Le compositeur Peter Cornelius (1824-1874) de Mayence souvent appelé lui-même un 'poète-compositeur: Toute sa vie, il s'occupa de composer et d'écrire aussi bien. Pas étonnant qu'il s'était consacré en particulier à la composition de chansons, déjà en temps de ses études à Berlin dans les années 1840 en retard. La nouvelle édition 'Ave Maria' a été trouvé parmi les oeuvres inédites du compositeur. Bien que portant la dédicace Fräulein 'von Hillebrandt zum 13. Septembre 1862 ', il a probablement été créé plus tôt. Il s'agit d'un simple, chanson accompagnée chordally qui est tout à fait adapté à des fins liturgiques. L'arrangement pour cordes, qui peuvent effectuer des soloistically ou en groupes, élargit les possibilités d'utilisation en particulier pour ce domaine. / Alto

Le compositeur Peter Cornelius (1824-1874) de Mayence souvent appelé lui-même un 'poète-compositeur: Toute sa vie, il s'occupa de composer et d'écrire aussi bien. Pas étonnant qu'il s'était consacré en particulier à la composition de chansons, déjà en temps de ses études à Berlin dans les années 1840 en retard. La nouvelle édition 'Ave Maria' a été trouvé parmi les oeuvres inédites du compositeur. Bien que portant la dédicace Fräulein 'von Hillebrandt zum 13. Septembre 1862 ', il a probablement été créé plus tôt. Il s'agit d'un simple, chanson accompagnée chordally qui est tout à fait adapté à des fins liturgiques. L'arrangement pour cordes, qui peuvent effectuer des soloistically ou en groupes, élargit les possibilités d'utilisation en particulier pour ce domaine. / Violon 1

L' 'Ave Maria' du compositeur Peter Cornelius (1824-1874) est un lied simple, accompagné par des accords, qui convient très bien à des occasions religieuses. L'arrangement pour cordes, solistes ou en ensemble, élargit les possibilités d'utilisation spécialement dans ce domaine. / Musique De Chambre / niveau : Facile / Intermédiaire / Partition

50 kleine Klavierstücke. La collection Mini Maestro en trois volumes présente de petites pièces pour piano de difficulté progressive de très facile à moyenne, datant de cinq siècles, par ordre chronologique, de la musique baroque, classique, romantique, moderne au jazz, à la pop et à la musique minimale. A la fin de chaque volume se trouvent trois pièces bonus à quatre mains - sous la devise ' Plus de plaisir à deux '. Faciles à apprendre, toutes les pièces offrent un répertoire varié qui constitue un complément idéal à toute méthode de piano et convient à des concerts, leçons, examens et concours. Le volume 1 contient des morceaux dans la gamme pentatonique / dans des gammes pentatoniques changeantes, suivis de morceaux dans l'ambitus d'une octave avec un rythme simple et un jeu d'accords facile. D'autres critères sont la différente articulation, la mélodie à la main gauche, les signes d'octave et les pièces en majeur/mineur jusqu'une armure à un dièse/bémol. Le volume 2 contient des pièces dans l'ambitus étendu de deux octaves et avec un jeu des accords à trois ou quatre voix et des renversements. Les autres critères sont le jeu de pédale, des ornements élémentaires, la polyphonie simple, la différenciation de la mélodie et de l'accompagnement et les pièces en majeur/mineur jusqu'une armure à deux dièses/bémols. Le volume 3 contient des pièces avec un ambitus allant jusqu'à quatre octaves, avec un rythme et une vélocité plus exigeants. D'autres critères sont la différenciation subtile des tons, le jeu expressif, la polyphonie dans une main, la polyphonie avancée et les pièces en majeur/mineur jusqu'une armure à trois dièses/bémols. / Niveau : 2 / Classique / Recueil / Piano

