Référence unique par son ISBN 9790044008841 cette partition musique de Liszt Franz n'est autre que LES 3 TZIGANES CHT/PIANO qui a été composée pour Voix Et Piano. Les droits d'auteur de cette partition de musique de style Classique se trouvent chez les éditions Durand. La référence catalogue de cette oeuvre est DC01213724. / Voix Et Piano / Partition

The New Novello Book Of Short and Easy Anthems For Upper Voices is a wonderful collection and an invaluable resource for Upper Voice choirs who have the desire to sing a variety of beautiful anthems, but who have an unfortunately limited amount of rehearsal time. Selected and edited by David Hill, this collection includes anthems that are easy to learn, enjoyable to sing but also sound simply fantastic.Some works included in this collection are universally-loved, pieces like Ave Maria by Marcel Dupré, The Lord's Prayer by John Tavener and James Whitbourn's wonderful A Prayer Of Desmond Tutu. Despite the title of Short And Easy, these pieces are anything but mundane or tired, they are all exciting, versatile and enjoyable, making this collection perfect for any choir. The collection is an antidote to the fact that many choirs have to rehearse on a limited time, with limited resources. Learning from this collection is quick and efficient, but the songs don't compromise in beauty.With a range of styles, and settings for Eucharist and Evensong, this collection offers a carefully-chosen diversity for Upper Voice Choirs large and small. With James Davy's Sun Of My Soul, Philip Moore's Listen To The Song Of The Children and Elizabeth Poston's The Dormouse's Carol, the selection here is brilliant, including pieces for all occasions and events throughout the year. This makes Short And Easy Anthems indispensable for Upper Voice Choirs and directors who will instantly be able to draw from a wealth of songs that can be learnt quickly. The works here include simple unison settings, while most of them can be performed with some flexible scoring, allowing the music to be opened up to wider choirs.Featuring a vast number of anthems that can be learnt and sung quickly, The New Novello Book Of Short and Easy Anthems gives Upper Voice choirs a grand selection of songs that will prevent a reliance on the same ones. Whether your choir is large or small, the music contained within this collection is perfect for beautifully versatile melodies that can be learned very easily. / Choeur SSA Et Piano

Partition pour voix élevées ou moyennes et piano Collection : Bonnardot Jacqueline Nombre de pages : 90 Contenu : Bizet G.: Guitare (V. Hugo) - Chabrier E.: L'Ile heureuse (E. Mikhaël) - Chausson E.: Les Papillons (Th. Gautier) - Nanny (Leconte de Lisle) - Debussy Cl.: Green (P. Verlaine) - Mandoline (P. Verlaine) - Duparc H.: Soupir (Sully Prud'homme) - Chanson triste (J. Lahor) - Gounod Ch.: Viens ! les gazons sont verts (J. Barbier)- Venise (A. de Musset) - Mignon (L. Galet, d'après Goethe) - Koechlin Ch.: Dame du ciel (E. Haraucourt) - Liszt F.: Enfant, si j'étais roi (V. Hugo) - Poulenc F.: Air champêtre (d'après.J. Moréas) - Roussel A.: Le jardin mouillé (H. de Regner)- Saint Saëns C.: L'Attente (V. Hugo) -Séverac D. de: Les Hiboux (Ch. Baudelaire)

Par BONNARDOT JACQUELINE. / classique / Répertoire / Voix Elevées ou Moyennes et Piano

The ?Petite Messe Solennelle? is the finest work of Rossini?s late years. He composed it between 1863 and 1864 at the age of 71 as a commission for Countess Louise Pillet-Will for the consecration of her private chapel where the work received its first performance in March 1864. Together with the ?Stabat mater? the mass is one of the composer?s most important sacred works.The unusual instrumentation with two Pianos and Harmonium is entirely in keeping with the Neapolitan Keyboard tradition of the 18th century which was cultivated in France in Rossini?s day. It forms a distinct contrast to the style of large-scale sacred compositionsas written by for example Liszt and Bruckner. Rossini explained that he wrote the later Orchestral version of the work dating from 1867 out of concern that if he did not do this other composers might orchestrate the mass too heavily in later arrangements.The Piano reduction by Andreas Köhs is extremely idiomatic and largely preserves the charming character of the unusual instrumentation.- Based on the Urtext of the series ?Works of Gioachino Rossini?.- Foreword in two languages (Eng/Ger).- With a separate Harmonium part and one part for Pianos I and II.

Vol.1 Premières Mélodies. Par FAURE GABRIEL. Gabriel FAURE est né à Pamiers (Ariège), le 12 mai 1845. Ses dons précoces pour la musique lui permirent d'entrer dès l'âge de neuf ans à la célèbre Ecole Niedermeyer fondée à Paris pour former les organistes et les maîtres de chapelle : durant une dizaine d'années, il y reçut un enseignement de grande qualité, axé principalement sur l'étude de la musique sacrée et des grands chefs-d'oeuvre classiques, auxquels l'initia notamment Camille Saint-Saëns, son professeur de piano. Dès sa sortie de l'Ecole, Fauré entama une brillante carrière d'organiste. En 1896, il succéda à Théodore Dubois à l'orgue de la Madeleine et fut nommé professeur de composition au Conservatoire : il y eut pour élèves Ravel, Koechlin, Enesco, Schmitt. Entre-temps, il avait rencontré Liszt à Weimar et s'était initié à l'art de Wagner dont il ne subit pas véritablement l'influence. Appelé en 1905 à la direction du Conservatoire de Paris, après la démission de Théodore Dubois, membre de l'Institut, critique musical, Fauré vécut ses dernières années dans l'isolement, frappé par une irréversible surdité qui le contraignit à démissionner du Conservatoire en 1920. Il est mort à Paris, le 4 novembre 1924. La musique de ce compositeur quelquefois incompris et qui toucha à presque tous les genres (hormis l'orgue), se révèle d'une grande subtilité. Ennemi de l'emphase, Fauré a mis un contrepoint élégant, une écriture harmonique très personnelle, des inflexions imprévues et le secret de sa sensibilité musicale peu commune au service d'une oeuvre variée et d'une extrême qualité./ Répertoire / Chant et Piano

