SKU: BT.DHP-1145553-070
ISBN 9789043135986. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.
Film composer Henry Mancini wrote Baby Elephant Walk for the 1961 film Hatari!. In this unmistakable classic film score, the composer was able to conjure a very realistic portrayal of a baby elephant’s waddle. This jazz evergreen hasnow been arranged for Brass Quartet by Eric J. Hovi.Henry Mancini was meester in het componeren van indrukwekkende melodieën. Met zijn talrijke onvergetelijke filmmuziek- en jazzthema´s bewees hij dat keer op keer. BABY ELEPHANT WALK is de titel van muziek die Mancini in 1962 bij de film HATARIcomponeerde. Eric J. Hovi maakte er een vakkundig arrangement van. Een nummer dat alles in zich heeft om de favoriet van uw publiek te worden!Henry Mancini war ein Meister im Komponieren einprägsamer Melodien - das hat er mit zahlreichen unvergessenen Filmmusiken und Jazzmelodien eindrucksvoll bewiesen. Aus BABY ELEPHANT WALK, von Mancini zum Film Hatari im Jahr 1962 komponiert, schufEric J. Hovi ein cleveres Arrangement für Blechbläserquartett, das das Zeug zum Publikumsliebling hat.Henri Mancini était maître dans l´art d´ écrire des mélodies mémorables, ses inoubliables musiques de film et ses nombreuses compositions de jazz le démontrent amplement. Eric J. Hovie a maintenant réalisé un arrangement intéressant de BABY ELEPHANTWALK, écrit en 1962 par Mancini pour le film HATARI, qui deviendra certainement un favori du public.Henry Mancini fu un maestro nel comporre melodie memorabili; prova ne sono le numerose musiche da film e melodie jazz. Mancini compose BABY ELEPHANT WALK per il film HATARI del 1962. L´ arrangiamento per banda di Eric J. Hovi presenta tutti gliingredienti per diventare un sicuro successo di pubblico.
SKU: BT.DHP-0960685-140
The theme tune from the action movie Mission: Impossible, starring Tom Cruise, is a great example of film music that takes on a life of its own, becoming even more popular than its film. The melody from Lalo Schifrin’s soundtrack has since become a classic, and in this skilful arrangement by Toshio Mashima a sure-fire hit with any audience. Het thema van de actiefilm Mission: Impossible, met Tom Cruise in de hoofdrol, is een geweldig voorbeeld van filmmuziek die een eigen leven gaat leiden en nog populairder wordt dan de bijbehorende film. De melodie uit Lalo Schifrin’s soundtrack is inmiddels een klassieker en in dit vakkundige arrangement van Toshio Mashima wordt dit nummer vast en zeker een succes bij uw publiek. Die Titelmusik aus dem Actionfilm Mission: Impossible mit Tom Cruise in der Huptrolle ist ein gutes Beispiel für Filmmusik, die losgelöst vom Film mindestens ebenso populär geworden ist. Die Melodie aus dem Soundtrack von Lalo Schifrin ist mittlerweile ein Klassiker und kommt in der gelungenen Bearbeitung von Toshio Mashima bei jedem Publikum gut an. Le thème du film d’action Mission: Impossible, avec Tom Cruise en vedette, est un parfait exemple de musique de film qui prend une vie propre, et devient encore plus populaire que son film. La mélodie de la bande-son de Lalo Schifrin est devenue un classique, et dans cet excellent arrangement de Toshio Mashima sans doute un succès fou auprès de votre public.
SKU: BT.DHP-1196090-070
ISBN 9789043157674. English-German-French-Dutch.
