Cette méthode pour guitare électrique est indéniablement le meilleur moyen pour le guitariste possédant déjà les bases de progresser dans la pratique de son instrument. Extrêmement complète et néanmoins progressive, cette méthode permet au guitariste électrique de niveau intermédiaire d'aller plus loin dans l'exploration et l'utilisation de son instrument. Pour enrichir ses accompagnements, pour maîtriser de nouvelles techniques de jeu, pour aborder d'autres rythmes, pour découvrir et développer le jeu en solo... bref, pour devenir un guitariste complet ! Elle prend ainsi le relai du volume précédent, dédié aux débutants, tout en en restant totalement indépendante. Enfin, cette méthode propose un enseignement ludique, avec des tas de morceaux à la manière des plus grands artistes d'hier et d'aujourd'hui (The Who, Bowie, U2, Weezer, Deep Purple, ZZ Top, Led Zeppelin, Guns 'n' Roses, Nirvana, The Clash, Elvis Presley, The Strokes, etc...), et des playbacks à profusion... à la fois pour se faire plaisir et apprendre à jouer 'en place?. Le DVD joint à la méthode constitue une aide complémentaire de tout premier ordre, puisqu'il permet d'entendre mais aussi et surtout de visualiser tous les exemples musicaux tels qu'ils doivent être joués à la guitare électrique. De son côté, le CD MP3 fourmille de playbacks en tout genre, permettant de mettre en application tous les exemples et autres morceaux de la méthode, et de se préparer au jeu en groupe. / Guitare

Lullaby-Le compositeur dédie cette oeuvre originale à ses deux plus jeunes filles Teresa et Sarah. Goodnight vient ainsi compléter de manière fort intéressante la série pour enfants de pièces déjà composées Powerplay et Romantic Ballad. L?atmosphère intime créée par les différentes lignes mélodiques reflète la relation précieuse et unique entre un père et ses filles. Comme son nom l?indique Goodnight se joue telle une berceuse une oeuvre venant clore idéalement tout concert de soirée.

Clockwork raconte sous forme d?images musicales pleines d?imagination l?histoire d?une petite fille qui a du mal à se lever le matin :Tous les soirs la jeune Barbara met son réveil pour se lever à temps le lendemain et arriver à l?heure à l?école. Aujourd?hui comme souvent elle reste au lit et laisse le réveil sonner à maintes reprises. Elle se rendort et rêve de chosesagréables de paysages et d?histoires tandis que le temps passe. Mais lorsque la grosse horloge du salon sonne huit coups sonores elle sursaute et réalise que la classe a déjà commencé ! Maintenant encore une fois elle va être en retard...

Cette composition lente est magnifique et intense contient beaucoup de séquences mélodiques et est dédiée au Saint François ? un personnage dont l?histoire de vie impressionnait toujours le compositeur. Il avait déjà honoré François d?Assise dans plusieurs ?uvres tel qu?une composition pour cordes un oratorio une messe et un Laudate pour chorale et orchestre d?harmonie. Canzone di Francesco va créer un moment de méditation et de réflexion pendant votre concert mais est aussi convenable comme morceau d?échauffement pour travailler l?intonation le phrasé et la production du son.

Dans ce morceau le compositeur dépeint une mère jetée dans le doute sur le fait de garder son enfant ou non. D?abord hésitante la musique se développe en une sorte de transe dans laquelle la mère danse de plus en plus vite entraînée par les cris silencieux et le rythme cardiaque de l'enfant à naître accompagnée de ses peurs ses doutes et ses espoirs. Le choral de Bach Wie schön leuchtet der Morgenstern est à la base de ce morceau déjà imposé à plusieurs reprises lors de concours renommés !

Beginning pianists of all ages will cherish this excellent compilation of classics. Each piece was carefully selected and simplified to help students develop their skills. Many of the greatest composersâ??J. S. Bach Beethoven Brahms Mendelssohn Mozart Rimsky-Korsakov Rachmaninoff Tchaikovsky and othersâ??are represented by several pieces each some newly adapted for the piano. Composers and works not usually featured in beginner's books include pieces by Borodin Gluck Rameau and Tallis.Well-known classics include Bach's Brandenburg Concerto No. 3 Debussy's Claire de Lune Moussorgsky's Pictures at an Exhibition Satie'sGymnopedie No. 1 Schumann's Child Falling Asleep and 'Spring' from Vivaldi's Four Seasons. Several orchestral pieces have been newly adapted for the piano including 'Dance of the Swan' from Swan Lake 'Aquarium' from Carnival of the Animals 'Largo' from Xerxes and 'Waltz of the Flowers' from The Nutcracker.Dover Original.

