SKU: HL.44000785
ISBN 9789043114608. UPC: 073999119886. International (more than one language).
If you see a house under construction, it's on its way to becoming a complete home for people to live in. With Scales under Construction, it's much the same: step by step, you'll build up a framework while learning to play more and more scales, until you master all the major scales and feel comfortable with them.Scales under Construction deals with all major scales up to those with three sharps or flats in their key signatures - first in the form of an exercise and then in a short fun piece made up of scale fragments. Gradually you'll learn to play all the major scales. Practising scales is important as they help single out different aspects of making music, such asdeveloping your technique and your sense of tonality, and playing by heart. Als je onderweg 'Werk in uitvoering' tegenkomt, betekent dat meestal niet veel goeds. De borden waarschuwen je al van verre dat je in de file komt te staan, waardoor je humeur er meestal niet beter op wordt. Gelukkig is het met Toonladdersin uitvoering iets anders gesteld. In Toonladders in uitvoering worden de majeurtoonladders tot en met drie vaste voortekens behandeld. Eerst in de vorm van een oefening en daarna met een leuk speelstuk, waarintoonladdermotiefjes steevast verwerkt zitten. Gaandeweg zul je op een speelse manier alle belangrijke toonladders leren spelen. Het spelen van toonladders is in de muziek een oefenvorm die van groot belang is en die verschillendekanten van het muziek maken uitlicht. Het ontwikkelen van je techniek, je gevoel voor tonaliteit en het uit je hoofd spelen zijn hiervan een paar goede voorbeelden.Tonleitern uben und spielen muss nicht langweilig sein! In diesem Buch werden Dur-Tonleitern bis einschliesslich drei Vorzeichen zunachst in Form einer Ubung gelernt und vorgestellt. Dann wird jede Tonleiter mit einem kurzen, lustigen Stuck, das sich aus Tonleiterabschnitten zusammensetzt, geubt. Auf diese Weise wird ein solides Gerust aufgebaut, bis der Spieler alle Dur-Tonleitern beherrscht. Auf der mitgelieferten CD sind sowohl die Ubungen als auch die Stucke zu allen Tonleitern enthalten. So werden mit Scales under Construction zugleich Spieltechnik, Gehor und Auswendig spielen geschult und verbessert.Lorsqu'une maison est en construction, elle est en voie de devenir un lieu dans lequel des gens vont vivre. Dans Gammes en Construction, le principe est assez similaire : etape par etape, vous allez batir une structure en apprenant a jouer de plus en plus de gammes, jusqu'a ce que vous maitrisiez toutes les gammes majeures et qu'elles constituent pour vous un cadre familier.Gammes en Construction aborde toutes les gammes majeures jusqu'a celles dont l'armature comporte trois dieses ou trois bemols - d'abord sous la forme d'un exercice et ensuite dans un morceau court et amusant constitue de groupes de notes d'une gamme. Progressivement, vous apprendrez a jouertoutes les gammes majeures. Il est important de travailler les gammes car elles permettent de se concentrer sur differents aspects de la pratique musicale en vous aidant notamment a developper votre technique instrumentale, a vous familiariser avec la tonalite et a jouer par c?ur. E' importante praticare le scale, perche aiutano a sviluppare la tecnica e il senso della tonalita. In Scales Under Construction vengono proposte tutte le scale maggiori fino a tre diesis e tre bemolli: in primo luogo sotto forma di un esercizio e poi come un breve pezzo con gruppi di note dalla scala.
SKU: IM.3763
A delightful set of serenades for flute trio. Serenade I: Larghetto, Allegro; Serenade II: Theme and Variations; Serenade III: Andante mosso; Andante moderoso (Polacca). Score and parts.
SKU: UT.CH-284
ISBN 9790215325593. 9 x 12 inches.
SKU: PR.ECH8440
SKU: LM.29271
ISBN 9790230992718.
Alla misura (a Edith Canat de Chizy) - Sempere cantabile (a Richard Millet).
SKU: HL.48184123
For 5 guitars.
