Le premier cahier des Vexierbilder (1991) (Vexierbild se traduirait par attrape , rébus ) exploitait l'idée d'image trompeuse, de référent décalé, se concentrant autour d'un matériau délibérément appauvri. Dans ces trois nouvelles pièces, la musique cherche à se construire autour d'un geste, d'une figuration systématique, d'une forme coupant court à tout développement.

Dans une veine années de pèlerinage , Rome était la matière des images cryptées des trois premiers Vexierbilder. C'est l'art du poète américain Wallace Stevens qui est au centre de ceux-ci, et plus particulièrement son premier recueil Harmonium (paru en 1923), où il tente de trouver, avec des moyens resserrés, le caractère transcendant inhérent à la musique (Claire Malroux). En somme : remplacer le grand orgue de la poésie, devenu inadapté, par un instrument moins noble en apparence, dont le souffle et la portée naîtraient d'une activité têtue, concentrée mais presque dérisoire.

Pratiquant les rappels sacrés, parfois ironiques, Wallace Stevens (1879-1955), par un jeu de degrés étourdissant de raffinement, a porté au plus haut l'art de faire du neuf avec la mémoire.

Speech of clouds
Deux notes - une simple tierce do-la dans le médium - sont sollicitées par une navette de deux mains qui n'en seraient qu'une, sans chant ni harmonie, et sonnent comme un carillon brouillé. Dans la seconde partie de la pièce, après un court récitatif sorti de silence, ces trajectoires virtuoses, ces fusées d'artificier pour solo de concert , régressent, involuent vers une formule égrenée simplement par les cinq doigts, en ombre, ppppp possibile, comme une trame usée, ou un envers montrant la pauvreté de ses noeuds - et de ses ficelles - sur laquelle, au même endroit du clavier, vient se poser un contre-chant, comme si ces deux mains du médium n'appartenaient plus alors au même corps - invention rebrodée ton sur ton où une voix contrepointe l'autre par soustraction.

...An uncertain green,
Piano-polished, held the tranced machine
Of ocean, as a prelude holds of holds.

... Un vert incertain
D'un poli de piano, tenait la machine enchantée
De l'océan comme un prélude tient sans fin.

Negation
Pièce lente qui revient à cet arte povera cherché dans le premier recueil des Vexierbilder. L'objet harmonique est ici donné dans une grande nudité, comme une anti-figure dont le caractère obvi se retournerait en ambiguïté interrogative, et à partir duquel plusieurs ostinati se construisent, s'épuisent sans développement, écho au poème éponyme de Stevens : Hé ! Le Créateur aussi est aveugle / Qui cherche à bâtir son harmonieux ensemble, / Rejetant les parties intermédiaires, / Les horreurs, les faussetés et les maux, / Maître incapable de toute puissance, / Trop vague idéaliste, submergé / Par un souffle qui persiste.

Rondo
Une courte séquence construit la pièce en refrains, comme le titre l'indique, empruntant au contre-chant de la première pièce. Certaines strophes font entendre un précipité des ostinati de la seconde pièce, mais rejetés dans les extrêmes du clavier. Est-ce alors le grave qui vient orner, fouetter l'aigu à contre-emploi' Ces agrégats doivent sonner comme des sacs de grains lâchés par terre. C'est comme un tribut déposé au pied de la rhétorique, un geste d'embrassement qui voudrait naïvement fermer le ban du pianisme. D'autres strophes, plus fugitives, font entendre des sortes de chants d'oiseaux dont la mécanique se serait bloquée. Après un dernier retour du refrain, ourlé de résonances, la pièce se termine par une clausule dansante, livide, itérative, pendant aux Jeux d'os squelettiques qui achevaient les premiers Vexierbilder :

Mow the grass in tue cemetery, darkies,
Study the symbols and the requiescats,
But leave a bed beneath the myrtles.
The skeleton had a daughter and that, a son.

And that one was never a man of heart.
The making of his son was one more duty.
When the music of the boy fell like a foutain,
He praised Johann Sebastian, as he should.

