Par DE MEIJ JOHAN. Songs from the Lowlands est une collection de chansons des XVIe et XVIIe siècles de mon pays natal, La Hollande, anciennement connus sous le nom des Pays Bas. Ce sont tour à tour des chansons patriotiques d?Adriaen Valerius du temps où notre pays était occupé par l?Espagne, des chansons d?amour coquines et une chanson à boire, Peeckel-Haringh. Songs from the Lowlands a été écrit pour le concert d?adieu de mon cher ami Jim Yarnell, qui était le chef de l?orchestre d?harmonie avec The American School of The Hague depuis quatre décennies. Jim a dirigé la première lors de son dernier concert, le 8 avril 2022, et jouit maintenant d?une retraite bien méritée. Songs from the Lowlands se prête une interprétation instrumentale ou avec chorale (SATB). / Date parution : 2022-09-20/ Répertoire / Concert Band/Harmonie et Choir

Par VLAK KEES. Des accords puissants sur une rythmique mouvementée, une ballade lente, un rock moyen-oriental, une chanson délicieusement romantique, une rythmique explosive et des sons électriques à faire palir les plus grands artistes de la vague disco, voici les ingrédients d’ Inter-pop, une pièce en cinq mouvements, écrite dans le style de la musique technopop et signée Kees Vlak. / Niveau : 1.5 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band ou Harmonie ou Fanfare

Poema Sinfonico per Orchestra. Par RESPIGHI OTTORINO. Ottorino Respighi (1879-1936) est considéré comme l'un des plus grands compositeurs italiens du début du XXe siècle. Respighi a composé plusieurs opéras, des ballets, quelques cantates, des oeuvres de musique de chambre et des mélodies pour orgue et piano. Son style unique a été profondément influencé par les impressionnistes français, par Rimski-Korsakov et Richard Strauss. Toutefois, il est surtout connu pour son triptyque symphonique Fontane di Roma (Les Fontaines de Rome), Pini di Roma (Les Pins de Rome) et Feste Romane (Fêtes romaines). Le poème symphonique Feste Romane (Fêtes romaines), dernier volet de la trilogie, est composé de quatre mouvements : Circenses, Il Giubileo, L’Ottobrata et La Befana. Circenses (Jeux dans le Circus Maximus) La Rome antique plébiscitait les jeux du cirque ( circenses, en latin). Ce premier mouvement reflète l’agitation autour des jeux spectaculaires dans l’immense enceinte du Circus Maximus. Il Giubileo (Le Jubilé) Une procession de pèlerins s’approche de la Cité sainte de Rome. Les cloches des églises se mettent à sonner. La musique s’inspire largement d’un chant chrétien occidental. L’Ottobrata (La fête de la moisson d’octobre) En octobre, Rome fête l’Ottobrata. L’atmosphère est joyeuse, on entend des échos de chasse, des airs de danses et des chansons d’amour. Une sérénade romantique s’élève dans la douceur du soir. La Befana (L’Épiphanie) La nuit avant l’Épiphanie, la Piazza Navona est envahie par une foule en liesse qui s’apprête à célébrer la fête des rois. Des rythmes endiablés viennent clore le poème symphonique. Les sémillantes Fêtes romaines d’Ottorino Respighi puisent leur essence dans diverses fêtes historiques. Le compositeur-arrangeur japonais Yoshihiro Kimura en a réalisé une superbe adaptation pour Orchestre d’Harmonie. / Niveau : 6 / Transcription / Date parution : 1905-06-28/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Stalman Music Services. Par SKELLERN PETER. Le compositeur-interprète britannique Peter Skellern (1947) a débuté sa carrière artistique comme chef d’un choeur d’église. Après avoir reçu une solide formation au Collège de Musique Guildhall à Londres, il travaille plusieurs années durant comme compositeur à la BBC. Il collabore également avec Andrew Lloyd Webber, l’un des plus brillants compositeurs de comédies musicales. Peter Skellern a essentiellement composé des chansons d’amour lyriques dont la plus célèbre est You’re a Lady. Wim Stalman a réalisé un arrangement particulièrement brillant et fidèle à la version originale. / Niveau : 3 / Musique pour célébration / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Roland Kernen. Par MORRIS ALBERT / LOUIS GASTE. Auteur et chanteur de variété brésilien, Morris Albert (*1951) est surtout connu pour son succès international Feelings, sorti au milieu des années 1970. Reprise par les plus grands comme Ella Fitzgerald, Frank Sinatra et Elvis Presley, cette superbe chanson est en fait le plagiat de la chanson française Pour toi que Louis (dit Loulou) Gasté avait initialement composée en 1956 pour Dario Moreno, et que Line Renaud avait enregistrée un peu plus tard. Après huit ans de bataille juridique menée aux États-Unis (1981-1987), Loulou Gasté obtient réparation en 1988 et une reconnaissance définitive de la paternité de sa chanson. En 1975, cette chanson a été réenregistréepar Mike Brant qui la réintroduit en France sous le titre Dis-lui. Il s’agit d’une des dernières chansons enregistrée par l'artiste avant sa mort. Feelings a fait l’objet de nombreux arrangements divers et variés. Cet arrangement de Roland Kernen reste fidèle à la version originale. / Niveau : 2.5 / Pop and rock / Recueil / Concert Band ou Harmonie

