Par NORTON CHRISTOPHER. Christopher Norton est un compositeur, arrangeur et pédagogue, connu pour sa série de Microjazz révolutionnaire. Ses compositions tirer parti de sa vaste expérience et goûts éclectiques et les quatuors de vent Silver Screen ne font pas exception. Chris décrit comme 'un ensemble de pièces de caractère vaguement influencée par les styles de musique de film, des années 1940 en particulier', et ils montrent sa capacité unique à recréer des styles différents, du film noir à la vingtaine jaunty romp style ! A marqué pour basson, clarinette, hautbois et flûte de niveau intermédiaire, Chris écrit dans un style contrapuntique délibérément et alloue un rôle tout aussi important pour chaque instrumentiste pour leur donner une part égale de l'action./ Recueil / Flûte Traversière, Clarinette, Hautbois et Basson

as performed by Gotthard. Par LEE / LEO LEONI / CHRIS VON RORH. Gotthard est un des rares groupes de rock suisses, dont le succès a largement dépassé les frontières nationales. Heaven est une ode rock au charismatique chanteur du groupe, Steven Lee, décédé accidentellement aux États-Unis, en octobre 2010. / Niveau : 2.5 / Pop and rock / Recueil / Concert Band ou Harmonie

Par BERNOTAS CHRIS. Rebound by Chris M. Bernotas is an innovative piece that will place your first-year percussion students in the spotlight. Faculty members, parents, and other students are given the opportunity to perform as members of the Basketball Percussion Section! This piece focuses on the first six notes students learn and includes choreography for the basketball stars. (2:35) Correlated to Sound Innovations, Book 1, Level 3. / Date parution : 2022-10-12/ Répertoire / Concert Band

Inspired by the music of Frank Erickson Chris Sharp offers this overture with a renaissance quality to it. The melody moves effectively between the different choirs as the piece develops. In addition Chris provides some contrasts in style throughout. Very easy to put together and ideal for concert or festival.

Arr. Robert Longfield. Par KENNER CHRIS. / Niveau : 1.5 / Pop & rock / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Include the sounds of Western Africa in your next concert with this innovative piece characterized by rhythm-based upbeat melodies and harmonies. This exciting style evolved from the folk music of the Yoruba tribe in Nigeria. Chris Sharp includes a wealth of percussion along with vocal parts in the Yoruban language to really get the full effect of the culture. Highly entertaining!

Arr. Robert Longfield. Par KENNER CHRIS. / Niveau : 1.5 / Pop & rock / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

In Native American culture the vision quest is a rite of passage for adolescents signaling their entry into adulthood. This powerful rite is captured in a bold new work by Chris Sharp. After a forceful introduction a contemplative lyrical passage signifies the beginning of this spiritual journey. A bright 3/4 section then conveys thoughts of great bravery and leadership as the piece builds to its powerful conclusion.

Sound Innovations: Ensemble Development for Young Concert Band is a complete curriculum for beginning band students to help them grow as ensemble musicians. The series complements any band method and supplements any performance music. It contains 167 exercises, including more than 100 chorales by some of today's most renowned young band composers. Various exercises at the grade 1/2, 1, and 1 1/2 levels are grouped by key, including: * Long Tones* Passing the Tonic* Pitch Matching* Scale Builders* Interval Builders* Expanding Intervals* Chord Builders* Moving Chord Tones* Diatonic Harmony* Rhythmic Subdivision* 5-Note Scales* Scale Canons (5-, 6-, or 8-Note Scales)* Scale Chorales (5-, 6-, and 8-Note Scales) * ChoralesThe compositions were written by Roland Barrett, Chris Bernotas, Jodie Blackshaw, Matt Conaway, Ralph Ford, Tyler S. Grant, Rob Grice, John O'Reilly, Robert Sheldon, Todd Stalter, Randall Standridge, Michael Story, and Scott Watson. Whether your students are progressing through exercises to better their technical facility, or improving their musicianship with beautiful chorales, we are confident your performers will be excited, motivated, and inspired by using Sound Innovations: Ensemble Development for Young Concert Band. / Concert Band

L'horloge atomique est l'horloge la plus précise au monde. Défiez vos élèves à être des artistes les plus précises en gardant une pulsation régulière! L'énergie et l'excitation sont créés en utilisant seulement six notes en incorporant tension et de relâchement mélodique et harmonique intéressant. (01h55) est corrélée à Son Innovations for Concert Band Book 1, niveau 2. / Concert Band

L'horloge atomique est l'horloge la plus précise au monde. Défiez vos élèves à être des artistes les plus précises en gardant une pulsation régulière! L'énergie et l'excitation sont créés en utilisant seulement six notes en incorporant tension et de relâchement mélodique et harmonique intéressant. (01h55) est corrélée à Son Innovations for Concert Band Book 1, niveau 2. / Concert Band

Par VAN DER ROOST JAN. Sinfonia Hungarica est une oeuvre de commande pour l’Orchestre d’Harmonie de Kiskunfelegyhaze en Hongrie. Elle est dédiée à Ferenc Jankovski (Directeur de l’Orchestre d’Harmonie), Jozsef Ficsor (Maire de la ville de Kiskunfelegyhaze) et Gabriella Kiss. Cette symphonie en trois mouvements retrace l’histoire de la Hongrie. L’ensemble des trois mouvements s’inspire de la vie de personnages historiques clés, de guerres et d’autres événements de grande importance qui ont marqué l’histoire de ce pays. Sinfonia Hungarica célèbre le millénaire de la fondation de l’État hongrois (1001-2001). L’oeuvre a été donnée en création mondiale, le 31 mars 2001 à Budapest, par l’Orchestre d’Harmonie de Kiskunfelegyhaze placé sous la direction du compositeur. ATTILA, roi des Huns, surnommé “le Fléau de Dieu”, est le personnage central du premier mouvement où règne une atmosphère de peur, de menace, d’agression et de cruauté. Bléda, le frère d’Attila, est associé à un thème aux accents plus héroïques, tandis que Kerka, l’épouse bien-aimée du roi des Huns, est représentée par une mélodie lyrique. La fin trépidante de ce mouvement d’ouverture illustre l’effroyable rapidité avec laquelle les troupes d’Attila poursuivaient et tuaient toutes leurs victimes. Le deuxième mouvement est centré sur ARPAD, le fondateur de l’État hongrois. Un passage limpide et aérien ouvre ce mouvement évoquant Émèse, la grand-mère d’Arpad, qui vit en rêve sa destinée future. Après avoir livré bataille contre l’un de ses opposants, le prince bulgare Zalan, et l’avoir chassé des terres magyares, Arpad donne officiellement au territoire le nom de Magyarorszag. Le troisième et dernier mouvement de la symphonie porte le nom de celui qui convertit le pays au christianisme : Étienne Ier ( ISTVAN ), sacré roi de Hongrie le 1er janvier 1001 par le Pape Sylvestre II. Les mesures d’ouverture, solennelles et majestueuses, mènent à un passage dont l’atmosphère belliqueuse s’intensifie pour s’achever en de violents fracas symbolisant la mort / Niveau : 6 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie