Par BABA NORIKO. Cela ne fait pas longtemps que je connais le monde de l'orgue à tuyaux et son histoire, mais aujourd'hui je suis fascinée par cet instrument, et tout particulièrement par les oeuvres que J.S. Bach lui a consacrées. Les Variations canoniques sont l'un des chefs-d'oeuvre du compositeur, basé sur un chant de Noël 'Vom Himmel hoch, da komm ich her' (je viens du haut des ciels) et sur la règle du canon. Pour mes variations, j'ai décidé de faire quelque chose de non canonique, et j'ai commencé par une harmonisation du choral de Bach suivi sans interruption de variations, comme dans l'une de ses partitas d'orgue, par des transformations continues de couleur et d'atmosphère./ Répertoire / Flûte, Clarinette, Alto et Violoncelle

Par PACHELBEL JOHANN. Avec ce travail, Pachelbel, qui est né à Nuremberg, créé une des pièces orchestrales plus populaires de la période baroque. Dans le canon, deux des formes contrapuntiques plus strictes sont combinées : les parties de trois violon forment un vaste canon avec des entrées de la distance de deux bars. Pour cela, une basse de sol (ostinato de basso) a été ajoutée répéter sa formule deux barres ton 28 fois. La maîtrise technique de la pièce peut être ad-embourbée tout autant que son effet réside dans la puissance mélodique et sensuelle de ses tons de la chaîne. Les exigences techniques modestes sur les musiciens sont diamétralement opposées au niveau de la composition : ils ne vont pas au-delà de la troisième position./ Répertoire / 3 Violons et Basse Continue ou Orchestre à Cordes)

You Should Play On The Cello. Par . 50 simply arranged, must-know works by Bach, Brahms, Handel, Tchaikovsky, and more for cello! The book includes piano accompaniment and a separate pull-out part for cello. Selections include: The Blue Danube Waltz (Johann Strauss II) ? Canon in D (Johann Pachelbel) ? Dona Nobis Pacem (traditional) ? Evening Prayer (Engelbert Humperdinck) ? Jupiter Chorale (Gustav Holsts) ? Ode to Joy (Ludwig van Beethoven) ? Pomp and Circumstance (Edward Elgar) ? Sheep May Safely Graze (J.S. Bach) ? Swan Lake (Theme) (Pyotr Il\'yich Tchaikovsky) ? To a Wild Rose (Edward MacDowell) ? and many more. / Date parution : 2022-11-10/ Recueil / Violoncelle

Johann Pachelbel's Canon for Cello and Piano accompaniment as arranged by Keith Stent.

Par SCHNITTKE ALFRED. Pour violoncelle et contrebasse (couplé avec le Canon In memoriam Igor Stravinsky)/ Répertoire / Quatuor à Cordes, Violoncelle et Contrebasse

More Classical Highlights qui fait suite au recueil Classical Highlights rassemble une collection d?arrangements de thèmes classiques couvrant une période de trois siècles du XVIIe au XIXe siècle. Les diverses parties instrumentales sont faciles et agréables à jouer mais les arrangements restent néanmoins fidèles aux compositions originales.La musique baroque est représentée par deux oeuvres toujours appréciées. Parmi toutes les compositions du XVIIe siècle le célèbre Canon de Pachelbel est peut-être celle que l?on entend le plus souvent. Sa puissance réside dans une simple ligne de basse de huit notes par-dessus laquelle se développe le motif ducanon lui-même. Réjouissance tirée de Music for the Royal Fireworks est une pièce très enjouée du compositeur baroque anglo-allemand Haendel.Le style classique du XVIIIe siècle est inclus sous la forme d?un élégant menuet de Boccherini un compositeur italien qui a écrit une quantité de musique de chambre.Le XIXe siècle est évoqué par trois oeuvres célèbres. La dynamique Marche militaire n° 1 du compositeur autrichien Schubert extrait des Trois marches militaires pour piano à quatre mains. Le Cancan d?Orphée aux enfers est la plus connue des oeuvres d?Offenbach célèbre pour ses opérettes. Cette danse endiablée est suivie du Largo admirable thème du deuxième mouvement de la Symphonie du Nouveau Monde du compositeur tchèque Dvorák. En résumé : six arrangements variés stimulants et parfaits pour être interprétés en concert !

for 2 Violins, Viola and Violoncello. Par SCHUMANN ROBERT. 'The next I'll do is 3 violin quartets' wrote Schumann to Clara Wieck in 1838, stating his reasons in a letter dated 17 March 1838: 'The thought of the quartets gives me pleasure. The piano is getting too narrow for me. In composing now I often hear a lot of things that I can barely suggest. For instance, it is remarkable how I invent almost everything canonically and never discover the imitating voices until afterward, very often in inversions, inverted rhythms.' The new urtext edition is based on the text of the Schumann Complete Edition./ Répertoire / Quatuor à Cordes