Cinema has always aimed to do one thing above all else: arouse emotions. Yet however exciting, entertaining or fascinating a story might be, its full impact is really only felt with the help of the right music. While most original soundtracks demand a large orchestra, a much smaller ensemble is sufficient: Anthony Gröger has taken ten of the all-time most beautiful film scores and created stunning arrangements for string quartet. In keeping with the Pops for String Quartet series, this volume also includes an optional third violin part in case a viola is not available. This is an indispensable collection for any occasion!Van oudsher is de film bovenal bedoeld geweest om emotie op te roepen. Maar hoe spannend, vermakelijk of boeiend een verhaal ook is, pas met de ondersteuning van de juiste muziek komt het volledig tot zijn recht. Hoewel de meeste originele soundtracks een orkest met een grote bezetting vereisen, voldoet in dit geval een kleiner ensemble. Anthony Gröger heeft tien van de mooiste filmmuziektitels verzameld en er prachtige arrangementen voor strijkkwartet van gemaakt. Net als bij de andere uitgaven in de serie Pops for String Quartet bevat ook deze bundel een optionele derde vioolpartij, voor het geval er geen altviool beschikbaar is. Een fraaie collectie met nummers voordiverse gelegenheden! Seit jeher möchte Kino vor allem eines: Emotionen wecken. Doch wie spannend, lustig, interessant eine Story auch immer sein mag erst mit Hilfe der passenden Filmmusik kann sie ihre volle Wirkung entfalten. Während die meisten Soundtracks im Original ein groß besetztes Orchester erfordern, genügt hier bereits eine viel kleinere Besetzung: Anthony Gröger hat sich zehn der schönsten Filmmusik-Titel aller Zeiten vorgenommen und wirkungsvoll für Streichquartett bearbeitet. Eine unverzichtbare Sammlung für Anlässe jeder Art, bei denen ein Streichquartett gefragt ist. Wie in der Serie Pops for String Quartet üblich, enthält das Set auch eine optionale dritteViolinstimme für den Fall, dass keine Bratsche zur Verfügung steht. Le cinéma a toujours cherché, par-dessus tout, éveiller des émotions. Cependant, aussi passionnante, émouvante ou envo tante que soit une histoire, son impact n’est ressenti pleinement que si elle est accompagnée d’une musique appropriée. Bien que la plupart des bandes sonores exigent un grand orchestre, un ensemble beaucoup plus modeste suffit. Anthony Gröger a pris dix des plus belles musiques de films de tous les temps et produit de splendides arrangements pour quatuor cordes. Comme les autres volumes de la série Pops for String Quartet, le présent ouvrage comprend une troisième partie facultative pour violon au cas où un alto ne serait pas disponible. Voiciune collection indispensable pour toutes les occasions !
SKU: BT.DHP-1114972-140
9x12 inches.
The Ecstasy of Gold is the famous theme from the movie The Good, The Bad and The Ugly that leads up to and is heard during the movieâ??s climax, the showdown! The complete soundtrack to The Good, the Bad and the Ugly was released in 1966 and sold millions of copies. Since 1983, heavy-metal band Metallica have been opening concerts with Morriconeâ??s dramatic and exciting song, The Ecstasy of Gold. Lorenzo Bocci has created an equally exciting arrangement for concert band.The Ecstasy of Gold is het beroemde lied uit de muziek van de film The Good, The Bad and The Ugly en leidt naar het hoogtepunt van de film. Ennio Morricone componeerde de soundtrack voor deze spaghettiwestern van Sergio Leone. Ookde eerste twee delen van de filmtrilogie, A Fistfull of Dollars en For a Few Dollars More, voorzag hij van filmmuziek. De hardrockband Metallica opent sinds 1983 haar rockconcerten met dit dramatische en pakkende lied. Lorenzo Boccimaakte er een versie voor blaasorkest van. Spannend en meeslepend..!The Ecstasy of Gold ist das berühmte Lied aus der Filmmusik zu The Good, The