Par BERTAND ELISE. J'ai composé cette Sonate pour violon seul Op.16, entre octobre 2021 et mai 2022, pour trois violonistes que j'admire et qui ont une grande importance pour moi. Le premier mouvement, dédié à Jacques Ghestem, s'inspire d'une sensation de liberté et d'un souffle spontané que j'ai ressentis en jouant Rhapsodie Musings d'Elliott Carter, issu des Four Lauds pour violon seul. Jacques Ghestem, investi tout au long de sa vie dans la mise en valeur de la musique contemporaine, m'a notamment transmis depuis mes dix ans (à travers de longues discussions mais aussi à travers sa pédagogie) sa vision de la musique et son goût pour la musique de notre temps, tout en partageant avec moi son univers intérieur empli de souvenirs et de création musicale. Il était ainsi bien naturel de composer pour lui ce premier mouvement, dont les spécificités harmoniques et instrumentales ont été imaginées pour son dédicataire. Le deuxième mouvement est composé pour David Grimal, violoniste que j'ai toujours admiré depuis mon enfance. Son originalité, sa liberté, ses interprétations fougueuses sur scène ont continué de m'émouvoir et de m'inspirer lorsque j'ai participé comme violoniste au sein de son orchestre Les Dissonances. C'est lors de son interprétation de L'Aurore, issue de la cinquième Sonate pour violon seul d'Ysaye, qu'il a donnée à la Philharmonie de Paris en janvier 2022, que j'ai eu l'idée de composer pour lui ce mouvement lent, suspendu et rhapsodique. Le finale est dédié à la violoniste Sarah Nemtanu, que j'ai rencontrée pour la première fois en septembre 2021 à Radio France, où elle enregistrait mon Divertimento Op.15 avec trois de ses collègues de l'Orchestre National de France. Cette rencontre fulgurante d'une journée, musicale et humaine, a été une vraie lumière en ce jour de septembre, un échange d'une vision de la vie et de la musique, où j'allais vers elle à travers mon écriture, tandis qu'elle allait vers moi avec son interprétation. Symbole pour moi d'amitié et d'estime, ma Sonate pour violon seul a été inspirée tout au long de la composition par ces trois dédicataires bienveillants et éclairants, qui ont guidé mon chemin et ont su apporter une lumière dans ma vie d'artiste interprète et compositrice. Elise Bertrand / Date parution : 2023-06-01/ Répertoire / Violon

Un cours dynamique et interactif pour le joueur de violon début intermédiaire démarrer improviser avec swing traditionnel et de styles de jazz. Glaser commence avec quelques modèles de call-et-réponse intuitives, qui vous permet de construire des phrases de plus en plus complexes à votre propre rythme tandis que votre confiance improvisation pousse. La leçon est ponctuée de certaines informations fascinantes, des conseils techniques et des éléments essentiels de la théorie. Cercle des quintes, 7ths, diminué chords, échelles de ton ensemble, s'incliner patrons et de formulation sont tous traités en détail, créant un vocabulaire complet dont votre imagination musicale peut s'épanouir. Pour mettre toutes les informations en contexte, Glaser se décompose et analyse quelques solos de violon importants y compris les représentations par Stéphane Grappelli et Claude ' Fiddler ' Williams. Si vous cherchez une façon de rendre votre swing jouant de violon avec ce son jazz authentique, ne cherchez pas plus loin. / Violon / Dvd