This huge collection offers instrumentalists the chance to play 101 classical themes, including: Ave Maria · Bist du bei mir (You Are with Me) · Canon in D · Clair de Lune · Dance of the Sugar Plum Fairy · 1812 Overture · Eine Kleine Nachtmusik (Serenade), First Movement Excerpt · The Flight of the Bumble Bee · Funeral March of a Marionette · Fur Elise · Gymnopedie No. 1 · Jesu, Joy of Man's Desiring · Lullaby · Minuet in G · Ode to Joy · Piano Sonata in C · Pie Jesu · Rondeau · Theme from Swan Lake · Wedding March · William Tell Overture · and many more. / Violoncelle / Hal Leonard

Par LEVINAS MICHAEL. En 1996, Concertation m'avait permis de réaliser une polyphonie de sons tournants évoluant harmoniquement selon le principe d'un choral. Le spatialisateur de l'Ircam permet de superposer des trames (ou des lignes) chantées par quatre voix. Ces trames se propagent et tournent dans l'espace à des vitesses multiples créant ainsi des effets de Doppler et des entrelacements polyphoniques. Ces faisceaux colorés par la percussion et la flûte évoluent selon une trajectoire qui reproduit une relation de 'tonique à dominante'. Il en résulte simultanément une impression de sur place et de cheminement harmonique. Dans Les Lettres enlacées V, en revanche, le principe formel de la pièce naît d'une écriture polyphonique en spirale. La pièce procède par la reproduction en continuelle transposition d'échelles modales qui parcourent les registres des instruments du grave à l'aigu, ou bien de l'aigu au grave selon un système d'altérations asymétriques. Sont aussi utilisés des mouvements contraires. Ainsi, une échelle qui se déroule dans un registre grave va être reproduite une octave au-dessus en subissant une 'altération' similaire à l'effet de Doppler que j'avais utilisé dans Concertation. La genèse du mouvement mélodique provient de cette simulation de l'évolution de l'échelle modale dans l'espace. Le principe de la transposition limitée implicite dans l'altération, dans le temps et dans l'espace de ces échelles constitue une forme giratoire, c'est-à-dire une structure de modulation qui ramène dans le temps à l'échelle modale du début de la pièce. Forme fermée ? Forme giratoire ? La trame harmonique est constituée non seulement par l'échelle modale reproduite à tous les registres des instruments, mais procède aussi d'un mouvement de spirale infinie provoqué par une technique acoustique d'octaviation et de relais. Cette trame harmonique est à la fois statique et mobile. Elle résulte simultanément de la spirale infinie et de l'altération des échelles quand elles passent d'un registre à l'autre. J'ai écrit une suite de pièces sous le titre Les Lettres enlacées. Ce titre traduit la technique d'écriture utilisée pour les cordes. Elle se réfère au chevauchement, à la superposition, au croisement de deux voix d'un seul et même instrument à cordes. L'instrumentiste joue une mélodie en canon de micro-intervalles sur deux cordes simultanément, chaque ligne 'poursuivant' l'autre par une sorte de dédoublement en micro-intervalles. Les figures mélodiques issues de ces modes de jeu peuvent être considérées comme de faux glissandi ou encore comme des effets globaux et paradoxaux obtenus par cette polyphonie en lettres croisées. Dans ce quintette, j'ai rapproché ces lignes mélodiques en faux glissandi des échelles modales altérées. Cette parenté constitue elle aussi la trame évolutive de la pièce dans le temps. La conception du quintette suit une période de composition exclusivement consacrée, depuis Concertation, aux instruments acoustiques et plus précisément aux instruments à cordes. Ce travail m'a amené à réfléchir sur des musiques formelles éloignées de la rencontre avec le modèle narratif. Mais le rôle de l'altération des échelles, la relation entre ces altérations et le temps musical, le concept de transposition limitée, la polyphonie en spirale infinie, les superpositions des mêmes échelles sous forme conjointes et disjointes, m'ouvrent des perspectives dans le domaine de l'invention musicale, qui ne se limitent pas à la pure abstraction de la forme ou à la matérialité de l'organisation du timbre. M.L. / contemporain / Répertoire / Quintette à Cordes