Un ajout important aux matériaux nouvellement produits orchestrales par Schott Music est la publication rst fi des partitions vocales de Richard Wagner Les dix grands opéras dans chaque version importante. Pour la première fois, nous sommes en mesure d'offrir des théâtres et des opéras intéressées amateurs de partitions vocales que les éditions suivantes urtext conçu critères éditoriaux uniformes:Le score correspond aux matériaux de performance de la Complete Edition.Pour une utilisation pratique en répétition et l'étude, chaque partition vocale contient des indices de répétition et numéros de mesure tout au long.L'éditeur s'est attaché les services de musicologues de renom associés à l'édition Richard Wagner complet qui transmettent des informations détaillées dans les préfaces critiques.Les préfaces sont donnés en trois langues (allemand, anglais, français).Uniformes et attrayant conceptions de couverture avec des reproductions de peintures de l'époque soulignent le design Wagner série de l'édition.Tristan und IsoldeDirections de rendement par le chanteur Ludwig Schnorr von Carolsfeld sont incorporés dans la partition vocale de volume de l'édition complète de Tristan und Isolde. Il est entré dans ces directions dans sa propre copie de la partie de Tristan qui lui servait à la première Munich 1865. Richard Wagner a été profondément impressionné par son interprétation du rôle-titre.Pour la première fois dans une partition vocale de Tristan et Isolde toutes les coupes sont incorporés à la transition-barres correspondant, qui fait Wagner lui-même, et approuvé, dans deux cas, ont été effectivement déclarée par lui comme définitifs. Ces réductions frappante documenter lutte Wagner avec la forme finale de l'oeuvre.Pour la première fois dans une édition unique toutes les suggestions propres Wagner pour Ossias se trouvent- Ossias qui ont évolué à partir des performances sous sa propre direction. Egon Voss écrit à ce sujet dans sa préface à la partition vocale:'Ces' pointeurs ', comme on pourrait dire, étaient pratique courante au 19e siècle dont Wagner, comme le montre par exemple, ne s'est pas soustrait. Il a suffi d'un homme pratique du théâtre de savoir qu'une note mal chanté du haut est pire que de faire sans elle. Wagner même toléré la transposition des passages plus longues parce qu'il était moins intéressé par la lettre de la partition que de l'efficacité théâtrale. [...] Le score actuel vocale va au-delà de l'édition complète [...] en ce que les Ossias mentionnés ci-dessus sont indiquées dans la partie vocale elle-même, en petites coupures. Elles concernent principalement le rôle de Tristan, mais aussi ceux d'Isolde, Brangäne et Kurwenal. Ils reposent en partie sur l'édition Tristan dans le Complete Edition, mais pour la plus grande partie de revenir à une source qui ne pouvait pas être consulté pour l'édition complète car il n'était pas encore accessible. Il s'agit d'une partition vocale de la succession du compositeur Peter Cornelius qui a été engagé par Wagner comme répétiteur aux répétitions de Vienne en 1861-1863. Que les barres ossia revenir à Wagner peut être tenu pour certain, car dans certains endroits, ils sont notés de sa propre main. '(Egon Voss, cité de la préface de la partition vocale)Les transpositions mentionnés par Egon Voss-deux par Hans von Bülow pour la renaissance de l'oeuvre qu'il a réalisée à Munich en 1869 et la troisième suggérée par Wagner lui-même en 1861-sont imprimés dans l'annexe à la partition vocale.Les Ossias, des transpositions et des réductions sont disponibles pour une utilisation pratique dans le théâtre et dans la répétition. Les coupes sont également incorporés dans les matériaux orchestre pour Tristan und Isolde. C'est aussi le cas avec Ossias qui affectent les parties orchestrales. / Piano Et Voix

Trilogie Sacrée. Par BERLIOZ HECTOR. The history of the composition of the oratorio is odd: the kernel of this three-part work were the movements from the middle section, the “Flight to Egypt, ” which Berlioz composed on a whim in 1850 and which he passed off as the work of a baroque composer whose existence he himself had invented. In 1854 the triptych, which was completed with the parts entitled “The dream of Herodes” and “The arrival at Sais, ” had its celebrated first performance. Starting from the Gospel of St. Matthew, with the visit of the astrologer to Herodes and the flight of the Holy Family to Egypt, Berlioz chose to relate the story of the events of Christmas from another angle, other than as it is almostalways depicted, after the Gospel of Luke. This skillful dramatisation, with impressive instrumental sections, such as the independent trio for two flutes and harp as well as the effective choruses with local color, make this “sacred trilogy” a genuine alternative for performance at Christmas time. The score, published in 1855, contained a second singing text in German which had been translated from the French by Peter Cornelius. The critical edition by Carus presents a new translation by Klaus Kreuser which, as opposed to the text by Cornelius, adheres more closely to the French original and avoids becoming an embellished idyll. / Oratorio / Répertoire / Solistes STBarB, Choeur SATB, 2 Flûtes Traversière