Tondez l'herbe du cimetière, négros,
Examinez les symboles et les requiescats,
Mais laissez un lit sous les myrthes,
Ce squelette avait une fille, et cet autre, un fils.

Celui-là ne fut jamais un homme de coeur
Engendrer son fils ne fut qu'un devoir de plus.
Quand la musique de ce garçon retomba comme un jet d'eau,
Il loua Jean-Sébastien, comme il se devait. / Partition /

Par VOIGT FRIEDRICH WILHELM. Das Nocturne ist ein kammermusikalisches Juwel und ungewöhnlich apart in der Besetzung. Das harmonisch kühn und zwischen Bläsern und Klavier meisterhaft ausgewogene Stück bietet sich als Konzertzugabe an./ Répertoire / Clarinette, Cor, Alto et Piano

Eine Einführung In Das Blues-Spiel-Von A. Marks / A. Sanderson. Eine komplette Einführung in den Blues für junge Musiker. Gleichzeitig wird die faszinierende Geschichte eines der populärsten Musikstile dargestellt. Liedtexte Originalfotographien detaillierte Zeichnungen und über dreißig Notenbeispiele illustrieren die Entwicklung des Blues von den Arbeitsliedern der afrikanischen Sklaven in Amerika bis zum heutigen Tag. Die Musikstücke umfassen verschiedenste Bluesstile und eignen sich besonders für das Klavier oder Keyboard. Viele dieser Stücke haben nicht nur zusätzliche Parts für Melodieinstrumente sondern beinhalten auch Gitarrendiagramme und Liedtexte. BesondereBluestechniken wie etwa Stride-Piano Slide-Guitar oder der Cross-Harp Mundharmonika-Stil werden näher erklärt. Darüber hinaus enthält das Buch Hinweise zur Blues-Harmonik und Improvisation. - für Klavier oder Keyboard - über 30 Notenbeispiele - viele Originalfotografien - mit detaillierten Zeichnungen - Liedtexte

Alleluja. Laudate Dominum. Par FRANCK CESAR. Zwar auf engem Raum, doch klar ausgeprägt, treten die charakteristischen Merkmale von César Francks Stil in Erscheinung: die betont symphonische Sprache mit ihrem ständigen Streben nach 'Entwicklung', die kühne, unverwechselbare, von Chromatik getragene Harmonik und die eigenwillige formale Gestaltung. / Musique religieuse / Répertoire / Choeur SATB, 2 Flûtes Traversières, 2 Hautbois, 2

Media Type : Book Level : Beginning Musical Genre : All Styles Number of pages : 48 Piano students of Latin American heritage often do not relate to the folk tunes that most methods use because the majority of those melodies do not flow with the rhythm of the Spanish language. This method is based on melodies original to the Mexican culture. These children's songs flow more naturally with the language, and in accord with the Kodály method of music education, give a better foundation for teaching basic musical elements in a Spanish language culture. Coupled with constant work on sight-reading, this new method is a valuable tool for native Spanish speakers in learning to play the piano, and will serve as a helpful and interesting supplement to English speaking students. Muchas veces los alumnos de piano de herencia latina no se identifican con la música folklórica utilizado en los métodos de piano porque la mayoría de las melodías no fluyen con el ritmo del español. Este método está basado en melodías originales de la cultura mexicana. Estos cantos de niños fluyen con más naturalidad con el idioma, y de acuerdo al método Kodály de la educación musical, dan un mejor fundamento para la enseñanza de elementos musicales básicos en una cultura de habla hispana. Junto con un trabajo constante de la lectura a primera vista, este nuevo método es un instrumento valioso para que aquellos cuya lengua materna es el español aprendan a tocar el piano con más facilidad, y servirá como un suplemento benéfico e interesante a los estudiantes de habla inglesa.

