Robert Schumann
Liederkreis op. 24
Kazuko Ozawa (Editeur)
Edition Urtext, voix moyenne, reliure paperback
pour voix moyenne
Schumann a été le premier à mettre en musique un cycle de poèmes complet d?Henri Heine. Âgé de 17 ans, Schumann était déjà fasciné par les écrits «lançant des éclairs» du poète. Mais c?est au cours de l?«année du lied», en 1840, qu?il écrit son opus 24. Il choisit pour sa mise en musique un cycle tiré du Livre des chants (Buch der Lieder). Le compositeur écrit à sa fiancée: «Ah! Clara, quelle félicité que d?écrire pour le chant.» Cet enthousiasme se reflète dans chacun des neuf lieder.
Il est enfin permis aux chanteurs avec une voix grave de s?appuyer sur les éditions Urtext Schumann de Henle: le magnifique Liederkreis op. 24, composé sur des poèmes de Heinrich Heine, est maintenant publié dans une édition transposée, réalisée par l?experte de Schumann Kazuko Ozawa. Avec le soutien du célèbre accompagnateur de lieder Gerold Huber, Henle propose maintenant des transpositions soigneusement agencées pour alto de la version pour voix moyenne. Cette édition Urtext est accompagnée d?une préface approfondie sur la genèse et d?un commentaire critique détaillé. L?édition originale pour voix élevée est disponible sous le numéro HN 548. / Partitions classique / Vocale - chorale / Voix solo - piano / HENLE VERLAG

A dorset Song-Linden Lea by Ralph Vaughan Williams is fondly reminiscent of the countryside and contains much wonderful pastoral imagery. This arrangement of the popular Dorset song sets the beautifully descriptive text by William Barnes for Voice and Piano accompaniment transcribed to the key of G.

Ce volume 3A des Plaisirs du chant est, comme les précédents, destiné aux jeunes chanteurs, ainsi qu'aux cours de formation musicale.
Les morceaux sont présentés dans une tessiture moyenne .
Pour plus de facilité, des traductions françaises sont aussi proposées pour trois lieder (un peu remaniées, elles datent du 19e siècle).
Mais, sous cette apparente facilité, les morceaux choisis sont, pour la plupart, d'un mouvement assez lent, et donc, plus difficiles à lier et à animer. Ils aideront le jeune chanteur à extérioriser sa sensibilité musicale et poétique.
On ne saurait trop recommander aux professeurs de commencer la formation vocale des élèves par des morceaux de tessiture moyenne, comme ceux des Plaisirs du chant avant d'aborder les recueils spécifiques pour soprano, mezzo, ténor ou baryton, dans un deuxième temps.
La première pièce L'Amour de moy qui date du 15e siècle est donnée ici avec un accompagnement au piano, composé spécialement pour ce recueil, mais il est tout à fait possible de la chanter à voix seule , comme elle est notée dans le manuscrit de Bayeux . C'est même un excellent exercice.
Jusqu'à la fin du 18e siècle, les ornements et variations n'étaient pas écrits dans les partitions, mais laissés à l'imagination des chanteurs (ces embellissements pouvaient changer d'un concert à l'autre). Nous avons un peu perdu ce sens de l'improvisation, mais l'élève pourra s'inspirer des ornements et variations très simples proposés dans le CD par les deux chanteurs. Toutes les pièces de ce recueil peuvent être interprétées par des voix féminines ou masculines, sans distinction. Pour le CD, j'ai demandé la collaboration d'une soprano et d'un ténor dans le seul but de varier la couleur à l'écoute du disque.
Ces deux artistes ont chanté avec une grande économie de moyens pour que l'exemple ne soit pas trop lyrique et n'incite pas les jeunes chanteurs à dépenser une énergie inutile et néfaste.
L'accompagnement, enregistré au piano seul, aidera à la mise en place du morceau avant le travail avec l'accompagnateur.
Pour les exercices préliminaires à l'étude d'un morceau, on peut s'inspirer des exercices pour les débuts qui figurent dans mon ouvrage Le Professeur de chant : un luthier qui construit une voix (référence: VV375) paru aux éditions Van de Velde.
L'expérience prouve que toutes les pièces du recueil sont adoptées avec plaisir par les étudiants et suscitent des progrès sur le plan vocal et musical.
Jacqueline Bonnardot Contenu : Anonyme du 15e siècle : L'amour de moy - Flies B. : Berceuse (attribuée à Mozart) - Glück C.W. : On s'étonnerait moins (Armide) - Haendel G.F. : He Shall Feed His Flock (Le Messie) - Legrenzi Ciampi V. : Nina (Tre Cicisbei ridicoli) - Massenet J. : Le sais-tu ? - Monteverdi C. : Maledetto sia l'aspetto - Moulinié E. : Paisible et ténébreuse nuit - Scarlatti A. : Cara e Dolce Libertà - Schumann R. : La Coccinelle - Les Perce-neige - Traditionnel anglais : Willow Willow Compositeur/Auteur : BONNARDOT Jacqueline Discipline/Instrument : voix moyenne et piano Collection : Bonnardot Jacqueline Support : Partition CD Style/Genre : classique Date de parution : août-08 Nombre de pages : 30

