child. The tune of the lullaby is heard in two highly contrasted versions. For Shukria's words it is dark and restrained, a repeating rhythm illustrating the Hazara's seemingly never-ending pain, and for Lalai lalai it is bright and joyful with sounds of the hunt, acrackling fire and a gentle chorus as the child is rocked. A further thread runs through the music - a quotation of my favourite traditional Afghan Herati lullaby Allah Hu (God is great), reflecting Shukria's reference to her people's religious heritage. I have adapted the text at the end of Lalai Lalai to bring it into the Shukria's world, a reminder that each innocent person caught up in conflict is a mother, a brother, a sister, a father, a daughter .... kids like us. The work exists in two versions, for voice and piano and voice and strings. The former was premiered by Charlotte Tetley (mezzo-soprano) and Graeme Bailey (piano) on 20 June 2018 at Somerville College, Oxford as part of a panel discussion on women refugees. The work was commissioned by the Orchestra of St. Johns. I am indebted to Shukria for allowing to set her poem and to Cayenna Ponchione for inviting me to be part of this wonderful collaboration. - Sadie Harrison.
SKU: BT.PWM8143010
SKU: HL.133167
UPC: 884088980016.
SKU: BT.EMBZ7888
English-German-Hungarian.
The present collection has been compiled for descant recorder. This instrument was ousted from use in the age of the Viennese Classics, and it has regained its rights only in the present century. This explains why the collection comprises-in addition to new Hungarian music-almost exclusively Renaissance and Baroque works. As it is well known, the masters of old times put down their works only in outline, and the music has to be reconstructed by a practised performer. This collection is intended to help in assimilating the spirit of these old styles. All the old works are given here in both their original and ornamented variants. The ornamentations have been taken over fromcontemporaneous arrangements, and where none were available, we worked them out on the basis of contemporaneous performing practice. All the solutions serve only as suggestions with his expanding stylistic knowledge the student himself should also boldly invent and extemporize ornamentation! Die vorliegende Sammlung ist für Sopran-Blockflöte zusammengestellt. Dieses Instrument wurde zur Zeit der Wiener Klassiker aus der Praxis verdrängt und erlangte erst in diesem Jahrhundert wieder seine Rechte. Dies erklärt die Zusammensetzung unserer Sammlung, die außer der neuen ungarischen Musik fast ausschließlich Werke der Renaissance und des Barocks enthält. Es ist allgemein bekannt, daß die alten Meister ihre Musik nur skizzenhaft notierten, und die berufenen Interpreten sollen ihre Werke rekonstruieren. Der Zweck der Sammlung ist: hilfreich die Aneignung des Geistes der alten Stile zu fördern. Wir bringen alle alten Werke in der ursprünglichen und verzierten Variante.Die Ornamente wurden aus zeitgenössischen Bearbeitungen genommen, und wo solche uns nicht zur Verfügung standen, wurden die Ornamente aufgrund der zeitgenössischen Vortragspraxis ausgearbeitet. Diese Lösungen sind lediglich Vorschläge.
SKU: FG.55011-858-4
Chant des Voyelles - Incantation of Vowels (2018) for mixed choir (SSAATTBB) was premiered by Volti on May 4, 2018 at Noe Vallay Ministry in San Francisco and on May 6, 2018 at BAMPFA, in Berkeley, California.Martinaitytė encountered at the Rockefeller estate Kykuit near New York City a work by the cubist sculptor Jacques Lipchitz called Chant des Voyelles . It was titled after an Egyptian prayer composed only of vowels that was designed to subdue the forces of nature. Further research showed that many ancient traditions (Egyptians, Greeks and Tibetans) ascribed sacred, mystical and healing powers and significance to vowels. The details might vary in different traditions, yet it is clear that something miraculous happens through the very act of prolonged repetition of certain vowels - whether in the form of a mantra or prayer or as a self-healing ritual.This work experiments with subtly shifting, sometimes barely audible clouds of overtones resulting from the sustaining of certain vowels in multiple voices in a magical way.Duration: 16-17'The works of New York -based Lithuanian composer Žibuoklė Martinaitytė (b. 1973) have been lauded as breathtaking and profoundly moving. Her stimulating music bristles with energy and tension and revolves often around the subject of beauty, which she calls both a guiding principle and an aesthetic measure for sonic quality.
SKU: HL.49004901
ISBN 9790001052191. 9.0x12.0x0.175 inches. German.
Diese Neuausgabe der Grossen Generalbassschule von Johann Mattheson umfasst die praktischen Ubungen derselben in zwei getrennt erscheinenden Teilen. Es handelt sich um eine praktische Ausgabe fur die Arbeit des Generalbass-Studierenden in unserer Zeit. Die Bedeutung des Matthesonschen Werks hierfur liegt in der Fulle von zweimal 24 Probestucken mit in Notenbeispielen und Text gegebenen Anweisungen des Verfassers. Sie fuhren in hervorragender Weise in die Stilistik der Generalbasspraxis des Hochbarocks ein.
SKU: BT.DHP-1115078-015
This three-part Easy Baroque Suite has been written for flexible instrumentation, making it possible for almost any instrument to participate. Robert van Beringen made sure the level of difficulty was appropriate for youth and school bands. The suite combines the Voluntary by Jeremiah Clarke, Menuett by Johann Krieger, Spring from Vivaldiâ??s Four Seasons and the Hallelujah Chorus from Handelâ??s Messiah. Een écht barokconcert geven? Met deze suite voor een driestemmige variabele bezetting kan het! Robert van Beringen schreef een arrangement dat hij niet alleen qua bezetting aanpaste maar ook qua moeilijkheid geschikt maakte voor jeugdorkesten.Easy Baroque Suite is een arrangement van Voluntary van Jeremiah Clarke, Menuett van Johann Krieger, Lente uit de Vier jaargetijden van Vivaldi en de Hallelujah Chorus uit de Messiah van Handel.Eine dreistimmig variable Besetzung kann mit dieser Suite ein kleines Barock-Konzert auffu?hren: In seiner nicht nur besetzungstechnisch, sondern auch vom Schwierigkeitsgrad Jugendblasorchestern angepassten Suite verarbeitete Robert van Beringen das Voluntary von Jeremiah Clarke, ein Menuett von Johann Krieger, den Fru?hling aus Vivaldis Vier Jahreszeiten und den Hallelujah Chorus aus Händels Messiah. Tout ensemble instrumentation variable pourra remarquablement sâ??illustrer avec cette suite trois voix de style baroque, qui rassemble les thèmes suivants, Voluntary (Jeremiah Clarke), Menuet (Johann Krieger), Le Printemps (Antonio Vivaldi) et lâ??Hallelujah Chorus extrait du Messie de Haendel, dans un arrangement facile réalisé par Robert van Beringen. Una suite a tre voci, composta dai seguenti temi: Voluntary (Jeremiah Clarke), Menuett (Johann Krieger), La Primavera (Antonio Vivaldi) e lâ??Hallelujah Chorus, estratto dal Messia di Haendel.
SKU: BT.MUSM570363841
English.
Alternative version for Soprano, Mezzo Soprano and Alto, also sound effects - a car horn, a slammable door, destructible crockery and a burstable balloon. Three movements, based on poems by Hilaire Belloc.
SKU: HL.338849
UPC: 840126914108. 9.25x13.0x0.185 inches.