Felix Mendelssohn can claim the credit of having ushered in the Bach-Renaissance with his arrangement and performance of the 'St Matthew Passion?. It was revived for the first time in the Berlin Singakademie on 11 March 1829, one hundred years after its premiere in Leipzig's Thomaskirche. A second arrangement was performed in Leipzig in 1841.Originally only available on hire as part of the edition published by Bärenreiter in 2009, this vocal score is now available on sale. It enables both the Berlin and the later Leipzig versions to be performed.A concordance provides information on the respective sequence of movements and their relation to the Bach Works Catalogue (BWV) and the 'New Bach Edition?.- Both Mendelssohn versions available in one edition- Easy-to-play idiomatic piano reduction / Piano

Edition de Gottfried Wolters
Feier/Musik: Wohlauf, wir heben mit Singen an (Paul Ernst Ruppel)
Grünet die Hoffnung (Gottfried Wolters)
An die Freude: Freude, schöner Götterfunken (Ludwig van Beethoven)
Freisinn: Lasst mich nur auf meinem Sattel gelten (Gottfried Wolters)
Wer sich die Musik erkiest (Heinz Lau)
Musica est Dei donum optimi / Dass dich Gott behüte (Kanon / Orlando di Lasso)
Lob der Musik: Was mag doch diese Welt (Johann Rudolf Ahle)
Stimmt an, stimmt an den Lobgesang (Kanon / Andrea Antico)
Tageskreis: All Morgen ist ganz frisch und neu / Vom Himmel hoch, da komm ich her (Caspar Othmayer)
Steht auf, ihr lieben Kinderlein (Max Reger)
Am Morgen: Strahlend steigt am Himmelsbogen (Orlando di Lasso)
Heil dem Tag / Lobet all Gottes Güt (Kanon / Wolfgang Amadeus Mozart)
Die güldene Sonne (Arthur Sädler)
Die helle Sonn leucht? jetzt herfür (Wolfgang Stockmeier)
Fliegt der erste Morgenstrahl (Willi Träder)
Im Wald ist schon der helle Tag (Gottfried Wolters)
Morgenlied: Es tagt, der Sonne Morgenstrahl (Werner Gneist)
Jeden Morgen geht die Sonne auf (Gottfried Wolters)
Dämmerung bricht jetzt herein (Ernst Häublein)
In the twilight stillness / In der Dämmerstille (Kanon / England)
Gute Nacht: Hält einer über uns die Wacht (Kanon / England)
Lasst uns all nach Hause gehen (Kurt Müller)
Zeit zu gehn ists (Kanon / Gottfried Wolters)
Nun wollen wir singen das Abendlied (Otto Kaufmann)
Ich liege und schlafe ganz in Frieden (Kanon / Otto Kaufmann)
Nun wollen wir singen das Abendlied (Felicitas Kukuck)
All praise to thee, my God / Dank sei dir Gott (Kanon / Thomas Tallis)
Der Mond ist aufgegangen (Herbert Langhans)
Der Mond ist aufgegangen (Otto Kaufmann)
Es dunkelt schon die Heide (Felicitas Kukuck)
Dunkelt das Land nun (Jens Rohwer)
O du stille Zeit (Gottfried Wolters)
Wiegen-Reim: Ozewiezewoze (Gottfried Wolters)
Frau Holle tut das Wasser tragen (Gottfried Wolters)
Kindlein mein, schlaf doch ein / Kindla mei, schloff ock ei (Otto Kaufmann)
Sommeil, vite, vite (Gottfried Wolters)
Dobrú noc, má milá / Gute Nacht: Schlafe, Liebchen gute Nacht (Heinz Lau)
Jahreskreis: Ach bittrer Winter (Armin Knab)
Limu limu lima / Limu limu leimen (Gottfried Wolters)
Der Feber ist vergangen (Heinrich Spitta)
Im Walde blüht der Seidelbast (Heinz Lau)
Wollt im Winter ein Brieflein schreiben (Gottfried Wolters)
Ei wohl ein schöne Zeit (Volkssatz)
Trariro, der Sommer der ist do (Gottfried Wolters)
Trariro, der Sommer der ist do (Felicitas Kukuck)
Singt ein Vogel (Heinz Lau)
Der Maien bringt uns der Blümlein viel (Michael Praetorius)
Grüss Gott, du schöner Maie / Eija, der Maie (Jens Rohwer)
Grüss Gott, du schöner Maie / Durch Feld und Buchenhallen (Andreas Rauch)
Der kühle Maien (Johann Hermann Schein)
Mailied: Grüner wird die Au (Franz Schubert)
Willkommen, lieber schöner Mai (Kanon / Franz Schubert)
Der Mai beginnt: Der Schnee zerrinnt, der Mai beginnt (Kanon / Franz Schubert)
Nun will der Lenz uns grüssen (Helmut Bornefeld)
Zu Maien die Vögelein singen (Wilhelm Keller)
Die liebe Maienzeit (Melchior Franck)
