A Year-By-Year Series For Teachers In Primary Schools. Par TAYLOR DOROTHY / BROCKIS JO. l'âge de 6-7: dans ce troisième livre de la série, le programme pour l'année 2 développe davantage d'expériences d'apprentissage soutenue et stimulante. Attentifs à la National Curriculum, le contenu est organisé à travers les éléments musicaux : sound, silence, dynamique, rythme, pitch, timbre, texture et structure./ Méthode / Formation Musicale

Par MOLKHOU JEAN-MICHEL. Préfaces d'Etienne Vatelot et de Renaud Capuçon Jean-Michel Molkhou nous livre ici cinquante portraits, vivants et documentés, des violonistes légendaires du XXe siècle nés avant 1947. Dans chacune de ces biographies sont retracées la vie et la carriêre de l'artiste, en même temps que sont analysés la spécificité de son jeu et les principaux éléments de sa discographie. Pour le mélomane, qui découvrira également sur quels violons ont joué ces interprêtes, cet ouvrage constitue un précieux outil lui permettant de pénétrer l'art et la personnalité de chacun. L'ouvrage est abondamment illustré d'une iconographie originale, et un CD, offert avec le livre, contenant plus de huit heures de musique en compression MP3, donne à  entendre chaque violoniste dans une oeuvre particuliêrement représentative de son art. Retrouvez notammentles violonistes suivants : Fritz Kreisler ¿ Jan Kubelik ¿ Jacques Thibaud ¿ Georges Enesco ¿ Bronislaw Huberman ¿ Albert Sammons ¿ Efrem Zimbalist ¿ Adolf Busch ¿ Mischa Elman ¿ Joseph Szigeti ¿ Franz Von Vecsey ¿ Georg Kulenkampff ¿ Joseph Fuchs ¿ Toscha Seidel ¿ Vasa Prihoda ¿ Jascha Heifetz ¿ Zino Francescatti ¿ Nathan Milstein ¿ Erica Morini ¿ Alfredo Campoli ¿ Gioconda De Vito ¿ David Oistrakh ¿ Szymon Goldberg ¿ Wolfgang Schneiderhan ¿ Yehudi Menuhin ¿ Oscar Shumsky ¿ Ruggiero Ricci ¿ Henryk Szeryng ¿ Ginette Neveu ¿ Isaac Stern ¿ Arthur Grumiaux ¿ Ivry Gitlis ¿ Josef Hassid ¿ Ida Haendel . ¿ Leonid Kogan ¿ Johanna Martzy ¿ Julian Sitkovetsky ¿ Franco Gulli ¿ Aaron Rosand ¿ Josef Suk ¿ Igor Oistrakh ¿ Christian Ferras ¿ Michael Rabin ¿ Salvatore Accardo ¿ Vladimir Spivakov ¿ Uto Ughi ¿ Itzhak Perlman ¿ Oleg Kagan ¿ Viktor Tretyakov ¿ Gidon Kremer / Broché / Livre / Livres

Par KR MUSIC / BOUCHERY. Le sampling : la derniêre grande révolution musicale du XXe siècle ! Rarement une technique aura bouleversé la pratique de la musique autant que le sampling. En démocratisant la création et la production et en remettant en question l'ensemble de ses codes, le sampling est devenu un mode d'expression incontournable qui a contribué à  propulser de maniêre planétaire la vague des DJ et des beatmakers et participé à  l'avênement de la MAO et du home-studio. Rejoignez le nombre grandissant des adeptes du sampling à  travers le monde Grâce à  ce guide synthétique qui en présente tous les aspects pratiques : équipements, logiciels, spécificités techniques et artistiques, mise en oeuvre et méthodologie. . . Avec lui, vous apprendrez à  reproduire un instrument de A à  Z, à  préparer votre propre kit de percussions ou encore à  éditer un échantillon. Le sampling n'aura ainsi plus de secret pour vous ! / Broché / Livre / Livres

Cet ouvrage s'adresse aux professionnels de l'enseignement musical, directeurs d'e?tablissement, formateurs d'enseignants de musique, musiciens, pe?dagogues, chercheurs et e?tudiants qui s'inte?ressent aux questions suivantes : Qu'est-ce qui fonde la professionnalite? d'un professeur de musique ? Quelles sont les formes identitaires que cette professionnalite? valorise ? Quels sont les liens entre l'identite? du musicien interpre?te et l'identite? du musicien enseignant ? Comment les formations professionnelles a? l'enseignement musical articulent-elles ces deux identite?s ?Trois axes questionnent les identite?s professionnelles des professeurs de musique en France, en Belgique et en Suisse. Le premier axe, sociologique, the?matise le concept d'identite? professionnelle du professeur de musique dans le champ de la professionnalisation des me?tiers a? l'enseignement. Dans une perspective historico-critique, il de?crit ensuite les conceptions du me?tier de professeur d'e?ducation musicale fournies par la presse, puis se centre sur le lien entre l'identite? professionnelle des professeurs de musique et les pratiques musicales de leurs e?le?ves. Le deuxie?me axe, psychologique, interroge la subjectivite? de la personne ? le praticien ou l'e?tudiant en formation ? et explicite les contenus de ses repre?sentations sur l'identite? professionnelle d'un professeur de musique. Le troisie?me axe, formations et identite?s, porte sur la construction de l'identite? des e?tudiants dans le cadre de la formation professionnelle et de la re?orientation professionnelle. Il analyse leurs remises en question et leurs projets professionnels, mais aussi les conditions-cadres qui favorisent le de?veloppement professionnel durant la formation. Textes de : Bernard Wentzel, Ange?lica Rigaudie?re, Samuel Chagnard, Sophie Lerner-Sei, Franc?ois Joliat, Pascal Terrien, Angelika Gu?sewell, Sabine Chatelain, Muriel Deltand, Carine Tripet Lie?vre et Herve? Klopfenstein. / Livre

