Première Pieces Pour Guitare Classique propose 45 solos faciles, en notation standard, par Carcassi, Giuliani, Sor et 12 autres grands compositeurs pour guitare classique. Cette collection est idéale pour améliorer la lecture à vue et le renforcement dextérité.Ce songbook comprend Allegretto en C (Sor), Andante Grazio en C (Carcassi), Andantino in A Minor (Mertz), autrichien Waltz dans C (Ernst), Eccosaise in A Minor (Giuliani), Etude in A Minor (Aguado), valse en E (Pelzer) et beaucoup plus. / Guitare

La Bossa Nova apparaît à Rio de Janeiro au cours des années cinquante. Elle est née du mariage des rythmes de samba traditionnels avec les harmonies élaborées du jazz de cette époque. Si de nombreux musiciens ont contribué à sa gestation , les fondateurs en sont principalement le pianiste-compositeur Antonio Carlos Jobim et le chanteur-guitariste Joâo Gilberto. Popularisée en France grâce au film Orfeu Negro de Marcel Camus, la Bossa Nova fit rapidement le tour du monde, notamment à travers les enregistrements de A.C. Jobim avec Joâo Gilberto et le saxophoniste Stan Getz. Décrite par A.C. Jobim lui-même comme la version blanche et soft du Samba , elle est le pendant sophistiqué et très cool du samba, avant tout musique de danse et de carnaval. Mais les bossas sont des sambas... On pourra donc utiliser les mêmes rythmes, joués d'une manière plus répétitive, plus suave, sur des mélodies et des harmonies plus élaborées. Les guitaristes brésiliens ont créé dès les années 20 une manière spécifique d'accompagner les chansons. Comme pour d'autres styles sud-américains, la guitare (et donc la main droite) devra avant tout être considérée comme une percussion harmonisée (dixit Toquinho, un des grands guitaristes du genre). Le style s'est sans aucun doute élaboré à partir de l'osmose de la guitare avec les percussions. Dans le Samba, musique binaire à 2 temps, le surdo (sorte de gros tambour) joue les temps (un coup fermé et bref, puis un coup ouvert, long et grave). A la guitare, son rôle sera tenu par le pouce. Les doigts de la main droite reproduiront, quant à eux, principalement les rythmes du tamborim (petit tambour manuel, qui se frappe à l'aide d'une baguette) ou des agogos (composés de deux cloches en métal, reliées entre elles, et accordées à la quarte). Le pandeiro, ou tambour de basque en français, et le ganzé (shaker), créent le lien entre la régularité du surdo et la liberté rythmique du tamborim ou des agogos, en tissant un tapis de doubles croches accentuées. N.B.: Au Brésil, le mot Samba est masculin... En France, on parle plus volontiers de la Samba pour la danse, et du Samba pour la musique. Sur le CD, les morceaux sont joués d'abord en formation complète (thème, guitare d'accompagnement, basse, batterie), puis sans le thème, puis sans la guitare d'accompagnement. L'élève pourra ainsi travailler le morceau dans sa continuité, en rejouant sa partie plusieurs fois, jusqu'à n'être plus accompagné que de la basse et de la percussion.Compositeur/Auteur : HOARAU Jean-Christophe
Discipline/Instrument : guitare Support : Partition CD
Style/Genre : variété - jazz
Date de parution : oct.-05 Nombre de pages : 19

La guitare est un des instruments les plus populaires de tous les temps, mais seulement quelques-uns trouver le moyen de jouer de la guitare. La raison pour cela est souvent le manche technique gauche lourd.C'est là que le développement de Udo Zilkens et la méthode multi-breveté. Il utilise un grand C humeur et rend l'accompagnement vocal à la guitare un jeu d'enfant. Dans un très court laps de temps peut être de différents types de chansons accompagner les jeunes et les vieux.Dans ce livre, les motifs d'accompagnement harmonique de plus de 450 chansons en sept niveaux de difficulté pour le rendre compréhensible. Il ya aussi des conseils utiles pour travailler avec des enfants âgés de deux ans et des propositions pour faire de la musique avec des instruments Orff et autres instruments mélodiques. Grâce à leur style de jeu simples et un succès rapide met la joie de chanter et de faire de la musique au centre. / Guitare

Vol.1 ' Anthologie de guitare romantique ' est un livre de répertoire graduée convenable pour les étudiants de c.2-3 ans d'expérience de jouer. Standard d'enseignement morceaux par principal compositeur-guitaristes de XIXe siècle Carulli, Giuliani et DORS sont présentées aux côtés de rarement un / Guitare