Par BRANDAO MAICA. Ce livre est le résultat de mes années d'enseignement du violon au Brésil, en Suisse et en France. Je crois profondément que l'enseignement d'un instrument doit être basé sur la recherche et la qualité du son et doit chercher à développer avant tout une écoute intérieure liée à la musicalité. Il faut donner les moyens à l'enfant et savoir prendre le temps d'intégrer ces trois paramètres fondamentaux: le geste musical, le son et la musicalité. C'est la raison des chansons cordes à vides, très brèves mais sur lesquelles l'enfant peut travailler aussi longtemps que lui permettent son intérêt et sa concentration. De mon point de vue, il est également essentiel que l'enfant écoute des rythmes divers, simples et même complexes. Comme vous le savez sûrement, l'enfant peut reproduire par imitation des rythmes bien plus complexes que ceux qu'il peut lire. Il n'a pas besoin de tout comprendre. Par exemple, la syncope est au coeur d'une multitude de chansons traditionnelles au Brésil et c'est tout naturellement, par absorption, que les petits brésiliens apprennent à chanter et danser, d'une manière syncopée. Sans avoir conscience du concept théorique, ils sont tout à fait capables d'imiter, de chanter et de danser. Et comme la musique c'est aussi la diversité, il est bon de faire goûter aux enfants, tels des fruits et légumes variés, des mélodies et rythmes d'autres cultures. Cela permet aussi à l'enfant d'élargir son monde et son propre langage. 'Faire de la musique' c'est apprendre à suivre le chemin de la discipline, mais aussi celui de la liberté, celui de la connaissance technique, mais aussi le langage de ses émotions, à développer une conscience claire de ses gestes et surtout à habiter pleinement son propre corps. C'est développer son 'intelligence' sans négliger la partie intuitive et créative de celle-ci. La pratique d'un instrument de musique est, parmi les activités intellectuelles, sportives et artistiques généralement proposées à l'enfant une des seules qui allie profondément la tête, le coeur et le corps. Ces bienfaits pour l'éducation n'avaient pas échappé aux anciennes civilisations, dont celle des anciens grecs. Et d'ailleurs, quelque soit l'âge de la vie, il n'est jamais trop tard: Socrate décida de consacrer une partie des derniers jours de son existence, à l'apprentissage d'un instrument de musique... Pourquoi le dessin et le coloriage ? Toute méthode pour enfant comporte de nos jours des illustrations, généralement en couleur pour la rendre plus attractive. Je rêvais pour Milarésol d'un univers plus créatif, et ma rencontre avec Kinkas, son univers si particulier, encore tout plein d'enfance et de fantaisie, a permis la réalisation de ce rêve. En effet, le dessin et le coloriage permettent à l'enfant de personnaliser sa méthode Milarésol et d'en faire un exemplaire unique, objet d'une attention et affection particulières, d'autant plus qu'on aura pris soin de laisser libre cours à son imagination, à son choix des couleurs. Tout est permis ! Mais ils permettent aussi au professeur de mieux connaître l'enfant, d'apprécier sa personnalité, de le laisser s'exprimer par ses couleurs préférées, de jauger le dosage et le contrôle de ses forces musculaires, de l'usage de sa main autrement qu'avec un archet. La main est notre instrument de travail et d'expression! C'est notre outil le plus précieux. Puisse cet ouvrage contribuer à donner à l'enfant l'envie d'apprendre, l'aider à passer du temps dans l'univers de son violon, et cela dans la joie et le plaisir car, comme l'écrivait il y a déjà plus de cinq cents ans le grand poète et musicien Guillaume de Machaut dans le 'Prologue' à son oeuvre 'Et musique est une science qui veut qu'on rie et chante et danse...' / Niveau : Débutant / méthode - études / Méthode / Violon

Discovering Creative Improvisation For String Players. Par WALLER JULIANNA. Learn how to improvise and explore your creativity with this method developed by acclaimed fiddler, violinist, and instructor Julianna Waller. This book is divided into four Skill Sections and presented in workbook format. Each exercise includes basic and advanced examples as well as easy progress tracking. The unique improvisatory activities entice the imagination through imagery, observation, external stimuli, art projects, and memories! This multifaceted methodology is appropriate for novice and professional string players of the fiddle, violin, viola, and cello and is adaptable to many musical styles. A high-quality play-along recording is provided to support your practice and entice your imagination! The recording includes all examples from sections two and three, piano and full band accompaniment tracks for the I - IV - V7 - I chord progression in ten keys, and excerpts from two bluegrass compositions by the author. / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Bluegrass and Country - Improvisation / Recueil / Violon

