Par CHARPENTIER MARC-ANTOINE. L'unique suite pour consort de violes de gambe de Marc-Antoine CHARPENTIER, d'un raffinement exceptionnel. / Niveau : Avancé / baroque / Répertoire / Consort de Violes de gambe

Par PENARD OLIVIER. Composé d'une brève ouverture et de trois mouvements, le quatuor Artefact propose un parcours musical évolutif en utilisant un langage tout d'abord âpre et dissonant conduisant progressivement vers une stabilisation rythmique et harmonique où l'évocation du jazz est probante. La forme de chacun des mouvements corrobore cette intention. Après une violente ouverture où la matière musicale se désagrège dans la plus grande instabilité rythmique, le second mouvement, pièce maîtresse du quatuor, est un scherzo épousant la forme du rondeau dans lequel se développe un tissu contrapuntique sur les intervalles de seconde et de septième. L'énergie rythmique est au centre du discours et oscille constamment entre une dynamique ternaire et binaire. La virtuosité instrumentale y est prépondérante. Les intentions mélodiques sont rares, mais des mélismes en constante transformation assurent la cohésion formelle. Construit lui-même de manière palindromique, comme un écho miniature à la forme rondeau (ABA'CAB'A''), le trio central transpose certains éléments motiviques du scherzo dans une atmosphère harmonique plus diatonique qui prélude au dernier mouvement. L'interlude est une passerelle entre le scherzo et le final, un moment de méditation transitoire qui nous plonge dans un monde d'angoisse et de poésie où l'évocation des musiques nocturnes de Belà Bartok ressurgit comme un hommage. La construction formelle est également de type ternaire. Les tensions chromatiques des mouvements précédents sont ici exacerbées par l'utilisation des instruments dans leurs tessitures les plus élevées. Cependant, le mouvement de libre passacaille qui débute et achève la pièce se déploie dans un langage harmonique où le diatonisme de plus en plus présent propose un apaisement de l'écoute qui préfigure le quatrième mouvement. Enfin, la Rapsodie-jazz se présente comme un final libéré de la dissonance et des cadres formels utilisés précédemment. Le rythme est ici tout autant structurant que dans le scherzo, l'emploi des intervalles de seconde est toujours aussi présent, mais la pièce se déroule dans la plus grande régularité métrique, animant le discours d'une exaltation jubilatoire que l'évocation du jazz vient renforcer. C'est dans cette proposition de synthèse du langage savant avec le jazz que le parcours dramaturgique du quatuor prend sa pleine justification. Loin du pastiche et de la citation, la réunion de ces deux mondes musicaux parfois dissociés fonde un langage uniforme donné comme une alternative personnelle à la musique d'aujourd'hui. '...Une musique forte, sensible et harmoniquement subtile, très bien écrite pour les instruments: un musicien qui n'hésite pas à aller a la rencontre du public au lieu de le mystifier... ...Une force d'expression et un raffinement d'où découle le style Penard, identifiable entre tous...' Alan Ball, pianiste / contemporain / Répertoire / Clarinette, Violon, Violoncelle et Piano

Inspired by the events of September 11th, this three-movement work incorporates recorded voices of NORAD air traffic controllers (North American Aerospace Defense Command), FDNY (Fire Department New York), and Ground Zero neighborhood residents. / Quatuor A Cordes

Un point de repère en pédagogie de groupe enseignement développé par les enseignants de la très acclamés Paul Rolland et Sheila Johnson. Les fondements de la chaîne de jouer pour le groupe et enseignement individuel, pour la première années d'apprentissage. Chaînes de jeunes en Action est un cours de deux volumes dans les principes fondamentaux du jeu de la chaîne. Conçu spécifiquement pour les classes de l'instrument hétérogènes, il s'est avérée très fructueuse dans les programmes de la chaîne l'école publique. Il est également destiné à l'enseignement privé ainsi que soi. Ses deux volumes, couvrant les deux premières années de l'enseignement, constituent un manuel complet de nouvelles idées et de techniques éprouvées, permettant aux enseignants de présenter en termes clairs et concis les compétences musicales et techniques fondamentales nécessaires pour jouer un violon, alto, violoncelle ou basse. L'approche bien testé à jouer de la chaîne offre à tous les étudiants une occasion unique de progresser rapidement, tout en même temps renforcement et les principes de base de raffinage. L'étudiant joue plus que simplement de chaîne dans... / Alto

Piccola musica - Fünf kleine Stücke. Par MICHAEL FRANK. Une composition contemporaine par Frank Michael ajoute à la série traditionnelle ad Gradus Symphoniam pour les orchestres scolaires et orchestres amateurs. 'Pendant longtemps, déjà, j'avais joué avec l'idée de convertir une danse pour le piano en date du 1969 dans une version orchestrale. Dès le début, j'ai considéré la possibilité d'effectuer avec des orchestres amateurs.' Michael a ajouté 4 pièces plus courtes à cette danse (Introduzione, Elegie, Bicinium, Kanon). Malgré leur simplicité, ces pièces sont assez raffiné dans le détail. Cela est particulièrement vrai pour leur structure rythmique qui est la danse de type complexe et en même temps. / Niveau : Avancé / Répertoire / Alto (Partie séparée)

Par GREGORY THOMAS. This is the brand new addition to the string series. Full of new pieces, mixed with arrangements of old favourites. Ideal for Violists who are between grades 2-4./ Recueil / Alto