The legend of Seolmundae Halmang, creator of Jeju. Par DE HAAN JACOB. Cette oeuvre est en partie fondée sur une chanson folklorique d’une île proche de la Corée du Sud. La composition débute avec un motif lent et dramatique dans un style solennel. Puis la mélodie se fait entendre et se développe en un passage puissant et émouvant. Présenté par les percussions soutenues d’une note pédale interprétée par les instruments graves, le rythme de la chanson s’intensifie pour aboutir à une apothéose qui donne naissance à un nouveau thème mélodique. Une oeuvre éclatante, à la palette sonore magnifiquement développée. / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Nel blu dipintu di blu. Par MODUGNO / FRANCO MIGLIACCI. En 1958, après avoir remporté le Festival de San Remo avec la chanson Nel blu dipinto di blu, plus connue sous le titre Volare, Domenico Modugno (1928-1994) représente l’Italie au Concours Eurovision de la Chanson. Volare ne se voit attribuer que la 3ème place du Concours, mais fera le tour du monde et sera chantée par des générations entières. Pendant les décennies qui suivirent, la chanson italienne fut traduite en de nombreuses langues etreprise par des artistes de renom tels que les Gipsy Kings, Dean Martin, Louis Armstrong, Petula Clark et David Bowie. / Niveau : 3 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Roland Kernen. La chanson Bright Eyes fut écrite en 1976 par Mike Batt et interprétée par Art Garfunkel. Dès sa sortie, elle connut un immense succès, avec un classement en tête des charts pendant plus de six semaines. La chanson fut également le thèmemusical du film d’animation Watership Down (La Folle Escapade). Cet air intemporel soulève un réel engouement auprès du public, et l’arrangement de Roland Kernen souligne avec sensibilité, la mélodie de ce très grand succès. / Niveau : 2.5 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par EILISH BILLIE / BROWN MICHAEL (Arr.). Retardé par la pandémie mais devant finalement sortir en 2021, le nouveau James Bond, No Time to Die (Mourir peut attendre), se distingue par une chanson d?une sombre beauté interprétée par Billie Eilish. Rappelant l?ambiance harmonique et la classe des arrangements typiques des James Bond, cette chanson est déjà bien partie pour devenir un classique. Elle est ici parfaitement transcrite pour brass band par Christopher Bond./ Répertoire / Brass Band