SKU: BT.DHP-1094837-400
ISBN 9789043133050. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.
Trio Flex is a clever concept that offers you a range of possible options. As well as a demo version played by live instruments, the enclosed CD contains two play-along tracks for each piece. One track features the combo only, and the other track features the combo plus the second and third parts of the trio. Peter Kleine Schaars has arranged ten well-known numbers for three wind instruments in various styles and genres. Play the melody with the combo on the CD, or play the trio version with the other two recorded parts. That will sound great in itself. But you can also form a trio with two co-players, and have yourselves accompanied by the combo on the CD. No matterwihich variation you choose, get ready for a musical experience that will amaze your audience! Trio-Flex is een uitgekiend concept dat verschillende mogelijkheden met zich meebrengt. De meegeleverde cd bevat - naast een live ingespeelde demoversie - van elk nummer twee begeleidingstracks. Op de ene track hoor je alleenhet combo en op de andere track hoor je het combo met daarbij de tweede en derde stem van het trio.Fun Favorites Peter Kleine Schaars bewerkte tien bekende nummers voor drie spelers in diverse genres en stijlen. Speel demelodie met het combo op de cd, of speel de trioversie met de tegenstemmen. Dat klinkt al geweldig. Maar je kunt ook met twee medespelers een trio vormen en je door het combo op de cd laten begeleiden. Welke variant je ook kiest:bereid je voor op een muzikale belevenis die je publiek versteld zal doen staan!Trio-Flex ist ein cleveres Konzept, das verschiedene Möglichkeiten bietet. Neben einer live eingespielten Demoversion enthält die beiliegende CD zwei Mitspielversionen jedes Stückes. Eine wird nur von der Combo gespielt, die andere von der Combo zusammen mit der zweiten und dritten Stimme des Trios.Peter Kleine Schaars arrangierte zehn bekannte Titel fu?r drei Trompeten in verschiedenen Genres und Musikstilen. Die Melodie zur Combo auf der CD gespielt oder die Trioversion mit den Gegenstimmen auf der CD - das alleine klingt schon wunderbar. Am schönsten ist allerdings, wenn sich zwei Mitspieler finden und dann im Trio zur Combo-Begleitung auf der CD musiziert werdenkann. Ganz egal, fu?r welche Variante man sich entscheidet: Es wird eine musikalische Erfahrung, die jedes Publikum begeistert! Trio Flex est un concept malin qui offre plusieurs possibilités de jeu. Chaque pièce est enregistrée dans trois versions : une version intégrale, jouée par un vrai combo, suivie de deux versions play-along qui correspondent une version combo seul et une version combo avec les les voix 2 et 3. Peter Kleine Schaars a arrangé dix morceaux orientés grand public, de styles et de genres variés, pour trois instruments vent. Il y a plusieurs options de jeu : jouer la ligne mélodique avec l'accompagnement du combo seul, jouer la ligne mélodique avec la version combo voix 2 et 3 ou encore former un trio avec deux amis jouant du même instrument et swinguer avec les musiciens ducombo. Quelle que soit l'option choisie, vous ferez sensation auprès du public! Fun Favorites è una pubblicazione basata sul concetto di TRIO-FLEX; si può quindi fare musica con tre strumentisti, da soli con il combo, o da soli con il combo e le parti del trio.
SKU: GH.GE-11937
ISBN 978-91-7748-322-9.
I boken Spela med hela kroppen gar forfattaren Eva Nivbrant Wedin igenom rytmikmetodens grundlaggande principer, hur man kan utveckla musikalitet, gehor, rytmkansla och instrumentteknik genom kroppsrorelser och genom att anvanda flera olika sinnen.I boken finns forslag pa ovningar, arbetssatt och lektionsplanering, tips pa redskap som kan anvandas, musikforslag samt mangder med fargfoton. Dessutom finns en genomgang av barns motoriska utveckling och kopplingen mellan rytmik, motorik och instrumentalspel. Spela med hela kroppen vander sig i forsta hand till musikstuderande samt verksamma musiklarare i kulturskola, grundskola, gymnasieskola och annan musikutbildning. Den kan aven med fordel anvandas inom andra former av undervisning och i konstnarliga sammanhang.Boken bestar av sex delar. Forsta delen ar en introduktion och de foljande fem delarna tar upp olika infallsvinklar: Musiken, Gruppen, Metoden, Redskap och Kroppen. De olika delarna bildar tillsammans en bild av rytmikmetoden, men de star ocksa for sig sjalva. Kapitlen behover inte lasas i foljd utan man kan hoppa mellan de olika delarna.
