Samson François crée son concerto le 24 juillet 1951 au Festival d'Aix-en-Provence*, avec l'orchestre de la Société des Concerts du Conservatoire, sous la direction d'Ernest Bour. La même année à Paris, il le joue avec le même orchestre, dirigé par Georges Tzipine, à qui il écrit : « Je vous dois un des plus beaux souvenirs de ma vie d'artiste ... »*Œuvre majeure de Samson François, composée de deux parties enchaînées, elle se développe selon une esthétique très personnelle qui n'est pas celle du concerto classique. « La véritable influence concernant son écriture est celle du jazz. Il n'a pas une forme de concerto à proprement dit, c'est une sorte d'improvisation à la fois du piano et de l'orchestre. »*L'écriture pianistique, en fusion avec les couleurs de l'orchestre, exploite au maximum les possibilités sonores et techniques de l'instrument. On ressent la griffe d'un musicien en pleine maturité, qui nous plonge dans une alchimie sonore. Elle laisse à l'interprète une grande liberté d'expression. Pour Samson François : « Le piano n'est pas ! 'instrument le plus noble du monde, mais le plus essentiel. » Ici, il devient exutoire; le compositeur dialogue avec lui-même et nous dévoile ses états d'âmes.Ce concerto pour piano n'a pas été redonné en concert depuis 1951. Le seul enregistrement pour le disque est celui de Samson François et Georges Tzipine en 1953. À ce titre, la présente édition revêt un caractère historique. Je suis particulièrement heureux de la soutenir pour porter l'œuvre à la connaissance du plus grand nombre.Frédéric Demoulin* Livre de Maximilien François : Samson François, Histoires de ... Mille Vies, Éditions Bleu Nuit Éditeur, France, 2002.Toutes les citations sont de Samson François.Partition et matériel d'orchestre en location. / Piano / Billaudot

J-P. Marty - D. Herlin - E. Lemaitre. Par DEBUSSY CLAUDE. Partitions de la Fantaisie pour piano et orchestre (2ème version) de Claude Debussy avec partie de piano soliste. La Fantaisie pour piano et orchestre ne fut jamais publiée, ni exécutée en concert du vivant de Debussy. Il fallut attendre 1919 pour que Fromont la publie dans sa version originale. Vingt-neuf ans après sa composition, sans tenir compte des diverses modifi cations apportées par Debussy au fi l des années, elle fut créée à Londres le 20 novembre 1919 avec Alfred Cortot en soliste et la Royal Philharmonic Society. Quelque temps après, le 7 décembre 1919, la création parisienne réunissait la pianiste Marguerite Long et André Messager qui dirigeait l'orchestre des Concerts Lamoureux. C'est à la suite de ce concert qu'Emma Debussy offrit à la pianiste le manuscrit autographe de la particelle du premier mouvement. La présente édition comprend la partie de piano soliste du matériel extrait de la partition d'orchestre publiée au sein des OEUVRES COMPLETES DE CLAUDE DEBUSSY, Série V, volume 2 bis. On trouvera des renseignements complémentaires, le détail des principes éditoriaux et les variantes relatives aux différentes sources dans les Notes critiques de ce volume (DB 15575). Il s'agit de la seconde version de la Fantaisie éditée par Jean Pierre Marty avec la collaboration de Denis Herlin et Edmond Lemaître, qui tient compte des nombreux remaniements du compositeur. / Rép Classique / Répertoire / Piano et Orchestre

Par BENJAMIN GEORGE. Duo pour piano et orchestre a été commandée par Roche pour le Festival de Lucerne 2008, où il a d'abord été interprétée par l'Orchestre de Cleveland et de la direction de Franz WelserMö - st. George Benjamin CBE est l'un des compositeurs les plus remarquables de sa génération. Né en 1960, Benjamin a commencé à jouer du piano à l'âge de sept ans, et commence à composer presque immédiatement. Il est maintenant le Henry Purcell professeur de composition au King's College, à Londres et a été fait Chevalier de l'ordre DANS des Arts et Lettres en 1996. Il a été élu à l'Académie bavaroise des Beaux-Arts, seulement la quatrième fois un tel honneur a été décerné à un compositeur britannique et en 2001 il a reçu le Deutsche Symphonie Orchester de première Schoenberg Prix de composition. ' / Date parution : 2010-12-01/ Répertoire / Piano et Orchestre