Par COHEN MARY. Par l'auteur de ' Superstudies ', ' Technique prend Off! ' et de nombreux autres livres acclamés pour violon, 'Superstart' de Mary Cohen est une grande percée de violonistes débutant. Travail rythmique est introduite dans les premières étapes à travers une utilisation imaginative de rimes de mots, tandis que les mélodies simples et pièces ' réels ' sont incorporés dès le début. Avec des illustrations de brillantes, pleine d'esprit de Todd o ' Neill, les charges de l'humour et un hôte de récompenser des expériences musicales, ' Superstart ' va inspirer et stimuler les élèves et les enseignants. Cet ouvrage est conçu pour les débutants établis./ Recueil / Violon

Prenant son point de départ du 'Grandes Plaines du Jour' XVIIe siècle philosophe-Cyrano de Bergerac du poète, Hesketh puissamment fusionne une vaste gamme d'exécution et de techniques de composition dans ce travail de 12 minutes pour violon seul. Inspiré par l'imagination de Bergerac d'autres mondes et sociétés utopiques, le travail explore timbres et plages extrêmes tout en utilisant des techniques telles que la main gauche pizzicato et naturel harmoniques. Open-cinquième matériel, ce qui est naturel de l'instrument, est important et courts duos alternant entre arco et figures pizzicato ajoutent encore une autre dimension. / Violon

La collection Violin Play-Along a été conçue pour vous aider jouer vos chansons préférées rapidement et facilement. Suivez simplement la musique, écoutez la démo gr ce support audio en ligne, puis jouez en utilisant les pistes d?accompagnement. 1. Assassin's Creed III Main Title 2. Game Of Thrones (Theme from the HBO Series GAME OF THRONES) 3. Grenade 4. Hallelujah (featured in the DreamWorks Motion Picture SHREK) 5. Mission: Impossible Theme (from the Paramount Television Series MISSION: IMPOSSIBLE) 6. Pure Imagination (from Willy Wonka And The Chocolate Factory) 7. Take Me Home 8. Who Wants To Live Forever / Violon / Hal Leonard

Par COHEN MARY. Egbert's Uncle Fred is off on a trip round the world. After a while postcards start arriving from far-off lands, each with a special 'musical friend' for Egbert and his Violin, and a mysterious coded message... Postcards To Egbert introduces absolute beginner Violinists to the rudiments of good technique, particularly the development of a strong sense of rhythm. All these 'mini-pieces' use open strings only: simple but imaginative piano accompaniments contribute to the young pupil's confidence and sense of achievement. Mary Cohen's lively and stimulating approach will capture and hold the attention of even the most reluctant beginner! / Niveau : Facile / Recueil / Violon et Piano

Par HUWS JONES EDWARD. Si vous préparez faire face à un auditoire pour la première fois - que ce soit à l'école à la maison, ou sur la plate-forme de concert- alors que vous êtes prêt pour ' Going Solo '. Couvrant un large éventail de répertoire de matériel original animé aux arrangements imaginatives, ' Going Solo ' offre une foule de nouveaux défis et va être apprécié par joueur et en public alike. / Date parution : 1996-01-18/ Recueil / Violon et Piano

Jessica O'Leary (Editor). Over the years, many examination pieces have captured the imagination of teachers and students, but the stars of past syllabuses are often forgotten. This collection brings together best-loved grade 4 Violin pieces, including Hindu Song (Rimsky-Korsakov), Sometime Maybe (Wedgwood) and Fly me to the Moon (Howard). Containing fresh editions of folk and classical masterpieces alongside contemporary favourites, all pieces have been rigorously researched by violin expert Jessica O'Leary. A CD of performance and accompaniment tracks is included, as are useful practice tips. This book includes pieces from current and past Trinity and ABRSM syllabuses. Jessica O'Leary has a successful career as a teacher, professional violinist, ABRSM examiner and seminar presenter. She has toured and recorded extensively as a member of the Academy of St Martin in the Fields, and has performed with Madonna, Led Zeppelin, the London Symphony Orchestra and the Royal Opera House. She teaches violin and viola and directs string ensembles at St Paul's Girls' School, Eltham College and Junior Guildhall London. / Niveau : Assez Facile / Recueil / Violon

