For Violone-Very little is known about the two sonatas which appear here in their original keys. They were placed in the library of the Music School in Oxford at the end of the seventeenth century in a form convenient for playing (i.e. unbound). The library was catalogued by Hake between 1850 and 1855 and the sonatas were eventually bound in 1855 with other instrumental and vocal manuscripts of the same period some of which are dated 1698.The sonatas are both inscribed on the title page Sonata Violone Solo. Col Basso per l'Organo o Cembalo. A third sonata bears the words Sonata Violino e Violoncino … di Giovannino del Violone. Giovannino (=Little or Young John) musthave been a performer and although the third sonata has been copied by a different hand it is conceivable that Giovannino is a connecting link between the three. He cannot however be assumed to be their author.The Violone was a six-stringed instrument with frets and there is evidence to suggest that the Contrabasso of the same period was similar but probably a little larger; the Violoncino (=Little Violone or Violoncello) must have been smaller. The word 'Violone' was also used as a collective term embracing all members of the Viol family which means that the sonatas might well have been written for a tenor or a bass Viol and not necessarily a Violone as such. Indeed when they are played on a Violone or Double Bass the continuo bass line must be played at a lower pitch than the solo instrument to prevent inversion of the intended harmony. (The use of a Violone/Double Bass continuo or 16' organ tone would overcome this problem.)The editor has added no ornaments or embellishments to the solo part as it appears in the original manuscript. It is open to debate whether a Violone player owing to the very nature of his instrument would have used any but the simplest melodic decorations. Nevertheless the performer should acquaint himself thoroughly with those seventeenth century traditions that are known today (see Dart

La référence GB3495 de l'éditeur Billaudot dont l'auteur célèbre est Gouffe A., qui a pour titre 45 ETUDES VOLUME 1, a été écrite et composée pour Diverses Formations. Cette partition musicale appartient à la catégorie Pédagogie. / Etudes / Partition

Voici une partition musicale pour Contrebasse que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique cette partition a pour titre Tunnel ( contrebasse solo ). C'est l'éditeur Fertile Plaine sous la référence FP 279 qui a les droits pour éditer cette partition. / Contrebasse / Partition

Voici une partition musicale pour Contrebasse que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique cette partition a pour titre PIECES DE CONCERT. C'est l'éditeur Billaudot sous la référence GB4726 qui a les droits pour éditer cette partition. / Contrebasse / Partition

Voici une partition musicale pour Contrebasse que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique cette partition a pour titre Un drole de baobab ( contrebasse et piano ). C'est l'éditeur Fertile Plaine sous la référence FP 237 qui a les droits pour éditer cette partition. / Contrebasse / Partition

Voici une partition musicale pour Contrebasse que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique cette partition a pour titre Classique Contrebasse N017 Suite N06:Courante. C'est l'éditeur Leduc sous la référence AL16436 qui a les droits pour éditer cette partition. / Contrebasse / Partition

La référence R17147 de l'éditeur Billaudot dont l'auteur célèbre est Wenzel Hause, qui a pour titre 96 ETUDES PROGRESSIVES VOLUME 4, a été écrite et composée pour Diverses Formations. Cette partition musicale appartient à la catégorie Pédagogie. / Etudes / Partition

La référence AL25422 de l'éditeur Leduc dont l'auteur célèbre est Bozza Eugène, qui a pour titre 8 Etudes, a été écrite et composée pour Contrebasse et plus particulièrement pour Contrebasse A Cordes. Cette partition musicale appartient à la catégorie Pédagogie. / Contrebasse A Cordes / Partition

This Bass Part book is ideally complimented by the Suzuki Bass School Volume 3 Piano accompaniment book catalogue number 0874873770. The Suzuki Method of Talent Education is based on Dr. Shinichi Suzuki's view that every child is born with ability and that man is the son of his environment. According to Dr. Suzuki a world-renowned violinist and teacher the greatest joy an adult can know comes from developing a child's potential so he/she can express all that is harmonious and best in human beings. Students are taught using the 'mother-tongue' approach.

1971-'....delicately lyric piece....with its own special ebb and flow....' Notes. Difficult but extremely effective.Grade: 8

4-CD Double Bass Play-Along-Performed by Andrew Kohn Accompaniment: Gail Kusbit piano For the first time all 30 of Franz Simandl's famous etudes are available with full piano accompaniment for your learning and practice pleasure. These are some of the most important pieces any double bassist will use. Covers all aspects of performance technique including: attack bowing mordents and trills intonation dexterity legato/marcato leaps syncopation cantilena playing and much much more! Includes a newly engraved solo part printed on acid-free ivory paper as well as four compact discs featuring Mr. Kohn performing each piece then the accompaniment alone for your performance.

Beginner Double Bass & Piano- 5 short pieces for the beginner bassist. Written in a lively enjoyable and accessible style each piece uses a limited number of notes and rhythmic patterns to help develop musical and technical skills from the outset. The piano accompaniments are simple and supportive aimed at the pianistic skills of the average teacher offering new and inventive first concert or exam repertoire. Limited to 1st position they use a number of keys and musical styles which should appeal to players and teachers alike. Double Bass caricature used by permission of Cameron Ford (Australia). Jan Faulkner was a member of the BournemouthSymphony Orchestra for many years and is also a Specialist Percussion Teacher at Wells Cathedral School alongside her recent appointment as Outreach Officer at the school. She has composed music for almost every occasion and is writing a series of double bass books for the young bassist. [Initial & Grade 1 - Trinity-Guildhall 2010 onwards]Marching Together (No.2) and The Haunted House (No.3) have been selected for Level 1 by MTB Exams (www.mtbexams.com)Performance Level: Beginner;1;2.