Par MC CLELLAN JOHN C.. Ce livre est l'histoire d'amour, la vie et la perte racontée par les légendaires guitaristes argentin Jorge Morel. Ce livre retrace ses premières années avec son père à Buenos Aires, à l'amour de sa vie, sa femme Olga et de sa vie comme l'un des plus grands de la guitare. Le Maestro partage également ses pensées sur de nombreux sujets avec honnêteté contondant pas souvent prévu, ni entendu en ces temps de politiquement corrects. Par l'entremise de tragédie et de perte, Jorge Morel continue de composer et d'effectuer à ce jour. Son attitude positive sur la vie et art et ses valeurs authentiques sont véritablement one of a kind. Ce livre raconte son histoire et contient 21 des grandes oeuvres du Maestro Morel et des arrangements (9 nouvelles compositions présentées ici pour la première fois!). Selon les termes de la Maestro, ' c'est le travail définitif sur ma vie et ma musique! ' / Niveau : Intermédiaire / Contemporary - Solos / Recueil / Guitare Classique

Ce volume de la série The Best Of pour guitare, propose une sélection de 26 pièces qui représentent le fleuron de la production du compositeur et guitariste espagnol Emilio Pujol. La sélection comprend des titres célèbres - comme l'étude El abejorro, ou l'émouvant Canto de otoño, dédié par le musicien à son frère défunt, ou encore Trois Morceaux espagnols, qui s'inscrivent dans le sillage de la valorisation du répertoire traditionnel espagnol - ainsi que des oeuvres moins connues, dignes d'une redécouverte.Le sommaire est organisé selon les trois genres qui refl ètent la nature de l'entière production pour guitare de Pujol: les pièces de caractère romantique (influencées par la figure de Tárrega, son maître bien aimé), les pièces de caractère hispanique (où Pujol se révèle à plein titre comme le continuateur moderne d'Albéniz et de Granados) et les études (conCues également dans la variante de l'étude de concert). Pujol est un auteur fondamental non seulement de par sa production pédagogique mais aussi de par son activité musicologique de redécouverte du répertoire original espagnol pour guitare ancienne et vihuela. / Guitare

Arrangeur: Mauro Di Domenico. Par MORRICONE ENNIO. A great and original compilation of Ennio Morricone's best works for Classical Guitar. The publication includes original transcriptions edited by the renowned guitarist Mauro Di Domenico and officially approved by Mr. Ennio Morricone himself. In addition to that, this title includes various special content, such as writings by Ennio Morricone, an unpublished work written for the author and the possibility to listen to Mauro Di Domenico's performances, playing and interpreting some of the pieces of music included in the book. Contents include Gabriel's Oboe, C'era una volta il West, Giu la testa, Nuovo Cinema Paradiso, Maturit and agrave - , Temad'samore, Poverty, C'era una volta in America, Deborah's Theme, Playing Love, La corrispondenza and Non telefonare./ Recueil / Guitare Classique

Par HUET LAURENT. CD inclus supplémentaire : Audio Midi fichiers Rock, folk, blues, variété, swing, ballade, Rock ' n ' roll, funk, reggae, bossa nova, Cha-Cha, flamenco... Cette méthode s'adresse aux nombreuses personnes qui veulent apprendre ou réapprendre ! la guitare de façon simple et efficace. Les tout débutanuveront des exercices faciles, rythmés, et inspirés de suites accords célèbres Beatles, Rolling Stones, Cat Stevens, Dutronc, Brassens, etc.... Les plus expérimentés pourront piocher çà et là différentes rythmiques du monde Marley, Santana, Gipss.... Quoi qu'il en soit, la fameuse calandre de blues-rock doit être assimilée en moins de 6 mois par tous. Les 2 premières rythmiques ' passe-partout ' sont très fréquemment utilisées et l'auteur avoue les utiliser à 80 % dans les soirées. Enfin de ux extraits de morceaux des classiques du genre sont proposés pour mettre en pratique les connaissances : idéal pour les nageoires de repas entre amis, les soirées au coin du feu ou à la plage en été... Le CD joint à cette m... / Pédagogie / Méthode / Guitare

Par BATTAGLIA DODI. Note pour note transcriptions de seulement le plus célèbre. CD avec moins-un de base. Introduction technique et notes par Philadelphe Castro. Grâce à l'étude de la seule dans ce livre, il ya l'épaisseur d'un musicien qui a certainement contriber quarante années de sa carrière distinguée, l'évolution de l'Italien pop-rock guitare. Car il n'est pas guitariste qui n'a pas appris de lui, même inconsciemment. Dodi Battaglia est donc un bon équilibre entre le talent, de créer, le goût et la virtuosité technique, jamais une fin en soi. Un ami qui a influencé et influencent encore les gens de guitaristes modernes. (Walter Donatiello). 50 ressorts - Friends Forever - Bonne chance et bon voyage - Que voulez-vous-et 58 - Jours infinie - Great Expectations - Le ciel est bleu au-dessus des nuages ??- The Other Woman - My Woman - Ne me quitte jamais - Père vingt ans - S'il ya une place dans votre coeur - Un grand amour - Men Only - vie - Pierre - je veux chanter pour vous (...) / Pop & rock / Recueil / Guitare