SKU: UT.CH-194
ISBN 9790215322608. 9 x 12 inches.
SKU: HL.50489441
ISBN 9790080082621. B/5 (17x24) inches. Hungarian. Sandor Weores.
SKU: HL.44011968
12.0x16.75x1.051 inches. English-German-French-Dutch.
Namase Rhapsody differs in several respects from most other concert works by Jan Van der Roost, with its impressive twists and turns and musical allusions to the work of John Adams. A first, minimalist movement, is followed by a lyrical andexpressive second movement for various soloists in different ranges. The third movement sees a stark change of mood with a rigid metrical figure before a powerful and energetic close.Met Namase Rhapsody kiest componist Jan Van der Roost voor het experiment en slaat hij nieuwe verrassende muzikale wegen in. Zo refereert hij in het eerste, bijna minimalistische deel hier en daar naar de muziek van John Adams. In het tweede,zeer expressieve deel komen verschillende solisten en instrumentengroepen aan bod om dan over te gaan in een spectaculair en dynamisch slotdeel waarin een star metrisch patroon centraal staat. Verrassend!Namase Rhapsody weicht in mehrerlei Hinsicht von den meisten anderen Blasorchesterwerken von Jan Van der Roost ab und besticht mit uberraschenden Wendungen und Anspielungen auf die Musik von John Adams. Auf den ersten, minimalistischanmutenden Satz, folgt ein lyrischer, expressiver zweiter Satz fur diverse Solisten und Register. Der dritte Satz bringt mit einem starren metrischen Muster einen Stimmungswechsel ins Spiel, bevor das Werk kraftvoll und energisch endet.a divers points de vue, Namase Rhapsody sort quelque peu de l'ordinaire par rapport a la plupart des oeuvres de Jan Van der Roost. Le premier mouvement de la piece est particulierement inhabituel : un motif rythmiquede trois mesures repete par les cuivres sur des intervalles varies. Le deuxieme mouvement quant a lui est beaucoup plus melodieux et lyrique. Le troisieme developpe et elabore un impressionnant bouillonnement. Survient un passage lentet court, dramatiquement interrompu pour reprendre en un dernier eclat d'energie et de puissance.Sotto molti aspetti Namase Rhapsody si allontana dallo stile tipico di Van der Roost. La composizione colpisce per i suoi numerosi riferimenti alla musica di John Adams. Il primo movimento, minimalista ed elegante, precede una seconda parteespressiva per diversi solisti e banda. Il terzo movimento, prima dell'energico finale, apporta un cambiamento di atmosfere attraverso un sistema metrico molto accentuato.
SKU: BT.DHP-1135389-140
9x12 inches. English-German-French-Dutch.
