Cette oeuvre s?inspire des célèbres histoires du baron de Münchhausen. Dans ces récits extraordinaires le baron se lance dans toutes sortes d?aventures fabuleuses. Il vole sur un boulet de canon par exemple ou monte un cheval coupé en deux ; il attelle un loup à son traîneau et s?extirpe lui-même d?un marécage en se tirant par les cheveux.En tant que personnage historique le baron de Münchhausen a réellement existé. Il a lui-même relaté certaines de ses mésaventures d?autres plus rocambolesques lui ont été attribuées depuis. La présente composition s?inspire de quatre de ces récits. Toutefois la musique ne reproduit pas littéralement les histoires mais exprime plutôt uneambiance ou une scène particulière souvent avec une touche d?humour.Les aventures du baron de Munchausen une oeuvre en quatre mouvements :The Horse (Le cheval): Au milieu d?une tempête de neige le baron attache son cheval à un poteau et tombe dans un profond sommeil. Lorsqu?il se réveille la neige a fondu et le cheval est suspendu au clocher d?une église.Canonball (Le boulet de canon): Le baron saute sur un boulet de canon en plein vol pour espionner une ville assiégée. Cela fait il revient à son point de départ en sautant sur un autre boulet de canon allant dans l?autre direction. Il est ensuite propulsé à nouveau dans la ville dont il ouvre les portes de l?intérieur.Flight to the Moon (Voyage vers la lune): Le baron de Munchausen part pour la lune dans un vaisseau spatial. Arrivé sur l?astre il y rencontre toutes sortes d?étranges créatures.Journey through the Earth (Voyage au centre de la Terre): Le baron saute dans les profondeurs du mont Etna et se lance dans un périple qui l?emmène au coeur de notre planète.

Par SPARKE PHILIP. Fanfare for an Occasion a été écrite pour marquer le 20e anniversaire de la fondation d’Anglo Music Press, la maison d’édition consacrée aux œuvres du compositeur britannique Philip Sparke. C’est une œuvre brillante et festive dont le thème principal démarre sur les instruments ténor de l’ensemble avant d’apparaître en imitation d’un canon par tous les pupitres tour à tour. Un passage de transition court et répété mène à un second thème sur les saxophones qui est repris par l’orchestre entier et conduit à un retour du thème principal et une répétition du second sujet, qui mène la fanfare à une conclusion éclatante. / Date parution : 2022-01-14/ Répertoire / Fanfare

Par SPARKE PHILIP. Fanfare for an Occasion a été écrite pour marquer le 20e anniversaire de la fondation d’Anglo Music Press, la maison d’édition consacrée aux œuvres du compositeur britannique Philip Sparke. C’est une œuvre brillante et festive dont le thème principal démarre sur les instruments ténor de l’ensemble avant d’apparaître en imitation d’un canon par tous les pupitres tour à tour. Un passage de transition court et répété mène à un second thème sur les cors qui est repris par l’orchestre entier et conduit à un retour du thème principal et une répétition du second sujet, qui mène la fanfare à une conclusion éclatante. / Date parution : 2022-01-14/ Répertoire / Brass Band

Par SPARKE PHILIP. Fanfare for an Occasion a été écrite pour marquer le 20e anniversaire de la fondation d’Anglo Music Press, la maison d’édition consacrée aux œuvres du compositeur britannique Philip Sparke. C’est une œuvre brillante et festive dont le thème principal démarre sur les instruments ténor de l’ensemble avant d’apparaître en imitation d’un canon par tous les pupitres tour à tour. Un passage de transition court et répété mène à un second thème sur les saxophones qui est repris par l’orchestre entier et conduit à un retour du thème principal et une répétition du second sujet, qui mène la fanfare à une conclusion éclatante. / Date parution : 2022-01-14/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