Bad and The Ugly (Zwei glorreiche Halunken), welches den Showdown und zugleich Höhepunkt des Films einleitet. Komponiert wurde der Soundtrack zu Sergio Leones klassischem Italo-Wester von Ennio Morricone, der auch schon die beiden ersten Filme der Trilogie - Für eine Handvoll Dollar und Für ein paar Doller mehr - vertont hatte. Die Metal-Band Metallica eröffnet seit 1983 ihre Konzerte stets mit diesem dramatischen und packenden Lied, das Lorenzo Bocci für Blasorchester arrangierte.La légendaire mélodie The Ecstasy of Gold vient auréoler le point culminant du film Le Bon, la brute et le truand. Ce film clôture la célèbre Trilogie de lâ??homme sans nom dont les précédents films sont Pour une poignée de dollars, Et pour quelques dollars de plus. la demande du réalisateur Sergio Leone, Ennio Morricone composa la bande originale des trois films. Depuis 1983, le groupe Metallica ouvre ses concerts avec ce thème dont Lorenzo Bocci a réalisé un époustouflant arrangement pour orchestre dâ??harmonie.Film del 1966 diretto da Sergio Leone, Il Buono, Il Brutto, Il Cattivo è uno tra i più celebri western della storia del cinema. Lâ??Estasi dellâ??Oro (The Ecstasy of Gold) è una canzone composta da Ennio Morricone per il film, ricordata in particolare per essere il sottofondo musicale della scena in cui Tuco cerca freneticamente il cimitero con la tomba dove si trovano 200.000 dollari in oro.
SKU: BT.DHP-1114972-010
The Ecstasy of Gold is the famous theme from the movie The Good, The Bad and The Ugly that leads up to and is heard during the movie’s climax, the showdown! The complete soundtrack to The Good, the Bad and the Ugly was released in 1966 and sold millions of copies. Since 1983, heavy-metal band Metallica have been opening concerts with Morricone’s dramatic and exciting song, The Ecstasy of Gold. Lorenzo Bocci has created an equally exciting arrangement for concert band.The Ecstasy of Gold is het beroemde lied uit de muziek van de film The Good, The Bad and The Ugly en leidt naar het hoogtepunt van de film. Ennio Morricone componeerde de soundtrack voor deze spaghettiwestern van Sergio Leone. Ookde eerste twee delen van de filmtrilogie, A Fistfull of Dollars en For a Few Dollars More, voorzag hij van filmmuziek. De hardrockband Metallica opent sinds 1983 haar rockconcerten met dit dramatische en pakkende lied. Lorenzo Boccimaakte er een versie voor blaasorkest van. Spannend en meeslepend..!The Ecstasy of Gold ist das berühmte Lied aus der Filmmusik zu The Good, The Bad and The Ugly (Zwei glorreiche Halunken), welches den Showdown und zugleich Höhepunkt des Films einleitet. Komponiert wurde der Soundtrack zu Sergio Leones klassischem Italo-Wester von Ennio Morricone, der auch schon die beiden ersten Filme der Trilogie - Für eine Handvoll Dollar und Für ein paar Doller mehr - vertont hatte. Die Metal-Band Metallica eröffnet seit 1983 ihre Konzerte stets mit diesem dramatischen und packenden Lied, das Lorenzo Bocci für Blasorchester arrangierte.La légendaire mélodie The Ecstasy of Gold vient auréoler le point culminant du film Le Bon, la brute et le truand. Ce film clôture la célèbre Trilogie de l’homme sans nom dont les précédents films sont Pour une poignée de dollars, Et pour quelques dollars de plus. la demande du réalisateur Sergio Leone, Ennio Morricone composa la bande originale des trois films. Depuis 1983, le groupe Metallica ouvre ses concerts avec ce thème dont Lorenzo Bocci a réalisé un époustouflant arrangement pour orchestre d’harmonie.Film del 1966 diretto da Sergio Leone, Il Buono, Il Brutto, Il Cattivo è uno tra i più celebri western della storia del cinema. L’Estasi dell’Oro (The Ecstasy of Gold) è una canzone composta da Ennio Morricone per il film, ricordata in particolare per essere il sottofondo musicale della scena in cui Tuco cerca freneticamente il cimitero con la tomba dove si trovano 200.000 dollari in oro.
