Edition : copies manuscrites 1700 et 1741, édition 1729Le fac-similé regroupe trois versions de ce motet : Copie Philidor de 1700 - Edition Boyvin de 1729 - Manuscrit Cauvin de 1741.Présentation par Jean Saint-Arroman et Philippe Lescat : Les sources - les documents musicaux - comparaison entre le manuscrit Philidor (1700) et les parties séparées (1704) - lecture du manuscrit - - - / Choeurs Soli Et Orchestre, (Grand Motet Pour Choeurs, Soli Et Orchestre) / 170 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 23.5 X 32.5

The Hobbit: An Unexpected Journey, Guitar Solos and Duets comporte deux parties de guitare pour chaque chanson. Guitar 1 est la mélodie et Guitar 2 est un accompagnement complet, de niveau intermédiaire. Ceux-ci peuvent être lues comme des solos avec les enregistrements inclus ou duos de guitare. Un accompagnement entièrement orchestré DVD-ROM est également disponible. Le DVD-ROM contient une performance instrumentale en direct suivi d'un play-along piste. De plus, notre logiciel de 2 Mix personnalisé inclus TNT vous permet de jouer en solo ou l'autre des deux parties de guitare ou de l'orchestre, ou de créer un jeu avec soit la guitare et / ou les pistes d'orchestre. Vous pouvez même ralentir traque et sections de boucle pour la pratique. Les accords de guitare sont complètement compatible avec toute la série de la chaîne, Guitar 2 peuvent même servir un accompagnement complet pour les livres de la série de chaînes disponibles. / Guitare

Sir Edward Elgar est né à Worcester en 1857. Jusqu'à ce que le succès exceptionnel de la 'Enigma' Variations en 1899, il était considéré comme un 'provinciaux' compositeur - et une auto largement enseigné une à cela.Dans la première partie de la carrière d'Elgar en tant que compositeur, il écrit plusieurs pièces courtes qui est devenu très populaire en effet. Chanson de nuit en est une, le second d'une paire (Chanson de Matin l'autre étant), qui porte son nom loin devant ses oeuvres pour orchestre plus apparu. Il a été publié en plusieurs versions à la fois: pour orchestre à cordes, pour petit orchestre, pour violon et piano et ainsi de suite - il est donc presque impossible de dire avec certitude qui était la version originale.Cette disposition permet un complément utile au répertoire pour guitare. / Guitare / niveau : Elémentaire / Partition

Par OHANA MAURICE. Esquisse de l'histoire d'une esquisse Estelas (Stèles) a été créée le 16 mars 1977 à New-York par Abel Carlevaro qui l'a jouée par la suite en France et en Colombie. Mais d'où vient cette œuvre inconnue, une des rares pièces que Maurice Ohana ait composées pour la guitare à six cordes ? Pour connaître la genèse de cette pièce il faut remonter jusqu'en 1948, année de la rencontre et début de l'amitié entre Ohana et Carlevaro. À l'époque, Ohana jette à l'intention d'Abel Carlevaro l'ébauche d'un concerto pour guitare qui deviendra en 1957 les Trois Graphiques pour guitare et orchestre. Entre-temps Carlevaro est reparti dès 1951 en Uruguay et il faudra attendre 1974 pour que les deux amis se rencontrent de nouveau à Paris. Ces retrouvailles sont à l'origine des« Estelas », puisqu'à l'issue d'une soirée qui les réunit, le compositeur à son piano et le guitariste à son instrument, ce dernier repartit au petit matin avec pour mission de « mettre au propre » les notes de son ami Ohana. Ce qu'il fit avant d'en assurer la création, de l'inscrire à son répertoire, et d'écrire à Ohana que l'œuvre rencontrait beaucoup de succès. S'ensuivit une correspondance entre les deux amis, au cours de laquelle Ohana paraît avoir eu du mal à récupérer la partition et ce n'est qu'en 1980 que Carlevaro, de passage à Paris, put la lui remettre. Entre-temps Maurice Ohana avait décidé de ne plus écrire que pour la guitare à 10 cordes et il réutilisa une partie du matériau des « Estelas » pour composer une pièce beaucoup plus développée : le « Cadran lunaire », qui vit le jour en 1981. Si cette esquisse a été quelque peu « oubliée » par Ohana, on y reconnaît sans difficulté sa « patte », et on découvrira avec émotion ces sept miniatures où se manifeste l'immense talent avec lequel le compositeur aura fait de la guitare une fidèle confidente tout au long de sa vie. La révision, les doigtés et les suggestions de tempo ont été réalisés à la lumière de la version définitive du« Cadran Lunaire». Jean Horreaux / Date parution : 2022-10-12/ Répertoire / Guitare

