Au début des années 70 Reiner Lüghausen a composé cette marche inédite. Il lui a donné ce titre parce qu'il provient lui même de la vallée qui porte ce nom en Allemagne. La source à laquelle il puise une importante inspiration sont les marches américaines typiques dont vous ne manquerez pas de reconnaître les accents harmoniques.

Selon le philosophe allemand Johann Gottfried Herder « Les chansons populaires (?) sont les archives du peuple le trésor de sa science de sa religion de la vie de ses pères des fautes de son histoire. C?est l?expression de son cœur l?image de son intérieur dans la joie et les larmes (...) » Suite Marchigiana est un triptyque basé sur des chants traditionnels originaires des Marches une région d'Italie centrale qui cultive avec fierté les coutumes anciennes et son héritage riche en traditions.Le premier mouvement est inspiré d?une ancienne tradition de quête « La Pasquella ». Vers la mi-janvier des petits groupes de chanteurs-musiciens parcourent les villagespour présenter leurs vœux de bonne année. Leurs souhaits sont récompensés par des offrandes de nourriture de vin ou d?argent. Le second mouvement (Andante Triste) puise sa mélancolie dans le chant ancien Sona la mezzanotte (?Minuit sonne?) qui raconte des amours malheureuses l?absence ou la perte d?un être cher. Luciano Feliciani conclut sa suite avec Saltarello Marchigiano un air de danse pétillant et vif en opposition totale avec la texture du mouvement précédent. Il est plus ou moins communément admis que le « saltarello » (en français la salterelle) dérive d?une ancienne danse romaine appelée « saltatio ». Contrairement à la « chorea » une danse en forme de ronde basée sur une progression rythmique les « saltationes » sont plus vives de caractère. Le sémillant « saltarello » fut sans aucun doute l?expression musicale la plus connue dans l?Italie centrale rurale du XIXe siècle.

for Concert Band-Among Goldman's many contributions to the band's repertoire his pastiche marches such as Children's March and the Christmas March have been especially popular. Familiar seasonal tunes include Good King Wenceslas Adeste Fideles Jingle Bells It Came Upon the Midnight Clear The First Noël Deck the Halls and Hark! the Herald Angels Sing. An optional short coda reduces the playing time to approximately 4:00. A handsome full score and judicious rescoring of the upper woodwinds makes this an ideal alternative for community bands looking for new sounds in a classic yet familiar style for their December programs.

This wonderful march comes with a remarkable history. Originally titled “Governor Bradford March ” it was written for orchestra in 1948. 50 years later (1998) Tom Everett director of the Harvard University Band discovered Mr. Anderson's manuscript for band among some other old band arrangements! This band version was performed for the first time in 1999 and the recording was used by National Public Radio. This striking yet very playablecut-time march is an excellent addition to the repertoire of classic American marches.

Marchissimo est un condensé de trois marches qui offre deux possibilités d?interprétation. Elle peut être jouée telle qu?elle est écrite ou se développer selon un jeu scénique bien structuré où les musiciens entrent en scène au moment de leur première intervention dans la pièce. Chaque groupe expose alors un des trois thèmes principaux. Lorsque la formation est au complet un court passage constitué de fragments des trois lignes mélodiques surgit à travers l?ensemble de la formation avant d?aborder le tutti final ultime retour des trois thèmes exposés simultanément.

for Concert Band-Frederick J. Ricketts composed his famous marches under the pseudonym Alford. The march On the Quarter Deck was written in 1917 during the 1st World War and was written to commemorate the Battle of Jutland. The quarter deck is the raised deck behind the main mast of a sailing ship; traditionally it was where the captain commanded his vessel and where the ship's colors were kept.

