Sinfonia dall' opera-Parmi les nombreux opéras de Gioacchino Rossini (1792-1868) Tancrède (1813) ne paraît que rarement à l?affiche. Pourtant son ouverture ou « sinfonia » comme on l?appelait autrefois remporte toujours les faveurs du public et est régulièrement jouée par de nombreux orchestres. Les ouvertures de Rossini suivent toutes le style brillant de l?ouverture « à l?italienne ». Elles subjuguent par leur originalité et restent un modèle d?élégance instrumentale en dépit du temps qui passe. Comme la plupart des ouvertures de Rossini celle de Tancrède comprend deux parties : la première d?un tempo modéré un Andante la deuxième au tempo plus rapide unAllegro. On y trouve le fameux et immortel « crescendo rossinien » et quelques thèmes mémorables qui transportent le public. Cet arrangement pour Orchestre d?Harmonie reste fidèle à l?esprit de l?œuvre originale une des pages préférées de Gioacchino Rossini.

Overture. Par ROSSINI GIOACHINO. Enfant prodige, Gioacchino Rossini (1792-1868) écrit son premier opéra à l'âge de dix-huit ans. À trente-sept ans, il termine son trente-neuvième opéra et fait ses adieux à la scène, n'écrivant plus que quelques rares pièces. Rossini se consacre dès lors à ses deux passions : l’art culinaire et l'étude du vin et de ses nombreux mystères. Bien que les opéras de Rossini soient aujourd’hui tombés dans l’oubli - à l’exception de quelques rares trésors - leurs ouvertures sont toujours inscrites au répertoire de nombreux orchestres. Les couleurs pétillantes tout en finesse, la légèreté captivante des mélodies et une orchestration très efficace leur ont permis d’acquérir unenotoriété indépendante des opéras qu’elles introduisent. Composée en 1813, l’ Ouverture de L'Italiana in Algeri (L’Italienne à Alger) contient toutes ces caractéristiques. La structure est simple. L’ouverture débute avec un Andante lent suivi d’un Allegro qui développe deux thèmes principaux. On retrouve des fragments de ces thèmes sous une forme modifiée dans la réexposition qui mène vers une courte conclusion. L'Italienne à Alger souligne la différence des moeurs entre deux pays situés sur les deux rives de la Méditerranée. Avec ses tableaux aux couleurs orientales et ses mélodies exotiques, l’opéra L’Italienne à Alger est devenu l’un des opéras rossiniens les plus appréciés du public. / Niveau : 4 / Transcription / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

The Thieving Magpie - Overture-Pour familiariser le public avec le sujet de son oeuvre Gioacchino Rossini (1792-1868) a noué dans la trame de sa somptueuse ouverture de La gazza ladra>/I> (La Pie voleuse) quelques thèmes repris ultérieurement dans l?opéra. La Pie voleuse s?ouvre sur un trait de génie : un roulement de tambour (2 caisses claires). Du jamais vu ! L?ouverture est une des plus éclatantes et des plus vivantes de Rossini. Certaines de ses mélodies sont profondément ancrées dans la mémoire des auditeurs et contiennent de nombreux effets spectaculaires dont le légendaire «crescendo rossinien».

Par BROSSE DIRK. En 2007, Dirk Brossé compose Il Signor Brossini (Monsieur Brossini) à l’occasion du 70e anniversaire de son père. Il fait de la mélodie du célébrissime Happy Birthday (Joyeux anniversaire) le fil conducteur de son oeuvre. Divers petits fragments successifs brossent le caractère de “Monsieur Brossini” : tantôt héroïque, tantôt impressionniste et romantique, parfois passionné et fougueux, mais aussi fragile et émouvant, et toujours avec humour. La mélodie de la chanson Happy Birthday a été composée par deux soeurs américaines, Patty et Mildred J. Hill, en 1893, lorsqu’elles enseignaient à Louisville dans le Kentucky. En 1990, cette mélodie fut vendueaux éditions Warner Chappell pour la coquette somme de quinze millions de dollars. D’après le Livre Guinness des Records, Happy Birthday est l’air le plus chanté de tous les temps. Les orchestrations sont multiples et couvrent une pléiade de combinaisons instrumentales. Quant au texte, il a été traduit dans presque toutes les langues. Si le titre Il Signor Brossini fait référence au brillant compositeur italien Gioacchino Rossini, il rappelle également les origines italiennes de la famille Brossé. / Niveau : 5 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Mit ?Le comte Ory' erscheint der fünfte Band aus der vielbeachteten Reihe ?Works of Gioachino Rossini'. Nach seiner Uraufführung in Paris feierte das Werk große Erfolge an den europäischen Bühnen des 19. Jahrhunderts. Die turbulente Komödie um den Grafen Ory, der sich mit seinen wüsten Kumpanen Zutritt zu einem Nonnenkloster verschafft, ist eines von Rossinis effektvollsten Meisterwerken.Der Herausgeber Damien Colas legt in Zusammenarbeit mit dem ?Center for Italian Opera Studies Chicago' eine kritische Neuausgabe vor, die unter Heranziehung einer Vielzahl von Quellen einen originalen Text des Werkes präsentiert, der in vielen Fällen von der bislang erklungenen Überlieferung abweicht. So konnten originale Besetzungen, formale Verläufe und zahlreiche fragliche Lesarten wieder hergestellt bzw. korrigiert werden. / Opéra

