This kid-pleasing collection contains easy arrangements of 25 fantastic songs featured on the show including: Alphabet Song - And the Green Grass Grows All Around - Barney Theme Song - Bingo - Bumpin' Up and Down - Clean Up - Do Your Ears Hang Low? - I Love You - If All the Raindrops - The Land of Make Believe - My Family's Just Right for Me - People Helping Other People - The Sister Song - You Can Count on Me - and more.

An entertaining collection of exciting and inspiring music from the best in classic and contemporary feature-length animation, including Yellow Submarine, Chicken Run, The SpongeBob SquarePants Movie, Howl's Moving Castle, Toy Story and Shrek! All of these 25 exhilarating and imaginative animation themes are arranged for solo piano, many for the first time in print!

21 songs in English for progressing singers supplementing the song choices in Easy Songs for Beginning Singers and The First Book of Solos series. Contents: Barbara Allen (Quilter) · The Bay of Biscay (Davy) · Blackbirds and Thrushes (Sharp) · The Coasts of High Barbary (Sharp) · Come Let's Be Merry (Wilson) · The Duke of Bedford (Sharp) · Farewell Nancy (Sharp) · Gentle Annie (Foster) · I Am a Pirate King (Sullivan) · I Want What I Want When I Want It (Herbert) · The Law is the True Embodiment (Sullivan) · The Midshipmite (Adams) · My Generous Heart Disdains (Hopkinson) · Nothing But a Plain Old Soldier (Foster) · The Old Road (Scott) · Punchinello (Molloy) · The RamblingSailor (Sharp) · Shipmates o' Mine (Sanderson) · The Song of Brother Hilario (Cox) · Three Poor Mariners (Quilter) · While the Foaming Billows Roll (Wilson).

Jazz Play-Along Vol.12. Par ELLINGTON DUKE. Some of the most famous jazz standards in the world from rich, lush ballads to crisp and light swing tunes that every jobbing musician should know. An inspiring way to practice. A great gift for any musician wanting to learn standards, or who plays just for fun! Duke Ellington has probably single-handedly influenced more music and musicians than any other jazz legend. / Rép International / Recueil / Tout Instrument

Story Of Jazz As Told By The Men Who Made It. Music is your own experience, your thoughts, your wisdom. If you don't live it, it won't come out of your horn. ? Charlie Parker What is jazz? The rhythm ? the feeling. ? Coleman Hawkins The best sound usually comes the first time you do something. If it's spontaneous, it's going to be rough, not clean, but it's going to have the spirit which is the essence of jazz. ? Dave Brubeck Here, in their own words, such famous jazz musicians as Louis Armstrong, King Oliver, Fletcher Henderson, Bunk Johnson, Duke Ellington, Fats Waller, Clarence Williams, Jo Jones, Jelly Roll Morton, Mezz Mezzrow, Billie Holiday, and many others recall the birth, growth, and changes in jazz over the years. From its beginnings at the turn of the twentieth century in the red-light district in New Orleans (or Storyville, as it came to be known), to Chicago's Downtown section and the Original Dixieland Jazz Band and Chicago's South Side to jam sessions in Kansas City to Harlem during the Depression years, the West Coast and modern developments, the story of jazz is vividly and colorfully documented in hundreds of personal interviews, letters, tape recorded and telephone conversations, and excerpts from previously printed articles that appeared in books and magazines. There is no more fascinating and lively history of jazz than this firsthand telling by the men who made it. It should be read and re-read by all jazz enthusiasts, musicians, students of music and culture, students of American history, and other readers. A lively book bearing the stamp of honesty and naturalness. ? Library Journal. A work of considerable substance. ? The New Yorker. Some of the quotations are a bit racy but they give the book a wonderful flavor. ? San Francisco Chronicle.

Here is an excitingly different take on this Ellington swing classic done in a mambo style! Including a slightly twisted melody to fit the style Latin master Michael Philip Mossman cleverly adds counterlines a montuno section solos for alto and trumpet and a vamp that starts soft then gains momentum. We think even the Duke would have liked this distinctive chart!

The Royal Duke (?Le Duc royal?) est un arrangement de The Duke of Gloucester?s March (?La Marche du Duc de Gloucester?) de Jeremiah Clarke (1674-1707). Ce compositeur anglais né à Londres est essentiellement connu pour ses œuvres pour clavier et notamment The Prince of Denmark?s March (le célèbre Trumpet Voluntary) qui fut pendant très longtemps attribué à son contemporain Henry Purcell. Jeremiah Clarke a composé de nombreuses charmantes pièces dont The Duke of Gloucester?s March. Peu de temps après avoir terminé l?arrangement de cette marche Rob Wiffin circule dans l?Est londonien et passe devant un pub appelé « The Royal Duke ». Letitre de l?arrangement était trouvé.The Royal Duke est une pièce au caractère majestueux. Elle est donc parfaite pour débuter un concert. L?arrangement de Rob Wiffin reste fidèle à la version originale tout en révélant les couleurs et les textures sonores de l?Orchestre d?Harmonie.

