Les Cahiers de l'Harmonica. Par CHARLIER SEBASTIEN. Que vous soyez expert et vouliez continuer à progresser en optimisant votre technique de jeu, ou que vous soyez débutant et vouliez apprendre à déclencher les notes de la manière plus valorisante et plus pérenne, ce livre est pour vous ! Sébastien Charlier a conceptualisé et mis en pratique au tournant des années 90, une méthode particulièrement efficace de l'altération sous toutes ses formes (inflexion, bend classique, overnote, multi-overnote). Il suffit de l'écouter jouer pour comprendre que cette méthode dite des « 4 positions de langue» permet comme aucune autre toutes les aventures musicales possibles avec un harmonica diatonique. Ce guide vous propose une description détaillée de toutes les positions de langue et jeux de pression, des schémas 3D d'une précision inédite ainsi que 113 audios pour vous accompagner sur les quatre chemins de l'altération. Alors bonnes découvertes à vous et bon apprentissage !/ Méthode / Formation Musicale

Par HOUBEN KEVIN. Ancient Tales Commandé par la Fanfare Ellona Ell (NL) à l’occasion de son centenaire en 2023 Ancient Tales a été écrit par le compositeur Kevin Houben à l’occasion du 100e anniversaire de la Fanfare Ellona, une association villageoise authentique d'Ell qui valorise le plaisir et l’amitié. L'œuvre est une illustration musicale de certaines légendes et sagas qui se sont déroulées autour du village rural d'Ell, qui doit probablement son nom aux nombreux aulnes, présents dans toute la régionaux alentours du 15e siècle. Le début quelque peu mystérieux de cette œuvre fait référence à l'histoire de l'église engloutie dans le Weerbroekskuil. Selon la légende, on entendait sonner les cloches la nuit de Noël et on apercevait des esprits, sous forme de lumières, voler au-dessus des marais. Dès les premières mesure, Houben écrit un choral, qu’il utilisera comme fil conducteur tout au long de sa composition. Il développera ainsi des cellules mélodiques et rythmiques de son thème de base. Par la suite, l'œuvre se poursuit avec des passages joyeux et énergiques qui alternent avec des sections plus lyriques et plus calmes. En utilisant quelques tournures mélodiques et variations métriques intéressantes, Houben fait un clin d'œil à l'histoire mouvementée qu'ont connue les citoyens d'Ell à l'époque de la guerre de 80 ans, lorsque le pays paysan était en proie à des bandits de grands chemins et à des bandes de voyous. En construisant les Ellerschans, les habitants d'Ell ont montré leur résilience, à laquelle le compositeur fait référence en revenant constamment à des thèmes gais et dansants qui, confèrent à l'ensemble un caractère joyeux. Ancient Tales est une composition charmante et énergique qui provoquera le plaisir de jouer de nombreux membres de l'orchestre et qui plaira à un large public. En outre, l'œuvre offre à chaque groupe d'instruments un défi suffisant, ce qui en fait une pièce de concours appropriée. C'est pourquoi Ancient Times a été choisi par Vlamo comme pièce imposé pour le VLOF 2024. / Date parution : 2023-10-31/ Répertoire / Fanfare

Que vous soyez expert et vouliez continuer à progresser en optimisant votre technique de jeu, ou que vous soyez débutant et vouliez apprendre à déclencher les notes de la manière plus valorisante et plus pérenne, ce livre est pour vous !
Sébastien Charlier a conceptualisé et mis en pratique au tournant des années 90, une méthode particulièrement efficace de l'altération sous toutes ses formes (inflexion, bend classique, overnote, multi-overnote). Il suffit de l'écouter jouer pour comprendre que cette méthode dite des « 4 positions de langue» permet comme aucune autre toutes les aventures musicales possibles avec un harmonica diatonique.
Ce guide vous propose une description détaillée de toutes les positions de langue et jeux de pression, des schémas 3D d'une précision inédite ainsi que 113 audios pour vous accompagner sur les quatre chemins de l'altération. Alors bonnes découvertes à vous et bon apprentissage !
/ Méthodes et pédagogie / Bois / Harmonica / HIT DIFFUSION