Double Bass Exam Pack 2020-2023 Initial Grade. As part of the 2020-2023 syllabus, ABRSM is introducing a new Initial Grade exam for Violin, Viola, Cello and Double Bass with first exams taking place from 1 January 2020. The Initial Grade is a pre-Grade 1 assessment, following the same structure, content and assessment criteria as ABRSM?s existing graded music exams (three pieces, scales, sight-reading and aural tests). It?s designed to allow learners at the earliest stages of their musical journeys to celebrate their achievement, and is an ideal qualification for those who want a mark as well as helpful feedback. The Double Bass Exam Pack for Initial Grade contains nine pieces (three per list) from the syllabus, the scales requirements and sample sight-reading tests. Audio recordings of the nine pieces in each book are included with the pack and will be available via a download and streaming code. A separate Specimen Aural Tests book is also available for Initial Grade.

Four Double Basses. 'A marvellous piece for inculcating good intonation in the young'. The Strad. A short lyrical quartet of medium diffilty showing the cantabile of the instrument to good advantage. Everyone has something to do but the first part is more challenging.Grade: Medium

Par MASSARD DANIEL. '[La répétition] des trente-six contrebasses surtout fut curieuse. Quand nous en vînmes au trait du scherzo de la symphonie en ut mineur de Beethoven, qui figurait dans le programme, il nous sembla entendre les grognements d'une cinquantaine de porcs effarouchés : telle était l'incohérence et le défaut de justesse de l'exécution de ce passage. Peu à peu cependant elle devint meilleure, l'ensemble s'établit et la phrase apparut nettement dans toute sa sauvage rudesse'. Hector Berlioz, Mémoires, Chapitre LIII Dans ses Mémoires, Hector Berlioz, compositeur français de l'époque romantique (1803-1869) se tenait 'pour satisfait de pouvoir organiser et diriger un concert gigantesque' pour lequel il parvint 'à réunir un personnel de mille vingt deux exécutants'. Cette citation relate les répétitions partielles (par pupitre) du scherzo de la cinquième symphonie de Beethoven placées sous sa direction pour un concert exceptionnel donné à Paris lors de l'Exposition des produits de l'industrie en 1844. Ce scherzo réputé difficile pour la justesse, la conduite de l'archet et la manière de l'interpréter devenait particulièrement délicat, exécuté par un pupitre de trente-six contrebasses. Depuis l'époque de Berlioz, l'apprentissage de la contrebasse a évolué. Les professeurs enseignant dans les structures musicales permettent à nos élèves de devenir de vrais contrebassistes, de vrais techniciens, de vrais professionnels, de vrais musiciens. Néanmoins, le travail de pupitre (ou répétitions partielles) reste indispensable. Contrebassiste au sein de l'Orchestre National du Capitole de Toulouse pendant quarante ans, mon expérience professionnelle m'a permis de découvrir un vaste répertoire musical. De la musique symphonique à la musique de chambre en passant par le répertoire lyrique, j'ai pu aborder tous les styles de musique depuis l'époque baroque à la musique contemporaine. Les grands chefs d'orchestre qui m'ont dirigé m'ont appris à connaître tous les grands compositeurs de notre musique occidentale, la manière d'interpréter une oeuvre, de la comprendre et de l'analyser. Nous devons écouter et surtout entendre. J'ai voulu donc, par ce premier recueil, transmettre ce que j'avais appris à l'Orchestre et permettre aux élèves de découvrir ce répertoire musical. Professeur de contrebasse au CRD de Montauban, j'ai mis au programme du premier cycle et expérimenté avec mes élèves tous les textes présentés dans ce recueil. Les jeunes contrebassistes ont toujours été très sensibles au travail des extraits musicaux. Ils sont au contact avec la Musique. Afin de parachever leur travail personnel, il est souhaitable qu'ils écoutent les musiques étudiées (enregistrements et concerts). Ces acquisitions leur permettront de découvrir les compositeurs et d'apprendre le langage musical. Ce recueil pédagogique offre un voyage musical de l'époque baroque à l'époque postromantique (de Johann Sebastian Bach à Camille Saint-Saëns). Il est destiné aux élèves du premier cycle des conservatoires et écoles de musique. Les professeurs pourront commencer à l'aborder dès la première année. Tous les extraits musicaux sont tirés du répertoire d'orchestre : de chambre, lyrique et symphonique. Ils sont joués dans la tonalité originale. Les coups d'archet originaux sont notés en noir. Les coups d'archet préconisés par les contrebassistes professionnels jouant dans les plus grandes formations orchestrales symphoniques ou lyriques en France et à l'étranger sont ajoutés en rouge. Daniel Massard Contrebassiste à l'Orchestre National du Capitole de Toulouse, Professeur au CRD de Montauban. Je remercie mes élèves de la classe de contrebasse du Conservatoire à Rayonnement Départemental de Montauban, les bibliothécaires de l'Orchestre National du Capitole de Toulouse et Véronique Lafargue, docteur en musicologie. / Niveau : 1er Cycle / classique / Méthode / Contrebasse