Der Kuckuck bleibt nicht still: L?inverno è passato / Der Winter ist vorüber (Hermann Wunsch)
Hört ihr ihn rufen (Kanon / England)
Der Kuckuck: Hört ihr den Vogel schrein (Kanon / Felicitas Kukuck)
Dieser Kuckuck, der mich neckt (Herbert Beuerle)
The nightingale, the merry nightingale (Kanon / England)
In the merry month of may (Henry Youll)
Come let us all amaying go / Das ist der Mai (Kanon / John Hilton)
Lachend kommt der Sommer (Zoltán Kodály)
Wacht auf, der helle Tag ist längst erwacht (Felicitas Kukuck)
Schön ist die Welt (Gottfried Wolters)
Mich brennts in meinen Reiseschuhn (Gottfried Wolters)
Lied der Räuber: Ein freies Leben führen wir (Gottfried Wolters)
Festlied: Von dem Berge zu den Hügeln (Heinz Lau)
Sonne leuchte mir ins Herz hinein (Heinz Lau)
Im Wald, im hellen Sonnenschein (Ernst-Lothar von Knorr)
O Täler weit, o Höhen (Melchior Franck)
Abschied vom Walde: Wer hat dich, du schöner Wald (Walter Rein)
Ihr kleinen Vögelein (Werner Gneist)
Ihr kleinen Vögelein (Gottfried Wolters)
Geh aus, mein Herz, und suche Freud (Jakob Regnart)
Lobt Gott, den Herrn: Ihr Leut, steht auf (Kanon / Gottfried Wolters)
Lobt Gott in allen Landen (Konrad Hagius)
Von Gott kommt alles her: Was nah ist und was ferne (Wilhelm Keller)
Gott hat alles recht gemacht (Volkssatz)
Ridijo (Jodler)
Europäische Lieder und Chorsätze: No, though I shrink still (Thomas Weelkes)
Sweet Nymph (Thomas Morley)
Though Philomela lost her love (Thomas Morley)
Adieu, sweet Amaryllis (Kanon / Richard Brown)
Ik zeg adieu / Ich sag ade (Jacobus Clemens non papa)
Adieu soulas / Ich sag ade (Antoine de Févin)
La Perronnelle:Av? vous point vu / Habt ihr gesehen die Perronnellle (Jacobus Clemens non papa)
La pastorella mia (Jakob Arcadelt)
La mia dolce pastorella (Domenici Maria Melli)
Parapiglia: Madona nui sapimo bon giocare / Ihr Schönen, kommt, wir wissen lust?ge Spiele (Giovanni Domenico da Nola)
No desmayes, coraçón (Alfonso de Mondéjar)
Sola me dejastes (16. Jahrhundert)
Mit Lieb bin ich umfangen / Es ist ein Schnee gefallen (Caspar Othmayr)
Es weht ein Windlein kühl von Osten (Jacobus Clemens non papa)
Wann ich gedenk der Stund (Jacobus Clemens non papa)
Kein grösser Freud (Jakob Regnart)
Ohn dich muss ich mich aller Freuden massen (Leonhard Lechner)
Der Winter ist ein strenger Gast (Michael Praetorius)
All mein Gedanken, die ich hab (Kaspar Roeseling)
Minnelied: Ich freue mich auf die Blumen rot (Ernst-Lothar von Knorr)
Wach auf, meins Herzens Schöne (Otto Kaufmann)
Fein sein, beinander bleibn (Volkssatz)
Verstohlen geht der Mond auf (Ernst Häublein)
O du schöner Rosengarten (Gottfried Wolters)
Ich hört ein Sichelein rauschen (Heinz Lau)
Es war ein König in Thule (Carl Friedrich Zelter)
Es sass ein klein wild Vögelein (Helmut Bräutigam)
Zogen einst fünf wilde Schwäne (Heinz Lau)
Ich fahr dahin, wann es muss sein (Johannes Brahms)
Feinsliebchen, du sollst mir nicht barfuss geh?n (Johannes Brahms)
Da unten im Tale (Johannes Brahms)
Wenn ich ein Vöglein wär (Kanon / Clara Schumann)
Rossignolets du bois joli / Nachtigall, sing dein schönstes Lied (Gottfried Wolters)
Rossinyol, que vas a França / Rossinyol, flieg hin nach Frankreich (Gottfried Wolters)
Tulu, kommst du den nicht (Jens Rohwer)
Uti vår hage / Draussen da wachsen blau Beeren (Felicitas Kukuck)
Per Spelemann / Hans Spielmann (Daniel Helldén)
Per Spelemann / Hans Spielmann (Otto Kaufmann)
Mä olen paimenpoikamen / Ich bin ein junger Hirtenknab (Gottfried Wolters)
Boerinnetje van buiten (Leontinus)
Wel Anne-Marieke (Kamiel Cooremans)
Das Carillon von Ekelsbeeke: Über Ekelsbeeke klingt (Gottfried Wolters)
J?ai descendu dans mon jardin / In meinen Garten trat ich ein (Willi Träder)
Carillon d?Orléans: Orléans, Beaugency (Kanon / Frankreich)
Si le Roy m?avait donné Paris / Wenn der König mir Paris (Gottfried Wolters)
La Violette: J?ai un long voyage à faire / Eine weite Reise hätt ich (Carl Orff)