Méthode de piano pour débutants
Ce volume rassemble des pièces qui ont été écrites pour mes élèves avec toujours le même objectif, susciter l'envie de jouer tout en bâtissant, l'air de rien, le socle le plus solide possible.
Pour les pages d'introduction, j'ai privilégié une approche par l'expérimentation plutôt que théorique. Les jeux de sons permettent d'explorer la mécanique du piano et ses possibilités expressives.La partition est laissée de côté pour se concentrer sur ce qui est acoustique et moteur : avant de lire, on apprend à écouter, à ressentir une pulsation, un élan musical et à y connecter un geste. Dès lors et avant tout autre chose, l'enfant considérera le piano comme un moyen d'expression, inscrira naturellement ce qu'il joue dans une pulsation et un flux musical. Il aura assimilé le lien entre la qualité du geste pianistique et le son qui en découle.
Les 92 pièces de la méthode suivent une progression qui tient compte de la physiologie de l'enfant, favorisant assurance, confort de jeu et stabilité rythmique : après le jeu du bras, on installe la main dans le clavier en se familiarisant avec le jeu des doigts : les plus tables d'abord, le pouce en dernier. Les difficultés ont été réparties de façon homogène, traitées une à une dans des morceaux simples, avant d'être développées dans des pièces plus complexes. Le parcours est également jalonné de morceaux de concert qui font la synthèse de tout ce qui a été abordé, permettant de mesurer les progrès et de valoriser les efforts.
J'espère que ce travail contribuera à former de jeunes pianistes au jeu assuré, souple et expressif, prenant plaisir à jouer, car c'est bien là que tout commence.
Mathilde Carré / Méthodes et pédagogie / Piano et instrument à clavier / Piano / HIT DIFFUSION

Méthode de piano pour débutants
Ce volume rassemble des pièces qui ont été écrites pour mes élèves avec toujours le même objectif, susciter l'envie de jouer tout en bâtissant, l'air de rien, le socle le plus solide possible.
Pour les pages d'introduction, j'ai privilégié une approche par l'expérimentation plutôt que théorique. Les jeux de sons permettent d'explorer la mécanique du piano et ses possibilités expressives.La partition est laissée de côté pour se concentrer sur ce qui est acoustique et moteur : avant de lire, on apprend à écouter, à ressentir une pulsation, un élan musical et à y connecter un geste. Dès lors et avant tout autre chose, l'enfant considérera le piano comme un moyen d'expression, inscrira naturellement ce qu'il joue dans une pulsation et un flux musical. Il aura assimilé le lien entre la qualité du geste pianistique et le son qui en découle.
Les 92 pièces de la méthode suivent une progression qui tient compte de la physiologie de l'enfant, favorisant assurance, confort de jeu et stabilité rythmique : après le jeu du bras, on installe la main dans le clavier en se familiarisant avec le jeu des doigts : les plus tables d'abord, le pouce en dernier. Les difficultés ont été réparties de façon homogène, traitées une à une dans des morceaux simples, avant d'être développées dans des pièces plus complexes. Le parcours est également jalonné de morceaux de concert qui font la synthèse de tout ce qui a été abordé, permettant de mesurer les progrès et de valoriser les efforts.
J'espère que ce travail contribuera à former de jeunes pianistes au jeu assuré, souple et expressif, prenant plaisir à jouer, car c'est bien là que tout commence.
Mathilde Carré / Méthodes et pédagogie / Piano et instrument à clavier / Piano / HIT DIFFUSION

Quest?opera presenta una serie di ritmi grooves fills o breaks di batteria negli stili Hard Rock e Heavy Metal. Da un lato abbiamo dei brani in stile Hard Rock con una batteria dritta solida e senza fronzoli chepropone dei grooves tanto semplici quanto efficaci in modo da valorizzare con sobrietà i riffs di chitarra. Dall?altro dei grooves e dei fills di batteria Heavy Metal energici rapidi e concisi. Il colpo brutale marilassato del charleston ed il suono aggressivo della coppia rullante/cassa s'inseriscono a meraviglia nelle parti delle chitarre saturate. Il tutto nello spirito degli AC/DC Guns ?n? Roses Van Halen Aerosmith Scorpions Iron Maiden Judas Priest Metallica Ozzy Osbourne e tanti altri! Per ogni brano troverete 5 registrazioni diverse sul CD MP3 allegato distribuite nel modo seguente: la batteria da sola a velocità normale poiridotta la stessa parte di batteria suonata però sulla sua base musicale ed infine la sola base musicale prima a velocità normale poi ridotta... per permettere ad ognuno d?imparare e di suonare secondo ilproprio ritmo il proprio livello e le proprie capacità. Ossia più di 4 ore di musica in tutto!