Le légendaire violoniste génois Niccolò Paganini (Gênes, 27 octobre 1782 - Nice, 27 mai 1840) est probablement l'unique grand compositeur du passé à avoir voué une attention constante à la guitare et, quoiqu'il n'en ait jamais joué dans des concerts publics, divers témoignages nous sont parvenus sur son habileté de guitariste. La guitare a représenté pour le maître génois l'instrument harmonique et accompagnateur par excellence, au point qu'elle occupe dans sa production le rôle que les compositeurs de son temps confiaient normalement au piano. Paganini a écrit 140 pièces pour guitare seule et presque toutes ses oeuvres pour cordes (pour violon, principalement : sonates, duos, trios, quatuors et même certains concertos pour violon et orchestre) furent conçues avec un accompagnement de guitare. Le choix anthologique est basé sur l'intention d'extraire de cette surabondance dispersive les pièces qui représentent au mieux l'esprit et l'originalité de Paganini. De nos jours il faut, pour rendre cette musique accessible à n'importe quel interprète, la compléter par une réalisation polyphonique des parties : cette édition se conforme au style des éditeurs viennois de l'époque de Mauro Giuliani, c'est-à-dire qu'elle écrit séparément la voix supérieure et la basse, reliant tous les remplissages harmoniques à ces deux voix principales. C'est du reste à ce type d'écriture, que s'appliquent toutes les pratiques d'exécution en vigueur à cheval entre la fin du XVIIIe et les premières années du XIXe siècle. / Guitare

Par HARTOG CEES. Guitare Starter Vol.1 par Cees Hartog. Méthode élémentaire pour guitare classique. Inclus un CD avec des accompagnements d'orchestre de toutes les chansons figurants au registre des titres. / Niveau : Débutant / Méthode / Guitare

La grande richesse de la guitare jazz tient notamment aux différents courants musicaux qui ont forgé le style et façonné son évolution au cours des dernières décennies. L'approche proposée dans cet ouvrage vous permettra ainsi de bien comprendre la progression des divers styles appropriés, tant en solo qu'en accompagnement, ce qui vous amènera, au fil des pages, à changer votre façon de jouer et d'aborder la guitare jazz. En appliquant ce savoir aux grands standards, présentés en toute fin de méthode, vous deviendrez assurément un guitariste de jazz très complet. Le DVD vous permettra de voir et d'entendre tous les exemples musicaux que comporte cette méthode, alors que le CD vous servira de support d'application (playbacks) pour jouer en 'situation de groupe', c'est-à-dire avec tout l'orchestre, les différents morceaux qui vous sont proposés, ainsi que des improvisations plus personnelles 'dans l'esprit'. / Guitare

Joaquín Rodrigo a composé de la musique dans tous les genres, de l'opéra aux pages vocales et aux oeuvres de chambre, en passant par de nombreuses pièces solistes et plusieurs concertos pour instrument seul et orchestre. Ses oeuvres pour et avec guitare sont sans aucun doute les plus connues et les plus interprétées parmi ses compositions, bien qu'en général l'attention des concertistes ne se focalise que sur deux ou trois titres. Par ailleurs la musique de Rodrigo n'a pas fait jusqu'ici l'objet d'études approfondies et a trop souvent pâti, au niveau interprétatif notamment, d'une approche superficielle qui semble ignorer, au profit de ses éléments pittoresques et de pure virtuosité, la stratification culturelle dont le compositeur est indéniablement porteur. La musique pour guitare de Joaquín Rodrigo, vingt-trois titres dont trois sonates, a été créée sur une longue durée qui va de 1926, date de composition de la Zarabanda lejana (a la vihuela de Luis Milán), jusqu'à 1987, date de ses dernières pièces guitaristiques, Dos pequeñas fantasias (Ecos de Sefarad et ¡Qué buen caminito! ). L'edition inclut les principales oeuvres pour guitare seule de Joaquín Rodrigo, proposées ici dans un ordre strictement chronologique. / 1 Ou 2 Guitares