La musique folk irlandaise est à la base de cette nouvelle uvre.Dans la première partie le thème principal est présenté comme une ballade commençant avec le piccolo (pour remplacer la fl?te à bec soprano que lon retrouve souvent en Irlande) passant à tous les bois puis à lensemble de lorchestre.On passe ensuite à un style plus rock : un accompagnement soutenu et rythmé avec des effets dans les sourdines un point dorgue et lutilisation des cuillers du bongo aigu (remplace le bodhran) etc. si caractéristiques de la musique irlandaise (pub irlandais).Dans cette deuxième partie jai inséré en contrepartie un deuxième thème joué par les divers groupes dinstruments. Ce thème aclairement un caractère plus legato et est par conséquent plus mélodieux.Le climax de luvre commence dans les cuivres graves avec leur thème marcato élaboré avec une grande rythmique dans laccompagnement les clusters etc. et va vers un solo de percussions avec des orchestrations en 5/8 avec de nombreux mouvements parallèles dans les accords (style de la musique folk).Vers la fin le deuxième thème revient à deux reprises : une fois comme il a déjà été entendu avec plus de contre-mélodie et de modèle daccompagnement ensuite sous une forme canonique dans laquelle trois groupes jouent le thème dans un mélange harmonieux. La fin est une répétition de la partie centrale en 5/8.Jai essayé dexploiter bon nombre des couleurs dun orchestre philharmonique en faisant jouer les cuivres et les bois seuls et en utilisant de nombreuses sourdines. De plus les percussions jouent un rôle de premier plan dans lensemble de luvre.

Cette oeuvre s'inspire des célébres histoires du baron de Münchhausen. Dans ces récits extraordinaires le baron se lance dans toutes sortes d'aventures fabuleuses. Il vole sur un boulet de canon par exemple ou monte un chevalcoupé en deux - il attelle un loup à son traîneau et s'extirpe lui-même d'un marécage en se tirant par les cheveux.La présente composition s'inspire de quatre de ces récits. Toutefois la musique ne reproduit pas littéralement les histoires mais exprime plutôt une ambiance ou une scéne particuliére souvent avec une touche d'humour.

Cette œuvre se compose de trois tableaux qui s?imbriquent l?un dans l?autre. À l?introduction courte et mélodieuse succède un passage plus rythmé tandis que le thème est joué en canon. Le tableau central oscille entre émotion à fleur de peau et mélancolie ; plusieurs groupes instrumentaux y dévoilent leur talent expressif. Le troisième tableau constitue une sorte de variation sur le thème du premier tableau. Fantasia s?adresse à la fois aux formations complètes et/ou incomplètes (voix dédoublées).

Cette œuvre se compose de trois tableaux qui s?imbriquent l?un dans l?autre. À l?introduction courte et mélodieuse succède un passage plus rythmé tandis que le thème est joué en canon. Le tableau central oscille entre émotion à fleur de peau et mélancolie ; plusieurs groupes instrumentaux y dévoilent leur talent expressif. Le troisième tableau constitue une sorte de variation sur le thème du premier tableau. Fantasia s?adresse à la fois aux formations complètes et/ou incomplètes (voix dédoublées).

Aurum est le mot latin qui désigne lor en référence à lanniversaire du chef dorchestre de lHarmonie de Wolfach (Allemagne) qui a célébré récemment son 50e anniversaire.La marche débute avec un thème léger et enjoué qui sedéveloppe au fil de la première partie. Celle-ci est suivie dun trio lyrique produisant un fort contraste. Après plusieurs modulations le premier thème revient sous forme de canon. La musique nous emporte vers un finale majestueux.

Score for this piece which was comissioned by London Brass and first performed in 1992.Quoting composer: The piece was completed without title on 12th August 1992. A title once considered was Canons Chorales and Waltzes butthis was dropped since there was only one canon (the opening) and only genuine waltz (apart from a passage towards the end which superimposes the canon over a waltz rhythm). The following day I read the paper that John Cage haddied - the day I finished writing. For this reason but mainly because Cage was the most revolutionary practical music thinker of the 20th century this piece is dedicated to him. His influence on my music may be perceived underthe 'very un-Cagein' surface: though stylistically there may be little in For John Cage that may have been to his taste I hope he would at least have appreciated its diversity its non-simultaneous multiplicity.Parts areavailable on hire or special order. Duration 15 minutes.

As the title suggests this work is a partita: it consists of a number of variations on a chorale melody. The partita has been popular for centuries especially when it comes to organ music. Henk van Belcum who is active in the choir world chose for his Partita Piccola the German hymn Wunderbarer König as a starting point. Partita Piccola consists of four variations and a choral setting. After a majestic opening fanfare the second variation follows based on a canon by Pachelbel. Händel?s Sarabande is the basis of the third variation. Next comes the chorale setting after which the work ends festively with a dance that has been written in the form of a courante. PartitaPiccola is an asset for church services and for concert platforms.