Namasé Rhapsody di_x001E_ffers in several respects from most other concert works by Jan Van der Roost, with its impressive twists and turns and musical allusions to the work of John Adams. A first, minimalist movement, is followed by a lyrical and expressive second movement for various soloists in different ranges. The third movement sees a stark change of mood with a rigid metrical _x001F_figure before a powerful and energetic close. Met Namasé Rhapsody kiest componist Jan Van der Roost voor het experiment en slaat hij nieuwe verrassende muzikale wegen in. Zo refereert hij in het eerste, bijna minimalistische deel hier en daar naar de muziek van John Adams. In het tweede, zeer expressieve deel komen verschillende solisten en instrumentengroepen aan bod om dan over te gaan in een spectaculair en dynamisch slotdeel waarin een star metrisch patroon centraal staat. Verrassend! Namasé Rhapsody weicht in mehrerlei Hinsicht von den meisten anderen Blasorchesterwerken von Jan Van der Roost ab und besticht mit überraschenden Wendungen und Anspielungen auf die Musik von John Adams. Auf den ersten, minimalistisch anmutenden Satz, folgt ein lyrischer, expressiver zweiter Satz für diverse Solisten und Register. Der dritte Satz bringt mit einem starren metrischen Muster einen Stimmungswechsel ins Spiel, bevor das Werk kraftvoll und energisch endet. divers points de vue, Namasé Rhapsody sort quelque peu de l’ordinaire par rapport la plupart des oeuvres de Jan Van der Roost. Le premier mouvement de la pièce est particulièrement inhabituel : un motif rythmique de trois mesures répété par les cuivres sur des intervalles variés. Le deuxième mouvement quant lui est beaucoup plus mélodieux et lyrique. Le troisième développe et élabore un impressionnant bouillonnement. Survient un passage lent et court, dramatiquement interrompu pour reprendre en un dernier éclat d’énergie et de puissance.Sotto molti aspetti Namasé Rhapsody si allontana dallo stile tipico di Van der Roost. La composizione colpisce per i suoi numerosi riferimenti alla musica di John Adams. Il primo movimento, minimalista ed elegante, precede una seconda parte espressiva per diversi solisti e banda. Il terzo movimento, prima dell’energico _x001E_finale, apporta un cambiamento di atmosfere attraverso un sistema metrico molto accentuato.
SKU: BT.DHP-1094773-015
The title Saxophones in the Light describes what the piece does - it puts not one, not two, but three of your saxophones into the limelight! At the same time Harm Evers also manages to bring out the best in your concert band. This exciting and inventive piece will give all your musicians a chance to shine. Der Titel Saxophones in the Light ist quasi eine Gebrauchsanweisung für dieses fröhliche neue Solostück aus der Feder von Harms Evers. Es heißt nämlich wörtlich übersetzt: Saxophone ins Licht“ und rückt drei Saxophonisten ins rechte Licht - das Rampenlicht - und zeigt darüber hinaus auch das begleitende Blasorchester von der besten Seite. Come indica il titolo, Saxophones in the light è un brano luminoso che permette a tre sassofonisti di mettersi in evidenza. L’accompagnamento orchestrale è curato e sottolinea la trama solistica.
SKU: UT.APS-14
ISBN 9788881095377. 6.5 x 9.5 inches.
Dès l’époque de Chopin, les musiciens polonais commencèrent à faire de Paris une destination de prédilection. La capitale française devint même, dans l’entre-deux-guerres, leur seconde capitale musicale, tant son effervescence cosmopolite les attirait. La création polonaise rayonna dans de nombreux domaines et les archives (presse française, programmes de concerts, correspondances) révèlent l’ampleur et l’importance de cette présence. Certains d’entre eux, tels que la pianiste et claveciniste Wanda Landowska ou la cantatrice Marya Freund, s’étaient installés avant la Grande Guerre. La scène parisienne accueillit de grands virtuoses, notamment le pianiste et compositeur Ignacy Jan Paderewski, les violonistes Paul KochaÅ„ski et BronisÅ‚aw Huberman. De jeunes talents, Feliks ÅabuÅ„ski, Piotr Perkowski, Antoni SzaÅ‚owski, Tadeusz Szeligowski et Maria Modrakowka, formèrent l’Association des jeunes musiciens polonais. Paris libéra leur énergie créatrice. Cet ouvrage explore la dimension socioculturelle de ce phénomène en dressant des portraits individuels et collectifs de musiciens qui choisirent de lier leur destin à une ville actrice à part entière de cette histoire.
SKU: HL.50565844
UPC: 888680700232. 8.25x11.75x0.067 inches.
SKU: HL.50489934
ISBN 9790080146279. UPC: 884088416041. 8.0x11.25x0.19 inches. Hungarian, English. Ivan Madarasz.
For Flute and String Orchestra.