Par JOLIVET ANDRE. Sonnet à une Lunatique (text M. de Saint-Gallais); Epî tre imprecatoire (text G. -C. Bucher); Sonnet à Madeleine repentie (text P. Le Moyne)/ Répertoire / Voix Moyenne et Piano

À l'âge de quatorze ans, Pavel Haas a commencé des études musicales systématiques à Brno, où il a travaillé toute sa vie et a eu une influence décisive sur la scène culturelle de la ville. Les deux premières chansons de la présente trois ' chinois Songs ' Opus 4-' Chagrin ' et ' À la rivière Io-Yeh' - remontent à son temps d'étude à la Conservatoire de Brno. La même année, 1919, il compose également la troisième chanson ' Printemps pluie ', quand il a fréquenté la classe de composition de Leos Janácek, comme il ressort de la légères interventions de l'enseignant dans le manuscrit de la chanson. Basé sur des textes de chinois du VIIIe siècle poètes de la collection 'Aus der alten chinesischen Dichtung' ('vieille poésie chinoise') par Jaroslav Psenicka, Haas a donné ses chansons un charmant ton archaïque qui ne nie pas l'influence du modernisme classique. / Voix Moyenne(s) Et Piano

Partition pour mezzo et piano Collection : Bonnardot Jacqueline Nombre de pages : 85 Cette collection propose des recueils composés d'airs d'oratoris, d'airs d'opéra, de mélodies françaises et de lieder, pour permettre aux étudiants d'aborder différents styles et répondre aux exigeances de certains concours. Contenu : BACH J.S.: Et exsultavit spiritus meus? (Magnificat) - BERLIOZ H.: Air d'Ascanio (Benvenuto Cellini) - BIZET G.: Adieux de l'hôtesse arabe - BRAHMS J.: Mädchenlied - GOUSSET B.: Berceuse - GUIRAUD E.: Air de Marthe (Piccolino) - HAENDEL G.F.: Air de Ruggiero (Alcina) - HAENDEL G.F.: Air de Serse (Serse) - HAENDEL G.F.: Air de David (Saül) - HAENDEL G.F.: Récitatif et Air de Sexto (Giulio Cesare) - HAYDN J.: Air d'Amaranta (La Fedelta premiata) - HAYDN J. : Air de Giannina (Giannina e Bernadone) - MAILLART A.: Air de Rose (Les Dragons de Villars) - MOZART W.A.: Air de Ramiro (La Finta Giardiniera) - PURCELL H.: Music for a while - ROSSINI G.: Air d'Isabella (L'Italienne a Alger) - ROSSINI G.: Air de Berta (Le Barbier de Séville) - SAINT SAËNS C.: La Feuille de peuplier - SCHUBERT F.: Nähe des Geliebten - THOMAS A.: Air de Frédéric (Mignon) - VACCAI N.: Air de Romeo (Giulietta e Romeo)

Poèmes de Guillaume Apollinaire. Par POULENC FRANCIS. « Tant qu?il y aura des poètes, il y aura des mélodies. Si l?on mettait sur ma tombe : ?Ci-gît Francis Poulenc, le musicien d?Apollinaire et d?Éluard?, il me semble que ce serait mon plus beau titre de gloire », déclarait le compositeur en 1945. Depuis l?enfance, son amour de la poésie l?égalait presque à celui de la musique ; c?est à partir de 1919 que le jeune Poulenc en vint à la mélodie. Son catalogue compte enfin 150 mélodies, un corpus de haute tenue, contrasté dans son unité, qui fait sans doute du compositeur le dernier grand représentant du genre. Ces éditions appartiennent à la collection « Musique vocale française », consacrée au repertoire vocal français ici proposé soit en ton original soit transposé. La collection est conçue pour les étudiants et les enseignants ainsi que pour les professionnels./ Répertoire / Voix Medium ou Grave et Piano

Volume 2 - Songs 1918-1919-This society edition contains fifteen songs chronologically arranged and each with a detailed preface giving the relevant historical background to the composition. Warlock was very pedantic about original keys. He deplored transpositions but bowed to their necessity in performing editions. In this edition keys have been chosen to suit the medium voice. This generally means a range of about an octave and a fifth with nothing below B flat and nothing above F sharp/G flat.

