Comme indiqué par Big Phat Band de Gordon Goodwin sur le CD Voilà comment nous roulons, mais sans le bois double, saxos seulement. Aménagé pour la flexibilité, c'est une caractéristique belle solo pour C instruments, saxophone alto, saxophone ténor, trompette, trombone ou avec toutes les parties en solo inclus. Tempo est facile à 138 BPM avec une quinte-huitième groove moelleux. Gamme de trompette plomb est facile à écrit fa dièse sur la ligne supérieure et bugles pour la section si possible. Ce très accessible comme une caractéristique personnelle. Une mélodie magnifique. / Ensemble De Jazz

Cette tinwhistle est un véritable instrument musical utilisé par les meilleurs musiciens irlandais. Facile à apprendre. Son ton moelleux, il est agréable à jouer. / Celtic/Irish - Instrumental / Recueil / Tin Whistle

Les Contamalices sont une collection de contes, tout doux et malicieux, permettant des activités d'apprentissages musicaux pour les enfants de 4 à 8 ans. Ces contes peuvent être utilisés en classe, en école de musique ou en famille. Les illustrations à compléter et à colorier permettront à chaque enfant d'avoir à la fin de l'histoire son livre personnel. Le CD servira de support soit pour écouter l'histoire et ses chansons, soit pour accompagner les enfants lorsqu'ils seront interprètes. Bonne écoute et amusez-vous bien !!! Presse Voici trois petits livres-disques utilisables aussi bien à la maison qu'en éveil musical ou même en début de cycle 1, et bien sûr, dans les classes de maternelle. Chacun raconte une petite histoire ponctuée de chansons originales simples mais non simplettes. Les livrets contiennent l'histoire, les paroles et la musique des chansons ainsi que des activités. Le CD contient l'intégrale de l'histoire et des chansons avec, en plus, le play-back des chansons. Cette collection, qui connaîtra sans doute une suite est pleine de fraicheur et mérite d'être connue. L'Education musicale, n°85 (octobre 2014) Issu de la collection Les Contamalices, ce livre-CD et en fait un recueil permettant des activités d'apprentissages musicaux. Alors que Ie CD permet d'écouter les contes chantés, le livret fournit les textes, les partitions, des dessins à colorier. Parmi eux, les instruments qui accompagnent chaque chanson et, pour un éveil musical plus complet, des croquis représentant les mouvements sonores amuseront l'enfant à les reproduire gestuellement. F.M.-B. L'Assmat n°137 (avril 2015) Trois Contamalices de Marie-Alice Charritat. Ces histoires harmonisées par Marie-Noëlle Lombard-faurichon et illustrées par Cécile Vangout composent des albums ornés de dessins, de coloriages, d'enseignements déguisés en jeux, de questions, de portées à compléter : Histoire d'une forêt (dès 4 ans), Dingos ces animaux (5 ans), Hugues le petit indien (6 ans). Pour un éveil agréable et intelligent (Van de Velde). La Lettre du Musicien n°463 (mai 2015)

The Celebration for Children of 7 5 and 3 Years of Age-Le 15 novembre de chaque année le Japon célèbre la Fête des enfants de Sept Cinq et Trois ans le Shichi-Go-San (littér. Sept-Cinq-Trois). À cette occasion les fillettes de sept ans les garçonnets de cinq et tous les enfants âgés de trois ans vont au sanctuaire pour prier les divinités de leur accorder longévité et réussite. Shichi-Go-San décrit la joyeuse visite au sanctuaire et les instants complices qui resserrent les liens entre une fillette de sept ans et ses deux frères de cinq et trois ans. La fanfare d?ouverture jouée par les trompettes décrit le garçonnet de cinq ans. Le deuxième thème mélodique confié à la clarinette en Mi♭ dépeint l?espiègleet malicieux petit garçon de trois ans. Le passage central développe une mélodie charmante et douce à l?image de la fillette de sept ans. Pour illustrer la signification du nom donné à cette fête traditionnelle le compositeur a choisi d?utiliser de nombreuses mesures irrégulières et notamment des mesures à sept cinq et trois temps.

