Plus de 60 exemples de musique couvrant un large éventail de styles et de périodes. Pour : Edexcel filiale avancé la CME dans la musique, Edexcel Advanced CME dans la musique. Le livre et le coffret de 4 CD couvrant neuf domaines d'étude : musique pour grand Ensemble - du XXe siècle Art - musique pour petit Ensemble - clavier musique - de musique vocale sacrée - la musique vocale laïque - musique pour le cinéma et la télévision - musique populaire et Jazz - World Music / Divers

André Jolivet (1905-1974) est connu comme élève de Varèse et co-fondateur du groupe Jeune France avec O. Messiaen, Y. Baudrier et D. Lesur ce qui limite le compositeur français à la seule période des
années 30. Pourtant, les engagements personnels de cet homme hautement humaniste, sa dimension politique et son catalogue de près de 200 oeuvres sont le reflet d'une personnalité nettement plus
riche. C'est une vision globale de l'histoire du XXème siècle qu'il propose à travers l'avant-garde post-sérielle, les expériences de musique aléatoire, concrète et électroacoustique. Ses compositions furent
interprétées de son vivant dans le monde entier et cet ouvrage lui rend sa juste place dans la Musique française. / Livre /

Par VAN GORP FONS. C?est l?amalgame des mots swing et pop qui a donné son nom ce style musical dynamique et tonifiant : le Swop. Cette savante équation fonctionne aussi bien dans le jazz et le blues que dans le rock ou la musique pop. Chaque volume de cette collection contient dix pièces toniques. Répéter se dit désormais « swopper ». Ce volume contient un vaste choix de morceaux représentatifs de divers styles de musique légère et présente les différentes façons d?interpréter une musique en fonction de son style. / Date parution : 2023-06-01/ Recueil / Trombone Clé de Sol / Fa

This exceptional songbook presents Bill Evans' most beloved melodies and songs arranged by noted jazz pianist/educator Andy LaVerne himself a student of Evans. Titles include: Bill's Hit Tune Children's Play Song For Nenette (in both C and Db) Laurie Letter to Evan One for Helen Only Child Orbit Peace Piece Show-Type Tune Time Remembered Turn Out the Stars Very Early Walkin' Up Waltz for Debby Your Story and more. Features a reminiscence by LaVerne with performance notes on his adaptations.

Arrangement : Jean-Marc Legrand. Par RICHARDSON FERNANDINO. Pavane, Gaillarde et Variations issues du Fitzwilliam Virginal Book, et arrangées pour 3 basses de viole. / Niveau : Avancé / baroque / Répertoire / 3 Basses de Viole

7 pièces tirées des méthodes Le Monde du Violon/Le Monde de l\'Alto (vol. 1) pour orchestre à cordes. Par DEZAIRE NICO. Le Monde des Ensembles est une série pour instruments à cordes qui permet aux élèves de jouer ensemble dès le début. Des morceaux sont déjà disponibles pour ceux qui connaissent les rudiments du solfège. La série contient des pièces pour violon, alto, violoncelle et piano, et pour duos, trios, orchestres à corde ou autres ensembles. Elle offre au professeur la possibilité de démontrer ludiquement le résultat des leçons avec un ou plusieurs élèves lors d?une audition ou d?un concert. Le Monde des Ensembles s?apparente aux méthodes en deux volumes Le Monde du Violon et Le Monde de l\'Alto, mais peut également être utilisé séparément. Notre premier concert ! est un recueil de sept courtes pièces tirées des méthodes Le Monde du Violon (vol. 1) et Le Monde de l\'Alto (vol. 1) et arrangées pour orchestre à cordes, afin que les débutants puissent jouer avec des musiciens plus avancés. Les parties pour débutants se limitent au jeu sur cordes à vide et avec la première doigt. Les autres parties sont jouable en première position. L?instrumentation se compose des parties suivantes : violon (débutant), alto (débutant), violoncelle (débutant), violon 1, violon 2, alto (violon 3 ad lib.), violoncelle 1, contrebasse (violoncelle 2 ad lib. .) et piano ad lib. L?ensemble se compose d?une partition et de 11 parties. Les pistes de démonstration sont également disponibles en ligne. Ceux-ci servent d?exemple pour les débutants, particulièrement pour le travail à la maison. / Date parution : 2022-03-05/ Recueil / Orchestre à Cordes et Piano (opt.)

