50 kleine Klavierstücke. La collection Mini Maestro en trois volumes présente de petites pièces pour piano de difficulté progressive de très facile à moyenne, datant de cinq siècles, par ordre chronologique, de la musique baroque, classique, romantique, moderne au jazz, à la pop et à la musique minimale. A la fin de chaque volume se trouvent trois pièces bonus à quatre mains - sous la devise ' Plus de plaisir à deux '. Faciles à apprendre, toutes les pièces offrent un répertoire varié qui constitue un complément idéal à toute méthode de piano et convient à des concerts, leçons, examens et concours. Le volume 1 contient des morceaux dans la gamme pentatonique / dans des gammes pentatoniques changeantes, suivis de morceaux dans l'ambitus d'une octave avec un rythme simple et un jeu d'accords facile. D'autres critères sont la différente articulation, la mélodie à la main gauche, les signes d'octave et les pièces en majeur/mineur jusqu'une armure à un dièse/bémol. Le volume 2 contient des pièces dans l'ambitus étendu de deux octaves et avec un jeu des accords à trois ou quatre voix et des renversements. Les autres critères sont le jeu de pédale, des ornements élémentaires, la polyphonie simple, la différenciation de la mélodie et de l'accompagnement et les pièces en majeur/mineur jusqu'une armure à deux dièses/bémols. Le volume 3 contient des pièces avec un ambitus allant jusqu'à quatre octaves, avec un rythme et une vélocité plus exigeants. D'autres critères sont la différenciation subtile des tons, le jeu expressif, la polyphonie dans une main, la polyphonie avancée et les pièces en majeur/mineur jusqu'une armure à trois dièses/bémols. / Niveau : 1 / Classique / Recueil / Piano

No. 1-4. Par ULLMANN VIKTOR. Ullman‘s seven Piano Sonatas were written between 1936 and 1944. Though rediscovered as recently as 1990, they are now available in a number of recordings. Neo-classical in approach, the piano writing and the use of polytonality places them closer to Skriabin and Prokofiev than to the works of Ullman‘s teachers Arnold Schoenberg and Alois Hába – this applies also to the Piano Concerto, written during the same period. The numerous quotes from Mozart, Wagner, Mahler, and Dukas to folksongs and tunes from operettas are particulary interesting in this context./ Répertoire / Piano

Carl Maria von Weber's fame rests mainly on ?Der Freischütz'. The unprecedented success of this opera overshadowed all his other works and contributed to their increasing fall into oblivion. Certain works such as ?Preciosa', ?Oberon', and ?Euryanthe', the overtures, solo concertos and piano sonatas, the lieder and chamber works enjoyed great popularity and were widely known in Germany and abroad as late as the second half of the 19th century. However, any chance of a revival of Weber's influential and substantial oeuvre was wasted in the 1920s, when a complete edition - begun by Hans Joachim Moser and with potential contributors including Wilhelm Kempff, Hans Pfitzner, Max von Schillings, Fritz Stein and Richard Strauss - failed after the third volume.Ever since there have been numerous attempts to restart a complete edition of Weber's works, but as this kind of project would have required the co-operation of scholars from both sides of the inter-German border, the political situation after 1945 was not conducive to any such enterprise. Careful negotiations led to the first tangible steps in the 1980s. The intention, right from the beginning, was to place Weber's work in context, and not to separate his musical output from his influential work as a writer, critic and organiser in the musical field, but to publish his compositions together with his letters, diaries and other literary output as the best way to document the cross-fertilisation between his musical, literary and practical activities.Since the German re-unification both working-parties concerned - at the Staatsbibliothek zu Berlin, and at the Musikwissenschaftliches Seminar, Detmold/Paderborn - have co-operated on the complete edition of the musical works (c. 45 volumes in 10 series: sacred music - cantatas, odes and other occasional works - stage works - lieder and vocal works - orchestral works - chamber music - music for piano - piano reductions - miscellanea, arrangements and orchestrations - works of doubtful attribution). The diaries (6-8 vols.) are edited in Berlin and the letters (8-10 vols.) and other writings (2 vols.) in Detmold. This complete edition aims to be a reliable basis of scholarly debate as well as for the authentic performance practice of Carl Maria von Weber's music. Conforming to the standards of recent historico-critical editions, the textual material will be based on all available authentic sources, accompanied by a detailed documentation of the genesis and a list of variants for each work. The musicological importance of the works will be evaluated by placing them in their historical context, the presentation of their genesis, history and Critical Commentaries. The letters, writings and diaries will be treated as inter-related and relevant to each other in the commentaries, therefore readers should benefit from a wealth of concise information and cross-references. / Piano