Fior di viola / O Veilchenblüte (Carl Orff)
Kuckuck ist ein braver Mann (Carl Orff)
Gesang der Wolga-Schlepper: Ej uchnjem! Jesco rasik / Ej uchnjem! Ruft noch einmal (Otto Kaufmann)
Spielt ein Flötlein auf der Gassen (Ernst Häublein)
Sag mir doch, wo ist den mein Liebster hin (Gottfried Wolters) - Spinn, nur meine Spinnerin (Gottfried Wolters)
Abschied: Blumen haben lang geblüht (Gottfried Wolters)
Flieg her, kleiner bunter Vogel: Vöglein, flieg doch her zu mir (Lajos Bárdos)
Nem láttam én molnárcsókot / Sah nie einen Müller küssen (Lajos Bárdos)
Slowakischer Dudelsackpfeifer: Eine alte Hex (Lajos Bárdos)
Pandur andanduri (Ungaresca)
Sej, filipa táncom (Zoltán Kodály)
Hej, tulipán, teljes szëgfü / Hej, tulipán, schaut euch meinen Garten an (Zoltán Kodály)
Volt nekëm ëgy kecském / Hatte eine Ziege (Zoltán Kodály)
Her über d?Alm (Volkssatz)
Auf der Alma, da gibt?s Kalma (Volkssatz)
Hore, hollarore (Jodler)
Springt der Hirsch übern Bach (Volkssatz)
Und der Gugu im Wald Volkssatz)
Böhmische Musikanten: Heit gihts nôch Sachsen `naus (Volkssatz)
Böhmische Musici (Volkssatz)
Der Steirer Dreier: Hoi rieho (Jodler)
Papagenos Glockenspiel: Das klinget so herrlich (Wolfgang Amadeus Mozart)
Gesseligkeit: Herr von Gänsewitz zu seinem Kammerdiener: Befehlt doch draussen still zu schweigen (Kanon / Joseph Hayden)
Er ist da (Kanon / Friedrich Kuhlau)
O du eselhafter Martin (Kanon / Wolfgang Amadeus Mozart)
Warnung: Mädchen, ach, meide Männerschmeichelein (Kanon / Carl Maria von Weber)
Kommt und lasst uns tanzen (Kanon / Frankreich)
Kommt, ihr Gspielen (Melchior Franck)
Die Brücke über den Main: Es führt über den Main (Felicitas Kukuck)
Mädel, lass zum Tanz dich führen (Siegfried Rath)
Jetzt wird getanzt (Kanon / Amerika)
Hör ich von fern Musik (Heinz Lau)
Tanzlied: Ich hab die Ros? an meinem Fuss (Carl Orff)
Sur le pont d?Avignon / Kommt zum Tanz herbei (Heinz Lau)
Heissa Kathreinerle (Gerd Watkinson)
Tanz-Quodlibet: Heissa, Kathreinerle / Immerzu,ja tanzen immerzu / Zum Tanze da geht
Je höher der Kirchturm (Franz Biebl)
Quodlibet: Übers Bacherl bin i gesprunge / Auf der Mauer, auf der Lauer / Drunten im Unterland (Arthur Sädler)
Horch, was kommt von draussen rein (Otto Kaufmann)
Martin, lieber Herre (Ernst Häublein)
Maciek: Trägt der Maciek (Felicitas Kukuck)
Mir san ja, die lustigen Hammaschmiedsgsölln (Fritz Büchtger)
Jagd-Quodlibet: Auf, auf, zum fröhlichen Jagen / Ein Jäger aus Kurpfalz / Der Jäger in dem grünen Wald (Hans Poser)
Begrüssung: Hört ihr den jubelnden Ton (Volkssatz)
Blaset die Hörner zum fröhlichen Jagen (Gottfried Wolters)
Das grosse Halali: Rufen die Hörner halali (Volkssatz)
Seefahrt/Shanty/Negro-Songs: What shall we do (Otto Kaufmann)
Vinden drar, skeppet far / Winde wehn, Schiffe gehn (Carl Borenlius) - Vinden drar, skeppet far / Winde wehn, Schiffe gehn (Jens Rohwer)
Vinden drar, skeppet far / Winde wehn, Schiffe gehn (Otto Kaufmann)
Farewell and adieu / Fareewell und adieu (Gottfried Wolters)
This ol? hammer (Kanon / Amerika)
Go down, Moses (Gottfried Wolters)
Blin? man stood on de way an? cried (Gottfried Wolters)
I never felt such love (Gottfried Wolters)
Crucifixion: They crucified my Lord (Gottfried Wolters)
Singin? wid sword in ma han? (Paul Ernst Ruppel)
Lit?le David (Gottfried Wolters)
Geistliche Chormusik: Conditor alme siderum / Gott, heiliger Schöpfer (Jacobus Clemens non papa)
Jesu, rex admirabilis / Jesu, dulcis memoria (Giovanni Pierluigi da Palestrina)
Ad te, perenne gaudium / Christe, der du bist Tag und Licht (Orlando di Lasso)
Vater unser im Himmelreich (Leonhard Paminger)
Vater unser im Himmelreich / Leit uns mit deiner rechten Hand (Kanon / Samuel Scheidt)
Herr, höre meine Worte (Hans Leo Hassler)
Ein Lied in Fröhlichkeit des Geistes zu singen: Ich freue mich und bin fröhlich (Caspar Othmayr)
Lasst uns den Herren loben (Heinrich Schütz)
Das Deo gratias: Danket dem Herren, denn er ist sehr freundlich (Johann Hermann Schein)