Par FREEMAN ALEX. Alex Freeman found initial inspiration for his string quartet (2015) in a series of photographs a geologist friend showed him of en échelon veins in rock formations. The open strings punctuated with pizzicato unisons that begin the single-movement work call to mind something crystalline and shimmering, which is immediately infused with tumbling lyrical lines in something of a rapid caccia technique throughout. The middle of the work becomes more suspended in slower material loosely based on a technique of prolation canon, comprises layers of free, expressive, lyrical, and even elegiac music moving at different speeds. As the work concludes, the materials converge in a rhythmically pulsating stasis and an almost chorale-like statement. Duration: c. 13' This product includes the score and the parts (A4 sized). American-Finnish composer Alex Freeman (b.1972) has established himself among the foremost composers of choral music in Finland. A dedicated citizen of his musical community, a teacher, and a choral singer himself, he composes music that reflects an appreciation for a wide range of aesthetics and a passion for communicating with listeners and performers. In his choral works, in particular, we find music that aims to be sonorous, melodic, and resonant, but is always crafted to carefully avoid the cliches that can burden conventional tonality. His instrumental works run the gamut: a cantata with orchestra based on poetry of Whitman; a significant body of solo piano works that reveal deep roots in everything from austere absolute music to soaring elegaic rhetoric (see Albany Records, Inner Voice); his chamber work Blueshift (Navona Records), which is a kind of paean to Reich and Adams in miniature; open-ended modular works, like various iterations of his Slow All Clocks for electronic media, solo clarinet, and mixed choirs of kanteles; and, recently, some new directions in microtonal music. / Date parution : 2022-05-31/ Répertoire / Quatuor à Cordes

Brass Quartet-Org-Vces-Vocal Score Mfb604V. Par PACHELBEL JOHANN / KING. Transcribed by popular brass arranger, Robert King, this edition of Johann Pachelbel 's Nun danket alle Gott provides an exciting performance piece for Choir, Organ and a large Brass Ensemble. Pachelbel (1653-1906) is, of course best remembered today for his Canon in D. However, his vocal music is also significant. Nun danket alle Gott is a motet based on a short passage from Ecclesiastes. An important feature of the work is that the endings of sections are in four-part chorale settings, with the sopranos singing long notes values whilst the other voices present shorter note values. King 's arrangement of this historical work makes for an exciting performance./ Répertoire / Quatuor de Cuivres, Orgue et Voix

New 2009 edition for 21st Anniversary. Inspired by the paintings of Joan Miro and a late 14th century canon.

Version For Solo Cello and Tape-Cello Counterpoint is scored for eight Cellos and can be played by a soloist with the other parts pre-recorded (This tape is available from the Boosey & Hawkes rental library.) Alternatively the piece can be played by a Cello Octet. (There are differences in the distribution of parts between the two versions.) The piece is in three movements: fast slow fast. The first and last movements are both based on a similar four-chord cycle that moves ambiguously back and forth between C minor and E-flat major. This harmonic cycle is treated extremely freely particularly in the third movement. The second slow movement is a canon in E-flat minorinvolving near the end of the movement seven separate voices. The piece is a little more than 11 minutes in duration and was co-commissioned by the Koussevitzky Foundation in the Library of Congress the Royal Conservatory in The Hague and Leiden University for Cellist Maya Beiser.

For Isang Yun String Quartet No. 3 from 1959 marked the beginning of his European creative phase and of his official canon of works. Now it is possible to encounter Yun's early works from his Korean period in the form of his String Quartet No. 1 (1955). Three important 10-minute movements containing references not only to Asia but also to Ravel Bartók and Eastern European folk music and having an idiosyncratic structure: Yun lines up forms and figures makes them emerge from each other in a contrasting manner and assembles them into a mosaic-like whole seeking for integration laying down his material in layer upon layer and ending themovements with a rhythmic unison. […] Even then he probably regarded a work of art as an energetic stream of sounds and as a reflection of a world whose diverging parts weave into a harmonic whole. (Walter-Wolfgang Sparrer)

This huge collection offers instrumentalists the chance to play 101 of the most popular classical themes including Ave Maria (Bach/Gounod & Schubert) • Bist du bei mir (You Are with Me) (Stözel) • Canon in D (Pachelbel) • Clair de Lune (Debussy) • Dance of the Sugar Plum Fairy (Txhaikovsky) • 1812 Overture (Tchaikovsky) • Eine Kleine Nachtmusik (“Serenade”) First Movement Excerpt (Mozart) • The Flight of the Bumble Bee (Rimsky-Korsakov) • Funeral March of a Marionette (Gounod) • Für Elise (Beethoven) • Gymnopedie No. 1 (Satie) • Jesu Joy of Man's Desiring (Bach) • Lullaby (Brahms)• Minuet in G (Bach) • Ode to Joy (Beethoven) • Piano Sonata in C (Mozart) • Pie Jesu (Fauré) • Rondeau (Mouret) • Swan Lake (Tchaikovsky) • Wedding March (Mendelssohn) • William Tell Overture (Rossini) and many more.