Arr. James Curnow. Par GRIEG EDVARD. Lorsqu’il écrit la superbe pièce en vers Peer Gynt en 1867, Henrik Ibsen la conçoit alors simplement comme un “poème dramatique”, sans penser à d’éventuelles représentations théâtrales de l’oeuvre. Ce n’est que quelques années plus tard qu’il adaptera le texte pour la scène. Il s’assure alors la collaboration d’Edvard Grieg qui composa les 23 tableaux de la musique de scène. James Curnow a rassemblé quatre des plus célèbres tableaux de la Suite pour Orchestre n° 1 : Au matin, La mort d’Åse, Danse d’Anitra et Dans lepalais du Roi de la montagne . / Niveau : 2 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Jacob De Haan. Par GRIEG EDVARD. Edvard Grieg (1843-1907) a délibérément choisi de donner à ses oeuvres une touche norvégienne et nordique très personnelle. La notoriété de plusieurs de ses oeuvres a dépassé les frontières de la Scandinavie. Ainsi, le Concerto pour piano en La mineur (1868) et la musique de scène Peer Gynt (1876) ont été salués par les mélomanes du monde entier. Edvard Grieg a également composé un grand nombre de mélodies, chansons et lieder. Jacob de Haana choisi d’arranger trois de ces chansons : Fremad!, Fremad!, une chanson au caractère majestueux ; Stille Nu!, plus mélancolique en raison de sa tonalité mineure et Fola, Fola, Blakken, unallegro plein de gaieté qui vient conclure cette petite suite en trois parties. / Niveau : 1.5 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie ou Fanfare

Par GRIEG EDVARD. En 1880, Edvard Grieg achève ses Douze mélodies sur des poèmes d’Aasmund Olavsson, Op. 33. Par la suite, il réalise une version pour Orchestre à Cordes de deux mélodies extraites de ce cycle, et les publie sous le titre de Deux mélodies élégiaques, Op. 34. Il s’agit de deux pièces profondément mélancoliques, comme l’annoncent les sous-titres : Coeur blessé et Dernier printemps. Tohru Takahashi a réalisé une superbe transcription de la seconde mélodie, expressive et pleine de sensibilité ( Dernier printemps/Last Spring ). / Niveau : 3 / Transcription / Date parution : 1905-06-26/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Wil Van Der Beek. Par GRIEG EDVARD. La Marche d’Hommage de l’acte III de la suite orchestrale Sigurd Jorsalfar d’Edvard Grieg, se trouve à l’opposé des marches au caractère sombre ou martial. L’introduction en forme de fanfare est superbement lyrique. Puis vient l’exposition d’un thème joué cantabile. L’instrumentation développe quelque peu le thème initial avec des accents rythmiques à la basse. Le thème de la marche est ainsi amorcé. Un trio central, lumineux et serein, précède le retour du thème de marche au tutti. / Niveau : 4 / Marche / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Wil Van Der Beek. Par GRIEG EDVARD. Bjørnstjerne Bjørnson influença profondément la littérature norvégienne du XIXème siècle. En 1872, Grieg écrivit une musique de scène pour la nouvelle pièce de théâtre de son ami, intitulée Sigurd Jorsalfar (‘‘Sigurd, le croisé’’). La musique comporte huit pièces, dont deux chorals. En 1892, Grieg remaniait trois de ces pièces qu’il faisait publier un an après, sous forme de suite séparée, Op. 56. La première pièce, Prélude : dans le hall du roi (In The King’sHall) développe un thème solennel qui chemine vers des mélodies plus intimistes auxquelles les bois apportent une coloration nostalgique. / Niveau : 3 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Ed Keeley. Par LENNON / EDVARD GRIEG / PAUL MCCARTNEY. Norwegian Woodn’t développe successivement deux célèbres mélodies. Tout d’abord, le prélude Au matin, extrait de Peer Gynt - Suite n° 1 du maître norvégien Edvard Grieg, puis la mélodie du très original Norwegian Wood des Beatles. Cette ballade acoustique signée John Lennon figure sur l’album Rubber Soul (1965). Il existe plusieurs hypothèses sur le sens probable du titre de la chanson. Quoiqu’il en soit, le titre de cet arrangement s’explique tout simplement par l’origine des deux mélodies constitutives de la trame musicale. Les deux thèmes s’alternent, se suivent et s’imbriquent pour former un ensemble évident. Avec NorwegianWoodn’t, Ed Keeley propose un point de vue musical original entre musique classique et musique pop. / Niveau : 3 / Pop and rock / Date parution : 1905-06-29/ Recueil / Concert Band ou Harmonie

Arr. Philip Sparke. Par GRIEG EDVARD. The melodies, harmonies, moods and rhythms of Norwegian folk songs and dance (even the sounds of Norwegian folk instruments) permeate the music of Edvard Grieg (1843-1907). After studying in Leipzig and Copenhagen he returned to Norway and a chance meeting with Norwegian nationalist Rikard Nordraak ignited his interest in folk music and laid the foundation for his compositional style. His most famous orchestral works are the Piano Concerto (1868) and the incidental music to Ibsen’s play Peer Gynt (1875). He wrote many collections of folk music for piano and these two tunes come from his 25 Norwegian Folk Songs and Dances, op. 17. / Niveau : 2 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par GRIEG EDVARD. Edvard Grieg is probably the best known of all Norwegian composers. He was one of the most important figures during the nationalistic romantic period and his music always contained the essence of this beautiful Scandinavian country. The Last Spring comes from Two Elegiac Melodies for String Orchestra and this version for concert band retains all the beauty and solemnity of the original. Evoke the peaceful atmosphere of Grieg’s native land with this beautiful haunting work. / Niveau : 4 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. James Curnow. Par GRIEG EDVARD. Here is an opportunity to expose your band to the delightful, graceful music of Edvard Grieg. This elegant arrangement of his famous piano tune offers a wide array of learning possibilities with regard to phrasing, dynamics and the development of lyrical style. A wonderful piece for introducing your students to the joys of classical music. / Niveau : 1.5 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Wil Van Der Beek. Par GRIEG EDVARD. La Marche d’Hommage de l’acte III de la suite orchestrale Sigurd Jorsalfar d’Edvard Grieg, se trouve à l’opposé des marches au caractère sombre ou martial. L’introduction en forme de fanfare est superbement lyrique. Puis vient l’exposition d’un thème joué cantabile. L’instrumentation développe quelque peu le thème initial avec des accents rythmiques à la basse. Le thème de la marche est ainsi amorcé. Un trio central, lumineux et serein, précède le retour du thème de marche au tutti. / Niveau : 4 / Marche / Répertoire / Concert Band