Symphony No. 3 (1972-1975) by Per Nørgård. Per Nørgård's third symphony commissioned by The Danish Radio Symphony Orchestra (conductor Herbert Blomstedt) was premiered in Copenhagen in 1976 and received wide attention. The work gives comprehensive expression to a new realm of musical experience which the composer began to explore toward the end of the 1960s. While the first period in Nørgårds production in the 1050s represents his personal interpretation of the Nordic music tradition – evidenced for example in his “Piano Sonata No. 2” (1957) and“Constellations” for chamber orchestra (1958) – and the second period in the 1960s saw him working with serial techniques musical collage and a new sound-palette - especially in the orchestral works “Iris” (196-67) and “Luna” (1967) – with “Voyage into the Golden Screen” (1968) Nørgård arrived at a new compositional technique based on the use of a special form of a so-called “infinity series” a principle of musical motion to be applied to all kinds of scales (chromatic diatonic et cetera). It is characteristic that that Nørgård in the 1970s chose to cultivate diatonic infinity series already evident in the mythological opera “Gilgamesh” (1971-72). Thus the Symphony No. 3 begun directly after the opera combines the infinity series major and minor scales the partial series of natural harmonics and “sub-harmonics” (Nørgårds terminology) with rhythmic patterns based on the Golden Section (the Golden Mean) in a nexus of synchronous yet disparate elements which serve the composers vision of musical coherence.. The works which followed the symphony – the operas “Siddharta” (1975-79) and “The Divine Circus” (1981-82) and Symphony No. 4 (1981) – usher a new

Trésor de 15 ouvrages de vulgarisation pour piano solo par le célèbre élève de Mozart, Johann Nepomuk Hummel: Sonatas, Opp. 13, 20, 81 and 106, well-known Rondo, Op. 11, 24 miniature Preludes, Op. 67, Variations on a Theme by Gluck, Op. 57, Rondo-Fantasie, Op. 19, Rondo all'Ungherese, Op. 107, #6 et 6 plus élégamment conçu morceaux. Réimpression de sélections de Sonaten et Klavier-Stücke, Universal-Edition, Vienne et Leipzig, sd / Piano

The composer, pianist and piano teacher Leopold Ko?eluch (1747-1818) was one of the leading Czech musicians in 18th-century Vienna. His 50 sonatas for keyboard bear witness not only to the transition from the harpsichord or clavichord to the pianoforte, but also to the evolution of the classical sonata at the turn of the 19th century.Until now there have been few modern editions of this music. Our new edition, prepared by Christopher Hogwood, is the first to present all of Ko?eluch's sonatas for solo keyboard. Each of the four volumes contains 12 to 13 sonatas in chronological order by date of initial publication. The fourth volume, edited with the assistance of Ryan Mark, contains the last sonatas and those handed down only in manuscript form.- First complete edition of the sonatas for keyboard- Suitable for professionals and amateurs alike - Ideal for teaching purposes- Detailed Foreword (Eng/Cz/Ger), Critical Commentary (Eng) and facsimile pages / Piano

Par JUNK ULRICH. Ce volume de duos enrichit la littérature pour 2 saxophones avec des duos de l'époque baroque à l'époque moderne, qui - à part quelques compositions originales - ont été composés à l'origine pour flûtes (hautbois), violons ou clarinettes, mais qui conviennent parfaitement aux saxophones. Avec des oeuvres de Telemann, Chedeville, Corrette, Stamitz, Pleyel, Blasius, Mozart, Göpfert, Searle et Alcántra, le traditionnel Yoshke, Yoshke ainsi que le tango El Choclo. / Niveau : Facile à Intermédiaire / Educatif / Recueil / 2 Saxophones Alto

Par SAMMARTINI GIUSEPPE. Two Sonatas by Giuseppe Sammartini for C instrument - recorder, flute, oboe or violin - & basso continuo, here edited by Bernhard Pauler for Amadeus, 1987, fully realised for solo instrument + piano accompaniment. The original basso continuo part is also included. Set for ABRSM Examinations 2014-17 & 2018-21 Descant Recorder Grade 5 (List A: Sonata in G op. 2 no. 1, 2nd mvt. ) & Trinity Examination 2017-20 Descant Recorder Grade 5 (Group A: Sonata in G op. 2 no. 4, 2nd mvt. ) / Répertoire d'Examen / Répertoire / Flûte à Bec Soprano ou Flûte Traversière, Violon e

L'édition fait partie du syllabus Trinity 2007 (grade 1, 3) / Flûte A Bec Soprano Et Piano