Sonnet à une Lunatique (text M.de Saint-Gallais); Epître imprécatoire (text G.-C.Bucher); Sonnet à Madeleine repentie (text P.Le Moyne)

Volume 3 - Songs 1920-1922-This society edition contains fourteen songs chronologically arranged and each with a detailed preface giving the relevant historical background to the composition. Warlock was very pedantic about original keys. He deplored transpositions but bowed to their necessity in performing editions. In this edition keys have been chosen to suit the medium voice. This generally means a range of about an octave and a fifth with nothing below B flat and nothing above F sharp/G flat.

Par BONNARDOT JACQUELINE. Ce volume 3A des Plaisirs du chant est, comme les précédents, destiné aux jeunes chanteurs, ainsi qu'aux cours de formation musicale. Les morceaux sont présentés dans une tessiture 'moyenne'. Pour plus de facilité, des traductions françaises sont aussi proposées pour trois lieder (un peu remaniées, elles datent du 19e siècle). Mais, sous cette apparente facilité, les morceaux choisis sont, pour la plupart, d'un mouvement assez lent, et donc, plus difficiles à lier et à animer. Ils aideront le jeune chanteur à extérioriser sa sensibilité musicale et poétique. On ne saurait trop recommander aux professeurs de commencer la formation vocale des élèves par des morceaux de tessiture moyenne, comme ceux des Plaisirs du chant avant d'aborder les recueils spécifiques pour soprano, mezzo, ténor ou baryton, dans un deuxième temps. La première pièce L'Amour de moy qui date du 15e siècle est donnée ici avec un accompagnement au piano, composé spécialement pour ce recueil, mais il est tout à fait possible de la chanter à 'voix seule', comme elle est notée dans le 'manuscrit de Bayeux'. C'est même un excellent exercice. Jusqu'à la fin du 18e siècle, les ornements et variations n'étaient pas écrits dans les partitions, mais laissés à l'imagination des chanteurs (ces 'embellissements' pouvaient changer d'un concert à l'autre). Nous avons un peu perdu ce sens de l'improvisation, mais l'élève pourra s'inspirer des ornements et variations très simples proposés dans le CD par les deux chanteurs. Toutes les pièces de ce recueil peuvent être interprétées par des voix féminines ou masculines, sans distinction. Pour le CD, j'ai demandé la collaboration d'une soprano et d'un ténor dans le seul but de varier la couleur à l'écoute du disque. Ces deux artistes ont chanté avec une grande économie de moyens pour que l'exemple ne soit pas trop lyrique et n'incite pas les jeunes chanteurs à dépenser une énergie inutile et néfaste. L'accompagnement, enregistré au piano seul, aidera à la mise en place du morceau avant le travail avec l'accompagnateur. Pour les exercices préliminaires à l'étude d'un morceau, on peut s'inspirer des 'exercices pour les débuts' qui figurent dans mon ouvrage Le Professeur de chant: un luthier qui construit une voix (référence: VV375) paru aux éditions Van de Velde. L'expérience prouve que toutes les pièces du recueil sont adoptées avec plaisir par les étudiants et suscitent des progrès sur le plan vocal et musical. Jacqueline Bonnardot / classique / Répertoire / Voix Moyenne et Piano

Par STRAUSS RICHARD. Les huit lieder composés en 1885 sur des textes du poète Hermann von Gilm, aujourd?hui peu connu, occupent une place à part dans la production de lieder de Richard Strauss. Pour la première fois, il a mis ici en musique tout un groupe de lieder sur des textes d?un seul poète et les a ensuite réunis en un seul opus également destiné à l?impression. Certains numéros comme Zueignung, Die Nacht, et Allerseelen comptent parmi les lieder les plus populaires de Strauss, mais c?est aussi le cycle dans son intégralité qui est, de par son aménagement bien disposé, digne de considération: le compositeur encore en pleine évolution se situe ici très consciemment dans la tradition de Schubert à Wolf, et choisit, avec l?amour vain, un thème hautement romantique, qui se trouve mis en lumière sous les facettes les plus diverses. Parue en 1887 et d?abord écrite à l?intention d?une voix élevée, la première édition des Lieder op. 10 fut suivie, encore du vivant du compositeur, par des versions transposées pour voix moyenne et grave, ainsi que cela devint la règle pour tous les lieder de Strauss par la suite. L?édition Urtext de Henle se saisit de ces transpositions conservées jusqu?à aujourd?hui afin de pouvoir offrir ce merveilleux cycle de lieder à chaque tessiture vocale! / Date parution : 2022-06-14/ Répertoire / Voix Medium et Piano