Composé de trois volumes, Classics répertoire pour piano est une collection complète et progressive classés de solos classiques pour piano. Le volume 2 contient 55 pièces récital.Chaque livre comprend un CD de données contient les informations suivantes pour chaque solo: pistes de performance ainsi que les leçons de la classe de maître offrant des performances techniques et la pratique du piano pédagogues Sheftel Paul et Phyllis Lehrer pour chaque pièce. Ecoutez les performances d'un piano à queue de concert réel et obtenir le bénéfice et la perspicacité de formateurs maîtres comme ils enseignent les subtilités de la performance, de la technique et même d'offrir un contexte historique.Ces livres contiennent un mélange raffiné de facile à jouer, en version intégrale, des solos de piano originales écrites par 'les maîtres' pour les pianistes débutants. Il ya une grande variété de musique de toutes les époques de style et par certains des plus grands compositeurs de tous les temps. Biographies de chaque compositeur sont également inclus. Ces collections sont un must pour les étudiants et les professeurs de piano. / Piano

Dit stuk werd gecomponeerd in opdracht van het symfonisch blaasorkest Kiskunfélegyhaza uit Hongarije en opgedragen aan dirigent Ferenc Jankovski burgemeester Jozsef Ficsor en Gabriella Kiss. De wereldpremière vond plaats op 31 maart 2001 in Budapest (Hongarije) door het eerdergenoemde orkest onder leiding van de componist.Deze driedelige symfonie beschrijft de geschiedenis van Hongarije. De drie delen zijn geïnspireerd op historische sleutelfiguren oorlogen en andere belangrijke gebeurtenissen in dit land. De symfonie werd geschreven ter gelegenheid van de millenniumviering van Hongarije in 2001.ATTILA koning van de Hunnen vaak ?de gesel Gods? genoemd is decentrale figuur in het eerste deel dat voornamelijk wordt gekenmerkt door angst dreiging agressie en wreedheid. Attila?s broer Buda heeft echter een heroïscher thema terwijl zijn geliefde vrouw Rika een lyrische melodie heeft. Het spannende einde van dit openingsdeel illustreert de gevreesde snelheid van Attila?s troepen: ze achtervolgden hun slachtoffers en vermoordden ze allemaal! Het tweede deel gaat over ARPAD de stichter van de Hongaarse staat. Het begint met een sfeerpassage die het beeld oproept van zijn grootmoeder Emese dromend over zijn bestemming. Een van Arpad?s tegenstanders de Bulgaarse prins Zalan werd verdreven na een gevecht. Hierna noemde Arpad het gebied officieel ?Magyarorszag?.Het laatste deel is genoemd naar ISTVAN de koning die het christendom in Hongarije introduceerde en die werd gekroond door paus Silvester II op 1 januari 1001. Een vrij plechtige start leidt tot nog een martiale passage die eindigt met een aantal luide slagen. Deze symboliseren het voorval waarbij het lichaam van de heiden Koppany in vier stukken werd gesneden die naar de vier kastelen van het land werden gezonden als schrikwekkend voorbeeld. Na een kalm bijna religieus intermezzo wordt het nationale volkslied van Hongarije geïntroduceerd. Dit brede ?grandioso? einde heeft een symbolische betekenis: na tien eeuwen

Par AUBER DANIEL FRANCOIS ESPRIT. Professeur de littérature au Collège Ahuntsic (Montréal), Louis Bilodeau a effectué un stage au CNRS sur le livret d'opéra français du XIXe siècle et participé à de nombreuses émissions sur les ondes de Radio-Canada. Il consacre principalement ses recherches aux rapports entre le répertoire lyrique, la littérature et la danse. Il a notamment collaboré au Dictionnaire de la musique en France au XIXe siècle, sous la direction de Joël-Marie Fauquet (Fayard, 2003). Né en 1947, Gérard Condé a étudié au Conservatoire de Nancy puis, à Paris, auprès d'un disciple de Schoenberg : Max Deutsch. Parallèlement à la composition et à la critique musicale, son activité musicographique s'est portée notamment sur Berlioz, Gounod, Massenet et leurs contemporains ainsi que sur Weber, Wagner, Schoenberg et Berg. Maître de conférences à l'Université Stendhal de Grenoble, Didier van Moere y enseigne les rapports entre la littérature et la musique. Auteur d'une monographie sur Karol Szymanowski (Fayard, 2008), il consacre l'essentiel de ses recherches à la musique polonaise, mais aussi à l'opéra, notamment français, sujet sur lequel il a publié de nombreux articles. Il exerce aussi une activité de critique et de producteur d'émissions de radio. Isabelle Moindrot est Professeur d'Histoire du théâtre à l'Université Paris 8. Ses recherches portent sur la dramaturgie lyrique, la mise en scène d'opéra et le spectaculaire théâtral. Elle a publié notamment L'Opéra seria ou le règne des castratsLe Spectaculaire dans les arts de la scène du Romantisme à la Belle Epoque (CNRS-Editions, 2006). (Fayard, 1993), Herbert Schneider est professeur émérite de l'université de la Sarre. Il est éditeur en chef des Musikwissenschaftliche Publikationen (35 vol.) et des oeuvres complètes de Lully (avec J. de La Gorce), et membre du comité de rédaction de l'édition Rameau. Il a publié notamment sur la musique française et les relations musicales entre la France et l'Allemagne. Cécile Vanderpelen-Diagre enseigne l'histoire à l'Université libre de Bruxelles. Elle est spécialisée dans l'histoire des institutions culturelles et des pratiques culturelles des élites. Elle est l'auteure de l'ouvrage Le théâtre royal du Parc. Histoire d'un lieu de sociabilité bruxellois (de 1782 à nos jours), préface de Jean-Claude Yon, Bruxelles, Editions de l'Université de Bruxelles, 2008. Historien, Jean-Claude Yon est maître de conférences habilité à l'Université de Versailles Saint-Quentin. Directeur adjoint du Centre d'Histoire culturelle des sociétés contemporaines, il est spécialiste du théâtre dramatique et lyrique du XIXe siècle. Biographe de Scribe et d'Offenbach, il vient de publier un ouvrage collectif sur Les Spectacles sous le Second Empire (Armand Colin, 2010)./ Livre / Voix