Par ORNSTEIN LEO. 'Il ya une force remarquable à tous Ornstein musique un sursaut d'énergie, une frénésie et une passion qui sont toujours rafraîchissant de l'oreille musicale fatigué.'-George Gershwin Cette anthologie originale est le premier volume simple édition des oeuvres d'avant-garde américaine compositeur Leo Ornstein (1893-2002). Caractérisé comme un futuriste et ultra-moderne, Ornstein a créé des oeuvres audacieuses, dissonantes qui excitaient l'admiration et de mépris. Un disciple fidèle de ses propres instincts musicaux, le compositeur a pris sa retraite de sa carrière en tant que pianiste de renommée internationale dans les années 1920 et a continué à composer dans l'obscurité pendant un demi-siècle. Ornstein a fondé une école de musique basé à Philadelphie, a connu une renaissance de la popularité dans les années 1970, et a terminé sa sonate pour piano huitième et dernier à l'âge de 97 ans. Ces seize compositions sont répartis dans huit décennies et démontrer une remarquable diversité de styles, du lyrisme à atonale. Le contenu inclut Three Moods, Impressions de la Tamise, Impressions de Chinatown, une douleur longtemps dans les mémoires, Un Matin dans les bois, et autres travaux. Aaron Copland a déclaré un spectacle de danse Homme sauvage comme le moment le plus controversé de sa jeune vie, et aussi récemment qu'en 2002, le New York Times prononçait 'un choc'. Beaucoup publié à l'origine de 1914 à 1925, ces pièces étaient depuis longtemps épuisés jusqu'à leur retour dans cette édition unique, qui est sûr de captiver intermédiaire aux pianistes de niveau avancé et tous les fans de musique avant-gardiste. / Niveau : Avancé / Répertoire / Piano

Treasury of 15 popular works for solo Piano by famed student of Mozart Johann Nepomuk Hummel:Sonatas Opp. 13 20 81 and 106; well-known Rondo Op. 11; 24 miniature Preludes Op. 67; Variations on a Theme by Gluck Op. 57; Rondo-Fantasie Op. 19; Rondo all'Ungherese Op. 107 No. 6 and 6 more elegantly crafted pieces.Reprint of selections from Sonaten and Klavier-Stücke Universal-Edition Vienna and Leipzig n.d.

reduction and arrangement by Olivier Calmel. Par SHORTER WAYNE. Wayne Shorter était un célèbre saxophoniste, compositeur et chef d'orchestre de jazz américain. Il rejoint le Second Great Quintet de Miles Davis en 1964. Miles Davis déclara d’ailleurs à son sujet : 'Wayne est un vrai compositeur. Il écrit des partitions, il écrit les parties pour chaque musicien, exactement comme il veut qu'elles sonnent.'. En 1971, Wayne Shroter fonde le groupe de fusion Weather Report. Après avoir quitté Weather Report, il continue à enregistrer et à diriger des groupes de jazz fusion, notamment lors d'une tournée en 1988 avec le guitariste Carlos Santana. De nombreuses compositions de Shorter sont devenues des standards du jazz, et sa musique est appréciée dans le monde entier et saluée par la critique. Shorter a remporté 12 Grammy Awards. Sherwood Concerto pour saxophone soprano (ou clarinette) et orchestre a été créé par Nicolas Prost et Sébastien Paindestre à New York City, N.Y. le 22 février 2023 et à Paris le 28 mai 2023. La réduction pour saxophone soprano et piano a été arrangée par le compositeur et pianiste Olivier Calmel. / Date parution : 2024-01-06/ Répertoire / Saxophone Soprano et Piano

No. 5-7. Par ULLMANN VIKTOR. Ullman‘s seven Piano Sonatas were written between 1936 and 1944. Though rediscovered as recently as 1990, they are now available in a number of recordings. Neo-classical in approach, the piano writing and the use of polytonality places them closer to Skriabin and Prokofiev than to the works of Ullman‘s teachers Arnold Schoenberg and Alois Hába – this applies also to the Piano Concerto, written during the same period. The numerous quotes from Mozart, Wagner, Mahler, and Dukas to folksongs and tunes from operettas are particulary interesting in this context./ Répertoire / Piano

[Leichte Klaviermusik 18. und 19. Jahrhundert - Band 2] / Classique / Editeur : Walther Georgii / Doigtés : Hans-Martin / Recueil / Broché / Edition Urtext

Une collection des meilleures oeuvres classiques tirées des collections d'anthologies. Comme à chaque fois, chaque morceau est présenté avec soin pour piano solo, avec au choix des chefs d'oeuvres reconnus, dont ceux de Bach et son Air pour instrument à cordes en sol, l'Entertainer de Joplin et le Clair de Lune de Debussy à apprendre, à maîtriser et à apprécier. / Classique / Partition /