Contemporary Violin Studies. Par KNOX GARTH. 'Often in a humoristic manner and always with musical expression in focus, these eight pieces are perfect for every violinist to practice playing techniques and to enhance the enthusiasm to experiment and the joy of playing.' (Carolin Widmann) 'This collection of concert studies for violin explores what are often referred to as “extended techniques”. These are for the most part techniques which are already present in classical music in a secondary role, but which have now, through continuous development, come to occupy a musical place of primary importance. Each of the studies concentrates on a single technique, investigating how it works technically, and exploring its musical possibilities. They are called “Spaces” because as well as being concert pieces, they are intended to open up spaces for exploration, discussion and improvisation around these techniques. They are also intended to be enjoyable to play, to work on and to listen to. Far from being an esoteric handbook of complex techniques reserved for contemporary music specialists, these “Spaces” are designed to help all violinists to explore, in a playful and imaginative way, the possibilities of their instrument and to discover some sounds and techniques that will have very tangible positive effects on their playing of all styles of music. We can all extend our techniques by opening up the space around them and taking them to their limits. The Violin Spaces are dedicated to Diamanda Dramm, whose talent, enthusiasm, suggestions and feedback were an enormous help to me in the construction of these ”Spaces”.' (Garth Knox) / Niveau : 5 / Etude / Violon

A Creative Violin Method for Children. Par . Violin Junior ' is a fun and creative violin method for children from the age of 5 years upwards. The repertoire covers a wide range of styles from classical music to folk, world and popular music. Join Fiocco the Frog in this new approach and find out just how much fun playing the violin can be! Lesson Books include many duets for two students to play together as well as imaginative technical, aural, rhythm and improvisation exercises. Piano and Violin Accompaniments are available for the Lesson Books. Theory Books cover fun games and creative exercises on music reading, music writing, aural training, composition and music theory. Concert Books provide additional repertoire and enjoyable concert pieces. Audio tracks (full version and play-along mp3s) are available for the Lesson Books, Theory Books and Concert Books. Tutorial videos are also available with technical and musical advice on many of the pieces and exercises in the Lesson Books. Additional online materials round off the method. The series will be continued (5 levels). / Niveau : très facile / Date parution : 2024-01-06/ Méthode / Violon

Discovering Violin Book and CD is a revolutionary approach towards learning how to play the violin by Danielle Cummins. This Complete (96 pg) Method is designed to teach a beginning violinist proper technique in a logically progressive manner. The sole objective is to encourage students to develop a passion for music. We have included an instructional performance CD to make practicing fun, rewarding and productive. Each piece is designed to take a student on an inspirational journey by discovering the beauty of music and its purpose. This adventure in learning will benefit both the student and teacher.IntroductionGet ready to begin an exciting adventure. Experience the incredible satisfaction of learning how to play the violin. Begin to see the world from a whole new perspective, the world of musical sound. Gain new skills which will provide the ability to communicate through both visible and invisible means. This is the joy of musical sound.To follow are a few suggestions to make your musical journey both meaningful and enjoyable:Playing violin is a rewarding process that requires diligence, perseverance, creativity and humility.Music is a mirror of beauty, truth, knowledge and imagination.A gradual step by step process is the best approach towards achieving excellence.Practice sessions must occur on a regular basis and follow a daily disciplined schedule.Practice sessions do not need to be long and tedious - they just need to be consistent with focus.Don't be afraid to leave something for tomorrow. The anticipation towards the next day's workout is as beneficial as the work itself. The ultimate goal is to aim for just a little progress each and every day.Be sensitive towards your physical limitations as everyone's tolerance is a bit different. Pay close attention to your body and know when to take a break, preferably before your muscles become sore.Remain as relaxed as possible whenever playing and remember to always breathe naturally.Be generous when playing for an audience and cherish the ability to share the gift of music to all. / Violon

Par SZALONEK WITOLD. This work reveals the remarkable world of Szalonek?s imagination. Making use of the traditional form of the chaconne, he leaves the soloist ample possibilities for interpretation ? avec fantaisie ? particularly in terms of agogic shifts, and also in the way the narrative is led. In Chaconne-fantaisie, the soloist displays the whole spectrum of the violin?s sonoristic capac_x0002_ities, especially part playing, producing contrasts of sound through characteristic figurations juxtaposing playing in different registers, playing arco and pizzicato in alternation, double stops and chords / Date parution : 2022-12-12/ Répertoire / Violon