Elgar a écrit relativement peu pour le piano, mais son d'amour de Salut (amour du salut), une belle ode à son épouse, s'est révélée au cours des années à être très populaire. Cet arrangement est pour alto et piano. / Alto / 8 pages / Partition

Six Country Dances is an anthology of tunes from Playford’s ‘The English Dancing Master’ selected and arranged by Richard Rodney Bennett. Playford’s collection was first published in 1651 and contained 535 popular tunes for country dancing. Richard Rodney Bennett’s skilful and inspired arrangements are perfect for intermediate standard players adding as they do a contemporary slant to these classics of the English folk repertoire. This edition is for Viola and Piano.

Edited by Joseph Boetje this collection includes works by Beethoven Mozart and Schubert with Piano accompaniment with separate viola part.

'Liebeslied' was written in 1941 and lasts for approximately 4:00 minutes. This version is for Viola and Piano.

Easy Classics for Viola is part of the Easy Classics Series written to provide beginning to intermediate students with an enjoyable introduction to classical music. This book features 16 solos and duets in viola-friendly keys with accompaniment. All of the pieces may be played as solos or duets and the content in this book is fully compatible with Easy Classics for Violin and Easy Classics for Cello.

Description Solos For The Viola Player The purpose of this anthology is to make available to the viola player a substantial body of work, and introducing a valuable and enticing literature. Songlist Adagio (Arpeggione Sonata) [Schubert, Franz] Allegretto Grazioso [Bach, Carl Phillipp Emanuel] Andante (Violin-viola Duo No.2) [Mozart, Wolfgang Amadeus] Boston Fancy (Hornpipe) Choralprelude (O Mensch Bewein Dein Sunde Gross) [Bach, Johann Sebastian] German Dance (Landler) [Dittersdorf, Karl Ditters Von] I'm Just A-going Over Jordan March (Notturno) [Beethoven, Ludwig Van] Menuetto [Handel, George Frideric] Romance [Mehul, Etienne-nicolas] Shenandoah Tambourin [D'hervelois, Louis De Caix] Tema Con Variazioni (Couplets Des Folies D'espagne) [Marais, Marin] Verborgenheit (Renunciation) [Wolf, Hugo] Von Ewige Liebe (Love Is Forever) [Brahms, Johannes] Were You There?

Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Transcription pour alto et piano par Bruno Monsaingeon et Antoine Joly On ne saurait affirmer que le répertoire original de concert de l'alto, en tant qu'instrument soliste, soit richement pourvu en chefs-d'oeuvre. Au mieux, et encore si on inclut les sonates de Brahms, elles-mêmes transcrites de la clarinette, deux programmes de récital et on a fait le tour de la question. Avec le présent recueil, nous n'avons d'autre ambition que de contribuer à élargir cet éventail. Les six sonates - dites en trio - pour orgue de Johann Sebastian Bach, figurent parmi les oeuvres les plus rigoureuses du compositeur. A l'inverse d'autres compositions pour orgue de Bach, ses grandes Fantaisies et Toccatas, dans lesquelles abondent de luxuriantes formules virtuoses de nature indubitablement instrumentale, les sonates relèvent d'une stricte écriture à trois voix, sans que jamais le moindre ajout harmonique, la moindre tentation exhibitionniste, viennent troubler leur parfaite pureté polyphonique. Il nous est apparu que leur facture fondamentalement a-instrumentale était telle que ces sonates se prêtaient sans doute mieux que toutes autres à la transcription. De surcroît, il était clair qu'il existait une évidente adéquation entre leur écriture et celle destinée à un instrument à archet, et que la vocalité intensément expressive de leurs mouvements lents, comme la sobre alacrité de leurs mouvements rapides, conviendraient à merveille aux couleurs sonores très spécifiques de l'alto. Restait à faire en sorte que la transcription pour cet instrument crée l'illusion qu'elles avaient été originellement conçues pour lui. A cet égard, deux types de problèmes étaient à résoudre. Le choix des tonalités. Bach lui-même, lorsqu'il adaptait pour le clavier ses concertos originellement écrits pour le violon, recourait toujours à un changement de tonalité, en transposant systématiquement ces oeuvres d'un ton vers le bas. Passer du clavier de l'orgue à l'alto requérait de procéder à un traitement analogue, pour faire en sorte que l'instrument à cordes soit exposé dans le registre qui lui serait le plus favorable, tout en tenant compte de ses propres limites. Dans notre recherche des tonalités les mieux adaptées à chacune des sonates, nous avons été guidés par le souci de contourner deux écueils celui qui contraindrait l'alto à jouer dans un registre trop aigu, où sa sonorité a tendance à se faire claironnante - et à éviter parallèlement de l'emmener trop souvent vers son registre grave, magnifique pour les notes tenues et chantantes, mais qui sied mal aux notes rapides, telles que les doubles croches, dont les Allegros de Bach font une allègre consommation. Du fait de l'épaisseur des cordes graves de l'alto, leur émission y est quelque peu confuse, et elles y prennent presque inévitablement une sonorité pelucheuse qui rend l'équilibre acoustique de la souveraine polyphonie de Bach peu perceptible. C'est ainsi qu'après bien des essais et tâtonnements, nous sommes arrêtés aux transpositions suivantes: de Mi bémol majeur à Sol majeur pour la 1e sonate, d'Ut mineur à Sol mineur pour la 2e, de Mi mineur à Ré mineur pour la 3e, et ainsi de suite. Dans l'édition, nous indiquons à chaque fois la tonalité d'origine. Pour finaliser nos choix, nous avons d'ailleurs dû jouer avec un paramètre supplémentaire, car il va sans dire qu'une fois décidée la tonalité d'ensemble de telle ou telle sonate, nous nous sommes fixé pour règle de respecter les relations de tonalité adoptées par Bach entre les mouvements rapides et lents de ses oeuvres. La distribution des voix entre les deux instruments. Bach ayant naturellement réparti les deux voix de 'dessus' et la voix de basse de ses sonates entre les deux mains et le pédalier de l'organiste, la solution qui apparaissait à première vue s'imposer pour notre transcription, consistait à attribuer la voix supérieure à l'alto, tandis que les deux mains de l'instrument à clavier se chargeraient de la voix médiane et de la basse. Et de fait, c'est ainsi que nous procédâmes pour l'essentiel. Néanmoins, en de nombreuses occasions, nous avons jugé bon de faire exception à ce principe trop simple. Deux types de raisons nous ont ainsi conduits à recourir ici ou là à une redistribution des parties d'un instrument à l'autre. Le souci là encore de ne jamais placer l'alto dans une tessiture extrême, et surtout d'éviter d'aboutir à une confusion des entrées et des réponses fuguées. Ce faisant, nous croyons être parvenus par la même occasion à créer des échanges d'une grande vitalité entre les deux instruments. En publiant ici le résultat du travail prodigieusement stimulant qui fut le nôtre - accompagné de propositions de coups d'archet soigneusement étudiées (mais évidemment révisables selon les choix interprétatifs de chacun), destinées à en rendre clairs le phrasé, l'expression et la facture - nous avons la conviction de pourvoir à l'enrichissement du répertoire des altistes sous la forme de six chefs-d'oeuvre de tout premier ordre, sans que la transcription les ait d'aucune manière dénaturés. Nous sommes également persuadés que le soi-disant 'parent pauvre' de la famille des cordes ne le cédera en rien au 'roi des instruments' dans l'expression du sublime lyrisme constamment présent dans ces oeuvres de Johann Sebastian Bach. / classique / Répertoire / Alto et Piano

