Duo pour hautbois et percussions : marimba et trois wood blocks.Techniquement accessible dès la fin du premier cycle d'enseignement musical.' La vision première de l'oeuvre est sonore, fugace, violente et définitive. Et puis... et puis vient le temps de l'écriture...une errance chargée d'encre et de papier, tentative d'écrire dans sa propre langue ce qu'on ne sait pas encore écrire 'Né en 1960 à Perpignan, Bruno Giner commence ses études musicales à Toulouse, puis dans sa ville natale et à Barcelone. A Paris, il suit régulièrement les cours de Pierre Boulez au Collège de France et travaille la composition (électroacoustique et instrumentale) successivement avec Luis de Pablo, Ivo Malec et Brian Ferneyhough.Aujourd'hui, ses oeuvres sont jouées dans de nombreux festivals français et internationaux, et sont interprétées par différents ensembles de musique contemporaine (Aleph, Sic, Fa, L'instant donné, Grame, Nomos, Motus, Intercontemporain, Quatuor Arditti, Klangheimlich, Frullato, Xasax, Ars Nova Nürnberg, Ixtla, Slowind). ' Ce n'est pas la moindre qualité de la musique de Bruno Giner que de nous permettre de mesurer l'étendue de nos préjugés (enfin, je parle pour moi), a écrit Bertrand Dubedout. Restons à l'écoute. Ce compositeur, dont la réflexion et la démarche se nourrissent aussi bien de Boulez ou Ferneyhough, que de Schaeffer ou de Malec, et qu'une insatiable curiosité conduit aussi bien chez Schumann ou Machaut que chez les Pygmées, nous réserve encore bien des surprises, nous mijote bien des émerveillements 'Son catalogue comporte des pièces pour solistes, des partitions de musique de chambre, de la musique vocale, orchestrale, des oeuvres pour l'apprentissage, etc. Sa musique révèle un caractère charnel, parfois virtuose, une énergie canalisée par la formalisation d'une écriture rigoureuse qui n'empêche pas un travail plus empirique sur la morphologie et la matière sonore.En 1998, Bruno Giner reçoit le Prix Hervé Dugardin décerné par la SACEM pour l'ensemble de son oeuvre.Parmi ses dernières compositions, citons Paraphrase sur ' Guernica ' de Paul Dessau pour clarinette, violoncelle, piano et percussions (2003), TCP 17 pour harpe, guitare et mandoline (2005), Clameurs, concertino pour deux percussions et ensemble à vents (2006), Charlie opéra de chambre d'après Matin brun de Franck Pavloff (2007), Extra pour huit violoncelles (2007-2008), Quatuor #3 pour quatuor à cordes et percussion (2008). Parallèlement à ses activités compositionnelles, Bruno Giner a régulièrement collaboré à différentes revues musicales, encyclopédies ou labels discographiques (The New Grove, La Lettre du Musicien, Les cahiers du CIREM, Musica falsa, Motus, etc). Par ailleurs, il signe trois livres : Musique contemporaine : le second vingtième siècle (Editions Durand, 2000), Toute la musique ' (Editions Autrement Junior, 2003), De Weimar à Térézine 1933-1945 : l'épuration musicale (Editions Van de Velde, 2006). / Hautbois Et Percussions

Par NELSON ERIC. Nouveau doigté et l'échelle graphique du Mel Bay pour hautbois est un guide de référence indispensable pour hautboïste ainsi que les éducateurs. Les diagrammes de doigté sont clairs et faciles à comprendre, avec photographies claires des touches de hautbois. Les écailles peuvent être utilisés avec ceux d'autres instruments de la série. Inclus dans le tableau sont: A - doigté diagrammes pour les doigtés plus communes pour toutes les notes de la gamme standard de hautbois - graphique distinct des plus courantes et les plus utiles remplaçante doigtés - tous les douze principaux et relatives mineure échelles et arpèges - gamme chromatique - références croisées à doigtés remplaçante utilisées dans l'échelle spécifique et des arpèges / Niveau : Débutant / All Styles - Fingering Chart / Etude / Hautbois

Version 2010-“Books talk to each other” - Umberto Eco’s statement could just as easily apply to music as Les Citations for Oboe Harpsichord Double Bass and Percussion by Henri Dutilleux (1916-2013) brilliantly proves. Written in 1991 the score was reworked by the composer for the Festival d’Auvers-sur-Oise where the new version premiered in June 2010. The origin of this work goes back to For Aldeburgh 85. Written for the 75th birthday of singer Peter Pears the piece takes up a fragment of Peter Grimes whose leading role had been written by Britten for the beloved tenor. Dutilleux adds a page titled FromJanequin to Jehan Alain in which appears a song from the Renaissance composer “L’espoir que j’ay d’acquerir vostre grace” used by J. Alain in his Variations for Organ on a theme by Clément Janequin. The junction between the two parties is made through an Interlude that introduces the “wolf’s moan” theme from the ballet Le Loup (The Wolf) composed by Dutilleux in 1953 for the troupe of Roland Petit. This subtle tangle of quotations forms a shimmering and sensual work where the uniqueness of an authentic artist powerfully asserts itself.