Veteran composer Eric Osterling has provided us with many great marches over the years and this energetic 2/4 march is one of his best. Solid ensemble writing easy-to-teach stylistic features and great audience appeal make thisa wonderful addition for any band program. (2:00)

Arr. Jan De Haan. Par BEETHOVEN LUDWIG VAN / MARC-ANTOINE CHARPENTIER. La nouvelle collection Essential Elements European Band Series offre des pièces de concert idéales pour les Classes d’Orchestre, les Orchestres Juniors ou les Orchestres à l’école. Ces pièces ont été conçues parallèlement et en complément de la méthode Essential Elements, mais peuvent également être utilisées de manière indépendante. Chaque set est livré avec un CD sur lequel est enregistrée la version intégrale du morceau. Essential Elements European Band Series est une collection efficace pour progresser avec plaisir et satisfaction. / Oeuvre accessible à partir de la page 25, Essential Elements 1 / CD inclus dans le set ODE TO EUROPE :Le 9 mai 2010 marquait le 60e anniversaire de la naissance de l’idée européenne lancée par Robert Schuman et Jean Monnet. Pour célébrer cet événement, Jan de Haan a réalisé cet arrangement, intitulé, à juste titre, Ode à l’Europe. Le compositeur y a combiné le Prélude du Te Deum de Marc-Antoine Charpentier (utilisé comme indicatif de l’Eurovision) et l’ Ode à la Joie, dernier mouvement de la Neuvième Symphonie de Ludwig van Beethoven, devenu l’hymne officiel de l’Union Européenne, en 1985. Célébrons l’Europe des Nations ! / Niveau : 0.5 / Répertoire / Concert Band

The Music of BCM InternationalIn this third installment of a series of pieces that quote and rework familiar band themes (after Chester Leaps In and ImPercynations) composer Steven Bryant uses the classicmarch themes Americans We Liberty Bell March and National Emblem as the basis of this humorous and unexpected take on the traditional march. Slightly warped but unmistakably entertaining this well-constructednovelty is sure to bring a smile. (4:00)

Par BERLIOZ HECTOR. Hector Berlioz (1803-1869) once remarked: “My life is a novel that greatly interests me. ” Experiences in his personal life had a great influence on his compositions. Symphonie Fantastique, written in 1830, is also autobiographical: he subtitled the work Episode in the Life of an Artist. The symphony echoes his feelings for an actress. The Marche au Supplice (march into torture) he described as: “The artist dreams he has killed his beloved, that he has been sentenced to death and is being led to the scaffold. The procession moves to the notes of a march that is now sombre and turbulent, now radiant and stately, and in which boisterous outbursts suddenly dissolve intothe heavy sound of marching feet. ” / Niveau : 4 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par SPARKE PHILIP. March of the Robot Army est une commande de Linda Anzolin et Giordano-Bruno Tedeschi pour Campobanda 2019, grâce à des fonds mis à disposition par JUST ITALIA. Destinée aux jeunes de 8 à 18 ans, Campobanda est une école de musique d’été dont le thème change chaque année. Celui de l’édition 2019 étant « sciencefiction », Philip Sparke décida d’écrire une marche pour robots. Après une introduction insolite rassemblant appels de trompette et figures chromatiques, le premier thème apparaît dans un mode mineur à la clarinette et au saxophone ténor avant d’être repris par l’orchestre entier. Un changement de tonalité annonce un nouveau thème, mené par la trompette et repris, encore une fois, par l’orchestre entier. Un autre changement de tonalité introduit une mélodie legato « en trio » sur un accompagnement quelque peu robotique : divers instruments s’y ajoutent progressivement pour aboutir à un climax. Des petits motifs tirés de l’introduction mènent à une récapitulation complète qui reprend les deux premiers thèmes sous des formes différentes, avant de conclure la marche avec un bouquet final./ Répertoire / Concert Band/Harmonie

William Blueheart March de Rudy Böhmer est une marche (de concert ou de plein air) idéale en toute circonstance solennelle. Structurée de façon conventionnelle avec une introduction (en mineur) une ligne mélodique un solo de basse et un trio cette marche est techniquement peu exigeante mais pleine de charmantes couleurs sonores.