Die Cantata für gemischten Chor und Klavier (oder Orgel) ist ein Frühwerk Ursula Mamloks wenn man die Komposition einer Mittdreißigerin denn so nennen kann. 1958 zur Entstehungszeit des Stücks hatte die Komponistin gerade ihr Studium an der Manhattan School of Music beendet. In den Folgejahren mit Studien bei Stefan Wolpe und Ralph Shapey näherte sie sich der Reihentechnik an und entwickelte den typischen Stil der in den späteren Jahrzehnte typisch für sie sein sollte. Die Cantata ist also das musikalische Zeugnis einer Übergangsperiode und nimmt auch weil Chorkompositionen in Mamloks Schaffen selten sind eine Sonderstellung ein. Allerdings eine äußerst reizvolle.Der etwa 7-minütigen einsätzigen Komposition liegt der 1. Psalm in englischer Sprache zugrunde. Ritornellartig kehrt das Wort ?Blessed? wieder mit Quartakkorden charakteristisch harmonisiert. Der Chorsatz ist äußerst vielfältig und bis zu achtstimmig aufgefächert. Immer wieder treten Soli aus allen Stimmgruppen hervor. Homophone kontrastieren mit durchbrochenen und imitatorischen Abschnitten begleitete mit a cappella gesungenen. Interessant ist auch die Instrumentalstimme die nicht nur den Gesang begleitet sondern individuell und in wechselhafter Gestaltung hervortritt.

Hermann Schroeder (1904-1984) enseigne la théorie de la musique et de la direction chorale à la Musikhochschule de Cologne et est considéré comme un des compositeurs plus importants de l'Eglise catholique du XXe siècle. Pendant de nombreuses décennies, il a effectué le Bach-Verein de Cologne et il a écrit de nombreux motets et masses, y compris ' dorica Missa ' (Schott, C 33719). Ses oeuvres chorales liturgiques sont délibérément faciles à chanter et sont adaptées aux besoins et aux exigences de la pratique musique d'église. Il a suivi de l'art de la polyphonie vocale classique et a donné les parties individuelles de linéaires une vie propre dans la modernité modérée. Dans le présent motet petit (d'une durée d'environ 2 minutes), le cantus firmus est dans la basse. / Choeur Mixte (SATB)

Facile à chanter motet de la modernité modérée, pour être utilisé dans les services religieux ou des concerts sacrés. Toute la pièce est structurée en intervalles simples qui changent graduellement en multiphoniques plus complexes. Les différentes parties sont toutefois très mélodique. / Choeur Mixte A Cappella

Cette spiritualité afro-américaine parle d'espoir au milieu des oppressions. Il était particulièrement pertinent au cours du mouvement des droits civiques des années 1960. Le message dans la chanson traverse toutes les cultures et est pertinent, chaque fois que la liberté individuelle est supprimée. / Choeur Mixte (SATB) Et Piano

Considérée comme l'une des oeuvres chorales les plus importants de notre époque, chacun des cinq mouvements individuels est merveilleusement bien situé avec force et dignité. Les textes latins de l'ordinaire Mass fournir un véhicule pour une excellente chant choral. Cette édition révisée offre une orchestration de la chambre élargie et harmonisations supplémentaires. / Choeur Mixte (SATB)

Cherubini owes his fame as a church composer primarily to the 'Requiem in C minor? of 1817. It was held in extraordinarily high esteem by such composers as Beethoven and Schumann and served as a model for early 19th-century Requiem settings. Dispensing entirely with solo voices, it captivates with its rigorous formal concentration and its restrained use of musical resources in both choir and orchestra.This Urtext edition takes into account not only the autograph score with 'spartitino? (additional instruments written in by hand) but also the first edition and a copyist's manuscript.Rounding off this exemplary Urtext publication is an informative Introduction and a Critical Commentary (Eng).- Cherubini's well-known Requiem in a definitive Urtext edition- Bilingual Foreword (Eng/Ger)- Idiomatic, uncluttered piano reduction / Conducteur

Cherubini owes his fame as a church composer primarily to the 'Requiem in C minor? of 1817. It was held in extraordinarily high esteem by such composers as Beethoven and Schumann and served as a model for early 19th-century Requiem settings. Dispensing entirely with solo voices, it captivates with its rigorous formal concentration and its restrained use of musical resources in both choir and orchestra.This Urtext edition takes into account not only the autograph score with 'spartitino? (additional instruments written in by hand) but also the first edition and a copyist's manuscript.Rounding off this exemplary Urtext publication is an informative Introduction and a Critical Commentary (Eng).- Cherubini's well-known Requiem in a definitive Urtext edition- Bilingual Foreword (Eng/Ger)- Idiomatic, uncluttered piano reduction / Ensemble A Vent