Ein feste Burg ist unser Gott (Caspar Othmayr)
Benedictus (Orlando di Lasso)
Herr Gott, dich loben wir (Johann Joseph Fux)
Tisch-Gebet: Aller Augen warten auf dich, Herre (Heinrich Schütz)
Danket dem Herren, denn er ist sehr freundlich (Heinrich Schütz)
Danket dem Herren, denn er ist sehr freundlich (Johann Staden)
Danket Gott, dem Herren (Johann Kugelmann)
Laudate Dominum (Gregor Aichinger)
Alleluia (Kanon / William Boyce)
Cantate Domino (Daniel Friderici)
Pleni sunt coeli et terra (Francesco Durante)
Es ist ein köstlich Ding (Johann Staden)
Nun danket alle Gott (Johann Sebastian Bach)
Wer nur den lieben Gott lässt walten (Johann Sebastian Bach)
Du Friedefürst, Herr Jesu Christ (Johann Sebastian Bach)
Laudate Deum (Kanon / Henry Purcell)
Singt dem Herrn ein neues Lied / Canticorum jubilo (Georg Friedrich Händel)
Heilig, heilig, heilig, heilig ist der Herr (Franz Schubert)
Soli Deo gloria: Gloria, soli Deo gloria (Kanon / Paul Kickstat)
Lobe den Herren, den mächtigen König (Gottfried Wolters)
Sancta Trinitas: Dominum patrem nostrum benedicimus (Kanon / Jens Rohwer)
Wie schön leuchtet der Morgenstern (Fritz Dietrich)
Advent/Weihnachten: O Heiland, reiss die Himmel auf (Heinz Lau)
Es kommt ein Schiff, geladen (Otto Kaufmann) -
Es war ein Jungfrau auserkorn / Die ganze Welt, Herr Jesu Christ (Jacobus Clemens non papa)
Maria durch ein Dornwald ging (Cesar Bresgen)
Es ist ein Ros entsprungen (Johannes Petzold)
Es ist ein Ros entsprungen (Michael Praetorius)
Vom Himmel hoch, da komm ich her (Otto Kaufmann)
Uns ist ein Kindlein heut geborn (Johann Sebastian Bach)
Freut euch, ihr lieben Christen (Leonhart Schröter)
O Jesulein zart (Samuel Scheidt)
Lobt Gott, ihr Christen (Max Reger)
Gloria in exelsis Deo (Gottfried Wolters)
Hört, ihr Hirten, lasst euch sagen (Gottfried Wolters)
Jodler-Andacht: Tjo tjoiri (Jodler)
Die Hirten freuten sich (Gottfried Wolters)
Es wird scho glei dumpa (Volkssatz)
Der Heiland ist geboren (Walther Hensel)
Still, still, still, wer Gott erkennen will (Gottfried Wolters)
Ein Kind ist geboren zu Bethlem im Stall (Gottfried Wolters)
Kommet, ihr Hirten (Heinz Lau)
O du fröhliche / O sanctissima (Gottfried Wolters)
Haben Engel wir vernommen (Willi Träder)
Am weyhnachtabend in der still (Carl Orff)
Melchior et Balthazar / Melchior und Balthazar (Gottfried Wolters)
Marsch der Könige: Hoch zu Ross (Gottfried Wolters)
Täglich zu singen: Ich danke Gott (Wilhelm Keller)

Par MANTOVANI BRUNO. O salutaris hostia est le titre d'une hymne chrétienne composée par Saint Thomas d'Aquin. Cette hymne a inspiré nombre de compositeurs de la renaissance dont Josquin des Prés, Thomas Tallis et un de mes musiciens favoris, Pierre de la Rue, qui vécut à la lisière entre les 15e et 16e siècles. Le 'O salutaris hostia' de ce dernier est une courte pièce à quatre voix à laquelle j'ai appliqué, chose inédite chez moi, des principes d'écriture automatique. J'ai tout d'abord étiré le 'squelette harmonique' de l'oeuvre originale sur 7 minutes et 30 secondes (ce qui multiplie la durée totale par 5 par rapport à l'original) puis j'ai défini une liste d'une vingtaine de modes de jeux. Ensuite, j'ai appliqué ces modes de jeux à l'harmonie existante en organisant des transitions progressives d'une configuration à une autre. De ce fait, malgré l'activité instrumentale permanente et la transformation perpétuelle de la texture, un sentiment de temps étiré et de contemplation s'installe par la régularité du propos. Je me suis souvent inspiré de modèles du passé pour écrire des oeuvres (Gesualdo, Schubert, Schumann) mais c'est la première fois que le modèle est aussi prégnant malgré les traitements qui lui sont appliqués. / Contemporain / Répertoire / 7 Violoncelles

Volume 1 of famous early 17th-century collection of keyboard music. Features 300 works by Morley, Byrd, Bull, Gibbons, etc. Content :
