Au 19ème siècle, le pianiste et compositeur Frédéric Chopin rencontra l'écrivain George Sand, transformant alors la demeure de Nohant en maison enchantée du piano... / Enfance / Livre CD /

Né d?une mère polonaise et d?un père français, Frédéric Chopin (1810-1849) vivra toujours sous l?influence de ses deux cultures musicales. D?une personnalité assez secrète, ce génie romantique laisse des compositions révélant une musique d?une grande noblesse qui dépeint un monde onirique et pourtant très réel. Lui parlant de sa musique, le Marquis de Custine lui disait : ?C?est vous; c?est le meilleur de vous !? Elle est en effet à l?image de son éducation stricte, tout en dessinant l?univers original d?un poète. Bien que fréquentant les salons parisiens, et mis à part sa rencontre passionnée avec George Sand, Chopin a mené une vie discrète, s?effaçant devant la soixantaine de chefs-d?oeuvre qu?il a décidé de publier de son vivant... / Livre /

He lived in the shadow of death painfully aware of the tuberculosis that would kill him prematurely. But Frédéric Chopin attained immortality with his Piano works which endure as pinnacles of the instrument's repertoire. This biography by one of the nineteenth century's foremost pianists--Chopin's friend and fellow artist Franz Liszt--offers a highly informed assessment of the Polish composer's musical legacy. It is further enlivened by the author's personal acquaintance with Chopin's other friends who constituted the very cream of Parisian intellectual and artistic society.Born a year apart Chopin andLiszt came of age in an era favorable to musical change when audiences as well as performers were receptive to Romanticism's innovations. Liszt surveys the technical brilliance as well as the poetry of Chopin's masterpieces including the 'Adagio' from Piano Concerto No. 2 and Polonaise in F-sharp Minor. He also chronicles Chopin's progress from child prodigy to the darling of Parisian salons. A source of rare and unparalleled insights into Chopin's world of private anguish and public triumph this memoir recounts the composer's loneliness as a Polish emigré his tempestuous romance with George Sand and his life among a glittering social set that included Balzac Hugo Berlioz Delacroix and Schumann.Reprint of the Oliver Ditson Company Boston 1880 edition.

When Chopin left with George Sand for his oft-cited winter sojourn on Mallorca in autumn 1838 he also took his second ballade with him which was not yet finished. Chopin's health and other unfavourable circumstances hadinterfered with his work on the composition; he only completed it in winter 1839. (Also published is a facsimile of the wonderful autograph; Cat. No. HN3212.) The printing process was also delayed - not least because of thecomposer's considerable financial demands. Following his emigration from Warsaw and his full acceptance into Parisian musical circles Chopin was apparently aware of the value of his music. Now presented in a single Urtextedition this work dedicated to Robert Schumann has been taken from the recently revised edition of the 'Ballades'.

This superbly edited selection of nearly three hundred of Chopin's letters the first to be published in English vividly reveals the composer as man and artist. The tone of the letters is exuberantly engaging. Their contents offer rare glimpses into Chopin's childhood environment his mind and character his tragic love for George Sand the origins of many of his compositions the various musical influences which shaped his creative ideas and habits and the artistic circles in which he moved.Chopin’s Letter have been collected by Henryk Opienski and translated with preface and editorial notes by E.L. Voynich.

Revised edition of HN 320-Frédéric Chopin spent his fifth summer at George Sand?s country estate in Nohant in 1844. The time away from Paris gave the composer the necessary creative free space to produce the delicate Berceuse(lullaby) as well as the B minor sonata that year. The former is known for its dreamy exquisite ambient sound and yet it still numbers amongst Chopin?s most fabricated works. It was originally intended to have the somewhatsober title ?Variantes?: a sketch shows how Chopin conceived these ?Variantes?. The genesis and source situation are explored in this Henle revised edition that reflects the latest scholarly findings. A classicwith a new look in the Henle catalogue.

The fourth book in the Piano Gefällt Mir! series brings you 50 more chart and film hits, all arranged for Easy Piano by renowned composer Hans-Günter Heumann.This series has long been a favourite for Pianists looking to learn popular tracks from an authoritative source, and Hans-Günter Heumann has proven himself as a name you can rely on for Easy Piano arrangements of great modern pop classics. Everything from Coldplay to Harry Potter is included here, so you'll never be short of contemporary songs to learn and perform.From George Ezra's massive hit Budapest to Sam Smith's Money On My Mind, this book collects the finest hits from the past few years and arranges them for you to start playing straight away. A great selection of film songs and themes are also represented, such as Ed Sheeran's atmospheric I See Fire from 'The Hobbit' film, and Pharrell Williams's unbelievably catchy Happy from 'Despicable Me 2'.Not only this, but a few of Heumann's own compositions are sprinkled throughout, allowing you to take inspiration from this indisputable giant of composition's own creations. This spiral-bound version is perfect for folding out or reading on your music stand, since the pages will stay exactly where they are. / Piano