Par KASIC GILLES. / Niveau : Débutant / classique / Répertoire / Hautbois et Piano

 LUSKELL est une pièce pour Bande de Hautbois intégrant des élèves hautboïstes et bassonistes de cycle 1 and 2, Cette oeuvre a été commandée par l'association ' Bémols Perplexes ' sur l'impulsion de son directeur artistique : Claude Villevieille, Elle a été jouée pour la première fois le 9 février 01/01/14 à la maison de la musique de Nanterre (92) lors du concert des 20 ans de ' La Bande des Hautbois ', Une deuxième pièce, WOZNYA, est venue compléter cette commande,Cette pièce (ternaire) commence par une introduction en forme de berceuse qui utilise les notes harmoniques des hautbois et cor anglais, Puis les percussions annoncent une partie ' swinguée ' qui fait la part belle aux élèves hautboïstes et bassonistes, La Bande de Hautbois se charge des refrains durant ce swing, Les élèves hautboïstes les plus avancés se retrouvent solistes le temps d'un couplet et répondent à leurs camarades durant quelques mesures, LUSKELL se termine par un tutti mêlant élèves et Bande de Hautbois,NB : Les parties de hautbois et basson proposent quatre niveaux de difficultés pour des élèves de 1er cycle et début de 2nd cycle en conservatoire ou école de musique, Les parties A étant les plus simples (débutant) et D les plus difficiles, B and C correspondent à des niveaux intermédiaires entre ces deux extrêmes, A titre d'exemple - A - 1C2A / B - 1C3A / C - Fin 1er cycle / D - 2C1A ? à surtout adapter, moduler en fonction des élèves musiciens et de leur parcours, Collection Les bandes de hautbois / Hautbois

Solo arrangements of 14 well-known melodies are featured in this collection for beginning instrumentalists. It features online access to audio demonstration tracks for download or streaming to help you hear how the song should sound and so you can sound great while playing along with the backing tracks! Songs include: All of Me - Evermore - Hallelujah - Happy - I Gotta Feeling - I'm Yours - Lava - Rolling in the Deep - Viva la Vida - You Raise Me Up - and more. The audio is accessed online using the unique code inside each book and can be streamed or downloaded. The audio files include PLAYBACK , a multi-functional audio player that allows you to slow down audio without changing pitch, set loop points, change keys, and pan left or right. / Hautbois

Par ALLERME JEAN-MARC. J'ai composé cette collection inédite de petits duos originaux afin d'offrir l'opportunité à tous ceux qui le souhaitent de se retouver et de jouer ensemble facilement. Une kyrielle de duos de cordes, de bois ou de cuivres - instruments identiques ou de la même famille -, est ainsi à votre disposition au gré de vos besoins et de vos envies. Cette collection est constituée de recueils de difficulté progressive regroupant, chacun, huit pièces ludiques et variées. L'accompagnement de piano proposé dans le cahier complet séparé, volontairement d'un niveau de difficulté très accessible, peut venir agrémenter et enrichir une séance de travail ou une prestation en public. Mais vous noterez que, à dessein, il reste optionnel et que les deux parties en duo peuvent se suffir musicalement à elles-mêmes. Musicalement. Jean-Marc Allerme / variété - jazz / Recueil / 2 Hautbois

Voici une partition musicale pour Hautbois que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique cette partition a pour titre Classique Hautbois N013 Le Tableau Parlant. C'est l'éditeur Leduc sous la référence AL20359 qui a les droits pour éditer cette partition. / Hautbois / Partition

Artiste: Yuri Maizels_Yuri Maizels. This collection of etudes, duets, and exercises was written, compiled and edited by Russian oboist and pedagogue Yuri Maizels to provide the most efficient means possible for young players to learn the basics of oboe playing. The composers, Hinke (a German composer who taught and worked in St. Petersburg during the reign of the Tsars), Wiedemann, Garnier and Debondue are among the finest of writers and pedagogues featured in this series. These studies begin very simply and gradually increase in difficulty, becoming more challenging melodically and rhythmically, with increasing comprehension of the instrument. Short phrases enable the student to learn to control both breathing and intonation. This collection of studies, in three volumes, can help a high school student or young professional to master technique, breathing, and intonation while developing the endurance that is vitally important for oboe players. Yuri Maizels was born in Leningrad (now St. Petersburg) in the former Soviet Union. After the conclusion of the Second World War, he was accepted at age 13 into the Naval Boarding Musical School in Leningrad (the school which had been organized in 1873 by Rimsky-Korsakov), to study the oboe. In 1964, he graduated from the College of Music with multiple degrees in oboe performance, oboe teaching, and conducting. During his career, Yuri Maizels played in major orchestras, working with such well-known conductors such as Yuri Temirkanov, Mariss Jansons, Yuri Simionov, Valery Gergiev and others. / Niveau : 4 / Etudes et exercices / Etude / Hautbois

Schule Für Oboe. Par KASTELEIN / MICHIEL OLDENKAMP. Hören, lesen and spielen ist die individuelle Bläserschule für dreizehn verschiedene Instrumente, die im Einzel- oder Gruppenunterricht eingesetzt werden kann. Die bewährte Methode ist nach den gegenwärtigen Regeln und Ansprüchen der Musikerziehung zusammengestellt. Sie enthält viele Spiele, Puzzles, Hörübungen, Lieder und Originalkompositionen. Mit der Begleit-CD macht das Üben natürlich doppelt Spaß! Im dritten Band steht das Spielen zahlreicher Stücke an erster Stelle. Theodor Tonleiter erklärt neue Tonleitern, Intervalle und die Bestimmung von Tonarten. Zum Schluss können die Schüler schon selbst zu einem Akkordschema improvisieren. Rhythmische Kenntnissewerden erweitert; die Erweiterung des Tonumfangs geht wiederum mit instrumentenspezifischen Übungen einher. Zusätzlich gibt es Wissenswertes über den Instrumentenbau./ Méthode / Hautbois

A Must-Have Collection of Well-Known Songs, Including Oboe Features!. If you've been taking oboe lessons for a little while, you are probably eager to learn some familiar songs. The First 50 Songs You Should Play on Oboe includes a wide variety of favorites, from pop hits and movie themes to classical melodies and folk songs, many of which originally featured oboe! / Pop and rock / Date parution : 2020-04-11/ Recueil / Hautbois