I. Walsingham. John Bull (see No. LXVIII)
II. Fantasia [IX]. John Munday
III. Fantasia, Faire Wether, etc. John Munday
IV. Pavana [I]. Ferdinando Richardson
V. Variatio [I]. Ferdinando Richardson
VI. Galiarda [I]. Ferdinando Richardson
VII. Variation [I]. Ferdinando Richardson
VIII. Fantasia [VII]. William Byrd
IX. Goe from my Window. Thomas Morley (see No. XLII)
X. Jhon come kisse me now. William Byrd
XI. Galliarda to my L[ord] Lumley's Paven (see No. XLI). John Bull
XII. Nancie. Thomas Morley
XIII. Pavana [VII]. John Bull
XIV. Alman [IX]. Anon
XV. Robin [see No. CXXVIII). John Munday
XVI. Pavana [II]. M. S.
XVII. Galiarda [X]. John Bull
XVIII. Barafostus' Dreame. Anon (see No. CXXXI)
XIX. Muscadin (see No. CCXCIII). Anon
XX. Alman [VII]. Anon
XXI. Galiarda [I]. Anon
XXII. Praeludium [VII]. Anon
XXIII. Praeludium, El. Kiderminster. Anon
XXIV. Praeludium [XIII]. William Byrd
XXV. Praeludium [XIII]. Anon
XXVI. The Irish Ho-Hoane. Anon
XXVII. Pavane [VII]. Ferdinando Richardson
XXVIII. Variatio [VII]. Ferdinando Richardson
XXIX. Galiarda [I*]. Ferdinando Richardson
XXX. Variatio [I*]. Ferdinando Richardson
XXXI. The Quadran Pavan. John Bull (see No. CXXXIII)
XXXII. Variation of the Quadran Pavan. John Bull
XXXIII. Galiard to the Quadran Pavan. John Bull (see No. CXXXIV)
XXXIV. Pavana [IX]. Dor. John Bull (see No. XLVIII)
XXXV. Galiard to the Pavan [IX]. John Bull
XXXVI. Saint Thomas Wake. John Bull
XXXVII. In Nomine [X*]. John Bull
XXXVIII. [Fantasia. IX*]. John Bull
XXXIX. Pavana [IX]. Robert Johnson, set by Giles Farnaby
XL. The Woods so wilde. Orlando Gibbons (see No. LXVII)
XLI. Pavana of my L[ord] Lumley (see No. XI). John Bull
XLII. Goe from my Window (see No. IX). John Munday
XLIII. Praeludium [I]. John Bull
XLIV. Gloria tibi Trinitas. John Bull
XLV. Salvator Mundi. John Bull
XLVI. Galliarda [VII]. John Bull
XLVII. Variatio [VII]. John Bull
XLVIII. Galiarda to the Paven No. XXXIV [IX]. John Bull
XLIX. Praeludium. Thomas Oldfield
L. In Nomine. William Blitheman
LI. Ut, Re, Mi, Fa, Sol, La. John Bull
LII. Fantasia [IX]. William Byrd (see No. C)
LIII. The K[ing's] Hunt. Giles Farnaby
LIV. Spagnioletta. Giles Farnaby
LV. For two Virginals. Giles Farnaby
LVI. Passamezzo Pavana. William Byrd
LVII. Galiardas Passamezzo. William Byrd
LVIII. The Carman's Whistle. William Byrd
LIX. The Hunt's up. William Byrd (see No. CCLXXVI)
LXI. Treg[ian's] Ground. William
LXI. Monsieur's Alman. William Byrd
LXII. Variatio. William Byrd
LXIII. Alman [XIII]. William Byrd
LXIV. Sellenger's Round. William Byrd
LXV. Fortune. William Byrd
LXVI. O Mistris myne. William Byrd
LXVII. The Woods so wilde. William Byrd (see No. XL)
LXVIII. Walsingham. (See No. I.) William Byrd
LXIX. The Bells. William Byrd
LXX. Tirsi, di Luca Marenzio. Ia. Parte intavolata di Pietro Philippi. Peter Philips
LXXI. Freno. 2a. Parte. Peter Philips
LXXII. Così morirò. 3a. Parte. Peter Philips
LXXIII. Fece da voi. à 6. Peter Philips
LXXIV. Pavana Pagget. Peter Philips
LXXV. Galiarda [I**]. Peter Philips
LXXVI. Passamezzo Pavana. Peter Philips
LXXVII. Galiarda Passamezzo. Peter Philips
LXXVIII. Chi fara fede al Cielo, di Alessandro Striggio. Peter Philips
LXXIX. Bon Jour mon Cueur, di Orlando di Lasso. Peter Philips
LXXX. Pavana Dolorosa. Treg[ian set by] Peter Philips
LXXXI. Galiarda Dolorosa. Peter Philips
LXXXII. Amarilli, di Julio Romano (Giulio Caccini). Peter Philips
LXXXIII. Margott laborez. [Lasso, set by] Peter Philips
LXXXIV. Fantasia [VII]. Peter Philips
LXXXV. Pavana [VII]. Peter Philips
LXXXVI. Le Rossignuol. [Lasso, set by] Peter Philips
LXXXVII. Galliardo [VII]. Peter Philips
LXXXVIII. Fantasia [XIII*]. Peter Philips
LXXXIX. Fantasia. Nicholas Strogers
XC. Alman [IX]. Martin Peerson
XCI. Pavana, Bray. William Byrd
XCII. Galiarda. William Byrd
XCIII. Pavana. Ph. Tr. William Byrd
XCIV. Galiarda [XIII*]. William Byrd
XCV. Toccata. Giovanni Pichi
XCVI*. Praeludium Toccata. J. P. Sweelinck
XCVII. Pavana. Thomas Warrock
XCVIII. Galiarda. Thomas Warrock
XCIX. Praeludium. Galeazzo
C. Praeludium to the Fancie, No. LII. William Byrd
CI. Ut, re, mi, fa, sol, la. William Byrd
CII. Ut, mi, re. William Byrd
CIII. Fantasia [XIII]. William Byrd
CIV. All in a Garden green. William Byrd
CV. Heaven and Earth. Fre
CVI. Praeludium [VII]. John Bull
CVII. Veni. Anon
CVIII. Fantasia [IX*]. John Bull
CIX. Felix namque. Thomas Tallis

Adolphe Sax Album Discipline / Instrument : Saxophone et piano Genre : classique Média : Partition Nombre de pages : 36 12 Format : 23 x 31 cm Editeur : Lemoine Réf. : 28891 Date de parution : 31/05/2013 ISBN / ISMN : 9790230988919 Contenu BERLIOZ : 1er Solo - BIZET : Ouverture - BIZET : Intermezzo - DELIBES : Barcarolle - FRY : Berceuse - MASSENET : Vision - MASSENET : Air des Larmes - SAINT-SAENS : Orient - THOMAS : Deux chants du Pérou - THOMAS : Récit - WETTGE : Fantaisie Notice Adolphe Sax, inventeur génial du saxophone (breveté en 1846) est nommé au poste de Directeur de la Musique de Scène à l'Opéra de Paris entre 1847 et 1894. C'est la place idéale pour promouvoir et expérimenter ses instruments à l'orchestre - l'inventeur finit par imposer le saxophone dans certaines oeuvres lyriques, symphoniques, musiques de ballets et bien sûr les musiques régimentaires. On recense de nombreuses apparitions de l'instrument, d'abord timidement mêlé à l'orchestre puis dans de véritables solos pittoresques. Si l'intervention