Dans DOGON Kevin Houben nous séduit par un voyage vers les pentes abruptes de la vallée Dogon en Afrique de l'Ouest. Le peuple Dogon considère la vallée à la fois comme une menace et comme une promesse pour lavenir une dualité exprimée par deslignes mélodiques sombres. Après de mystérieux accords émerge un passage plus tempéré. Enfin trois solistes se font entendre (au cor à la trompette et au saxophone soprano) ils apportent une conclusion colorée et vivifiante rappelant lesspectaculaires danses masquées des Dogons.

Cette composition sémillante de Stef Minnebo s?ouvre avec un superbe thème à la trompette pour cheminer progressivement vers un allegro éblouissant dans lequel tous les groupes instrumentaux dialoguent les uns avec les autres. Le thème d?ouverture est réexposé avec brio dans les mesures finales. Correspondant idéalement aux orchestres dynamiques A Taste for Music est également devenu le slogan des éditions Beriato !

For Fanfare Band. Par CESARINI FRANCO. Franco Cesarini a composé A Glorious Fanfare à la demande de l?Association des Musiques de Zoug (Zuger Blasmusikverband) en Suisse, pour célébrer le centenaire de cette association (1922-2022). br>La composition est la dernière d\'une trilogie de pétillantes pièces d\'ouverture de concert (qui composent l\'opus 38), avec A Triumphant Fanfare et A Joyful Fanfare. Une majestueuse fanfare confiée aux trompettes introduit la pièce. Par la suite, une variante cantabile du même thème est présentée, qui mène à un final aux sonorités riches et impressionnantes. Une pièce d?ouverture idéale qui séduira votre public ! / Date parution : 2022-07-23/ Répertoire / Fanfare

Comme le suggère le titre cette pièce se compose d?une fanfare et d?une hymne. Nordic Fanfare and Hymn a été écrit pour la cérémonie d?ouverture des Championnats du Monde FIS de Ski Nordique d?Oberstdorf en Allemagne. Pour pouvoir être utilisée dans le cadre de diverses cérémonies cette composition peut être interprétée dans quatre versions différentes. Une version intégrale ; une version constituée d?une courte fanfare jouée par les trompettes (cornets) trombones et timbales ; une version en double fanfare (suivi d?un tutti orchestral) et une version composée d?une fanfare suivi d?un extrait de l?hymne.

For Brass Band. Par CESARINI FRANCO. Franco Cesarini a composé A Glorious Fanfare à la demande de l?Association des Musiques de Zoug (Zuger Blasmusikverband) en Suisse, pour célébrer le centenaire de cette association (1922-2022). br>La composition est la dernière d\'une trilogie de pétillantes pièces d\'ouverture de concert (qui composent l\'opus 38), avec A Triumphant Fanfare et A Joyful Fanfare. Une majestueuse fanfare confiée aux trompettes introduit la pièce. Par la suite, une variante cantabile du même thème est présentée, qui mène à un final aux sonorités riches et impressionnantes. Une pièce d?ouverture idéale qui séduira votre public ! / Date parution : 2022-07-23/ Répertoire / Fanfare

Le Rubicon est un fleuve du nord de lItalie franchi par Jules César et son armée (en 49 avant Jésus-Christ) contre la volonté des dirigeants de Rome qui craignaient sa puissance. Sen est suivie une guerre civile contre son rival Pompée à lissue de laquelle César sest emparé du pouvoir et a régné en souverain absolu sur Rome. « Franchir le Rubicon » est devenu une expression signifiant que lon franchit une étape dangereuse décisive et irréversible.Luvre se compose de trois parties décrivant les principaux moments de lhistoire. La première partie (« Meditation ») symbolise le moment o? César invoque laide des Dieux pour opérer ce choix difficile. Une introduction lente faitentendre les sons mélancoliques et implorants du duduk (saxo soprano optionnel) et du solo soprano au-dessus dun accompagnement de bourdon. Après cela le solo soprano chante « dona tibi pacem » (donnez-leur la paix) sur un thème mélodieux et interrogatif.Dans la deuxième partie des trompettes et des trombones résonnent en alternance en une solennelle fanfare romaine avec des effets de double chur. Cela se termine par un thème martial o? limpressionnante armée de César part en guerre contre celle de son rival Pompée (« Battle of Pharsalus »). Tandis que le thème de larmée de César satténue le thème de Pompée point comme une danse na?ve dans une mesure 6/8. Son armée est en majorité lourde et pense pouvoir surclasser lennemi. Soudain les trompettes et les trombones se font toutefois entendre des deux côtés de lorchestre : larmée de César progresse et attaque. Sensuit une violente confrontation dans laquelle les deux thèmes sont joués en alternance et se mélangent. Grâce à son astucieuse tactique guerrière César parvient encore à gagner cette bataille légendaire : son thème résonne de plus en plus fort dans les trompettes et les cors jusquà séteindre et à devenir une sorte de réconciliation des soldats des deux armées. Le mélancolique « dona tibi pacem » de la première partie fait maintenant office de thème de réconciliation.César est à présent