By the River (Près de la rivière) est une oeuvre que Jan van der Roost affectionne tout particulièrement. La première partie s?ouvre sur motif plutôt pastoral et décrit le caractère assez rural des gens du pays vivant dans une certaine région industrielle. Un dynamique allegro amène en contraste un bref clin d?oeil à Leonard Berstein. Afin de pouvoir restituer cette composition dans toute sa diversité l?ensemble des registres de l?orchestre d?harmonie contemporain sera sollicité. Votre attentif auditoire en restera époustouflé !

Imaginez qu'il soit possible d'apprendre à lire les notes de musique dès le plus jeune âge tout en s'amusant ?

C'est ce que propose cet album de contes musicaux pédagogiques. Celui-ci enseigne la lecture de la première portée de Clé de Sol dans un cadre ludique qui charmera petits et grands.

De Monsieur Do au Corbeau Do en passant par la souris Fa et le serpent Si, tous vous attendent avec impatience ! Franchissez la porte de l'Immeuble Musical?

Album jeunesse à partir de 3 ans.


LES AUTEURS

- Vanessa Callico / Auteur

Vanessa Callico est écrivain et musicienne classique professionnelle. En hommage à la littérature sud américaine du « réalisme magique » et aux classiques de science-fiction, sa plume la porte naturellement vers des univers proches de la littérature fantastique.

Artiste musicienne et pédagogue diplômée d?état, Vanessa Callico a également réfléchi à une application musicale des méthodes des Écoles Nouvelles ( Montessori, Freinet) sur l?apprentissage des fondamentaux de la musique et la transmission de la culture artistique. Ses albums pédagogiques passent toujours par l?imaginaire comme premier vecteur de l?envie d?apprendre.

Tout en poursuivant l?écriture de ses romans et méthodes d?apprentissage, Vanessa Callico écrit également pour le théâtre. Sa prochaine production artistique combinera la transmission de savoirs musicaux au plaisir d?une intrigue mêlant poésie et imaginaire.

- Senyphine / Illustratrice

Sandrine Replat aka Senyphine, est née à Grenoble en 1978.

Elle se passionne très jeune pour le dessin, elle décroche le diplôme de graphiste de l?École Supérieure de la Création Graphique Supcrea (Grenoble) en 2000.

Au fil des ans, sa technique se singularise par l?utilisation conjointe de médiums traditionnels et de peinture numérique apportant à ses travaux une ambiance toute personnelle.

Ses personnages et décors oniriques ainsi que ses lumières irréelles s?adaptent parfaitement aux contes pour enfants mais aussi aux illustrations fantastiques. / Livre /

Par VAN DER ROOST JAN. En termes de rythme, Beating Beats est une pièce assez particulière : des métriques conventionnelles sont manipulées de manière à ce que l?auditeur (sans la partition) pourrait, à certains endroits, être troublé et même trompé ! Les accents réguliers sur quatre temps d?une mesure à 4/4, par exemple, ne sont souvent pas respectés, donnant l?impression d?une métrique entièrement différente. En même temps, cependant, il se pourrait que certains instruments, eux, adhèrent à la règle, jetant ainsi la confusion pour tout le monde ? les exécutants comme les auditeurs ! D?un côté, cette pièce est « simple », très abordable et elle contient des thèmes mélodiques, mais leur rythmique mystérieuse donne l?impression qu?elle est plus complexe, tout en présentant un plus grand défi aux musiciens et au chef d?orchestre. Comme souvent dans les compositions de Jan Van der Roost, l?orchestration est à la fois colorée et contrastée, et fait appel de manière égale à tous les pupitres d?un orchestre d?harmonie contemporain. Au final, c?est une ?uvre pleine de surprises, d?harmonies inattendues et de lignes mélodiques qui sortent de l?ordinaire, mais, avant tout, dont les rythmes et métriques vous surprendront. / Date parution : 2022-05-17/ Répertoire / Concert Band/Harmonie