des saxophones dans la Corona d'Italia de G. Rossini, Tannhaüser de R. Wagner, la Damnation de Faust de H. Berlioz, Ondine et le pêcheur de P. Dukas, Hulda de C. Franck ou la 1re symphonie de A. Magnard demeure une tentative anecdotique, d'autres compositeurs comme G. Bizet, C. Saint-Saëns, A. Thomas, V. D'Indy, L. Delibes, G. Charpentier ou J. Massenet offrent à l'instrument de belles phrases chantées au sein même de l'orchestre. On ne compte guère qu'une poignée d'oeuvres de musique de chambre mixte avant 1900. En revanche, la formule saxophone accompagné d'un piano (ou d'une fanfare) est d'usage courant. Les musiques sont écrites principalement par les amis de l'inventeur, souvent chefs de musiques régimentaires qui utilisent un style simple et classique pour les besoins du divertissement de plein air (thèmes et variations virtuoses loin des grands chefs d'oeuvre romantiques de l'époque). Cette petite suite musicale retrace un parcours chronologique des solos de saxophone avant 1900, à découvrir avec une réduction de piano comme support harmonique. Hector Berlioz (1803-1869), véritable défenseur des inventions de Sax, vante les mérites du saxophone dans son Traité d'instrumentation. C'est lui qui utilise la 1re fois l'instrument dans une oeuvre pour 6 instruments à vent afin de saluer avec enthousiasme les inventions du célèbre facteur belge. Hymne pour les instruments de Sax sera donné en public le 3 février 1844 à Paris salle Hertz, Adolphe Sax jouant lui-même la partie de saxophone basse en Mib. La partition demeurant malheureusement introuvable, on sait néanmoins que l'Hymne était une adaptation de son Chant sacré pour choeur composé quelques mois plus tôt. Le 1er solo présenté ici est une possible reconstitution du solo de saxophone. La Berceuse, solo originellement joué au saxophone soprano, est extraite de Santa Claus Symphony (1853) de William Henry Fry (1813-1854). Le compositeur né américain était un fervent admirateur d'Adolphe Sax et le 1er compositeur américain à écrire pour grand orchestre. Ce solo est symbolique : il s'agirait de la première intégration du saxophone aux Etats-Unis, 50 ans avant le jazz dixieland. Récit est une véritable cadence consacrée au saxophone alto sur un accompagnement de pizzicati de cordes et tenues de cuivres. Ce récit est extrait du récit et prologue du 2nd tableau de l'Acte II de l'opéra Hamlet (1868) de Ambroise Thomas (1811-1896). Les deux chants du Pérou (1865) sont originellement harmonisés habilement pour 3 saxophones d'après des chants joués par les Indiens sur la Quena, leur instrument national. Orient est un solo de saxophone tiré de la grande marche militaire pour orchestre à vents Orient et Occident opus 25 (1869). Camille Saint-Saëns (1835-1921) a souvent utilisé le pupitre de saxophones, tant dans ses ouvrages symphoniques que lyriques. L'Ouverture et l'Intermezzo de Georges Bizet (1838-1875) sont des solos de saxophone alto des plus remarquables. Ils sont extraits des suites pour orchestre de la musique de scène de l'Arlésienne (1872). La Barcarolle de Léo Delibes (1836-1891) est tirée de son ballet séduisant Sylvia (1876). On y entend un solo très élégant au saxophone alto. Jules Massenet (1842-1912) utilise le saxophone de nombreuses fois. On apprécie bien sûr la valse avec saxophone dans son opéra Le Roi de Lahore, mais c'est surtout grâce à son opéra Werther que le saxophone a été reconnu. Dans l'Air des larmes de Werther (1892), le saxophone dialogue superbement avec le personnage de Charlotte. Le solo de Vision est un chant au saxophone alto qui donne la réplique à Hérode dans l'opéra Hérodiade (1881). La Fantaisie de ce recueil est un extrait de la Fantaisie variée pour saxophone et piano (1889). Elément du patrimoine historique du saxophoniste, cette pièce est typique des musiques légères et décontractées de l'époque. Léon Wettge (1844-1909) était chef de musique du 28e régiment d'artillerie de Versailles avant d'être chef de la Garde Républicaine. Nicolas Prost

Par PEPIN CAMILLE. Il s'agit d'un cycle de mélodies pour mezzo-soprano, violoncelle et piano - commande de l'Association Olivier Messiaen au pays de la Meije - dédié à Anne Le Bozec, Yan Levionnois et Fiona McGown. Ce choix autour de la danse m'est venu à la lecture de cette phrase du poète américain Ezra Pound (1885-1972) - chef de file du mouvement imagiste et moderniste - dans son ABC of Reading : 'Music begins to atrophy when it departs too far from the dance... poetry begins to atrophy when it goes too far from music ('La musique commence à s'atrophier lorsqu'elle s'éloigne trop de la danse... La poésie commence à s'atrophier lorsqu'elle s'éloigne trop de la musique'). C'est cette phrase qui m'a inspirée pour les Dancing Poems. Les quatre mélodies de ce cycle ont été composées d'après les poèmes At the still-point de Thomas Stearns Eliot (1888-1965), Slow Movement de William Carlos Williams (1883-1963), To a child dancing in the wind et Those dancing days are gone de William Butler Yeats (1865-1939). Véritablement pensée avec un rapport au corps, ma façon de concevoir le rythme est plus spontanée qu'intellectualisée. J'ai besoin de sentir intérieurement une rythmique - corporellement - avant de la coucher sur le papier. Musique et danse sont ainsi intimement liées. Pour moi, composer, c'est quelque part le point de rencontre entre la musique, la