from 1941-Du film 1941 voici l'hommage humoristique de John Williams à l'ère des big bands. Jay Bocook a adapté son arrangement pour le Cadets Drum and Bugle Corps en une production ravissante pour Marching Band qui laissera votre public impressionné ! Avec le registre des saxophones en vedette un solo de trompette et des passages forts pour tout l'ensemble vous aurez l'impression d'avoir un imposant ensemble de jazz sur le devant de la scène !

Par VAN DER ROOST JAN. Knocking at Heaven's Gate (Aux portes du paradis) nous met brièvement en contact avec le paradis par le biais de la musique. L??uvre comporte de splendides solos pour euphonium et bugle, un rôle de premier plan pour les trompettes et trombones, mais l?orchestre entier prendra grand plaisir à l?interpréter. Des échos aériens, des mélodies expressives, de puissants tuttis et des accords éclatants : les plaisirs sont nombreux pour tout le monde, y compris votre public. / Date parution : 2022-10-12/ Répertoire / Fanfare

Drei kurzweilige Impressionen-Dans le cadre du projet ?La musique de Kurt Weill? organisé à Leeuwarden (Pays-Bas) en 2006 Peter Kleine Schaars a donné une seconde jeunesse à plusieurs œuvres que le compositeur allemand avait créées pour le Dreigroschen Orchester (L?Orchestre de quat?sous) un ensemble qu?il avait spécialement formé et dont il avait fixé l?instrumentation pour interprété sa Kleine Dreigroschenmusik (Une petite musique de quat?sous).Peter Kleine Schaars s?est inspiré des trois périodes qui ont marqué la vie de Kurt Weill (1900-1950) : ses étapes à Berlin Paris et New York. Three Aspects of Kurt Weill (?Trois impressions divertissantes de Kurt Weill?) développe un thèmerécurrent exposé dans trois climats musicaux différents qui correspondent aux trois étapes de la vie de Weill.Le premier mouvement est une marche protestataire ?aux accents berlinois? qui parodie l?utilisation de la musique sous le fascisme. Les trompettes ont le premier rôle. Le second mouvement chemine sur une valse musette toute parisienne qui fait la part belle au saxophone alto et à l?accordéon. Le troisième et dernier mouvement développe le thème dans une trame swing typique du Big Band. Votre formation se métamorphose en un grand orchestre digne de Broadway !

Jéricho met en musique la célèbre histoire du livre de Josué qui décrit la prise de la ville de Jéricho par les Israélites.La première partie dépeint l?inexorable traversée du désert à destination de la terre promise la terre de Canaan. Une cantilène entraînante célèbre le mal du pays l?envie de mettre fin à une existence faite d?errance.La prise de Jéricho constitue le thème de la deuxième partie. La tâche s?avère difficile ; six jours durant une impressionnante armée commandée par Jéhovah encercle la ville. Le septième jour l?armée fait sept fois le tour de la ville. Les pr?tres soufflent dans leurs trompettes et le peuple crie à tel point que les murs de Jérichofinissent par s?effondrer. Les Juifs en profitent pour prendre la ville d?assaut et en chasser tous les habitants. D?un point de vue musical on reconnaît clairement les bruits de bottes d?une armée marchant au pas et les murs s?effondrer dans un fracas assourdissant et ce bien que l?histoire ne soit pas retracée littéralement.Une mélodie à la fois majestueuse et grandiose traduit le sentiment de victoire ressenti à la suite de la prise de la ville fortifiée (troisième partie).Une oeuvre romancée qui débouche finalement sur une f?te populaire juive (quatrième partie) o? les mélodies virtuoses des bois et les rythmes entraînants renvoient à la musique traditionnelle juive. Tous les thèmes reviennent sous différentes formes dans cette dernière partie souvent m?me tous ensemble dans un contrepoint de contrastes. Au final le thème principal de la première partie revient par bribes en majeur : le calme est retrouvé.