Gulliver's Travels-1. Voyage à Lilliput ? 2. Voyage à Brobdingnag ? 3. Voyage à Laputa/Voyage à Balnibarbi; l?Académie de Lagado/Voyage à Glubbdubdrib l?île des Magiciens /Voyage à Luggnagg; Les Struldbruggs ? 4. Voyage chez les Houyhnhnms / Maxime Aulio a composé Gulliver's Travels (Les Voyages de Gulliver) pour l?Orchestre d?Harmonie du Conservatoire National de Région de Toulouse placé sous la direction de Jean-Guy Olive. L?œuvre a été donnée en création mondiale le 25 avril 2001 à l?Auditorium Saint-Pierre des Cuisines de Toulouse par la formation dédicataire.Vers 1720 lorsque Jonathan Swift (1667-1745) écrivain irlandais d?origine anglaise envoie Lemuel Gulliver un vieux chirurgien malicieux à la découverte de contrées extraordinaires il débute en réalité l?écriture d?un roman satirique sur la vanité la morale et l?hypocrisie de la société humaine. L?utopie littéraire était alors l'unique moyen d?éviter la censure. Mais en écrivant ce livre dont la rédaction dura six ans Swift eut le temps de mûrir ses idées si bien que sa réflexion grinçante sur la condition humaine est toujours d?actualité. Le génie imaginatif la finesse d?esprit et la prose simple qui caractérisent Les Voyages de Gulliver ont fasciné des générations de lecteurs. Ce voyage littéraire entre raison et folie s?est également arrimé dans l?imaginaire de Maxime Aulio qui nous offre avec sa suite en quatre mouvements une vision musicale des pérégrinations de Gulliver à la manière d?un kaléidoscope qui juxtapose de petits fragments de couleur dans une trame linéaire.

Till's voraussichtlich letzter Streich-Voici la toute dernière plaisanterie de Till l?espiègle une personnage de fiction saltimbanque malicieux et farceur de la littérature populaire du nord de l?Allemagne. Une composition originale de Marco Pütz dans une version pour Quatuor de Cors ou de Trombones/Euphoniums.

  Les six Etudes Pittoresques ont la particularité d'être groupées par deux, 'Gengis Khan' et 'Alii Mundi' évoquent une Mongolie légendaire, cruelle pour la première, bucolique pour la seconde, Les deux suivantes s'inspirent des deux célèbres héroïnes d'Andersen : la Petite Sirène et la Petite Poucette, Quant aux deux dernières, elles sont un malicieux hommage à Elgar et à Britten, Malgré leur brièveté, ces études sont difficiles et tentent d'exploiter les aspects les plus variés du hautbois, / Hautbois

(Un Cuento de Hadas) Magic Fantasy-A Fairy Tale (Un conte de fée) est une pièce simple et lumineuse. Écrite avec fantaisie elle évoque ces petits êtres malicieux qui surgissent fréquemment au coeur de la forêt ou autres endroits légèrement obscurs toujours en possession d?une baguette magique de laquelle s?échappe une multitude d?étincelles. Les fées ferventes sentinelles de la Nature sont ce lien qui unit le monde visible au monde invisible : c?est ainsi que naquirent les contes de fées. A raconter absolument lors de votre prochain concert !

