Léo Marillier, jeune violoniste de grand talent, étudiant au Conservatoire de Paris mais déjà concertiste, manifeste également un vif intérêt pour l'écriture, Dans la ligne des paraphrases d'airs d'opéras qu'affectionnaient les virtuoses du 19ème siècle, il n'a pas craint de revisiter Don Giovanni et je peux témoigner du fait qu'il sait jouer lui-même sur scène les multiples difficultés techniques déposées sans prudence tout au long de la partition, C'est tout à l'honneur des éditions Delatour-France d'avoir accepté de publier cette première composition, en faisant le pari qu'elle sera suivie de beaucoup d'autres, Alexis Galpérine'Découvrant l'oeuvre de Liszt pendant l'été 2010, j'ai formé rapidement le projet d'en faire une transcription,Plutôt que de transporter les sortilèges du piano de cette oeuvre dans un duo violon-piano, j'ai essayé de donner un sens dramatique aux virtuosités : nervosité, excitation, humour, La version piano d'origine est d'une difficulté si magnifique qu'elle permet à très peu d'interprètes de laisser respirer leur jeu, notamment dans l'air du Champagne, Par conséquent, profitant de la nouvelle distribution violon-piano, j'ai multiplié les dialogues, les échanges qui aèrent la difficulté du jeu, tout en conservant, je l'espère, l'esprit lizstien, à savoir une alternance entre démonisme terrifiant et une simplicité d'évocation de messe de Mozart, Bien que ce soit une transcription, les rapports entre violon et piano sont finalement très rhapsodiques,Je me suis permis de faire des coupures par rapport à la version de piano uniquement quand les passages concernés servaient, dans la version originale, un but purement pianistique, Compte tenu du fait que la forme de l'oeuvre est unique - en fait un accelerando d'un quart d'heure -, et que j'ai cherché à lui donner un souffle différent des fantaisies opératiques déjà composées pour le violon, les parties violon et piano sont en symbiose, chacune participe du développement de l'autre,Pour ce faire, en termes de balance entre les deux instruments, il a fallu tout repenser que ce soit d'un point de vue dynamique, harmonique ou formel, Lors de la création en novembre 2011 pour le bicentenaire de la naissance de F, Liszt, au Ciurlionis Institut de Vilnius, à l'occasion d'une tournée en hommage au compositeur, je fus accompagné par la pianiste lituanienne Vaïva Purlyte,Et c'est, encouragé par mon professeur au CNSMDP, Alexis Galpérine, que j'ai présenté cette oeuvre aux Editions Delatour-France qui la fait paraître ce mois-ci,'Léo Marillier / Violon Et Piano

by Hubay and Sarasate for Violin and Piano. Par SARASATE PABLO DE / HUBAY JENO. Georges Bizet\'s opera Carmen had its first performance in Paris in 1875. In the audience was the 17-year-old Hungarian violin virtuoso and budding composer Jenö Hubay. After the performance Hubay started writing his Carmen Fantasy from memory. The following season for his debut recital in Paris, he included his newly created composition. It is a lyrical work of great beauty and brilliance. Hubay combined his career of a concertizing virtuoso, composer and violin pedagogue. At the Royal Conservatory in Brussels he became the successor of Vieuxtemps and Wieniawski. Later, Franz Liszt invited Hubay to lead the violin department in the newly created Budapest Music Academy. He created the world-renowned Hungarian school of violin playing. His student, Franz von Vecsey, recorded theCarmen Fantasy in 1904 at age 11! His other students included Joseph Szigeti, Zoltán Szekely, Sándor Végh, Endre Gertler, György Garay and many more. Hubay was a very active composer, creating over 120 works including operas, ballets, concertos, songs and instrumental compositions. Pablo de Sarasate wrote his Carmen Fantasy in 1882. It is a composition of drama and passion, written with his unparalleled brilliance for violin writing. This work has remained in the standard repertory, on programs of virtuoso soloists, as well as a required work for major competitions. / Date parution : 2021-12-09/ Recueil / Violon et Piano

'Virtuoso piece in the style of a Hungarian rhapsody? - thus reads Ravel's entry on 'Tzigane? in the so-called 'Autobiographical Sketch?. Composed in 1924, there are three versions of this work: with piano, with orchestra and with luthéal, a device for keyboard instruments to extend the timbre. 'Tzigane? was inspired by the Hungarian-English violinist Jelly d'Aranyi, to whom Ravel had already promised a virtuoso piece in 1922 following Franz Liszt's 'Hungarian Rhapsodies?. Work progressed slowly and d'Aranyi only received the music four days before the première - but she still gave a brilliant performance. / Violon Et Piano

A compendium of classic solos for the Violin. This expansive volume contains the great masterpieces of the world's foremost composers. Over 50 favourite Violin solos with full Piano accompaniment and a separate matching solo part for the violinist. Carefully selected to provide a lifetime of playing pleasure for every performer. / Violon