I'm Still Standing signifie en d'autres termes 'Je suis toujours là' symbole de pérennité. Cette chanson mondialement connue d'Elton John a été arrangée par un nouveau venu: Sven Van Calster. Le rythme entraînant et la mélodie réputée et dynamique permettent de jouer un tel morceau lors de n'importe quel concert quel que soit le niveau de votre orchestre. Il fait toujours de l'effet !

for Brass Choir. Par WILLIAMS JOHN. Ensemble de Cuivres de John Williams. Quidditch (extrait de HARRY POTTER A L?ECOLE DES SORCIERS ) existe maintenant dans une version pour ensemble de bois, dans un arrangement de John Williams. Le matériel comprend le conducteur et les parties séparées (Cor en Fa 1, 2, 3 and4, Trompette 1, 2 and 3, Trombone 1, 2 and 3, Tuba)./ Recueil / Ensemble de Cuivres

Le Quintette de Cuivres Rekkenze Brass a été fondé par des membres de l?Orchestre Symphonique d?Hof en Allemagne et reconnu internationalement comme un des meilleurs ensembles du genre. La devise de l?ensemble se résume par ?BRASSzination® : la fascination par les cuivres?. C?est avec grand plaisir que nous vous présentons la Collection Rekkenze Brass qui couvre un large éventail de styles. Chaque œuvre publiée dans cette collection est accompagnée d?un compact disc sur lequel sont enregistrées les versions intégrales de la plupart des œuvres disponibles dans une interprétation unique du Rekkenze Brass. Instrumentation : 2 TrompettesSib Cor en Fa/Mib Trombone en Ut Clé de Fa Tuba

Score for this piece which was comissioned by London Brass and first performed in 1992.Quoting composer: The piece was completed without title on 12th August 1992. A title once considered was Canons Chorales and Waltzes butthis was dropped since there was only one canon (the opening) and only genuine waltz (apart from a passage towards the end which superimposes the canon over a waltz rhythm). The following day I read the paper that John Cage haddied - the day I finished writing. For this reason but mainly because Cage was the most revolutionary practical music thinker of the 20th century this piece is dedicated to him. His influence on my music may be perceived underthe 'very un-Cagein' surface: though stylistically there may be little in For John Cage that may have been to his taste I hope he would at least have appreciated its diversity its non-simultaneous multiplicity.Parts areavailable on hire or special order. Duration 15 minutes.

Composé en 1987 pour accompagner le New England Time Capsule un reportage de voyage d?Omnimax et récemment enregistré par les Boston Pops cette oeuvre de concert de trois minutes s?adapte aisément pour brass band. Ce morceau à la dextérité typique de John Williams comprend des fanfares cuivrées et un hymne riche et sonore tous basés sur les mêmes intervalles mélodiques. L?orchestration superbe de John Williams est reprise à merveille ce qui en fait une magnifique pièce d?ouverture de concert pour des brass bands.

Avec cinq Oscars trois British Awards décernés par l'industrie cinématographique britannique trois Golden Globes quatre Emmy Awards dix-huit Grammy Awards d'innombrables disques d'or et de platine John Williams (1932) est le plus célèbre et le plus accompli de tous les compositeurs de musiques de film. Composant dans le style classique et possédant une fibre mélodique immensément riche il séduit par la brillance orchestrale et la beauté lyrique de ses ?uvres. Son nom est indissociable de celui du cinéaste américain Steven Spielberg. C'est pour lui qu'il a composé le plus de bandes originales parmi lesquelles E.T. Indiana Jones Jurassic Park Il faut sauver lesoldat Ryan et la sublime bande originale du film La Liste de Schindler pour laquelle il reçoit un Oscar en 1994.

Par WILLIAMS JOHN. Andrew Duncan a réuni la trois thèmes clés de la première remorque des préquelles de Star Wars, 'Star Wars : la Menace fantôme ' et ' Star Wars : attaque les clones, fournissant un ajout passionnant pour un concert./ Répertoire / Brass Band

From STAR WARS: A NEW HOPE-Voté « Meilleure bande-son de tous les temps » par l?American Film Institute peu de thèmes musicaux sont aussi facilement reconnaissables que ce classique intemporel du maître de la musique de film John Williams.

John Blanken has created a swinging arrangement of the famous Scottish traditional tune Scotland the Brave. The usual version with bagpipes is the best known and there is a similarity in Swingin’ Kilts owing to its long drone-like tones in the accompaniment. The theme has been rhythmically adapted but it is still easily recognisable. Swingin’ Kilts holds a challenge for every brass band. It makes demands in terms of timing and technique which give this work the bravura feel that will keep the audience as well as the musicians swinging in their seats.

This spectacular tune from John Williams was originally written for the First Centennial Celebration of Fenway Park in Boston. It was transcribed for brass band by Stephen Bulla for the exclusive ?John Williams Signature Edition? series, approved by John Williams himself. A fancy opener for any occasion!

as performed by Culture Club. Par O'DOWD / JOHN MOSS / MICHAEL CRAIG / ROY HAY / PHI. David Bowie fit entrer l’androgynie et la mode dans le rock. Encouragé par ce modèle flamboyant, George Alan O'Dowd s’invente un personnage troublant au style singulier : Boy George. Dans la foulée, il fonde le groupe, Culture Club, qui balayera les hit-parades mondiaux avec des tubes comme Do You Really Want to Hurt Me?, Church of The Poison Mind, It’s a Miracle et l’incontournable Karma Chameleon, qui fera de Boy George, une superstar. / Niveau : 3 / Pop and rock / Recueil / Brass Band

Glitter and glamour good-looking people a lot of Bling Bling and fast cars ? images like these will cross our minds when we think of the movie world. However reality proves to be different : as a rule a tremendous amount of work will have been done on the set before a film is ready to be shown on the big screen. A visit to an actual movie set inspired John Emerson Blackstone to write a composition bearing the same name. He had both seen a number of characteristic attributes and heard the typical phrases used in film making and he incorporated them into ?On the Movie Set? . In the first part ?The Clapboard? a ?director?s assistant? is supposed to shout ?Quieton the set?? and ?Action!? as is done before a real scene is shot. Subsequently in order to create the right atmosphere the clacking of a ?Clapboard? should be heard. During a romantic scene we should be transported to another world by means of sweet sounds in the background so romantic music is of course heard in the next part ?Love Scene?. At the end of a long working day ?It?s a wrap? is called on the set to inform everyone that the filming on that day is completed. Now there is only one more thing left to dream of : an Oscar..... Perf. Note: The use of the right props will add to the performance and appreciation of ?On the Movie Set?. A red carpet and a glamorous reception should give your audience the feeling they are attending a real ?opening night?!

For a long time John Rutter has been the composer of contemporary music for choirs. His Gloria is world-known and also his Nativity Carol is sung all around the world at Christmas time. A simple melody of great beauty accompanied by perfect chords get you in the true Christmas spirit.