Par LE GARS MARC. Dans la continuité des Paysages Celtiques, cette série de recueils vous propose, cette fois, en duo de guitares, d'autres voyages en pays celtes. De thèmes traditionnels tirés de chansons, ballades ou airs de danse aux pièces originales illustrant terres de légendes, historiettes et autres souvenirs d'enfance, ces pages vous invitent à un voyage musical, des pays de Bretagne en Galice, de Cornouailles en Ecosse et du pays de Galles en Irlande... Kanaouenn da luskellat Ce thème est en réalité celui de Jan-Petit qui danse, emprunté à une ronde occitane (!) En 1643 Jan-Petit prend la tête d'une révolte de miséreux et finit roué en place publique... De là à en faire une berceuse il n'y avait qu'un pas... de danse. Spancill Hill Comme beaucoup d'émigrants partis en Californie lors de la ruée vers l'or de 1848, le héros de cette chanson revient en rêve à Spancill Hill, en Irlande, là où il a laissé fiancée, parents, maison et amis... I dreamt I held and kissed her as in the days of yore She said: Johnny you're only joking like many's the time before The cock he crew in the morning he crew both loud and shrill And I awoke in Calivornia, many miles from Spancill Hill... (J'ai rêvé que je l'appelais et l'embrassais comme au temps jadis Elle disait : Johnny tu es encore en train de plaisanter, comme d'habitude ! Le coq chante à l'aurore, il chante haut et fort et je m'éveille en Californie à des lieues de Spancill Hill...) Law ar lan y môr Un garçon rencontre une jeune fille en bas, sur le rivage... I met a fair young maid, down by the seashore I asked for a little kiss, down by the seashore I got a little kiss, down by the seashore One day I shall marry her, down by the seashor... (J'ai rencontré une jeune fille en bas sur le rivage Je lui ai demandé un baiser, en bas sur le rivage J'ai eu un petit baiser, en bas sur le rivage Un jour je l'épouserai, en bas sur le rivage...) An Alar'ch Entre 1341 et 1364, la Bretagne connaît une période sanglante lors des guerres de succession. Cette chanson populaire tirée du Barzaz-Breizh (recueil de chants bretons publié au XIXe siècle par Théodore Hersart de La Villemarqué) raconte l'arrivée triomphale du Duc Jean de Monfort et la reconquête du trône de Bretagne... Eicho de dar queridiña En Galice, la formation traditionnelle rassemble gaïtas (cornemuses), zanfonas (vielles à roue), pandeiras (sorte de grand tambour de basque) et bombos (grosses caisses). J'ai été séduit par le caractère original et malicieux de cette petite pièce populaire en forme de valse... Marée noire Voici une évocation de la première marée noire qui atteint les Côtes d'Armor à la fin des années 60 avec le naufrage du 'Torrey Canyon'. J'avais 13 ans et nous lancions des pierres aux oiseaux pour les empêcher de se poser.. Pen ar Stang (ou 'Penn ar stank' le bout de l'étang en breton) C'est le nom d'une rue près du site de Brélévenez à Lannion, la rue du collège, des copains et des randonnées à vélo... Les Sept Îles Situées au large de Perros-Guirec, les sept îles représentent la plus importante réserve d'oiseaux du littoral français, une colonie de phoques gris y a élu domicile - avec un peu de chance on peut les voir se prélasser au soleil... Le Pardon de Guingamp Après la procession et les rites religieux, voici le concours de danses traditionnelles et les bagads : la musique des bombardes et des binious sur fond de fête foraine, peine à couvrir le bruit des pas de danse sur les planches de l'estrade... / classique / Répertoire / 2 Guitares

Par PEPIN CAMILLE. Pluie, larmes de la Terre est une pièce pour cor et piano. Si la crise sanitaire que nous traversons provoque un isolement forcé, elle est aussi l'occasion de se recentrer sur l'essentiel. Mon besoin de reconnexion avec la nature a alors été plus fort que jamais. En la retrouvant, j'ai réalisé encore plus intensément à quel point elle nous est précieuse. C'est ainsi préoccupée par les dérèglements climatiques que j'ai commencé à travailler sur cette ?uvre. Si le cor est symboliquement un instrument magique, le piano c'est l'eau, c'est Debussy ... J'ai pensé qu'il fallait bien un peu de magie liquide pour préserver cette nature détruite par nos modes de vie. En mélangeant ces deux instruments, je souhaitais explorer des sonorités exprimant mes angoisses : faire pleurer la Terre. L'image de la pluie comme ses larmes n'a cessé de m'habiter durant la conception de la pièce. La première partie est inspirée de la véritable pluie et la seconde par la métaphore des larmes. L'atmosphère est d'abord mystérieuse avec ses sonorités fragiles. Des agrégats graves et profonds posent un paysage inquiétant, en contraste avec de subtils accords lumineux représentant l'espoir. Le piano déploie pas à pas un motif coulant. Le cor, d'une sonorité voilée, entonne le motif fondateur de l'ouvrage. Puis le tapis liquide du clavier emplit progressivement le paysage sonore. Ses accords moelleux sont chaque fois interrompus par un flot de notes rapides qui s'écoule du cor. Ce dernier tente un chant d'espoir mais le même sort lui est réservé. Cette pluie désormais diluvienne devient plus acide. Grâce aux couleurs graves entremêlées des deux instruments, la Terre ronronne, tentant de nous prévenir de la menace. Les gouttes d'eau tombent en un rythme instable et les motifs auparavant liquides deviennent plus incisifs. Enfin, le déluge s'apaise et nous laisse un paysage vide et désolé. Le cor rappelle mélancoliquement les notes fondatrices de l'ouvrage et le piano égrène quelques perles de pluie - dernières larmes versées ? -avant de retrouver la texture initiale. Celle-ci apparaît épurée. Dans un ultime moment suspendu, la Terre attend une lueur d'espoir. L'?uvre est teintée d'une couleur triste. Les modes de jeu utilisés participent à l'élaboration de ce ton particulier. Pour le cor, des sons chantés dans le grave du cor provoquent des battements telle des palpitations du c?ur de la Terre qui souffre ; des notes voilées (demi-bouché) ; ou encore l'intonation imparfaite de ses harmoniques naturelles si belles et rappelant les imperfections de la nature. Le piano, quant à lui, est préparé avec des cordes étouffées rendant les aigus moins lumineux. Il est aussi largement utilisé dans les registres médium et grave tout au long de la pièce. Si l'on se sent souvent impuissant face à la destruction des formes de vie sur notre Terre, je reste persuadée que nous, artistes, en jouant, en chantant, en écrivant, devons véhiculer ce message et espérer éveiller les consciences. Nous avons la chance de vivre sur une planète merveilleuse et il revient à chacun d'en prendre soin. Cette pièce est dédiée à mes amis et musiciens Alexandre Collard et Nicolas Royez, ainsi qu'à leurs enfants Anatole et Nine. Camille Pépin / Date parution : 2022-11-29/ Répertoire / Cor et Piano