SKU: BT.DHP-0960685-010
The theme tune from the action movie Mission: Impossible, starring Tom Cruise, is a great example of film music that takes on a life of its own, becoming even more popular than its film. The melody from Lalo Schifrinâ??s soundtrack has since become a classic, and in this skilful arrangement by Toshio Mashima a sure-fire hit with any audience. Het thema van de actiefilm Mission: Impossible, met Tom Cruise in de hoofdrol, is een geweldig voorbeeld van filmmuziek die een eigen leven gaat leiden en nog populairder wordt dan de bijbehorende film. De melodie uit Lalo Schifrinâ??s soundtrack is inmiddels een klassieker en in dit vakkundige arrangement van Toshio Mashima wordt dit nummer vast en zeker een succes bij uw publiek. Die Titelmusik aus dem Actionfilm Mission: Impossible mit Tom Cruise in der Huptrolle ist ein gutes Beispiel für Filmmusik, die losgelöst vom Film mindestens ebenso populär geworden ist. Die Melodie aus dem Soundtrack von Lalo Schifrin ist mittlerweile ein Klassiker und kommt in der gelungenen Bearbeitung von Toshio Mashima bei jedem Publikum gut an. Le thème du film dâ??action Mission: Impossible, avec Tom Cruise en vedette, est un parfait exemple de musique de film qui prend une vie propre, et devient encore plus populaire que son film. La mélodie de la bande-son de Lalo Schifrin est devenue un classique, et dans cet excellent arrangement de Toshio Mashima sans doute un succès fou auprès de votre public.
SKU: HL.49000707
ISBN 9783795701307. German - English.
Seit 1971 erscheint das Hindemith-Jahrbuch / Annales Hindemith. Es gehort zu den wenigen Schriftenreihen, die einem Komponisten des 20. Jahrhunderts gewidmet sind. Mit Beitragen zu Leben und Werk des Komponisten sowie der Bereitstellung von dokumentarischem Material aus dem Nachlass bietet diese Reihe die Grundlage fur die wissenschaftliche Beschaftigung mit dem Komponisten. Herausgeber ist das Hindemith Institut Frankfurt im Auftrag der Fondation Hindemith.
SKU: M7.PPV-20046457
ISBN 9783941531505. German.
Das Buch Filmrecht im Kino- und TV-Geschäft wendet sich an alle, die mit Film beruflich in Berührung kommen: Autoren, Produzenten, Regisseure, Schauspieler, Produktionsleiter, Filmhochschüler. Jeder, der in der Filmbranche Verträge unterschreibt oder welche schreiben muss, kann mit diesem Buch überprüfen, ob der Vertrag vollständig und in seinem Sinne ist. Zudem werden Alternativen aufgezeigt, und die Thematik an Beispielen aus der Praxis erläutert. Dabei geht Autor Patrick Jacobshagen durch den gesamten Prozess der Filmproduktion, angefangen beim Filmstoff über die Autorenverträge bis zu den Verwertungsverträgen.
SKU: M7.ART-42140
ISBN 9783866421400. German.