édition critique et notes pour l\'interprétation de Frédéric Zigante. Par GIULIANI MAURO. Publiées entre 1821 et 1828, Le Rossiniane de Mauro Giuliani sont une série de six pots-pourris entièrement basés sur des musiques de Gioachino Rossini. Le genre du pot-pourri était parmi les plus répandus dans la musique instrumentale du début du XIXe siècle : il s?agissait d?un assemblage de thèmes musicaux d?origines diverses s?enchaînant dans une même composition. À défaut des moyens modernes de reproduction de la musique, le pot-pourri avait une fonction très importante : celle de porter dans les demeures un répertoire en majorité créé pour le théâtre. La correspondance de Giuliani nous révèle quelques éléments significatifs concernant les Rossiniane : le premier est que le compositeur les jouait lui-même en concert : le deuxième, que non seulement Rossini était au courant du projet, mais qu?il y contribua pour ainsi dire en offrant à Giuliani certains thèmes originaux : le troisième enfin, que le compositeur avait conscience que ces pièces représentaient dans sa production et dans le panorama musical de son temps une nouveauté, « d?un style inconnu à ce jour ». Cette édition des Rossiniane se fonde sur des témoins musicaux de l?époque parvenus jusqu?à nous : elle est enrichie de notes pour l?interprétation, qui favorisent une lecture correcte et cohérente d?une partition aussi notable qu?originale./ Répertoire / Guitare

Arrangeur: Jeffrey Beyer. Par ROSSINI GIOACCHINO. These six arias from Gioacchino Rossini's beloved opera 'The Barber of Seville' were first arranged for two bassoons in the 1820's by French bassoonist François-René Gebauer. During this time, Gebauer was performing with the Paris Opera. He arranged two volumes of these arias, and flutist Jeffrey Beyer has chosen to transpose, adapt and arrange the following selections for C Flute and Alto Flute duet: Ecco, ridente in cielo, Largo al factotum, Una voce poco fa, Dunque io son, Zitti zitti, piano piano, and Di si felice innesto./ Répertoire / 2 Flûtes Traversières

Arrgt: Laëtitia Bouvet. Par ROSSINI GIOACHINO. Un très bel arrangement de l'intégralité de la fameuse ouverture de Guillaume Tell par Laëtitia Bouvet, professeur de clarinette et spécialiste des musiques d'ensembles. Grâce aux parties additionnelles fournies, cette pièce peut se jouer à 3 clarinettes sib et 1 clarinette basse. - Formation : Musique de Chambre, Quatuor - Instrumentation :Quatuor de Clarinettes : 2 Clarinettes Sib 1 Cor de Basset en Fa 1 Clarinette Basse descendant au MibParties additionnelles : 1 Clarinette Alto en Mib à défaut de Cor de Basset en Fa 1 Clarinette Sib à défaut de Cor de Basset en Fa - Niveau de Difficulté : 5/6 - Intermédiaire/Avancé - Durée : 12 mn 00 s - Style Musical : Classique - Catégorie : Arrangement - Compositeur : Gioacchino ROSSINI - Arrangeur : Laëtitia BOUVET / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Classique / Répertoire / 2 Clarinettes Sib, Cor en Fa 1 Clarinette Basse Mi

Par MOZART WOLFGANG AMADEUS / ROSSINI GIOACCHINO. / Répertoire / Flûte à Bec Soprano

Sinofinia dall'opera-La première du Barbier de Séville de Gioacchino Rossini connut un échec retentissant. Dès le lendemain Rossini remplaça l?ouverture nouvellement composée par l?une de ses compositions précédentes l?ouverture d?Aureliano in Palmiro un opéra peu connu. Le 18 août 1816 à Bologne la création de la nouvelle version du Barbier de Séville reçut un accueil triomphal. Un succès jamais démenti depuis.

The 'Petite Messe solennelle? is the finest work of Rossini's late years. He composed it between 1863 and 1864 at the age of 71 as a commission for Countess Louise Pillet -Will for the consecration of her private chapel, where the work received its first performance in March 1864. Together with the 'Stabat mater?, the mass is one of the composer's mostimportant sacred works.The unusual instrumentation with two pianos and harmonium is entirely in keeping with the Neapolitan keyboard tradition of the 18th century which was cultivated in France in Rossini's day. It forms a distinct contrast to the style of large-scale sacred compositions as written by, for example, Liszt and Bruckner. Rossini explained that he wrote the later orchestral version of the work dating from 1867 out of concern that if he did not do this, other composers might orchestrate the mass too heavily in later arrangements.- Choral score based on the Urtext of the series 'Works of Gioachino Rossini?- Supplements the already existing material available to this work / Choeur Mixte (SATB)