Trilogie Sacrée. Par BERLIOZ HECTOR. The history of the composition of the oratorio is odd: the kernel of this three-part work were the movements from the middle section, the “Flight to Egypt, ” which Berlioz composed on a whim in 1850 and which he passed off as the work of a baroque composer whose existence he himself had invented. In 1854 the triptych, which was completed with the parts entitled “The dream of Herodes” and “The arrival at Sais, ” had its celebrated first performance. Starting from the Gospel of St. Matthew, with the visit of the astrologer to Herodes and the flight of the Holy Family to Egypt, Berlioz chose to relate the story of the events of Christmas from another angle, other than as it is almostalways depicted, after the Gospel of Luke. This skillful dramatisation, with impressive instrumental sections, such as the independent trio for two flutes and harp as well as the effective choruses with local color, make this “sacred trilogy” a genuine alternative for performance at Christmas time. The score, published in 1855, contained a second singing text in German which had been translated from the French by Peter Cornelius. The critical edition by Carus presents a new translation by Klaus Kreuser which, as opposed to the text by Cornelius, adheres more closely to the French original and avoids becoming an embellished idyll. / Oratorio / Répertoire / Solistes STBarB, Choeur SATB, 2 Flûtes Traversière

Trilogie Sacrée. Par BERLIOZ HECTOR. The history of the composition of the oratorio is odd: the kernel of this three-part work were the movements from the middle section, the “Flight to Egypt, ” which Berlioz composed on a whim in 1850 and which he passed off as the work of a baroque composer whose existence he himself had invented. In 1854 the triptych, which was completed with the parts entitled “The dream of Herodes” and “The arrival at Sais, ” had its celebrated first performance. Starting from the Gospel of St. Matthew, with the visit of the astrologer to Herodes and the flight of the Holy Family to Egypt, Berlioz chose to relate the story of the events of Christmas from another angle, other than as it is almostalways depicted, after the Gospel of Luke. This skillful dramatisation, with impressive instrumental sections, such as the independent trio for two flutes and harp as well as the effective choruses with local color, make this “sacred trilogy” a genuine alternative for performance at Christmas time. The score, published in 1855, contained a second singing text in German which had been translated from the French by Peter Cornelius. The critical edition by Carus presents a new translation by Klaus Kreuser which, as opposed to the text by Cornelius, adheres more closely to the French original and avoids becoming an embellished idyll. / Oratorio / Répertoire / Solistes STBarB, Choeur SATB, 2 Flûtes Traversière

Trilogie Sacrée. Par BERLIOZ HECTOR. The history of the composition of the oratorio is odd: the kernel of this three-part work were the movements from the middle section, the “Flight to Egypt, ” which Berlioz composed on a whim in 1850 and which he passed off as the work of a baroque composer whose existence he himself had invented. In 1854 the triptych, which was completed with the parts entitled “The dream of Herodes” and “The arrival at Sais, ” had its celebrated first performance. Starting from the Gospel of St. Matthew, with the visit of the astrologer to Herodes and the flight of the Holy Family to Egypt, Berlioz chose to relate the story of the events of Christmas from another angle, other than as it is almostalways depicted, after the Gospel of Luke. This skillful dramatisation, with impressive instrumental sections, such as the independent trio for two flutes and harp as well as the effective choruses with local color, make this “sacred trilogy” a genuine alternative for performance at Christmas time. The score, published in 1855, contained a second singing text in German which had been translated from the French by Peter Cornelius. The critical edition by Carus presents a new translation by Klaus Kreuser which, as opposed to the text by Cornelius, adheres more closely to the French original and avoids becoming an embellished idyll. / Oratorio / Répertoire / Solistes STBarB, Choeur SATB, 2 Flûtes Traversière

Trilogie Sacrée. Par BERLIOZ HECTOR. The history of the composition of the oratorio is odd: the kernel of this three-part work were the movements from the middle section, the “Flight to Egypt, ” which Berlioz composed on a whim in 1850 and which he passed off as the work of a baroque composer whose existence he himself had invented. In 1854 the triptych, which was completed with the parts entitled “The dream of Herodes” and “The arrival at Sais, ” had its celebrated first performance. Starting from the Gospel of St. Matthew, with the visit of the astrologer to Herodes and the flight of the Holy Family to Egypt, Berlioz chose to relate the story of the events of Christmas from another angle, other than as it is almostalways depicted, after the Gospel of Luke. This skillful dramatisation, with impressive instrumental sections, such as the independent trio for two flutes and harp as well as the effective choruses with local color, make this “sacred trilogy” a genuine alternative for performance at Christmas time. The score, published in 1855, contained a second singing text in German which had been translated from the French by Peter Cornelius. The critical edition by Carus presents a new translation by Klaus Kreuser which, as opposed to the text by Cornelius, adheres more closely to the French original and avoids becoming an embellished idyll. / Oratorio / Répertoire / Solistes STBarB, Choeur SATB, 2 Flûtes Traversière