Par PAUSET BRICE. Cette pièce représente le premier moment d'un triptyque pour grand orchestre et y adjoint temporairement un piano principal. Ce morceau relativement court (environ vingt minutes) essaie de poser la question de la représentation de la musique par elle-même: on assiste, en sept grandes sections, à un renouvellement permanent de la fonction du soliste tour à tour sujet de la représentation et cartographe du monde orchestral qui l'entoure. Au-delà, pour poursuivre sur la même métaphore, j'ai imaginé un géographe plus particulièrement préoccupé par la représentation du monde souterrain, en faisant entendre la face cachée de l'orchestre symphonique, l'envers de ses codes et de ses 'bonnes manières'. Ce que je cherche à présent (et pour quelques années encore) est une musique qui abolirait la notion d'esquisse: une musique dont principes et expression soient, pour ainsi dire, en constante circulation - je pense surtout à une musique impossible qui, au-delà de la non-musique, écouterait notre propre culture et nous transmettrait, par moments, ses évidences inavouables - une musique qui, telle une carte trouée par endroits, superposerait son dessin à la réalité qu'elle est sensée représenter. Je rêve d'une musique qui briserait le confort des codes admis, ceux, en particulier, d'une culture moribonde, inaltérablement attachée à désirer ce qu'elle connaît déjà. Brice Pauset / contemporain / Répertoire / Piano et Orchestre

Immobilité sérieuse I ', écrite en 2013, est la première d'une série de pièces pour instrument solo et orchestre à cordes de Sophie Lacaze, Hommage à Erik Satie, ' Immobilité sérieuse I ' est basée sur un motif tiré des ' Vexations ' que Satie avaient composées pour le piano, et qui avaient été créées à New York par John Cage et plusieurs de ses amis pianistes le jour de la naissance de la compositrice,' Pour se jouer 840 fois de suite ce motif, il sera bon de se préparer au préalable, et dans le plus grand silence, par des immobilités sérieuses ', Erik Satie, / Piano Et Orchestre

Concert célèbre du Szpilman travail ' Concertino ' pour piano et orchestre tours au large de l'édition des oeuvres de concert et des chansons choisies par le compositeur polonais. Terminé dans le Ghetto de Varsovie en 1940, le travail est caractérisé par une humeur inopinément gai, presque battante. Il est légèrement réminiscence de Gershwin et les grands gestes de la musique de film à l'époque, et pourtant c'est un ' Szpilman real ' dans son instrumentation supérieure et fiable sens du style concernant le goût dominant. En plus de la musique, un score de piano est publié à des fins d'étude, avec une préface de Krystian Zimerman. / Piano Et Orchestre

Un nombre quelconque des artistes suivants : pf - 1 en solo (FLA, a-fl).0.1.1(bar-sax) - 0.1.1.1 - str (3 vl, 2 vla, vc, db) 63 pages pour être joué, en tout ou en partie, dans n'importe quelle séquence - 84 ' types ' de composition sont impliqués. Etre effectuées, en tout ou en partie, dans toute durée, avec un nombre quelconque des interprètes ci-dessus comme solo, ensemble de chambre, orchestre symphonique, concert pour piano et orchestre, aria, etc. (voir aussi ARIA, SOLO pour voix 1,2, FONTANA MIX, WBAI). Des pièces disponibles séparément (EP 6705a-m) / Piano Et Orchestre

Mozart faisait bien sûr figure de grand maîtrepour le genre ' concerto pour piano ' lorsqueLudwig van Beethoven composa sa premièreoeuvre (si bémol majeur op. 19) à Bonn. En1793, le jeune compositeur écrivit donc toutd'abord un rondo final comportant un andante,suivant l'exemple de Mozart dans sonconcerto KV 482. Puis Beethoven opta pourun autre final et remisa la partition du rondoen si bémol majeur dans un tiroir. L'oeuvre nefut retrouvée qu'après la mort du compositeuret immédiatement publiée. L'autographereprésente donc la partition pour orchestre deBeethoven la plus ancienne qui nous soit parvenueintacte et entière. La nouvelle éditionUrtext du conducteur et des parties d'orchestrese base sur le volume de la nouvelle intégraleparue en 2003. / Piano Et Orchestre