Lionel Tertis a donné la première représentation de sa transcription de l'Irlande Sonate pour violon n o 2 en 1918, avec le compositeur au piano, et il est resté l'un des piliers de ses programmes de récital pour le reste de sa carrière. Cette publication constitue un ajout important au répertoire romantique pour l'alto. Doigtés et coups d'archet Tertis sont d'un grand intérêt pour les étudiants et les chercheurs, ainsi ceux-ci sont incluses par référence dans le repère alto écarter dans la partition de piano, la partie d'alto lui-même reste 'propre' pour les interprètes de prendre leurs propres décisions. La publication a été réalisée par l'expert Tertis et alto professeur John White, et il comprend une préface historique complet des traductions allemande et française. Enregistrement disponible sur Dutton Epoch CDLX 7250, par Roger Chase et Michiko Otaki. Convient pour les artistes de pointe standard. / Alto Et Piano

Modern Blues est une pièce en un seul mouvement que se partagent deux thèmes,Le premier, auquel des principes de polarisation des sons sont appliqués, annonce des dissonances de septième dans des registres écartés pour laisser progressivement place à un dialogue entre l'alto et le piano, dialogue intensifié grâce à des accords en pizz, trémolos, glissando à l'alto,Le deuxième thème apaise l'atmosphère avec un caractère plus chantant, tout en faisant la part belle à des intensifications modérément virtuoses,Enfin une coda assez mélancolique clôture l'oeuvre en laissant l'alto finir presque seul, ponctué par des rappels au piano sur différents registres, / Alto Et Piano

La référence FP 190 de l'éditeur Fertile Plaine dont l'auteur célèbre est Villard P.M./Lanone F., qui a pour titre Kiss ( alto et piano ), a été écrite et composée pour Alto et plus particulièrement pour Alto Et Piano. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Alto Et Piano / Partition

La référence FP 988 de l'éditeur Fertile Plaine dont l'auteur célèbre est Mereaux Max, qui a pour titre Enfantine ( Alto et piano ), a été écrite et composée pour Alto et plus particulièrement pour Alto Et Piano. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Alto Et Piano / Partition

La référence FP 716 de l'éditeur Fertile Plaine dont l'auteur célèbre est Naulais Jérôme, qui a pour titre Le temps d'un instant ( alto et piano ), a été écrite et composée pour Alto et plus particulièrement pour Alto Et Piano. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Alto Et Piano / Partition