Par DIVERS AUTEURS / ROPARZ.GWENOLA (ARR.). Telenn Vreizh propose un ensemble de pièces de musique traditionnelle bretonne arrangées pour la harpe celtique. Tous les niveaux d'apprentissage de l'instrument, y compris les tout débutants, sont abordés. Les formes musicales traditionnelles en Bretagne y sont représentées : chansons enfantines, mélodies, airs à la marche, danses, cantiques. L'essentiel des thèmes provient du répertoire oral de Haute et Basse-Bretagne, chanté ou sonné. À ce corpus de morceaux instrumentaux viennent s'ajouter quelques chants accompagnés, parmi lesquels des compositions plus récentes. Les sources de collectage ainsi que les références enregistrées à la harpe sont mentionnées pour la plupart des morceaux, afin que les harpistes puissent s'imprégner du style de la musique. Enfin, les textes des mélodies sont donnés, en gallo, en français ou en breton. Pour ces derniers, seul le sens général du récit est donné, tant la part d'implicite est importante dans nombre de textes anciens. / Date parution : 2019-12-05/ Recueil / Harpe Celtique

Lalita-Nartya a été écrite sur la suggestion d'Eglantine Bisserier, danseuse odissi (danse classique de l'est de l'Inde). Cette pièce était destinée à l'accompagner sur une chorégraphie en partie préexistante. Ce sont donc des exigences chorégraphiquesqui ont commandé quelques-unes de ses caractéristiques essentielles, notamment sa structure rhapsodique et ses fréquents changements de rythme et de climat. Le défi de l'écriture consistait à donner une unité formelle à la pièce sans contrarier le parcours chorégraphique déjà partiellement constitué. Quant au langage harmonique, il a été, logiquement, construit à partir de modes karnatiques, mais sans rechercher le pittoresque pour autant.Le titre, Lalita, (tout à la fois ' celle qui joue ', ' l'amoureuse ' ou ' la très belle '), est en même temps une évocation de la déesse Gaudi (dont Lalita est l'un des noms dans la religion hindoue) et un hommage à la grâce de la danseuse qui a inspiré la pièce (nrtya désigne tout ce qui se rapporte à la danse). Il signifie ainsi à la fois : ' la danse de la plus belle ', et ' le jeu de la déesse '.L'introduction expose dans la douceur un rythme pointé caractéristique qui unifiera toute la pièce, puis une brève anticipation du motif principal. Après un glissando affirmant la gamme, la danse commence par exposer plusieurs brefs motifsthématiques aux profils distincts, mais unifiés par la cellule rythmique originelle, et dont l'enchaînement propose divers contrastes agogiques ou dynamiques adaptésà la chorégraphie (le motif principal, déjà anticipé dans l'introduction, reviendra comme un leitmotiv tout au long de l'oeuvre). Survient une rupture dans le discours (mes. 65), qui introduit en fait une séquence un peu plus modérée, mais dontl'animation progressive mène à un climax construit sur le premier motif (mes. 88 et suivantes). Un decrescendo amène alors une dernière séquence (mes. 103 et suivantes), qui exploite une nouvelle fois le premier motif avant de mener, aprèsun dernier crescendo, jusqu'à une coda contemplative et éthérée.Laurent COULOMB / Grande Harpe Seule

A 'Fantasia' in three parts for Harp and Guitar by the celebrated Spanish composer.

This book is the second volume of arrangements for the Celtic harp by MonikaMandelartz. The material encompasses diverse songs and tunes from the British Isles, commonly described as 'Celtic Music'. This type of music is often associated with the English publisher John Playford. In the 17th century, he published The English Dancing Master, which contains traditional music as well as tunes of his day (up to the Renaissance). Author Monika Mandelartz, a specialist in historical performance practice, followsPlayford's tradition by arranging parts of the collection for Celtic harp. Thereby, Mandelartz points out that her arrangements constitute a 'snapshot in time'. Her workemphasizes the idea that lively music always allows for change and variation - it must in order to survive. The book includes tunes such as De`il Take the Wars, Scot Cap (Edinburgh Castle), Upon a Summer's Day, Parson's Farewell, Welcome Home Old Rowland, Dissembling Love (The Lost Heart), An Italian Rant, Porter's Lament, Greenesleeves and Pudding Pies (Greenesleeves and Yellow Lace), Jenny Pluck Pears, Remember Me My Deir, Enfield Common, The Sword Dance, and Drive the Cold Winter Away. This book is the second volume of arrangements for the Celtic Harp by Monika Mandelartz. The material encompasses diverse songs and tunes from the British Isles, commonly described as 'Celtic Music'. This type ofmusic is often associated with the English publisher John Playford. In the 17th century, he published The English Dancing Master, which contains traditional music as well as tunes of his day (up to the Renaissance). Author Monika Mandelartz, a specialist in historical performance practice, follows Playford's tradition by arranging parts of the collection for Celtic Harp. Thereby, Mandelartz points out that her arrangementsconstitute a 'snapshot in time'. Her work emphasizes the idea that lively music always allows for change and variation - it must in order to survive. The book includes tunes such as De`il Take the Wars, ScotCap(Edinburgh Castle), Upon a Summer's Day, Parson's Farewell, Welcome Home Old Rowland, Dissembling Love (The Lost Heart), An Italian Rant, Porter's Lament, Greenesleeves and Pudding Pies (Greenesleeves and Yellow Lace), JennyPluckPears, Remember Me My Deir, Enfield Common, The Sword Dance and Drive the Cold Winter Away./ Recueil / Harpe