Alleluja!. Par FRANCK CESAR. Zwar auf engem Raum, doch klar ausgeprägt, treten die charakteristischen Merkmale von César Francks Stil in Erscheinung: die betont symphonische Sprache mit ihrem ständigen Streben nach 'Entwicklung', die kühne, unverwechselbare, von Chromatik getragene Harmonik und die eigenwillige formale Gestaltung. / Musique religieuse / Répertoire / Choeur SATB, 2 Violons, Alto, Violoncelle, Contreb

Alleluja. Laudate Dominum. Par FRANCK CESAR. Zwar auf engem Raum, doch klar ausgeprägt, treten die charakteristischen Merkmale von César Francks Stil in Erscheinung: die betont symphonische Sprache mit ihrem ständigen Streben nach 'Entwicklung', die kühne, unverwechselbare, von Chromatik getragene Harmonik und die eigenwillige formale Gestaltung. / Musique religieuse / Répertoire / Choeur SATB, 2 Flûtes Traversières, 2 Hautbois, 2

Alleluja. Laudate Dominum. Par FRANCK CESAR. Zwar auf engem Raum, doch klar ausgeprägt, treten die charakteristischen Merkmale von César Francks Stil in Erscheinung: die betont symphonische Sprache mit ihrem ständigen Streben nach 'Entwicklung', die kühne, unverwechselbare, von Chromatik getragene Harmonik und die eigenwillige formale Gestaltung. / Musique religieuse / Répertoire / Choeur SATB, 2 Flûtes Traversières, 2 Hautbois, 2

Alleluja. Laudate Dominum. Par FRANCK CESAR. Zwar auf engem Raum, doch klar ausgeprägt, treten die charakteristischen Merkmale von César Francks Stil in Erscheinung: die betont symphonische Sprache mit ihrem ständigen Streben nach 'Entwicklung', die kühne, unverwechselbare, von Chromatik getragene Harmonik und die eigenwillige formale Gestaltung. / Musique religieuse / Répertoire / Choeur SATB, 2 Flûtes Traversières, 2 Hautbois, 2

Antonio Ruiz-Pipó (1934 - 1997) war zeitlebens ein profilierter Pianist und trat, in Rezitals oder als Solist mit Orchester, in vielen der wichtigsten Konzertsälen Europas und Amerikas auf. Vor allem Werke vieler seiner Landsleute, von Solér bis Albéniz, spielte er auf Tonträger ein. Seine reizvollen Varaciones sobre un tema gallego stellen seine profunde Kenntnis des Klaviers ebenso unter Beweis wie sein Stilgefühl und die innige Verbundenheit mit seinen spanischen Wurzeln. Dem Original-Thema aus Galizien schließen sich zwölf kurze Variationen unterschiedlichsten Charakters an - Tonwiederholungen, nachschlagende Oktav und ähnlich typische Klavierfiguren kommen ebenso zum Einsatz wie eine koloristische, doch modern geschärfte Harmonik. / Piano

Alleluja. Laudate Dominum. Par FRANCK CESAR. Zwar auf engem Raum, doch klar ausgeprägt, treten die charakteristischen Merkmale von César Francks Stil in Erscheinung: die betont symphonische Sprache mit ihrem ständigen Streben nach 'Entwicklung', die kühne, unverwechselbare, von Chromatik getragene Harmonik und die eigenwillige formale Gestaltung. / Musique religieuse / Répertoire / Choeur SATB, 2 Flûtes Traversières, 2 Hautbois, 2

27 works by prominent 20th Century American G. Schirmer composers, including: Barber, Brubeck, Dello Joio, Muczynski, Schuman and Thomson. / Piano

Edited By Forrai Miklós. 'Josquin des Prés, à savoir la forme 1450 le début des cinq siècles de riche musique chorale européenne sur laquelle la modeste collection actuelle a été compilée. La majorité des oeuvres publiées ici sont issues du monde de la Renaissance, l'âge d'or de la musique chorale. En outre, les chefs-d'oeuvre de la littérature romantique du 19ème siècle jeter dans l'ombre jusqu'ici sont présentés en abondance. C'est la tâche du 'siècle prochain' pour fournir une vue d'ensemble du monde choral culture de notre temps, le 20ème siècle ... 'Miklós Forrai (1994)/ Recueil / Chant