The fourth book in the Piano Gefällt Mir! series brings you 50 more chart and film hits, all arranged for Easy Piano by renowned composer Hans-Günter Heumann. Featuring an accompanying MP3 CD with both full and play-along backing tracks.This series has long been a favourite for Pianists looking to learn popular tracks from an authoritative source, and Hans-Günter Heumann has proven himself as a name you can rely on for Easy Piano arrangements of great modern pop classics. Everything from Coldplay to Harry Potter is included here, so you'll never be short of contemporary songs to learn and perform.From George Ezra's massive hit Budapest to Sam Smith's Money On My Mind, this book collects the finest hits from the past few years and arranges them for you to start playing straight away. A great selection of film songs and themes are also represented, such as Ed Sheeran's atmospheric I See Fire from 'The Hobbit' film, and Pharrell Williams's unbelievably catchy Happy from 'Despicable Me 2'.With this perfect-bound edition of book four of Piano Gefällt Mir!, you'll receive an accompanying MP3 CD, enabling you to listen to full backing tracks of all the tunes, then versions without the Piano part, ensuring you can get the most out of this songbook.Not only this, but a few of Heumann's own compositions are sprinkled throughout, allowing you to take inspiration from this indisputable giant of composition's own creations. / Piano/Vocal/Guitare (PVG)

Lorsque Chopin improvisait, Georges Sand disait qu'il cherchait La note bleue. Le bleu est la couleur de l'âme... Cette méthode s'adresse à l'enfant débutant qui ne sait encore rien de la musique ni du piano. Son propos est de lui apprendre à jouer tout de suite des petits morceaux qui seront agréables à entendre, pour lui et ses parents. Tout en assimilant les premières connaissances de solfège et de grammaire musicale, il devra les interpréter avec une vraie musicalité et simultanément se familiariser avec les bons principes de technique manuelle, car tout doit être développé ensemble. La grande clé de l'art du piano est de comprendre que la musique doit commencer à vivre dans l'oreille et l'imagination de l'enfant avant que celui-ci ne pose ses doigts sur les touches. C'est pourquoi le petit Mozart a tout de suite joué du piano. Dès les premières leçons, l'enfant doit donc apprendre à chanter ce qu'il va jouer, car la raison d'être des signes qu'il voit devant lui est de transcrire des sons vivants, destinés à l'oreille. Cette méthode vise donc à ne jamais séparer la lecture des notes - du chant - de la quête du beau son et du phrasé. La dimension affective est par ailleurs essentielle pour assimiler la musique. C'est pourquoi ces morceaux sont ici proposés avec des paroles, comme des comptines. L'expérience prouve en effet que les images aident beaucoup les petits à chanter et à mémoriser. Les paroles aident en outre l'enfant à phraser naturellement, sans même qu'il ait à penser à cette notion de phrasé qui est bien trop abstraite pour lui au début. Les histoires et les images stimulent ses émotions or, sans émotion, l'on ne retient rien ! Cette méthode contient aussi, outre les éléments de solfège habituels, des conseils techniques expliquant comment il faut toucher le piano et quels gestes il faut faire pour obtenir un beau son, un beau phrasé. Car, si l'on ressent la musique mais que le geste est inadéquat, rien n'est possible ! Un Cd permettra d'écouter les morceaux, joués à deux ou à quatre mains. L'enfant pourra également jouer tout seul, tout en se faisant accompagner par le Cd. Ajoutons enfin l'essentiel : tout le coeur de cette méthode s'appuie sur les conseils que Chopin donnait à ses élèves pour apprendre à jouer du piano. Ils figurent dans Esquisses de Méthode, cet ouvrage élaboré par Chopin lui-même mais qu'il n'a pu achever, et dans le livre incontournable du grand musicologue Jean-Jacques Eigeldinger, le spécialiste mondial de Chopin : Chopin vu par ses élèves (1). A la mesure du débutant, nous tenterons d'appliquer ici pas à pas ces principes du Maître. Chaque chapitre sera ainsi ponctué de phrases de Chopin telles que : Il vous faut chanter si vous voulez jouer du piano ou : Le poignet est la respiration dans la voix, Soyez souple jusqu'au bout des pieds. Emanant de l'un des plus grands musiciens qui ait écrit pour le piano, lui-même génial pianiste et admirable pédagogue, sa pensée mérite d'être gravée dans le coeur de chaque petit(e) pianiste qui se lance dans cette grande aventure du piano... Alexandre Sorel (1) Chopin vu par ses élèves, par Jean-Jacques Eigeldinger, 3e édition revue et commentée, 450 pages, La Baconnière, Neuchâtel, 1998. Réédité par Fayard, octobre 2006, 454 pages / et : Chopin : Esquisses pour une Méthode de piano, Textes réunis et présentés par J. Jacques Eigeldinger, Paris, éditions Flammarion, coll. Harmoniques, 138 p. Mars 2010. Presse La Méthode Rose a formé tant de jeunes pianistes. D'autres méthodes d'Alfred Cortot (Principes rationnels de la technique pianistique) ou d'Isidor Philipp sont conçues pour l'acquisition de la vélocité ; celles de Marie Jaëll (1846-1925) et de Blanche Selva (1884-1942), pour la qualité du son. Tout récemment, sont parus les 2 volumes du vaste et original manuel de piano : A Compianon (fin 2018, en 2 volumes, 300 p.) de Stéphan Patin (né en 1966) - pour débutant et pianiste plus chevronné, reposant sur l'apprentissage mental et digital, et l'appropriation formatrice des quelque 200 morcelets très diversifiés. Voici, cette année, (préfacée par J.-J. Eigeldinger, le spécialiste de Chopin), la Méthode Bleue (en 2 volumes, avec illustrations sonores et conseils pédagogiques) d'Alexandre Sorel selon lequel la musique doit commencer à vivre dans l'oreille et l'imagination de l'enfant avant que celui-ci ne pose ses doigts sur les touches... et qu'il doit donc apprendre à chanter ce qu'il va jouer. A cet effet, il propose des morceaux avec des paroles comme des comptines, ce qui facilite la mémorisation. Au fil des 10 leçons, le débutant est appelé à emprunter la marche à suivre claire et bien pensée du pédagogue. L'auteur précède les questionnements de l'enfant et des parents, et y répond, étape par étape. L'imaginaire enfantin est sollicité grâce à la présence d'un bestiaire engageant (puce, chat, chien, tourterelle, écureuil, grenouille, perroquet...). Le tout est joliment agrémenté de médaillons de caractère assez naïf, du meilleur effet. L'auteur cite les conseils donnés par Frédéric Chopin à ses élèves, les intégrant judicieusement dans le cursus pédagogique jalonné par les différentes étapes indispensables à l'autonomisation progressive du musicien en herbe. Mine de rien, lecture des notes, apprentissage rythmique, incorporation de la gestuelle pianistique, développement de l'appropriation musicale se font dans un contexte délibérément rassurant (familial, amical) et un climat de confiance, avec des figures musicales tutélaires (Mozart, Chopin) pour aboutir à quelques pages accessibles du maître franco-polonais : Polonaise en sol mineur, Valse en la mineur... (Voir CD : Chopin à Nanteuil... Récital d'Alexandre Sorel). Edith Weber L'Education musicale n°127 (sept-oct 2019)