Partition parue en mars 2012, cet ouvrage référencé sous le code GB8912 intitulé Caroline Rempp : Loreleï et écrit par Rempp-Verrey Caroline est destiné à un public pratiquant Harpe. / Harpe / 10 pages / Partition

Par BRITTEN BENJAMIN. A majestic and lively Suite For Harp by Suffolk's greatest composer. The first performance was given by Osian Ellis, who the work is dedicated to, at the Aldeburgh Festival in June 1969. / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Répertoire / Harpe

Par FITZGERALD MARY. L'édition définitive de 24 tunes par harper irlandais à renommés de la période Baroque Turlough O'Carolan, soigneusement et finesse transcrit, édité et les doigts. L'ornementation est entièrement écrit afin de faciliter le jeu de corde, symboles ont été ajoutés pour improviser des pièces de gauche, ou inventer un accompagnement à deux mains ensemble comme un ami joue la mélodie!. Ce matériel est idéal pour la pédale et harpes levier ou claviers lors de concerts, mariages, jam sessions, le jour de la Saint Patrick, Renaissance d'affaires et soins palliatifs. Toutes les mélodies facilement adapter portables ou harpes avec petites adaptations des gauche notes de voyage. Adapté aux étudiants cherchant la certification internationale performance à plusieurs niveaux ainsi que les accords de haute qualité pour les professionnels de la classiques et celtiques. Cette musique est très amusant et est également très ADAPTEE pour inclusion dans le programme de certification pour le rendement collège ou certification internationale tels que ABRSM, Trinity, ASTA, etc.. Enseignants de la harpe voudra commencer à thé... / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Celtic/Irish - Solos / Recueil / Harpe Folk ou Celtique

Par . Peut-on jouer des morceaux de musique actuelle sur un instrument traditionnel comme la harpe ' Bien sûr que oui ! Et pas seulement la harpe à pédales classique, mais aussi la harpe à crochets (ou « harpe celtique »), plus petite et plus maniable, dont l\'étonnante palette sonore ne cesse de gagner en notoriété. La harpiste et professeure de harpe Anne Kox-Schindelin propose ici 14 titres populaires de musique pop de ces dernières décennies. Ses arrangements sont parfaitement adaptés aux possibilités de la harpe à crochets à 34 cordes et conviennent tout autant à la harpe à pédales. Ils viennent ainsi combler une véritable lacune dans le répertoire de la harpe ! / Date parution : 2022-06-14/ Recueil / Harpe

oeuvre commandée par la Communauté d'agglomération Grand Paris Sud-Ouest à l'attention de ses conservatoires de musique, notamment le C.R.R. de Boulogne-Billancourt.Sur quatre notes, Ré-Mi-Sol-Lab, un chantonnement épisodique parcourt la pièce en arrière-plan. Dessus va se greffer un geste ascendant, un peu solennel, sous forme de phrases qui couvriront toute l'étendue de l'instrument, et dont les doubles sons au débit régulier devront respecter bientôt un accelerando et un crescendo. En contraste, un autre élément, au caractère souple, mélodique et expressif, décrit des courbes de direction descendante. Celles-ci surgissent à partir de deux notes fixes, Do#-Sib, qui reviennent obstinément, comme un signal. Deux cheminements évoluent donc dans des directions opposées, en s'entrecoupant l'un l'autre. Un jeu d'échos s'établit à partir de ces composants, et les met en perspective.La pièce demande de la part de l'interprète un jeu très coloré, avec une palette de nuances aussi diversifiée que possible.A l'écoute de cette musique, on ne doit pas percevoir de pulsation forte et mécanique.Les sons évoluent comme ceux de la nature, de façon souple. / Harpe Celtique Seule

Voici une partition musicale pour Harpe que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique cette partition a pour titre Grand'Mere Raconte Une Histoire Petite Piece Sans Pedale Harpe. C'est l'éditeur Leduc sous la référence AL19922 qui a les droits pour éditer cette partition. / Harpe / Partition

Par CAVANNA BERNARD. Ces pièces sont à considérer comme des regards ou des impressions croisés : celui de l'enfant sur le monde ou celui de l'adulte sur l'enfant.Dans un style simple, dépouillé, ces pièces, quasi primitives, évoquent tantôt des portraits d'enfant tantôt de naïves émotions.Les Cinq pièces pour harpe portent ainsi les noms de : Anja, Sanza, Barbare, Sidonie, Novembre.Elles ont été données par la harpiste suisse Xénia Schindler, dans un premier temps sous la forme radiophonique des Alla breve (France Musiques, mars 2001), puis dans leur intégralité en concert au Festival Musica en septembre 2001./ Répertoire / Harpe