Die in 'Traumhafte Klaviermusik' enthaltenen 22 mittelleichten bis mittelschweren Klavierstücke erzählen kurze Geschichten aus dem Leben, vermitteln Stimmungen von heiter bis bewölkt und verweben bekannte und neue Klangassoziationen mit spannenden Harmonien, Rhythmen und Motiven. Sie eignen sich sehr gut, um das expressive Spielen zu entwickeln. Ziel ist es, die Stimmung des Stückes durch leichte Veränderungen des Anschlags, der Dynamik und des Tempos gefühlvoll und ausdrucksstark wiederzugeben. Zu den Melodien der rechten Hand spielt die linke Hand wiederkehrende Begleitmuster, welche oftmals in traditioneller und moderner Klavierliteratur zu finden sind und so dem Lernenden eine gute technische Grundlage vermitteln. Die rechte Hand ist betonter und bewegter und übernimmt die Rolle des Erzählers. Stilelemente aus der klassischen und modernen Musik, aus Filmmusik und romantischen Pop-Balladen sind kunstvoll verwoben, um neue Klangerlebnisse zu schaffen. Ton- und Taktarten sind so gewählt, dass die Stücke leicht zu erlernen sind und der Spieler sich auf die Interpretation der Musik, sowie auf ein flüssiges und unabhängiges Spielen beider Hände konzentrieren kann. Das spielerische Erlernen von schnellen Läufen, Synkopen und Sprüngen wird zudem moderat gefördert. Die Fingersätze sind sorgfältig gesetzt, um ein flüssiges und müheloses Legatospiel zu ermöglichen. Der Einsatz des Haltepedals wird bei allen Stücken empfohlen, jedoch klingen die Kompositionen durch das Legato auch ohne diesen vollständig. Viel Freude beim Träumen!
SKU: BT.DHP-0960784-010
This work, reminiscent of a film score, describes the history of the Dutch town Horn. A broad lyrical theme, played by the horns, depicts the history of this town on the river Meuse. A cheerful Allegro represents rural life around the town and its castle. Following this the horn theme returns and the music changes dramatically. A drum roll symbolises the times of war that the town and castle have known. The threatening music eventually develops once more into the hopeful horn theme, a sign of reconstruction and the future.Piet Swerts (*1960) hat sich beim Schreiben dieses Werks musikalisch durch amerikanische Filmmusik, u. a. von John Williams, inspirieren lassen. Durch ein breites, lyrisches Horn-Thema wird die Entstehung des niederländischen Ortes Horn am Fluss Maas dargestellt. Dieses Thema symbolisiert die drei Hörner, die auf dem Wappenschild des Dorfes und des Grafen von Horn vorkommen. Ein munteres Allegro typisiert, wie in der Pastorale von Beethoven, das ländliche Leben rund um das Dorf und sein Schloss. Danach kommt das Thema der Hörner zurück und die Musik nimmt eine dramatische Wendung. Trommelwirbel symbolisieren Krieg! Die drohende Musik löst sich dann wieder imhoffnungsvollen Thema der Hörner auf. Fantasy Tales décrit l’histoire de la ville de Horn aux Pays-Bas. L’œuvre développe un thème mélodique épique, lyrique, quasi filmique, qui retrace l’évolution de cette ville située sur les rives de la Meuse. L’interprétation de ce thème par les cors a une portée symbolique. En effet, le blason de la ville et les armoiries du comté de Horn sont constitués de trois cors de chasse rouges sur fond jaune. Un allegro joyeux, écrit dans le style d’une pastorale, dépeint la vie rurale autour de la ville et de son ch teau. Le thème initial est réexposé, mais la musique prend une tournure plus dramatique pour évoquer, travers des roulements de tambours, lesdiverses périodes de guerre. L’espoir renaît néanmoins. Le thème premier est repris et se fait le signe de la reconstruction, et de l’expansion. La ville de Horn est désormais tournée vers le futur.