Par MURAIL TRISTAN. Le point de départ : une sorte de triangulation, toute personnelle, et spatio-temporelle : Pétrarque, Liszt, Fontaine-de-Vaucluse. Je m'explique : trois pièces des Années de pèlerinage de Liszt sont inspirées de 3 Sonnets de Pétrarque - trois pièces merveilleuses, parmi mes favorites dans ce recueil. Pétrarque vécut de longues années à Fontaine-de-Vaucluse, tourmenté par son amour impossible pour Laure, qui lui inspira son monumental Canzaniere, recueil de 366 poèmes, dont les sonnets choisis par Liszt. Fontaine-de-Vaucluse se trouve à une vingtaine de minutes de voiture de ma résidence actuelle. C'est là que prend source la Sorgue (René Char, Boulez...) dans une résurgence spectaculaire, au fond d'un val fermé par la montagne : la vallée close, vallis clausa en latin, en provençal vau-clusa (fontaine étant à prendre dans son sens étymologique de source, fons en latin). Pétrarque et Liszt, dans leur domaines et époques respectifs, furent de grands innovateurs. La poésie de Pétrarque surprend par son romantisme et l'expression, parfois paroxystique, des sentiments, le piano de Liszt surprend par son audace timbrale et harmonique - et le bouillonnement de la Sorgue à sa résurgence surprend dans un paysage provençal accoutumé à plus de calme et moins d'humidité... Les textes de la pièce sont donc tirés des trois sonnets choisis par Liszt : numéros 47 (Benedetto sia 'I giorno...), 104 (Pace non trovo...), et 123 (I' vidi in terra...). Mais les textes sont entremêlés jusqu'à un certain point, et quelques strophes n'ont pas été utilisées (voir les textes en annexe). Les poèmes sont en toscan ancien, qui diffère légèrement de l'italien moderne. lls sont écrits en vers endécasyllabes, qui s'articulent sur les accents toniques de la langue italienne (ou toscane). Ce qui entraîne quelques conséquences pour la prosodie, et donc le rythme (par exemple, si un mot terminé par une voyelle - ce qui est généralement le cas en italien, sauf s'il y a élision - est suivi d'un mot commençant par une voyelle, les deux syllabes sont réunies et comptent pour un seul pied). Je me suis efforcé, sans systématisme, de tenir compte de ces particularités dans l'écriture vocale. ll n'y a pas de référence musicale précise aux pièces de Liszt, mise à part l'introduction rythmique des cordes dans les sections basées sur Pace non trovo, qui pourrait rappeler les mesures introductives du 104ème Sonnet. / Contemporain / Répertoire / Mezzo-Soprano, Clarinette, Violon, Alto et Violonc

with Un Sospiro-Uses: Advent Christmas Scripture: Exodus 33:14-15 Deuteronomy 31:6 John 15:4 The echoes of a romantic piano classic usher in this hymn adaptation with tender emotion and elegant styling. The piece evolves organically allowing for directors to focus on the expressive potential of each phrase. Quality part-writing is an encouragement to the learning process and the message of God's presence and comfort is timeless. Simply beautiful!

The ?Petite Messe Solennelle? is the finest work of Rossini?s late years. He composed it between 1863 and 1864 at the age of 71 as a commission for Countess Louise Pillet-Will for the consecration of her private chapel where the work received its first performance in March 1864. Together with the ?Stabat mater? the mass is one of the composer?s most important sacred works.The unusual instrumentation with two Pianos and Harmonium is entirely in keeping with the Neapolitan Keyboard tradition of the 18th century which was cultivated in France in Rossini?s day. It forms a distinct contrast to the style of large-scale sacred compositionsas written by for example Liszt and Bruckner. Rossini explained that he wrote the later Orchestral version of the work dating from 1867 out of concern that if he did not do this other composers might orchestrate the mass too heavily in later arrangements.The Piano reduction by Andreas Köhs is extremely idiomatic and largely preserves the charming character of the unusual instrumentation.- Based on the Urtext of the series ?Works of Gioachino Rossini?.- Foreword in two languages (Eng/Ger).- With a separate Harmonium part and one part for Pianos I and II.

The 'Petite Messe solennelle? is the finest work of Rossini's late years. He composed it between 1863 and 1864 at the age of 71 as a commission for Countess Louise Pillet -Will for the consecration of her private chapel, where the work received its first performance in March 1864. Together with the 'Stabat mater?, the mass is one of the composer's mostimportant sacred works.The unusual instrumentation with two pianos and harmonium is entirely in keeping with the Neapolitan keyboard tradition of the 18th century which was cultivated in France in Rossini's day. It forms a distinct contrast to the style of large-scale sacred compositions as written by, for example, Liszt and Bruckner. Rossini explained that he wrote the later orchestral version of the work dating from 1867 out of concern that if he did not do this, other composers might orchestrate the mass too heavily in later arrangements.- Choral score based on the Urtext of the series 'Works of Gioachino Rossini?- Supplements the already existing material available to this work / Choeur Mixte (SATB)