Arr. Jacob De Haan. Par GRIEG EDVARD. Edvard Grieg (1843-1907) a délibérément choisi de donner à ses oeuvres une touche norvégienne et nordique très personnelle. La notoriété de plusieurs de ses oeuvres a dépassé les frontières de la Scandinavie. Ainsi, le Concerto pour piano en La mineur (1868) et la musique de scène Peer Gynt (1876) ont été salués par les mélomanes du monde entier. Edvard Grieg a également composé un grand nombre de mélodies, chansons et lieder. Jacob de Haana choisi d’arranger trois de ces chansons : Fremad!, Fremad!, une chanson au caractère majestueux ; Stille Nu!, plus mélancolique en raison de sa tonalité mineure et Fola, Fola, Blakken, unallegro plein de gaieté qui vient conclure cette petite suite en trois parties. / Niveau : 1.5 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie ou Fanfare

Arr. Frederik Kampstra. The Lion Sleeps Tonight (Le Lion est mort ce soir) est né de l’esprit du chanteur sud-africain Solomon Linda qui écrivit Mbube (lion, en zoulou), en 1939. Alors que la chanson est devenue un succès planétaire, son auteur est mort dans la misère ; d’autres ont touchés les dividendes de sa gloire. L’incroyable histoire de cette chanson à la mélodie entraînante a motivé cet arrangement riche en couleurs, signé par Frederik Kampstra. / Niveau : 2.5 / Pop and rock / Recueil / Concert Band ou Harmonie

Arr. Kazuhiro Morita. Par PORTER COLE. L’auteur-compositeur américain Cole Porter (1891-1964) est initié au piano dès son plus jeune âge. Plus tard, il suit un cursus universitaire à Yale puis à Paris. Sa vie a suscité bien des commentaires. En 1918, il épouse Linda Lee Thomas. Le couple partage sa vie entre Paris, Venise, New York et Hollywood où Cole Porter se consacre à la composition de musiques de films. Le mariage est heureux en dépit de l’homosexualité notoire de Cole Porter. En 1937, il est victime d’un grave accident qui le laisse handicapé à vie. Cole Porter restera meurtri par cette expérience. Son épouse meurt en 1954. Quatre ans plus tard, il est amputé de la jambe droite. Son appétit de vivre et saflamme créatrice s’éteignent. Il meurt en 1964. Cole Porter a composé de superbes chansons et comédies musicales dont certaines sont encore très appréciées de nos jours. Il suffit d’évoquer I’ve Got You Under My Skin ou Every Time We Say Goodbye. Sa musique a été reprise par de nombreux artistes : des crooners et grandes vedettes du jazz telles que Frank Sinatra, Ella Fitzgerald et Oscar Peterson aux cantatrices Renée Fleming et Kiri Te Kanawa. Certains artistes pop, notamment U2 ou Tom Waits, ont également fait une incursion dans son riche répertoire. So in Love est une chanson romantique extraite de la comédie musicale Kiss Me Kate (1948). / Niveau : 3 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

from Les Contes d'Hoffmann. Par OFFENBACH JACQUES. La célèbre Barcarolle des Contes d’Hoffmann ouvre le quatrième acte de cet opéra d’Offenbach. Celui-ci se déroulant à Venise, le compositeur a choisi une barcarolle - un chant typique des gondoliers vénitiens dont le rythme évoque le balancement d’une barque. Wil van der Beek a arrangé cette chanson en lui donnant une introduction plus légère convenant à tout orchestre d’harmonie. / Niveau : 2.5 / Classique / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Roland Kernen. Piaf, la Môme de Paris a cristallisé autour d’elle le monde de la chanson au-delà des frontières hexagonales. Inimitables et éternelles, ses chansons sont restées sur toutes les lèvres. Avec Milord, Hymne à l’Amour, La Vie en Rose et MonManège à Moi, Roland Kernen nous fait entrer dans le monde de cette légende immortelle. Piaf ou le talent à l’état pur. / Niveau : 3 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band ou Harmonie