SKU: BT.DHP-0960784-140
Piet Swerts (*1960) hat sich beim Schreiben dieses Werks musikalisch durch amerikanische Filmmusik, u. a. von John Williams, inspirieren lassen. Durch ein breites, lyrisches Horn-Thema wird die Entstehung des niederländischen Ortes Horn am Fluss Maas dargestellt. Dieses Thema symbolisiert die drei Hörner, die auf dem Wappenschild des Dorfes und des Grafen von Horn vorkommen. Ein munteres Allegro typisiert, wie in der Pastorale von Beethoven, das ländliche Leben rund um das Dorf und sein Schloss. Danach kommt das Thema der Hörner zurück und die Musik nimmt eine dramatische Wendung. Trommelwirbel symbolisieren Krieg! Die drohende Musik löst sich dann wieder imhoffnungsvollen Thema der Hörner auf. Fantasy Tales décrit l’histoire de la ville de Horn aux Pays-Bas. L’œuvre développe un thème mélodique épique, lyrique, quasi filmique, qui retrace l’évolution de cette ville située sur les rives de la Meuse. L’interprétation de ce thème par les cors a une portée symbolique. En effet, le blason de la ville et les armoiries du comté de Horn sont constitués de trois cors de chasse rouges sur fond jaune. Un allegro joyeux, écrit dans le style d’une pastorale, dépeint la vie rurale autour de la ville et de son ch teau. Le thème initial est réexposé, mais la musique prend une tournure plus dramatique pour évoquer, travers des roulements de tambours, lesdiverses périodes de guerre. L’espoir renaît néanmoins. Le thème premier est repris et se fait le signe de la reconstruction, et de l’expansion. La ville de Horn est désormais tournée vers le futur.
SKU: BT.DHP-1115061-140
9x12 inches. English-German-French-Dutch.
Much like a film score, Peter Kleine Schaars’ composition paints colourful images while telling the story of the Anglo-Saxon monk, Lebu nus. In around 768 AD, Lebu nus founded a mission in the Dutch province of Deventer in an effort to convert the Pagan Saxons. Contrasting themes describe the Ijssel Valley, the Saxons and Lebu nus, construction on the church and its subsequent destruction in a clash with the Saxons. The Ijssel-Valley-theme returns one more time in a minor key before each of the themes come together again for one rousing finale. Let battle commence!Deze filmmuziekachtige compositie vertelt de geschiedenis van de Angelsaksische monnik Lebu nus. Rond het jaar 768 stichtte hij in Deventer een kerk met het doel de heidense Saksische bevolking te bekeren. Op elkaar volgende contrastrijkethema’s geven een muzikale verbeelding van het IJsseldal, de Saksen en Lebu nus, de bouw van de kerk en de verwoesting ervan in de strijd tegen de Saksen. Nog één keer weerklinkt het ‘IJsseldalthema’ in mineur totdat in eenstralende finale alle thema’s samenkomen. Indrukwekkend!Diese filmmusikähnliche Komposition erzählt die Geschichte des angelsächsischen Mönchs Lebu nus, der um das Jahr 768 im Zuge der Missionierung der heidnischen Sachsen eine Kirche im niederländischen Deventer errichtete. Aufeinander folgende, kontrastive Themen beschreiben das Ijssel-Tal, die Sachsen und Lebu nus, den Kirchenbau und die Zerstörung im Kampf gegen die Sachsen. Es erklingt noch einmal das Ijssel-Tal-Thema in Moll, bevor im schillernden Finale alle Themen zusammenkommen.Plusieurs lignes musicales se confondent dans cette composition, évoquant tour tour la vallée de l’Ijssel, la ville néerlandaise de Daventria (mot latin de Daventer) ainsi que la vie du moine anglosaxon Lebu nus, qui en 768, décida de construire une église pour les saxons restés pa ens. Le dernier tableau réunit les différents thèmes, nous révélant que la cohabitation est parfois laborieuse mais toujours enrichissante. Un finale pétillant haut en couleurs.Questa composizione, scritta nello stile della musica da film, racconta la storia del monaco Lebu nus che nell’anno 768 quando era incaricato di convertire al cristianesimo i sassoni restati pagani, si occupò anche della costruzione di una chiesa a Daventer (Paesi Bassi). Temi contrastanti che si susseguono descrivono la valle di Iissel, i sassoni e il monaco Lebu nus. Il compositore traduce in musica la costruzione della chiesa e la sua completa distruzione ad opera dei sassoni nel corso di una battaglia. Il motivo della valle di Ijssel è ripreso ancora in una tonalit minore, prima che tutti i temi accompagnino il brano al suo scintillante finale.