Dans n'importe quel style de musique, il ya l'essentiel - les échelles, lèche, accords, etc Acoustic Guitar Chords vous enseigne les accords doivent-savoir qui va vous aider à gratter rapidement.Vous ne serez pas s'enliser avec des tonnes de détails. Au contraire, vous serez armé avec des formes d'accords de nombreux qui ont été utilisés tout au long de l'histoire de la guitare acoustique dans d'innombrables résultats. Le DVD inclus démontre chaque accord et tous les exemples sont accompagnés par un orchestre complet, de sorte que vous pouvez entendre ces accords dans le contexte approprié.Enseigne: accords ouverts, accords barrés, les accords de septième, les autres types d'accords (suspension, add9), accords de drones ouvert à cordes, des exemples de chansons complètes, et bien plus encore. Vous n'avez pas besoin d'apprendre à lire la musique pour jouer de la guitare acoustique. Mais vous n'avez pas besoin de connaître ces accords! / Guitare Acoustique

Méthode pour guitare : principes généraux, théorie et formes, arpèges majeurs, arpèges mineurs, arpèges dominants (7), arpèges majeurs 7 et mineurs 7, arpèges augmentés et 7 (#5), substitution d'improvisation, accompagnement d'improvisation orchestre, études / Guitare / niveau : Intermédiaire / Partition + Cd

Par GILEWITZ RICHARD. Connu aujourd'hui comme l'un des hommes plus étranges musique acoustique, Richard Gilewitz fascine ses auditoires avec fingerstyle gymnastique tout en filature fils trop incroyables ne pas pour être vrai. Sa capacité à rendre une guitare sonne comme un orchestre complet provient de 33 ans de technique bien rodé et 25 ans sur la route en tournée - création de sa propre sonorité de signature qui a été capturée sur ses six sorties. Mais c'est que son live montre que faire ressortir le meilleur de cet homme qui suit une cadence distincte qui crée une lueur qui croît sans cesse un peu plus brillante avec chaque morceau. / Acoustic Music - Concert/Documentary / Accessoire / Guitare

Dans n'importe quel style, il ya l'essentiel - les échelles, lèche, accords, etc Rock Guitar Chords vous enseigne les accords doivent-savoir qui va vous aider à rockin 'et rollin' rapidement.Vous ne serez pas s'enliser avec des tonnes de détails. Au contraire, vous serez armé avec des tonnes de formes d'accords qui ont été utilisés tout au long de l'histoire du rock dans d'innombrables résultats. Le DVD inclus démontre chaque accord et tous les exemples accompagnés par un orchestre complet, de sorte que vous pouvez entendre ces accords dans le contexte approprié. Comprend: power chords, accords ouverts, accords barrés, les accords de septième, les autres types d'accords (suspension, add9), des exemples Full Song, et résumé d'une page d'amorces théorie des cordes. Vous n'avez pas besoin d'apprendre à lire la musique pour jouer de la guitare rock. Mais vous n'avez pas besoin de connaître ces accords! / Guitare

Dans n'importe quel style de musique, il ya l'essentiel - échelles, lèche, accords, etc Blues Guitar Chords vous enseigne les Doit-Know accords que vous obtiendrez shufflin comme un pro en un rien de temps. Vous ne serez pas s'enliser avec des tonnes de détails. Au contraire, vous serez armé avec de nombreuses formes d'accords qui ont été utilisés tout au long de l'histoire du blues.Le DVD inclus démontre chaque accord et tous les exemples de chansons sont accompagnés par un orchestre complet, de sorte que vous pouvez entendre ces accords dans le contexte approprié. Couvertures: modèles de boogie, accords de septième dominante, les accords étendus, d'autres types d'accords (min7, maj7, modifiée), les accords alternatifs / partielle, des exemples complets de la chanson, et plus! 37 min: DVD temps d'exécution. / Guitare