Featuring a hard groovin 12/8 feel this John La Barbera original serves as an alto sax feature that also puts the entire band through its paces. The skilled scoring makes this sound harder than it really is making this a greatchoice for festivalor contest. Recorded by the John La Barbera Big Band on “Caravan” (Jazz Compass JC1023)

'Les deux concertos offrent au clarinettiste un rôle valorisant et lui donnent l'opportunité de montrer sa brillante virtuosité et d'atteindre des effets inhabituels en utilisant tous les registres?, commentait avec justesse le biographe de Weber Julius K / Clarinette Et Orchestre / Partition

'Les deux concertos offrent au clarinettiste un rôle valorisant et lui donnent l'opportunité de montrer sa brillante virtuosité et d'atteindre des effets inhabituels en utilisant tous les registres?, commentait avec justesse le biographe de Weber Julius K / Clarinette Et Orchestre / Partition

Even at the beginning level Michael Oare shows that its possible to provide creative music in a concise and appealing overture format. A stately opening leads to the exciting and energetic main theme. Perfect as a first festivalor contest number.Dur: 1:45 (Grade 1)

a cura di Franco ConcinaIl 2o volume della prima raccolta di brani facilitati per pianoforte dedicata ai Beatles pubblicata da un editore italiano. Fa parte della collana Volontè and Co. Primi Tasti, dedicata ai principianti del pianoforte, per praticare e studiare la tecnica pianistica, attraverso musiche e brani fra i più celebri e amati. Ne è autore il Maestro Franco Concina, già conosciuto e apprezzato per le sue trascrizioni facilitate per pianoforte, meticolosamente curate e di grande valore sia didattico che artistico. Contiene alcuni dei più grandi e intramontabili successi dei 4 ragazzi di Liverpool: / Piano

Ensemble de 10 posters (80 x 120 cm).Cet ouvrage est destiné aux enfants des écoles élémentaires (ou d'une école de musique ou d'un conservatoire) abordant pour la première fois une pratique instrumentale collective. Il est le résultat de dix ans de pratique en milieu scolaire à l'école Urbain Le Verrier de Nantes.Le contenu de cette méthode, basée sur un apprentissage par imitation s'adresse aux professeurs d'enseignement artistique, aux professeurs des écoles ainsi qu'aux musiciens intervenants en milieu scolaire. Cette première série est dédiée aux cuivres (cor, trompette, trombone et tuba) et percussions frappées.La méthode est composée d'un livre pour l'enseignant et de 10 posters (2 posters sur la respiration de l'orchestre et la production du son et 8 posters autour de l'interprétation du répertoire).La pédagogie mise en action au sein du groupe accompagne chaque enfant dans ses apprentissages : elle lui permet d'acquérir les bases instrumentales nécessaires au jeu instrumental tout en développant ses capacités d'écoute individuelle et collective. De plus cette démarche permet à chacun de valoriser ses acquisitions par la participation régulière aux concerts de la fanfare et ce, dès les premiers mois d'activité !Urbain's band Book 1 constitue un outil nouveau pour l'ensemble des acteurs qui oeuvrent pour le développement des enseignements artistiques. / Formation Musicale

Avec ces petites pièces pour trios et quatuors pour flûtes traversières, Isabelle Ory met à la disposition du professeur de flûte un répertoire qui répond à deux préoccupations fondamentales: - faire jouer ensemble des élèves d'un même niveau (1er cycle) - prolonger et valoriser l'apprentissage par la pratique collective. On trouve, en exergue à chacune des formations, des éléments pédagogiques importants (dans le prolongement du vol.1 de la méthode de flûte du même auteur) sous la forme de judicieux conseils destinés à l'élève pour l'aider à résoudre cette situation délicate: jouer sa partie un tenant compte de ce que jouent les autres, les recueils ne contiennent pas de parties séparées. Isabelle Ory est professeur en ENM et joue dans diverses formations instrumentales (de l'orchestre à la musique de chambre). Elle est également chargée de mission pour la formation pédagogique des futurs professeurs. Compositeur/Auteur : ORY Isabelle Discipline/Instrument : 3 à 5 flûtes Collection : Musique d'Ensembles Support : Matériel Style/Genre : classique Date de parution : juil.-96 Niveau de difficulté : 3 Nombre de pages : 6 x 24

Les paraphrases opéra prennent une place prépondérante parmi les oeuvres complètes de Liszt comme une forme d'art autonome aux côtés de compositions originales. Feruccio Busoni valorise la haute valeur artistique de ces compositions dans la manière dont leur Politi mûrement réfléchie / Piano