Sam Bernett (Auteur) / Il est si "chic" quand il interprète des rocks mythiques comme " Dactylo rock ", " La Voix d'Elvis ", ou quand il chante de sa voix fiévreuse et mélancolique " Couleur menthe à l'eau ", " Le Cimetière des éléphants ". Si " frenchy " aussi, lorsqu'il reprend les hits américains - " C'est la vie mon chéri ", " Toujours un coin qui me rappelle " - ou nous invite à redécouvrir les grands classiques hollywoodiens pour une " Dernière séance " Du jeune rocker endiablé des Chaussettes Noires au crooner élégant et distingué d'aujourd'hui, Eddy Mitchell a fait un parcours sans faute avec pour seul bagage la passion, la "rage au ventre" et le sens de l'humour. De Belleville à Nashville en passant par le Golf Drouot, les studios londoniens, la route de Memphis et le Rio Grande, Sam Bernett, ami de longue date du chanteur, nous fait partager les grandes étapes de ce prodigieux voyage. Entrez vous aussi dans la légende, avec cet album qui mêle des photographies exceptionnelles aux plus beaux textes de l'inimitable "Monsieur Eddy".

Barbara (Auteur) / Voici un joli "coup" d'édition auquel il fallait penser : rassembler dans un même ouvrage les textes de quelque cent soixante chansons que Barbara enregistra de 1957 à 1996, signés pour la plupart par la chanteuse, poétesse autant que musicienne. D'autres auteurs, au nombre desquels Georges Moustaki, Luc Plamondon ou Jacques Attali sont venus apporter leur collaboration occasionnelle, comme un signe d'amitié éternelle. Ni biographique, ni monographique, ni même étude critique, ce livre offre au lecteur un ensemble de documents bruts, un simple recueil en somme, sans autre explication que les textes eux-mêmes, jugés suffisamment explicites pour qu'ils délivrent en partie l'âme de Barbara, ses rêves et ses démons. Difficile pour autant de cerner totalement cette personnalité complexe à la simple lecture de cette compilation exhaustive. Une Barbara généreuse, amoureuse, simplement humaine, en proie aux doutes, aux vicissitudes de l'existence, animée aussi de ces utopies qui la font vibrer, la maintiennent la "tête hors de l'eau" et que l'on trouve en filigrane dans toutes ses chansons. Une discographie et une chronologie des plus précises complètent l'ouvrage. --Pierre Guillaume --Ce texte fait référence à une édition épuisée ou non disponible de ce titre.

?Where Legends Begin?: this book teaches the basics of composing recording editing mixing and processing audio using the free Pro Tools First software. Designed for the beginner in digital audio Audio Production Basics with Pro Tools First offers a first step for aspiring audio engineers new media professionals and anyone else seeking better results for their audio endeavors.We cover basic computer and digital audio workstation concepts audio and MIDI recording techniques the Pro Tools user interface techniques for selecting and navigating fundamentals of mixing and signal processing and options for creating a stereo bounce. We also provide plentyof power tips for going beyond the basics using many of the same tools the pros use to unleash the true power of this award-winning technology.This book serves as a resource both for Pro Tools First users and for users of commercial versions of Pro Tools software. Readers who are running a paid version of Pro Tools software can use the techniques and exercises in this book with virtually identical results to those running Pro Tools First software.Discover your inner artist set yourself free turn your ideas into incredible songs unleash your creativity and start your journey. Take your music further with Pro Tools.

Book 2 in this series continues helping students learn their theory in the most beneficial way - by combining it with ear training at the same time which promotes well-rounded musicianship.In this book students learn more notes on the staff as well as intervals half and whole steps major and minor five-finger patterns key signatures and more. There is an entire unit on music analysis as well as a final test. It is here that students synthesize everything they have learned throughout the book.As in Book 1 every unit includes a multitude of activities such as: writing playing and listening; 'Count and Hear Your Theory'; 'Write and Play Your Theory';Lesson Day activity; and a CD to reinforce every unit which can be used at home or at the lesson.