Graded collection of Baroque repertoireFor students with 8-9 years playing experienceComplete with play-along CDThe fourth and final volume in the Baroque Guitar Anthology series contains 12 original pieces by composers of the 17th and 18th centuries, transcribed for guitar by co-author Stuart Willis. Including pieces by Bach, Weiss, Kellner and Corbetta amongst others, it presents a carefully selected range of works, and, as with the other volumes in the series, is ideal for any players interested in gaining an insight into the richness and variety of the Baroque guitar and lute repertoire.The book contains composer biographies and teaching notes on all of the works, and is accompanied by CD recording of all pieces performed by Jens Franke. Suitable for students of c.8-9 years of playing experience, or those of grades 7-8 level. / Guitare

Par PARKENING C.. Ten transcriptions for solo guitar of beautiful music from many periods and styles, edited and fingered by Christopher Parkening. All pieces are suitable for performance by the advanced guitarist. Contents: Afro-Cuban Lullaby · Empress of the Pagodes (Ravel) · Menuet (Ravel) · Minuet in D (Handel) · Passacaille (Weiss) · Pastourelle (Poulenc) · Pavane for a Dead Princess (Ravel) · Pavane for a Sleeping Beauty (Ravel) · Preambulo (Scarlatti-Ponce) · Sarabande (Handel)./ Recueil / Guitare

The composer says: For years, my fellow guitarists have been asking me to compose a solo classical guitar piece that reflects that most American of musical styles'the blues. Their prodding was the motivation for Periwinkle Memories; the inspiration for the piece, however, really came from a maestro of extraordinary skill, and a teacher of even more extraordinary patience, Elias Barreiro, my guitar teacher at the University of New Orleans. I have always tried to emulate in my performances the beauty of his interpretations, and to fuse in my compositions the power and emotion of the blues. The name, Periwinkle Memories was a serendipity. I was struck by the light purplish-blue hue of the periwinkle, and soon learned the history of the funnel-shaped flower (Vinca minor.) Though it now grows wild in parts of the United States it is native to Australia, some consider it an invasive weed, most admire its extraordinary beauty. Common herbicides won't kill it. The periwinkle is too vigorous and hardy for that. And now it is not merely a begrudged part of the American landscape, it is a vibrant part of the American landscape, elegant, stubborn, and nearly native. Like the blues. And like that young recalcitrant student Maestro Barreiro worked so hard to mold so many years ago. Ogden Nash said, 'One man's remorse is another man's reminiscence.' Periwinkle Memories is a celebration of Maestro Barreiro, and of both facets of that adage in me. Carlos Barrientos was born on June 25, 1954 in Tela, Honduras. He began his formal music studies at the National Music Conservatory in Guatemala City, Guatemala C.A. His training with Maestro Elias Barreiro, Director of Guitar Studies at Tulane University, was supplemented with Master Classes with Manuel Barrueco, Leo Brouwer, Juan Mercadal, Michael Newman, Tommy Tedesco and Carlos Barbosa-Lima. He studied composition under the tutelage of Dr. Jerry Sieg, University of New Orleans, and Dr. Roy Johnson, Florida State University. He consulted with Michael D. Martin, Ph.D., Associate Professor of Music, Albany State University, Albany, GA in the creation of a recordings library that reflects Western Art Music and American Jazz for the students at Albany State University. The New York Premiere of the First Movement of his Second Guitar Sonata was dedicated to and performed by Classical Guitarist Maestro Carlos Barbosa-Lima in 2003 at Carnegie Hall. At the request of U.S. Senator Bob Graham one of his compositions, Si Tu Te Vas (If You Go Away), was included on a recording to promote The Everglades Trail. In 2004, at the American Church in Paris, France the World Premiere of his Romance for Flute and Guitar was performed by the award-winning Serenade Duo, flutist Michelle LaPorte and guitarist Gerry Saulter. He has performed with such legendary musicians as Herbie Mann, Donald Byrd and Debbie Reynolds, led an on stage Renaissance Trio in a University of New Orleans production of Shakespeare's Twelfth Night, and played incidental music for their production of Bertold Brecht's The Good Woman of Sichuan. He has performed Carulli's Guitar Concerto in A, Leonard Bernstein's West Side Story and Marvin Hamlish's A Chorus Line with the Northwest Florida Symphony Orchestra and Okaloosa-Walton Community College, Niceville, FL, and with the Southern Art Music Ensemble, a Jazz/Latin Fusion Sextet, including an Honors Convocation in Atlanta for Mr. Ted Turner. He has been a guest performer with the Albany State University Jazz Ensemble at The Fletcher Henderson Jr., Macon and Atlanta Jazz Festivals, and played the banjo in the Albany State University /Albany Symphony's co-production of George Gershwin's Opera Porgy and Bes

Arrangeur: Christopher Parkening. Par PARKENING C.. Nine transcriptions edited and fingered by Parkening./ Recueil / Guitare