Au cours des 4 parties de ce divertissement, 4 notes, correspondant aux 4 premières lettres de Florence et Florèle, vont donner lieu à un déploiement de variations des plus contrastées et inattendues, à l'image des deux dédicataires. Commençant par un 'moderato' chantant et nostalgique, l'oeuvre se poursuit par un 'allegro' jazzy et trépidant. Puis, c'est un 'andante' pastoral et rêveur, auquel succède un 'allegro giocoso' fantasque et malicieux. A l'instar deFlorence et Florèle, cette oeuvre possède charme, humour et fantaisie. / Orchestre D'Harmonie Ou/Et Cordes Et Percussions

Par SOUSSANA / CORVAISIER. Voici 12 chansons pour célébrer l'arrivée du divin enfant, sous le soleil de la Guadeloupe, de la Martinique, et de la Guyane... Loin des Noël froids et enneigés, c'est ici la chaleur de l'été antillais qui rythme les fêtes de fin d'année. Tantôt coquins ou festifs, pieux ou malicieux, retrouvez l'esprit joyeux et entraînant des Chantés Nwel interprétés par Dédé Saint-Prix, Sylviane Cedia, Marie-Joëlle Hippomene... / / Livre / Livres

Au cours des 4 parties de ce divertissement, 4 notes, correspondant aux 4 premières lettres de Florence et Florèle, vont donner lieu à un déploiement de variations des plus contrastées et inattendues, à l'image des deux dédicataires. Commençant par un 'moderato' chantant et nostalgique, l'oeuvre se poursuit par un 'allegro' jazzy et trépidant. Puis, c'est un 'andante' pastoral et rêveur, auquel succède un 'allegro giocoso' fantasque et malicieux. A l'instar deFlorence et Florèle, cette oeuvre possède charme, humour et fantaisie. / Orchestre D'Harmonie Ou/Et Cordes Et Percussions

Early to Mid-Intermediate Level-Intermediate piano solo arrangements of traditional Malay songs popular in Malaysia Indonesia Brunei and Singapore. Includes notes on every song as well as illustrations and a map of the Malay Archipelago. Titles include The Cockatoo (Burung Kakak Tua) ? Milk Coffee (Kopi Susu) ? Chan Mali Chan ? The Goodbye Song (Geylang Sipaku Geylang) ? Longing (Rasa Sayang) ? Wau Bulan (The Moon Kite) ? Ayo Mama (C'mon Mama) ? Song for the Ladybugs (Tepuk Amai-Amai) ? It's All Good Here (Di Sini Senang) and more! Also includes national anthems.