SKU: BT.DHP-1175849-401
ISBN 9789043153881. International.
Are you an enthusiastic cinema-goer? Then many of the melodies and themes in this collection will be familiar to you: they are soundtracks to some of the great classics from the world of film. If youâ??ve had just a few years of study on the pianoyouâ??ll be able to enjoy these wonderful pieces.Ga je graag naar de bioscoop? Dan zullen de melodieën en themaâ??s uit deze selectie je zeker bekend voorkomen: ze zijn afkomstig uit de soundtracks van een aantal van de grootste filmklassiekers aller tijden. Wie slechts een paar jaar pianolessenheeft gevolgd, kan deze prachtige filmmuziek nu zelf spelen. De bewerkingen zijn van een gemiddelde moeilijkheidsgraad en blijven heel dicht bij de originele stukken, zodat je ze meteen herkent!Sie sind begeisterter Kinogänger? Dann werden Ihnen mit Sicherheit viele der in diesem Band versammelten Melodien und Themen bekannt vorkommen: Sie entstammen den Soundtracks zu einigen der gröÃ?ten Filmklassiker aller Zeiten. Mit ein paar JahrenUnterrichts- bzw. Spielerfahrung auf dem Klavier können Sie diese wunderbaren Filmmusiken nun selbst nachspielen. Die Bearbeitungen sind im mittleren Schwierigkeitsgrad gehalten und orientieren sich klanglich eng an den Originalen, sodass Sie sorecht in Erinnerungen schwelgen können.Le cinéma vous passionne ? Vous reconnaîtrez alors sans doute la plupart des mélodies et thèmes regroupés dans ce recueil ; ils sont issus des bandes originales de quelques-uns des plus grands classiques du cinéma de tous les temps. Les arrangementsdâ??un niveau de difficulté élémentaire conservent la couleur initiale et ne manqueront pas de vous faire revivre vos souvenirs.
SKU: BT.DHP-1115061-010
SKU: M7.ART-42134
ISBN 9783866421349. German.
'Mein kleines Klavierkonzert' ist als spielerischer, motivierender Ergänzungsband zu modernen Klavierschulen gedacht und ist durch den individuellen Unterricht mit Klavierschülern entstanden. Nachdem Kinder und erwachsene Anfänger die ersten Noten im 5-Fingerbereich erlernt haben, ist es oftmals nicht leicht, weiterführende, anspruchsvolle Spielliteratur zu finden, die schön klingt, jedoch für den fortgeschrittenen Anfänger nicht zu schwer ist. Dieses Buch enthält 21 klassische und modern klingende Vortragsstücke im populären Stil, die teils an Filmmusik, aber auch an Werke klassischer Komponisten erinnern. Die Kompositionen bieten viel Klangerlebnis bei leichtem bis mittlerem technischen Schwierigkeitsgrad, wobei der Tonumfang im Laufe des Buches behutsam aufgebaut und stetig erweitert wird. Die Themen sind mit Mittelteilen und Durchführungen so arrangiert, dass die Klavierstücke etwas länger sind und bereits einen konzertanten Charakter haben. Die klassischen Elemente sind auf moderne Art und Weise in die Stücke eingefügt und für jeden besteht die Möglichkeit, die Stücke für sich selbst zu entdecken und je nach Können und Geschmack auf persönliche Weise zu interpretieren.
SKU: M7.ART-42170
ISBN 9783866421707. German.