Composé de trois volumes, Classics répertoire pour piano est une collection complète et progressive classés de solos classiques pour piano. Le volume 2 contient 55 pièces récital.Chaque livre comprend un CD de données contient les informations suivantes pour chaque solo: pistes de performance ainsi que les leçons de la classe de maître offrant des performances techniques et la pratique du piano pédagogues Sheftel Paul et Phyllis Lehrer pour chaque pièce. Ecoutez les performances d'un piano à queue de concert réel et obtenir le bénéfice et la perspicacité de formateurs maîtres comme ils enseignent les subtilités de la performance, de la technique et même d'offrir un contexte historique.Ces livres contiennent un mélange raffiné de facile à jouer, en version intégrale, des solos de piano originales écrites par 'les maîtres' pour les pianistes débutants. Il ya une grande variété de musique de toutes les époques de style et par certains des plus grands compositeurs de tous les temps. Biographies de chaque compositeur sont également inclus. Ces collections sont un must pour les étudiants et les professeurs de piano. / Piano

Depuis le fameux chants de Noël Opus 8 par Peter Cornelius (Schott ED 610) et les deux chants de Noël par Edvard Grieg (Schott ED 09960) thème de Noël a trouvé sa place dans la mélodie. Le compositeur de Cologne et de l'église musicien Hermann Schroeder (1904-1984) poursuit cette tradition et de deux textes mis en musique de l'Avent et de Noël ', les roses et les prunelles de l'Avent' de John Kirschweng ainsi que le poème 'Noël' d'Eduard Mörike. Deux paramètres expressifs musicaux pour des récitals ou concerts spirituels au moment de Noël. / Voix Haute Et Piano

Les pièces parmi les plus belles et les plus connues, choisies pour le cours de piano ou pour une première audition chez soi ou à l'école de musique. Tous les morceaux ont été enregistrés et sont disponibles en téléchargement.

Johann Pachelbel: Fuga C-Dur
Johann Kaspar Ferdinand Fischer: Praeludium Harpeggiato
Christian Petzold: Menuett G-Dur
Menuett g-Moll
Jean-Philippe Rameau: Menuet D-Dur
Georg Friedrich Händel: Sarabande d-Moll
Gavotte G-Dur
Johann Sebastian Bach: Menuet d-Moll
Marsch D-Dur
Menuet G-Dur
Musette
Praeludium C-Dur BWV 939
Praeludium c-Moll BWV 999
Praeludium C-Dur BWV 846
Muzio Clementi: Sonatine C-Dur
Wolfgang Amadeus Mozart: Menuet G-Dur
Menuet F-Dur
Allegro B-Dur KV 3
Rondeau KV 15d
Thomas Attwood: Sonatine G-Dur
Ludwig van Beethoven: Sonatine G-Dur
Sonatine F-Dur op. 36/1
Für Elise
Bagatelle op. 119/1 - Henri Bertini: Präludium
Friedrich Burgmüller: Arabesque
Unruhe op. 100/18
Ballade op. 100/15
Frédéric Chopin: Prélude op. 28/4
Valse op. posth.
Robert Schumann: Trällerliedchen
Choral
Kleine Studie op. 68/14
Wilder Reiter op. 68/8
Soldatenmarsch op. 68/2
Fröhlicher Landmann op. 68/10
Erster Verlust op. 68/16
Träumerei op. 15/7
Cornelius Gurlitt: Thema mit Variation aus op. 228
César Franck: Les Plaintes d’une Poupée
Peter Iljitsch Tschaikowsky: Altfranzösisches Lied op. 39/16
Die kranke Puppe op. 39/6
Süße Träumerei op. 39/21 - Claude Debussy: Le petit nègre
Alexander Gretchaninoff: Njanja ist krank
Wiegenlied
Der kleine Gernegroß op. 119 / Partitions classique / Piano - instruments à clavier / Piano / SCHOTT