Robert Wright et George Forrest adaptent à la musique de Danses polovtsiennes d'Alexandre Borodine de cette comédie musicale, qui se déroule dans la ville de Bagdad dans le times of The Arabian Nights. Ces pièces vocales contient et cette est mon bien-aimé, il est en amour, Stranger In Paradise et plus encore. / Chant/Vocal/Choeur

Par . “Una voce poco profonda”: Curtain up for Trouser Roles and Heroines Whether the voice is lyric light or heavy, whether it can master coloratura, perhaps even has dramatic potential – in the OperAria mezzo-soprano and alto volumes, singers with a deeper voice and a special talent for the trouser role through to the heroine find everything they need for their performance. Throbbing of the heart? Yes, that’s simply part of the game! Feeling nervous? No, because actually nothing can go wrong with OperAria. The best vocal coach for auditions and current theatre practice. Only the voice needs to do its bit. Toi, toi, toi! “Our goal is to give the user a modern-day, systematically structured vocal coach who satisfies the demands of present-day theater practice. At long last a consistent repertoire and a well-ordered conflation of respective audition arias for all vocal genres.” (Peter Anton Ling and Marina Sandel, editors) OperAria – repertoire anthology of opera arias according to vocal criteria (range, tessitura, specifics, type of aria) with due regard to practical aspects of musical and theatrical nature (style, era, role type, national provenance) with comments on the arias information on the composer, the librettist, the work, the range and of versions or casting a short synopsis of the contents illuminating the basic dramatic constellation in the context of the opera’s plot an evaluation from the singer’s point of view with “phonetic assistant” and “text assistant” aria texts in the original language spoken by native speakers as an audio file (mp3) aria texts in German and English translations as a text file (pdf) available for download / Date parution : 2022-11-04/ Recueil / Chant et Piano