danse et la poésie - le point où chacune de ces disciplines est indissociable l'une de l'autre. Aussi, mon choix s'est porté sur la littérature anglo-saxonne, que Fiona McGown pratique à merveille et qui en fait ressortir toute la musique des mots. J'ai alors imaginé son timbre magnifique entremêlé à celui du violoncelle - instrument que j'aime tout particulièrement. Dans tout le cycle, l'enjeu a été de créer une ambiance intime et lumineuse. Les couleurs et les timbres se mélangent de manière à créer un halo sonore résonnant et flottant autour ces trois instruments. Ainsi, le halo contribue à recréer ce point particulier de rencontre entre la musique, la danse et la poésie - un point hors du temps libéré des tensions du monde. Le cycle est également imprégné de rythmes répétitifs et dansants, et les mélodies sont construites sur des formes simples utilisant des refrains. Cela confère à l'ensemble une couleur populaire, propre à l'expression de la danse. La première mélodie, At the still-point, cherche à retranscrire cet état de transe par un accompagnement répétitif où piano et violoncelle se mélangent pour créer une texture planante. Il est conçu comme un moteur essentiel au sein duquel le mouvement est toujours présent. Sa répétition permet toutefois de conserver une immobilité apparente. La voix, sensuelle, se déploie sur ce tapis sonore brumeux et flottant. Point d'équilibre fragile, ce still point n'est donc ni en suspens, ni en mouvement : il est les deux à la fois. C'est le moment où le temps s'arrête et où nous nous retrouvons immergés dans nos propres mondes. J'ai imaginé certains vers comme un refrain, rappelant régulièrement l'équilibre subtil et délicat de ce still point. La seconde mélodie, Slow Movement, est le mouvement lent du cycle et évoque les souvenirs - ces trésors que l'on peut enfermer une boîte. J'ai donc choisi d'utiliser la voix parlée. Seuls le début et la fin sont fredonnés (éteint, sans timbrer) comme un écho au thème de violoncelle. Violoncelle et piano prennent tour à tour la parole pour chanter l'expression des mots déclamés dans ce numéro. Les deux dernières mélodies évoquent successivement l'enfance et la vieillesse. To a child dancing in the wind décrit un enfant dansant sur le rivage, insouciant des sons menaçants qui l'entourent. Le fracas incessant des vagues, les hurlements du vent, ou encore les gouttes d'eau salée qui perlent de ses cheveux sont autant d'images des évènements de la vie qui nous assaillent. Le rugissement du vent et le déferlement des vagues semblent être une allusion aux injustices et au désordre de la vie ('L'amour est perdu aussitôt qu'il est gagné et l'imbécile triomphe'). Toutefois, l'imbécile peut être une personne motivée par l'amour et ne se souciant pas du reste. 'Le meilleur ouvrier est mort', mais il était peut-être le meilleur parce qu'il a travaillé avec amour. Ce poème parle donc à la fois de l'insouciance de l'enfance, et de l'expérience de la maturité. J'ai choisi de transcrire en musique cette insouciance de l'enfant qui danse, cette incarnation de la vie dans le moment présent, en un véritable moment vif et dansant. De plus en plus apaisée, la danse s'achève et nous ramène à la réalité du monde adulte avec la dernière mélodie du cycle. Ici, Yeats fait allusion aux moments heureux qui ont pris fin. Les jours dansants sont terminés. L'épouse et les enfants ont disparu. Un corps enveloppé dans un haillon sale évoque aussi bien la mort que l'éclat de vie perdu. La boucle rythmique utilisée traduit avec mélancolie et sensualité les heureux jours disparus. Les vers 'I carry the sun in a golden cup, the moon in a silver bag' à la fin de chaque strophe sont utilisés comme un refrain. Ils portent à la fois l'idée du rayonnement du soleil comme éclat de vie et de l'ombre de la lune qui tombe délicatement dessus comme un voile mystérieux. Mais peu importe que la mort arrive car l'on peut toujours danser et chanter. Jusqu'à notre dernier souffle. / Contemporain / Répertoire / Mezzo-Soprano, Violoncelle et Piano

Piano accompaniment for Suzuki Violin School Volume 1. Titles: Principles of Study and Guidance * Twinkle, Twinkle, Little Star Variations (Shinichi Suzuki) * Lightly Row (Folk Song) * Song of the Wind (Folk Song) * Go Tell Aunt Rhody (Folk Song) * O Come, Little Children (Folk Song) * May Song (Folk Song) * Long, Long Ago (T.H. Bayly) * Allegro (Shinichi Suzuki) * Perpetual Motion (Shinichi Suzuki) * Allegretto (Shinichi Suzuki) * Andantino (Shinichi Suzuki) * Etude (Shinichi Suzuki) * Minuet 1, Minuett III from Suite in G Minor for Klavier, BWV 822 (J.S. Bach) * Minuet 2, Minuet, BWV Anh. II 116 from Notebook for Anna Magdalena Bach (J.S. Bach) * Minuet 3, Minuet BWV Anh. II 114/Anh. III 183 (J.S. Bach) * The Happy Farmer from Album for the Young, Op. 68, No. 10 (R. Schumann) * Gavotte (F.J. Gossec May Song Folk Song Long, Long Ago Thomas Haynes Bayly Allegro Shinichi Suzuki Minuet 3 Johann Sebastian Bach The Happy Farmer Robert Schumann Gavotte François-Joseph Gossec Minuet 2 Johann Sebastian Bach Twinkle, Twinkle, Little Star Variations Shinichi Suzuki Lightly Row Folk Song Song of the Wind Folk Song Go Tell Aunt Rhody Folk Song O Come, Little Children Folk Song Perpetual Motion Shinichi Suzuki Allegretto Shinichi Suzuki Andantino Shinichi Suzuki Etude Shinichi Suzuki Minuet 1 Johann Sebastian Bach