The AB Real Book is a unique jazz resource. It is an exciting compilation for all jazz musicians but is specifically concieved for less experienced musicians. It contains lead sheets for a hundred tunes together with specially commissioned arrangements including those for Grade 4 or 5 examinations for jazz Clarinet Sax Trumpet and Trombone.

The Bruce Swedien Recording Method is an incredibly timely and timeless reference for anyone interested in capturing and mixing the best possible music recordings. From the Michael Jackson albums (Off the Wall Thriller Bad Dangerous Invincible and HIStory) to many Quincy Jones hits (The Dude Back on the Block Q's Jook Joint and many more) to classic greats from Count Basie Duke Ellington the Brothers Johnson and Natalie Cole Bruce Swedien's impact on popular music has been undeniable. Engineers at all levels still use Swedien's recordings as a standard by which they judge the sonic validity of their ownwork.In The Bruce Swedien Recording Method Swedien explains many of the techniques he has used to get award-winning Drum Bass Guitar Keyboard Vocal String and Brass sounds. On the accompanying DVD-ROM he further reveals what he looks for in a recording and the steps he takes to imprint his characteristic world-class sonic signature on the music he mixes.Throughout this book Swedien consistently pinpoints the most important considerations in the recording process with such insights as 'You don't listen to the equipment you listen through the equipment'... 'Nobody ever walked out of the studio whistling the console...' - the list goes on and on.

LAméricain Duke Ellington (1889- 1974) a été pianiste chef dorchestre compositeur et arrangeur et a connu un grand succès. Son orchestre existe depuis des dizaines dannées et a pu survivre grâce aux énormes tubes que ses collaborateurs et lui-m?me ont écrits. Bon nombre de ces titres font aujourdhui partie du répertoire standard des jazzmen.Billy Strayhorn(1915- 1967) a rejoint lorchestre en 1939 en qualité darrangeur et de compositeur et a notamment écrit Take the A- train qui dès 1941 devient la chanson favorite de lorchestre. Il en existe dailleurs de nombreuses versions.Juan Tizol (1900- 1984 trombone à pistons) a joué aux côtés de Duke Ellington pendantpratiquement toute sa carrière et a composé des titres latin pour lorchestre. Il est le co-compositeur de Caravan et Perdido.Tout comme dans les concerts originaux de Duke Ellignton le medley commence par take the A- train suivi par toute une série de classiques extraits du répertoire du légendaire orchestre. Certains titres laissent entendre des solistes avec en point dorgue un solo de timbales sur C-Jam Blues. Ce solo peut éventuellement aussi ?tre improvisé.Quiconque travaille ce morceau se doit daccorder une grande attention aux basses et percussions qui forment la section de rythme et poussent lorchestre. Les autres sections doivent ?tre solides et créer un effet de swing cohérent. Le swing ne peut ?tre trop anguleux et peut varier dun titre à lautre. Dans In a sentimental mood par exemple la mélodie peut ?tre jouée de manière quasi rectiligne (classique) tandis que la section de rythme maintient le swing.

L?Américain Duke Ellington (1889- 1974) a été pianiste chef d?orchestre compositeur et arrangeur et a connu un grand succès. Son orchestre existe depuis des dizaines d?années et a pu survivre grâce aux énormes tubes que ses collaborateurs et lui-m?me ont écrits. Bon nombre de ces titres font aujourd?hui partie du répertoire standard des jazzmen.Billy Strayhorn(1915- 1967) a rejoint l?orchestre en 1939 en qualité d?arrangeur et de compositeur et a notamment écrit Take the A- train qui dès 1941 devient la chanson favorite de l?orchestre. Il en existe d?ailleurs de nombreuses versions.Juan Tizol (1900- 1984 trombone à pistons) a joué aux côtés de Duke Ellington pendantpratiquement toute sa carrière et a composé des titres latin pour l?orchestre. Il est le co-compositeur de Caravan et Perdido.Tout comme dans les concerts originaux de Duke Ellignton le medley commence par take the A- train suivi par toute une série de classiques extraits du répertoire du légendaire orchestre. Certains titres laissent entendre des solistes avec en point d?orgue un solo de timbales sur C-Jam Blues. Ce solo peut éventuellement aussi ?tre improvisé.Quiconque travaille ce morceau se doit d?accorder une grande attention aux basses et percussions qui forment la section de rythme et poussent l?orchestre. Les autres sections doivent ?tre solides et créer un effet de swing cohérent. Le swing ne peut ?tre trop anguleux et peut varier d?un titre à l?autre. Dans ?In a sentimental mood? par exemple la mélodie peut ?tre jouée de manière quasi rectiligne (classique) tandis que la section de rythme maintient le swing.