Das Album 'Meine ersten Klavierträume' von Jens Rupp besteht aus 22 leicht zu spielenden Stücken aus verschiedenen Stilrichtungen, die Spielerinnen und Spieler auf eine musikalische Reise durch bezaubernde Klanglandschaften mitnehmen möchten. Die modernen Klavierstücke umfassen den Bereich der leichten klassischen, romantischen und keltischen Musik. Sie erinnern zudem an Filmmusik mit vielfältigen Stimmungen und laden zum Träumen ein. Die Kompositionen sind für den Klavierunterricht ab dem ersten Jahr und auch für Wiedereinsteiger bestens geeignet. Zu Beginn sind die Stücke sehr leicht und werden im Verlauf des Buches ein wenig anspruchsvoller. Die verwendeten Tonarten sind die leichteren Dur-Tonarten C, F, G sowie die einfachen Moll-Tonarten Am, Dm und Em. Die Kompositionen haben jeweils eine Länge von zwei Seiten und enthalten schöne Harmonien sowie einprägsame Melodien mit überschaubarem Tonumfang. Trotz ihrer Einfachheit klingen diese kleinen Werke schön und vollständig. Dies erhöht die Motivation zu üben und kleine bis große Erfolgserlebnisse sind garantiert. Mit 'Meine ersten Klavierträume' ist Jens Rupp erneut eine wunderbare Sammlung an schöner, eingängiger Klaviermusik gelungen, welches für das erste und zweite Unterrichtsjahr eine musikalische Bereicherung darstellt und zugleich Jens Rupps 'Klavierträume-Reihe', bestehend aus 'Meine ersten Klavierträume', 'Meine schönsten Klavierträume' und 'Klavierträume', vervollständigt.
SKU: M7.ART-42090
ISBN 9783866420908.
Mit 'My Piano Dreams' ist Autor Jens Rupp eine wunderschöne Fortsetzung seines Spielbuches 'Klavierträume' gelungen. Seine 16 zauberhaften Stücke sind von romantischer, aber auch eingängiger, moderner Klaviermusik geprägt. Die bei einigen Stücken verwendeten Synkopen machen die Musik lebendig und rhythmisch. So erinnern einige Stücke an Filmmusik mit vielfältigen Stimmungen. Mal romantisch, leicht melancholisch, dann wieder beruhigend und liebevoll, bis hin zu jazzig-heiteren Klangfarben. Die Stücke sind leicht arrangiert, werden im Verlauf des Buches aber immer anspruchsvoller. Auch die Tonarten sind einfach gehalten. So eignen sich die Stücke hervorragend für Vorspiele aller Art. 'My Piano Dreams' bildet einen nahtlosen Übergang zu Jens Rupps 'Shades of Piano' oder auch Stücken wie 'River Flows In You' von Yiruma, die dann mit Leichtigkeit gespielt werden können. Unabhängig davon sind die Stücke für alle Pianistinnen und Pianisten geeignet, die musikalischen Erfolg mit Spaß kombinieren möchten. 'My Piano Dreams' - immer wieder eine Einladung zum Träumen.
SKU: BT.DHP-0960784-040
SKU: M7.ART-42108
ISBN 9783866421080.
Die Stücke in diesem Album gehören alle zu Valenthin Engels persönlichen Lieblingskompositionen. Die modernen Impressionen sind größtenteils sehr rhythmisch geprägt, manchmal ein bisschen 'schräg', aber auch romantisch und erinnern ein wenig an Filmmusik sowie Ludovico Einaudi, Yann Tiersen, Philip Glass oder Yiruma. 'Valenthins Klavieralbum' versteht sich als motivierendes Ergänzungsrepertoire zu gängigen Klavierschulen. Die Stücke bieten viel Klangerlebnis bei vergleichsweise leichtem bis mittlerem technischen Schwierigkeitsgrad. Wichtige Fertigkeiten können erworben werden, wie die Unabhängigkeit beider Hände sowie das Herausarbeiten der Melodie, wobei diese immer im Vordergrund stehen und der Begleitung untergeordnet werden sollte. Selbstverständlich besteht für jeden die Möglichkeit, die Stücke für sich selbst zu entdecken und je nach Können und Geschmack auf persönliche Weise zu interpretieren.
